안성 칠장사 오불회괘불탱(五佛會掛佛幀) 모사를 위한 제작기법

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The purpose of this study is to define the term for imitation and to examine the current status of the Gwaebuldo before the 17th century and the techniques used in Chiljangsa Gwaebuldo based on the techniques of pigments, base materials, and coloring. Due to its large size and storage method, various types of problems such as fiber damage and pigment stripping are revealed. However, research on the materials and production techniques of Buddhist painting imitation has been conducted so far, and it is about tang-oriented feuds such as Chilsung and Gamro kings. Due to the enormous cost and manpower required to simulate large-scale Buddhist paintings such as gwaebuldo, small-scale Buddhist painting-oriented research was conducted.
The subject of this study is the production technique and materials of the "Treasure No. 296 Obulhoe Gwaebulbotang" in Chiljangsa, Anseong, which was not previously covered. Gewaebuldo Island in Chiljangsa Temple was recently produced as a replica for preservation and the use of alternative exhibitions. Despite its large scale, it was copied in real size to the purpose of recording cultural assets.
Although the pigments were painted only in the front, the pigments were stuck thick enough to prevent the white, dark blue, and green fabric from being identified, and some fabrics such as black, light blue, and red were found, but the overall fixation was good. The color was painted with the thickness of the paint, not the pear-chae, when the color was applied to be applied when the reproduction was being carried out. By preparing the same base material as the actual target cultural property, the same base material as the relics could have the characteristics of the same base material.
A brief summary of the significance gained from the study is as follows. First, it can be said that among the existing Gwaebul paintings, The Chiljangsa Obulhoe-Gwaebul-Tang was produced as a reproduction painting at a relatively early period, and thus that the research direction and standards for the subsequent reproduction paintings for Gwaebul were suggested. Second, The Chiljangsa Obulhoe-Gwaebul-Tang were expressed so that they could look as natural as possible in order to reproduce the feeling of old Buddhist paintings through the Reproduction of the status quo. Third, it was copied from the same pigments and base materials manufactured through scientific analysis. Fourth, this study paved the way to solve the problem of using or exhibiting the paintings outdoor for fear of going bad. The original copy is preserved, but the use of a reproduction paintings for the use of the Buddhist service can increase the effective value.
Passing down a cultural legacy is important in that cultural assets clearly reveal the identity of a nation. I hope that this research will be of little help to the conservation of painting and research, and that it will be an academic basis for the techniques and materials for the future study of the Reproduction paintings for Gwaebul.e of researching inheritance and restoration of traditional techniques.

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 모사에 대한 용어를 정의하고, 17세기 이전 괘불 현황과 안료 · 바탕재 · 채색 기법을 근거로 칠장사 오불회괘불탱괘불에 사용된 안료와 제작기법에 대해 고찰하는 것에 목적이 있다. 괘불탱은 큰 크기와 보관방식 때문에, 섬유 손상, 안료 박락 등, 다양한 형태의 문제점들이 드러나고 있다. 현재까지 연구된 불교회화 모사의 재료와 제작기법 연구는, 칠성도·감로왕도 같은 탱화 위주의 불화에 관한 것이다. 괘불도와 같은 대형 불화를 모사하는데 소요되는 비용과 인력의 방대함 때문에, 이러한 이유로 소규모 불교회화 위주의 연구가 이루어졌다.
이번 연구 대상은 기존에 다루지 못했던 ‘보물 제 296호 안성 칠장사 오불회괘불탱’의 모사도 제작기법과 재료에 관한 것이다. 칠장사 괘불도는 최근 보존과 대체 전시 활용을 위해 모사도로 제작 된 바 있으며, 큰 규모에도 불구하고 문화재 기록화라는 취지에 맞춰 실제 크기로 현상모사 되었다.
칠장사 괘불도는 앞에서만 채색했음에도 불구하고 안료층의 고착상태를 보면 백색 · 짙은 청색 · 녹색이 바탕재인 직물이 확인되지 않을 정도로 두껍게 고착되어 있고, 흑색 · 옅은 청색 · 적색등 일정부분 직물이 확인되는 곳도 있으나 전체적으로 고착상태는 양호하였다. 모사본을 진행할 때도 배채를 하지 않았고 안료의 두께감을 살려 채색하였다. 실제 대상 문화재와 같은 바탕재를 마련함으로써 유물과 동일한 바탕재가 주는 특징을 가질 수 있었다.
연구를 통해 얻어진 의의를 간단하게 정리하면 다음과 같다. 먼저, 비단으로만 제작된 유일한 괘불인 칠장사 오불회괘불탱괘불은 비교적 시기가 이른 현존 괘불화 중 최초로 모사도로 제작되어 이후 진행되는 괘불 모사도 제작의 연구 방향과 기준을 제시하였다고 할 수 있다. 그리고 칠장사 오불회괘불탱은 현상모사 기법을 통해서 고불화의 느낌이 재현되도록 최대한 자연스럽게 보일 수 있도록 표현되었다. 또한 과학적 분석을 통한 동일한 안료와, 제작된 바탕재로 모사하였다. 마지막으로 야회 법회 사용이나 전시 등이 힘들었던 문제를 모사도로 대체할 수 있는 발판이 마련되었다. 원본은 보존하되 모사도를 법회용으로 사용하여 효용 가치를 높일 수 있다.
문화재는 한 민족의 정체성을 여실히 드러낸다는 점에서 문화의 전승은 중요하다. 본 연구가 회화문화재 보존 방안과 연구에 조금이나마 도움이 되기를 기대하며, 앞으로 이루어질 괘불 모사도에 대한 기법, 재료 등에 학술적인 기초 자료가 될 수 있기를 기대해 본다.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 1
• 1. 연구의 배경 및 목적 1
• 2. 연구의 필요성 및 방법 3
• Ⅱ. 이론적 배경 6
• 1. 모사의 정의 및 가치 6
• 2. 연구대상 8
• 1) 칠장사 괘불탱 현황 8
• 3. 17세기 이전 괘불 10
• 1) 괘불 수리 현황 11
• 2) 사용된 안료의 특징 21
• 3) 사용된 바탕재 특징 29
• 4) 채색 기법 34
• Ⅲ. 안성 칠장사 오불회괘불탱 모사도 제작기법 40
• 1. 칠장사 오불회괘불탱 재료적 특성 40
• 1) 안료 41
• 2) 바탕재 42
• 2. 제작기법 43
• 1) 준비과정 43
• 2) 제작과정 47
• 3) 완성과정 54
• Ⅳ. 고찰 60
• Ⅴ. 결론 62
• 참고문헌 64
• ABSTRACT 68