한국 산업 장신구(jewelry)의 생성과 전개

국문 초록 (Abstract)

인간은 오래 전부터 끊임없이 손으로 무언가를 만들어왔고, 그 결과물은 시대의 흐름에 따라 변해왔다. 시대의 변화와 기술의 발전에 따라 제품을 만들어내는 제작자와 디자이너들은 새로운 것들을 계속 만들어낸다. 시대적 요구와 이들의 개인적 능력의 절묘한 혼합이 제품을 탄생시키는 것이다. 이러한 상황은 시대의 흐름 속에서 일정한 유형을 형성하며 생겼다 사라지기를 반복했으며 때로는 제작의 주체가 바뀌기도 했다. 그러나 결국 사회적 배경에 따라 부각되는 부분과 침체되는 부분이 생기고 일정한 형태와 양식으로 남게 된다.

산업혁명 후 세계는 고도화된 생산 체계와 생산력을 갖춘 산업 사회로 바뀌었다. 기계를 사용한 대량 생산은 제작자와 디자이너를 분리시켰으며 제작 과정 역시 분업화, 세분화시켰다. 장신구 분야도 이러한 산업화의 영향을 받았으며 그 시기에 따라 특정한 양식이 나타나기 시작했다. 산업화의 영향을 받은 새로운 양식은 손으로 제작하던 때와는 다른 것이었으며, 제작 공정의 변화도 유행의 흐름만큼이나 빠르게 양식을 바꾸어나갔다. 이러한 새로운 생산 체계는 제품으로서의 산업 장신구의 태동을 불러 왔다.

이 논문에서는 이러한 사실에 주목해 한국에서의 산업 장신구가 형성되는 과정에 연구의 초점을 두었다. 이를 위해 각종 자료를 이용하여 개항 후 전통 장신구와 현대 장신구가 조화되는 과정과 수공예 장신구와 산업 장신구의 분리 과정을 각각 살펴보았으며, 그 변화 과정에 영향을 끼친 요인들을 파악하여 산업 장신구 분야에서 제작자와 디자이너의 분업을 통한 체계화된 브랜드의 중요성을 결론으로 도출했다.
또한 장신구 산업의 현 상황을 알아보고자 전문가들과의 심층 면접과 우수 업체를 조사를 시행하여 현 산업계의 문제점을 파악하고 장신구 산업의 새로운 방향에 관해 논의하고자 했다. 이를 통해 장신구 산업 발전을 위한 지원의 필요성을 알리고 산업 생산 체계에서 필수적인 디자인과 디자이너의 이상적 역할과 브랜드 강화 필요성을 강조하고자 한다.

특히 산업계에서 잘 쓰지 않는 장신구라는 용어를 사용함으로써 장신구의 역사성과 문화적 가치를 내세우고자 하였다. 보통 귀금속과 보석 장신구로 지칭되는 대상들의 명칭을 장신구라는 어휘로 통일시켰는데, 이는 산업계에서 주로 사용하는 주얼리jewelry와 동일한 개념이라고 할 수 있다.

연구의 논의 방향은 다음과 같다.

2장에서는, 과거와 현대의 중간 단계로서 현대화 과정의 의미를 파악하고 한국의 현대화 과정에서의 특수성 속에서 전통 장신구가 어떤 식으로 현대적 장신구로 합치되었는지를 살펴보았다.

3장에서는, 연구 대상인 산업 장신구를 정의하고자 장신구의 개념과 용어 정리를 한 후에 산업 장신구의 특징을 파악해 보았다. 특히 제작 공정의 차이 때문에 생기는 수공예 장신구와 산업 장신구의 차이점을 분석하고 대표 기법들을 조사했다. 이를 통해 산업 장신구를 이루는 핵심적 요인들을 뽑아내어 디자인과 디자이너의 역할에 관한 논의의 발판으로 삼고자 했다.

4장에서는, 산업 장신구의 생성과 변천 과정을 알아보기 위해 1876년 개항에서부터 1990년대까지 20세기 국내 장신구 분야의 환경과 유행했던 형태 양식을 정리하였다. 변천 과정의 특징적 요소를 추출하여 시대와 환경 그리고 형태적 추이의 연관 관계를 파악할 수 있는 비교 도표를 제작하였다.

5장에서는, 현재 국내 산업 장신구의 동향을 살펴보고 앞으로의 생산적이고도 미래지향적인 방향을 제시하였다. 그 방법으로 국내 최대 산업 장신구 집적지인 종로 지역을 살펴보면서 장신구 산업의 미래를 가늠해 보고 지원의 필요성과 그 기대 효과에 관한 견해를 제시해 보았다. 또한 장신구 관련 전문가들을 심층 면접함으로써 장신구 산업에 관한 그들의 의견을 파악하여 핵심적 발전 방안을 도출하고자 하였다.

6장에서는, 장신구 구매 만족도를 통계 분석하여 국내 산업 장신구 집적지의 가치를 증명하고 대중들의 기호를 파악하여 좀 더 바람직한 발전 방향을 위해 개선되어야 할 점들을 살펴보았다.

과거보다 개선된 기술이나 기계의 등장은 기존의 방식을 고수하던 사람들에게는 낯설지만, 이를 제대로 활용하게 되면 새로운 가치와 세계의 열리도록 해 준다. 사람의 손으로 해내던 수공예 산업은 기계의 등장에 의해 새롭게 발전하기도 하고 쇠퇴되기도 한다. 따라서 수공예와 산업 생산이 공존하면서도 수공예 장신구와 산업 장신구의 생산이 각기 다른 영역으로 존재하는 현실에서 각각의 의미와 장점에 관해 정확히 파악하는 것은 중요하다. 산업화의 흐름 속에서 나날이 그 중요성이 높아지고 있는 디자이너의 능력과 안목은 미래 장신구 산업에서의 디자인 발전에도 큰 역할을 하게 될 것이다. 더불어 장신구 관련 자료가 부족한 현실에서 자료의 구축과 연구는 선결 과제가 아닐 수 없다. 이렇다 할 체계적인 자료 축적이 없는 오늘의 학계 현실 속에서 디자인사적, 산업사적, 양식사적으로 방대한 접근은 불가피한 과제일 것이다.

목차 (Table of Contents)

• 1. 서론 1
• 1.1. 연구 배경과 목적 2
• 1.2. 연구 방법과 범위 4
• 2. 한국 장신구의 현대화 9
• 2.1. 산업혁명과 현대산업사회 9
• 2.2. 전통 장신구와 현대 장신구의 합치 과정 12
• 3. 산업 장신구의 개념과 특징 18
• 3.1. 장신구와 산업 장신구의 정의와 범위 18
• 3.2. 수공예 장신구와 산업 장신구의 생산 체계와 기법 24
• 3.3. 장신구 산업의 특징과 디자인의 역할 39
• 4. 한국 산업 장신구의 시대별 변천 과정 50
• 4.1. 1950년대 이전 제작 환경과 형태 50
• 4.2. 1950년대 제작 환경과 형태 56
• 4.3. 1960년대 제작 환경과 형태 60
• 4.4. 1970년대 제작 환경과 형태 64
• 4.5. 1980년대 제작 환경과 형태 71
• 4.6. 1990년대 제작 환경과 형태 79
• 4.7. 연대별 변천에 따른 비교 분석표 85
• 4.8. 종합 분석 86
• 5. 한국 산업 장신구의 현재와 미래 89
• 5.1. 국내에 형성된 산업 장신구(jewelry)집적지의 현황과 가치 89
• 5.2. 전문가 심층 면접과 장신구 산업의 발전 가능성 92
• 5.3. 우수 브랜드 사례와 산업 장신구 지원의 필요성 106
• 6. 산업 장신구 구매만족도 분석과 산업의 과제 116
• 6.1. 설문조사의 의미와 분석 116
• 6.2. 통계 결과 120
• 6.3. 장신구 산업의 목표와 장신구 디자이너의 역할 140
• 7. 결론 143
• 참고문헌 148
• 도표목록 152
• 그림목록 154
• 영문요약 156
• 설문양식 160