공연예술축제 현황분석 및 발전방안 연구 : 거창국제연극제를 중심으로

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

　Domestic art festivals involve active cooperation from civilian artists, investment of association classified by different art genre, corporation sponsorship to start with.
In this case, the festival maintains its independency with ideal plans, management, and performance selection and such festival includes; Keochang International Festival of Theatre, Chuncheon International Mime Festival and Seoul International Dance Festival. The festivals can maintain their unique color when investment within different genre of arts is active, positive cooperation from artists, continuous and independent programme development and by adhering to specialty of gentre.
Unlike any other local festivals, Keochang International Festival of Theatre (KIFT) has been well established and maintained its identity for 22 years as one of the largest theatre festival. This was possible as the festival was not leaded by the government but by private art organization with passion.
Also, without the art director’s philosophy on the festival and practical arrangement of artistic values, this would not be possible. 　The permanent organization that is fully in charge of the festival itself has already been launched as a corporation aggregate in 2001, and showed relatively stable organizational management. Thus, this became the foundation for the festival to maintain its unique color whilst maintaining the vision and directivity of the art director.
Since 1989, KIFT has been established as a representative of domestic outdoor theatre festivals under the broad topics of nature, man, and drama. KIFT was the grand prize recipient for National Threatre and Arts Department selected by the Ministry of Culture, sports and Tourism. In a natural environment ‘Suseungdae’, one of the foremost tourist attractions, KIFT supplied fresh ideas and found a means of escape in a state where the outdoor threatre in Korean Art is nothing more than a cultural wasteland. KIFT where rapid growths were repeated, total attendance at the festival has topped more than 140 thousand which is the twice of the local population. By maintain this achievements, this festival has been evaluated as an exemplary event to many local theatre festivals and has proved the possibility of the agriculture and fishery development into resort city of culture.
Yet, due to set period of the festival and limited outdoor theater, the scale of the festival in the last few years showed no growth but tied-up. Despite of high increase in ticket sales and total attendance present (including both free and charged audience) every year, the main reason as to why the scale of the festival is fixed is that Suseungdae, the festival site, has reached the saturation state. Henceforth, to be able to gain continuous growth capacity, KIFT should seek for new festival site other than Suseungdae and improve further from there.
In addition, KIFT has started in a form of indoor theater festival carried out by local theatre companies, and from the 10th KIFT in 1998, as it changed into outdoor performance, current performing arts festival was established and found the characteristics of culture and tourism festival. This is attributed to the spatial, environmental characteristics of the main festival site ‘Suseungdae’; KIFT is performing arts festival as well as ‘the TourFest’, and is deployed into admixed form with the characteristic of local festival. 　
The reason why the current state of KIFT is analyzed and derived its measures, Thus, this investigation found most suitable to draw future direction and strategy to set the basic status required for national art festivals and the tour festivals to grow further into worldwide festival brands.
In this paper, a case study of overseas advanced festivals and current state of the similar domestic performing arts festivals were examined. Also, the background and the history of KIFT, a term status and various facilities were analyzed. 　Furthermore, Analysis on the most recently conducted survey of visitor’s satisfaction and through long term roadmap, most suitable future direction were searched for KIFT that is inviting twenty-third years of conduct.　For this matter, internal and external publications and various papers and reports were referenced, Depend on the festival’s objectives and the principal components, and difference in goals and aim of various arts, tour and the local festivals, wide range of literatures were cited, examined, compared and contrasted to draw individuals’ issues and themes.
As a long-term development plan of KIFT, and to sum up the development plan as a local festival, it requires theatre centered revitalization of local community sub festival development focused on the local residents, development of professional human resources within Keochang region, investment and production of creative work based on the cultural, historical resources and background of Geochang and lastly the specialized production of <World Premiere Play> for creative contents development and systematic human infrastructure through Geochang Drama School Lastly, the development plan as a performing art festival include continuous investigation on festival sites using natural resources in environmentally friendly outdoor theater and constructing new indoor theater for future use. Also, security and expansion of infrastructure and complementary facilities within Suseungdae is one of them. To perform all the necessities, it is crucial to form consortium, centered by Keochang Theatre Festival development association Ltd, the provider of KIFT, and that includes the relationship authority and sponsorship with Geochang-Gun, Kyongsang-Namdo, and the Ministry of Culture and Tourism. Also, it must include supporters’ organization from general business to large companies.
With the art industries as a base foundation, sub analysis for the study should discuss the different methods of local governance formation which could produce cyclic synergy where community, organisation and education departments work together for the best outcome. The value-chain of this cultural enterprise will cover the network configuration of regional cultures which includes Geochang area and furthermore, the schemes that will go beyond the local region should be considered; the region may include Chinju, Daegu, Gwangju, Gwangju, Chonju and Ch'angwon

국문 초록 (Abstract)

국내 예술축제는 민간 예술인들의 자생적 노력으로 출발한 경우 관련 장르 예술인들의 적극적인 참여와 예술장르별 협회의 투자, 기업의 협찬 등으로 출발하게 된다. 이렇게 출발한 축제의 경우 축제의 기획, 운영, 작품 선정 등에 있어서 축제의 독립성이 유지되며 국내 공연예술축제 중에서는 거창국제연극제, 춘천마임축제, 서울세계무용축제 등이 여기에 해당된다. 예술장르 내의 투자와 예술인들의 협력, 지속적이고 독자적인 프로그램 개발과 장르적 전문성을 견지하며 해당 축제만의 색깔을 유지해 갈 수 있다.
거창국제연극제는 지역축제 이전에 공연예술축제로서의 자기정체성에 대해 지난 22년간 꾸준히 일관성을 가져왔으며 이는 관 주도가 아닌 민간예술단체가 주도한 축제라는 점에서 예술감독이 축제에 대한 철학과 예술관을 오랜 기간에 걸쳐 담아낼 수 있었기 때문에 가능했다. 또한 축제 자체의 운영을 전담하는 상설기구 역시 이미 2001년도에 사단법인 형태로 출범되어 비교적 안정적인 조직 운영을 보여왔으며 이로 인해 축제에 대한 예술감독의 비전과 방향성을 꾸준히 유지하면서 거창국제연극제가 일관된 색깔을 유지할 수 있었던 바탕이 되었다.
‘자연, 인간, 연극’이라는 큰 주제 아래 국내 야외공연예술축제를 대표하는 행사로 입지를 확고히 한 거창국제연극제는 이미 2005, 2006년에 걸쳐 문화체육관광부 선정, 전국 공연예술분야 최우수 축제로 선정된 바 있다. 국민관광지 ‘수승대’라는 자연공간 속에서, 야외연극의 불모지나 다름없는 한국연극계에 신선한 자극과 활로를 제공하며 비약적인 성장을 거듭해 온 거창국제연극제는 인구 7만명의 작은 시골마을에서 그 두 배가 넘는 관객을 유치하며 농어촌 마을의 문화휴양도시로서의 가능성에 대한 모범 사례를 제시해 왔다.
그러나 거창국제연극제는 정해진 축제기간과 한정된 야외극장들로 인해 지난 몇 해간 축제 규모의 측면에서 볼 때 더 이상 성장하지 못하고 정체되고 있는 듯한 모습을 보이고 있다. 높은 객석점유율과 매해 꾸준히 증가하고 있는 전체 관람객 현황(유·무료 포함)에도 불구하고 몇 해 동안 일정 규모가 지속되고 있는 가장 큰 이유는 ‘수승대’ 라는 축제공간이 이미 포화상태에 이르렀음을 시사하며, 향후 지속적인 성장 동력을 갖기 위해서는 거창국제연극제가 ‘수승대’ 외에 새로운 축제 공간을 지속적으로 모색, 개발해 나가야 한다고 볼 수 있다.
아울러 지역의 연극단체들이 모여 치르던 실내연극축제 형태로 출발해 제10회째인 1998년에 야외연극축제로 전환되면서 기존 공연예술축제의 모습에 문화관광축제의 성격을 띠기 시작했는데 이는 주요 축제 무대인 거창군의 국민관광지 ‘수승대’의 공간적, 환경적 특성에 기인한 것으로 거창국제연극제는 공연예술축제이면서 관광축제인 동시에, 지역축제의 성격이 혼합된 형태로 전개되고 있는 것이다.
거창국제연극제의 현황을 분석하고 장기발전 방안을 도출해 내고자 하는 이유는 거창국제연극제가 민간예술단체 주도하에 지역의 예술적 기반과 자연자원 및 정부의 행정지원을 결합하여 공연예술축제의 관광자원화 및 산업화의 가능성을 보여주었고, 이에 국내 예술축제 및 관광축제들이 세계적인 축제 브랜드로 성장해감에 있어 필요한 제반사항들을 점검하고 앞으로의 발전 방향과 전략을 도출해 내는 데 가장 적합한 사례로 판단되기 때문이다.
이에 본 논문에서는 해외 선진축제의 사례들과 국내 유사 공연예술축제들의 현황을 살펴보고 거창국제연극제의 설립배경 및 역사, 지금까지의 개최현황과 제반 시설들을 분석해 보았다. 또한 가장 최근에 실시한 관람객 만족도 조사에 대한 분석과 거창국제연극제의 중장기 로드맵을 통해 시행 23년차를 맞는 축제의 발전방향을 모색해 보았다. 이를 위해서 국내외 서적 및 각종 논문과 보고서들을 참고하였고, 축제의 개최 목적과 주요 구성요소에 따라 예술축제, 관광축제, 지역축제로서의 목표와 지향이 다름에 따라 각각의 쟁점과 과제들을 도출하기 위해 다양한 문헌들을 비교, 검토하였다.
거창국제연극제의 장기 발전방안으로 그중 지역축제로서의 발전방안을 정리하면 연극 중심의 지역 공동체 활성화와 하위축제 개발, 지역 내 전문 자원봉사자 인력 개발 및 거창의 자원과 배경을 소재로 한 창작극의 발굴 및 제작 등을 들 수 있으며, 공연예술축제로서의 발전방안으로는 독창적 콘텐츠 개발을 위한 <세계초연희곡> 제작전문화와 거창연극학교를 통한 체계적인 인적인프라 구축 등으로 정리할 수 있다. 마지막으로 관광축제로서의 발전방안으로는 친환경 야외극장의 지속적인 발굴과 수승대 내 실내극장 건립 및 시설인프라의 보완 및 확대인데, 이를 위해서는 거창국제연극제의 운영 주체인 (사)거창연극제육성진흥회를 중심으로 거창군, 경상남도, 문화관광부 등의 관계기관과 일반 기업까지 포괄하는 공동 컨소시엄의 구성이 필수적이다. 이를 위한 후속 연구는 공연산업을 기반으로 한 문화산업의 가치사슬이 작게는 거창지역, 넓게는 인근의 진주, 대구, 광주, 전주, 창원 등에 이르는 지역문화 네트워크 구성에 대한 방안과 함께 거창지역의 민･관･학 주체들이 선순환적 시너지를 창출할 수 있는 로컬 거버넌스 형성 방안에 대해 논의되어야 할 것이다.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서 론 1
• 1. 연구의 필요성 및 목적 1
• 1) 연구의 필요성 1
• 2) 연구의 목적 2
• 2. 연구의 범위와 방법 3
• 1) 연구의 범위 3
• 2) 연구의 방법 3
• Ⅱ. 이론적 고찰 4
• 1. 축제의 이론 4
• 1) 축제의 개념 4
• 2) 축제의 분류 6
• 3) 축제의 가치 및 효과 9
• 2. 공연예술축제 이론 13
• 1) 공연예술축제의 개념 13
• 2) 공연예술축제의 이론 13
• 3) 공연예술축제의 특징 14
• 3. 연구대상 현황 15
• 1) 거창국제연극제의 현황 15
• 2) 거창국제연극제 주요시설 현황 16
• 3) 거창국제연극제 부대시설 현황 19
• 4) 거창국제연극제 주요 공연프로그램 현황 19
• 5) 거창국제연극제 부대 프로그램 현황 20
• 4. 연구대상의 분석 21
• 1) 거창국제연극제 제 1기 : 1989년 ~ 1997년 21
• 2) 거창국제연극제 제 2기 : 1998년 ~ 2008년 22
• 3) 거창국제연극제 제 3기 : 2010년 ~ 현재 25
• 4) 거창국제연극제 분석 결과 26
• Ⅲ. 공연예술축제 사례분석 27
• 1. 아비뇽 페스티벌 27
• 1) 아비뇽 페스티벌의 개요 27
• 2) 조직운영 28
• 3) 개최 시기 및 장소 28
• 4) 행사내용 29
• 5) 성공요인 29
• 6) 시사점 30
• 2. 에딘버러 페스티벌 31
• 1) 에딘버러 페스티벌 개요 31
• 2) 개최시기와 장소 31
• 3) 행사내용 31
• 4) 시사점 33
• 3. 춘천마임축제 34
• 1) 춘천마임축제 개요 34
• 2) 조직운영 34
• 3) 개최시기 및 장소 35
• 4) 행사내용 35
• 5) 시사점 35
• 4. 밀양여름공연예술축제 35
• 1) 밀양여름공연예술축제 개요 35
• 2) 조직운영 36
• 3) 개최시기 및 장소 36
• 4) 행사특징 36
• 5) 시사점 37
• 5. 공연예술축제 시사점 37
• 6. 공연예술축제의 과제 38
• Ⅴ. 거창국제연극제 발전 방안 41
• 1. 지역주민 중심의 축제 프로그램 개발 41
• 2. 연극 중심의 지역 공동체 활성 42
• 3. 거창 지역 내 전문 자원봉사자 인력 개발 42
• 4. 독창적 콘텐츠 개발을 위한 <세계초연희곡> 제작 43
• 5. 거창연극학교를 통한 체계적인 인적 인프라 구축 44
• 6. 자연자원을 활용한 친환경 야외극장의 지속적인 발굴 45
• 7. 거창국제연극제 시설 인프라 보완 및 확대 48
• Ⅵ. 결론 및 제언 51
• 1. 결 론 51
• 2. 제 언 53
• 참 고 문 헌 54
• Abstract 56