음악과 움직임의 역사와 Emile Jaques-Dalcroze 의 영향

국문 초록 (Abstract)

본 논문은 음악교사이며 작곡가인 Emile Jaques-Dalcroze 가 음악 전공생들의 표현성 결여에 관심을 갖고 리듬을 인식하고 음악적인 창조성을 강화하기 위해서 신체 움직임을 사용하게 하여 몸의 훈련체계를 만들어 음악과 움직임을 교수하는데 사용한 유리드믹스(Eurhythmics) 교수법의 개념과 특징을 분석 하였으며. 음악과 무용은 어떤 관계를 가지고 있으며, 그 기원을 알기 위해 체조와, 발레, 현대무용까지 인물 중심으로 그 특징과 배경에 대해 고찰 하였다.

본 논문의 내용은 다음과 같다.
첫째, Dalcroze 의 생애와 시대적 배경, 생성배경 과 유리드믹스가 음악교육 에서 나타낸 특성과 원리, 체조와 무용에 끼친 영향에 대해 고찰하였다.
둘째, 인간의 일상적인 움직임의 몸짓이 삶의 표현이 되며 그 몸짓이 무용으로 발전하는 과정에서 체조, 발레, 현대무용에 이르기까지의 전 과정을 분석 하였다.
셋째, Francois Delsarte 의 이론에 영향을 받은 Dalcroze 의 율동체조 체계가 가져다준 영향을 고찰하였으며 리듬체조 작품에서 수구에 따른 주제곡을 분석해보았다.

무용에 있어서 음악은 불가분의 관계이다. 이들은 서로 상호작용하며 무용수의 신체 움직임이 음악적 타이밍을 시각화하거나, 반대로 음악적 타이밍을 무용수의 신체 움직임을 통하여 시각화 한다.
무용과 음악은 감정이 작용하며, 이 감정을 실어 나르는 핵심적인 실체는 리듬이다.
리듬동작은 쉽게 습관화 및 자동화 되며 완벽한 기술을 발전시키는데 있어 중요한 역할을 한다. 이렇듯 인간의 정신과 육체적인 것에 리듬적인 기초를 형성한 Dalcroze 의 독자적인 ‘유리드믹스’라는 새로운 교수법은 정신과 감정적인 측면, 신체적인 측면, 음악적인 측면을 통해 집중력과 예리한 판단력을 시간 안에서 기르고 양 뇌의 역할을 분리 통합하는 과정에서 소리의 움직임을 키네시아(Kinesthesia)라 칭하며, 이것의 개발은 음악뿐만 아니라 체육, 무용 등 시간과 공간에 통제되어 있는 예술의 영향을 주었으며 음악과 무용이 절대로 떨어질 수 없음을 강조하고 더 나아가 무용에 큰 가치를 부여하였다.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ.서 론 = 1
• 1. 연구의 필요성 및 목적 = 1
• 2. 연구의 내용 = 3
• Ⅱ.무용에 나타난 Emil Jacque-Dalcroz의 영향 = 4
• 1. Emile Jaques-Dalcroze의 생애와 시대적 배경 = 4
• 2. Emile Jaques-Dalcroze의 Eurhythmics = 10
• 1)Eurhythmics의 개념 = 10
• 2)Eurhythmics의 특성 = 14
• 3)Eurhythmics의 원리 = 20
• 3. Emile Jaques-Dalcroze- Eurhythmics의 움직임의 특성 = 24
• 1) 코레오그라피(choreography) = 27
• Ⅲ.무용의 일반적 배경 = 29
• 1. 무용의 개념 = 29
• 2. 무용의 역사적 배경 = 30
• Ⅳ.발레의 개념과 역사의 변천과정 = 32
• 1. 발레의 개념 = 32
• 2. 발레의 발생과 변천 33
• 1)발레의 최초 공연: 발레 꼬미끄 = 33
• (Le Ballet Comique dr la Reine,1581년)
• 3. 프랑스 발레 = 34
• 1)프랑스 궁정발레의 절정을 이루게 한 루이14세(1638-1715) = 34
• 2)발레기본 원리를 확립시킨 보샹(Pierre beauchamps 1613-1719) = 36
• 4. 발레의 근대화 = 36
• 1)발레의 대중화를 이끌었던 = 36
• Jean georges Noverre (1727-1810)
• 5. 낭만주의 발레 = 39
• 1)낭만주의 무용수 Maria Taglioni (1804-1884) = 40
• 6. 러시아 발레 = 42
• 1)고전 발레의 아버지Marius Petipa(1819-1910) = 42
• 2)발레뤼스(Ballets Russes)의 설립자 = 43
• Sergei Pavlovich Diaghilev(1872-1929)
• 3)모던 발레의 창시자 Michel Fokine (1880-1942) = 44
• 4)미국발레와 George Balanchine (1904-1983) = 45
• 5)영국 최초의 발레단을 설립한
• Marie Rambert (1888-1982) = 45
• Ⅴ.현대무용 = 48
• 1. 현대무용의 개념 = 48
• 2. 현대무용의 발전 = 49
• 1)현대무용의 발단과 배경 = 49
• 3. 현대무용의 발달과 계보 = 51
• 1) Isadora Duncan (1878-1927) = 51
• 2) Ruth Saint Denis (1879-1968)와
• Ted Shawn (1891-1973) = 57
• 3) Rudolf von Laban (1879-1958) = 65
• 4) Mary Wigman (1886-1973) = 71
• 5) Hanya Holm (1893-1992) = 76
• 6) Doris Humphrey (1895-1958) = 80
• 7) Martha Graham (1894-1991) = 85
• 8) Merce Cunningham (1919-2009) = 91
• Ⅵ.현대 리듬체조의 성립과 전개 = 97
• 1. 리듬체조의 역사 및 발달과정 = 97
• 2. 리듬체조의 특성 = 100
• 3. 리듬체조와 음악 = 102
• 4. 시즌별 수구에 따른 리듬체조 주제곡 분석<손연재를 중심으로> = 102
• 1) 곤봉(Clubs) = 102
• 2) 후프(Hoop) = 104
• 3) 볼(Ball) = 107
• 4) 리본(Ribbon) = 109
• Ⅶ.결론 = 112