한국의 청소년들은 초등학교부터 입시위주의 교육열 속에서 치열한 경쟁과 수시로 변하는 교육과정 속에서 창의력, 사고력, 표현력과 같은 감성적 능력들을 발달시킬 기회를 충분히 얻지 ...

http://chineseinput.net/에서 pinyin(병음)방식으로 중국어를 변환할 수 있습니다.
변환된 중국어를 복사하여 사용하시면 됩니다.
https://www.riss.kr/link?id=T12157117
서울 : 중앙대학교 산업.창업경영대학원, 2010
학위논문(석사) -- 중앙대학교 산업.창업경영대학원 , 문화예술경영전공 , 2010. 8
2010
한국어
서울
iv, 71 p. : 삽화, 도표 ; 26 cm
참고문헌 : p. 64-66
0
상세조회0
다운로드한국의 청소년들은 초등학교부터 입시위주의 교육열 속에서 치열한 경쟁과 수시로 변하는 교육과정 속에서 창의력, 사고력, 표현력과 같은 감성적 능력들을 발달시킬 기회를 충분히 얻지 ...
한국의 청소년들은 초등학교부터 입시위주의 교육열 속에서 치열한 경쟁과 수시로 변하는 교육과정 속에서 창의력, 사고력, 표현력과 같은 감성적 능력들을 발달시킬 기회를 충분히 얻지 못하고 있다.
음악교육은 인간의 감정을 훈련시키는 교육으로서 풍부한 음악문화를 향유하고, 창조적인 인격과 높은 수준의 심미적 정서를 함양하는데 그 목적이 있으며, 음악교육의 궁극적인 목적을 달성하기 위해 바람직한 음악교육제도를 모색하고, 이를 정착시키는 것이 필수적이다.
따라서 본 연구는 한국에 바람직한 음악교육제도를 정착시키기 위한 일환으로 현재 음악교육과정을 비판적으로 고찰해보고, 미국과 독일을 비롯한 외국의 음악교육제도를 한국의 음악교육과 비교·분석해보았다. Ⅱ장에서는 음악교육 및 제도의 이론적 고찰을 하였으며, Ⅲ장에서는 해외(독일, 미국, 기타) 및 한국의 음악교육제도의 현황을 살펴보았으며, Ⅳ장에서는 독일․미국․한국의 음악교육제도 중 크게 교육체제 및 과정, 학습목표 및 기준, 교육청의 지원, 사회기관 지원을 비교·분석하였다.
연구 결과, 2007년과 2009년 한국 교육과정 내용(교과부)을 통하여 한국의 음악교육이 점점 더 그 위상을 상실해가고 있음을 알 수 있었다. 또한 한국 음악교육의 학습목표가 명확하지 않고, 그러한 목표를 달성하기 위한 체계적인 학습과정의 내용이 미비하다는 것을 확인할 수 있었다. 마지막으로 음악을 활성화하고 일상적인 생활에서 향유할 수 있는 ‘방과 후 활동’ 등과 같은 지원체계나 후원 제도가 부족한 것이 드러났다.
따라서 향후 한국 음악 과목의 시수를 확보하고, 학년이 올라감에 따라 이를 다른 예술과목과 통합하여 배울 수 있도록 하는 교육과정이 전개되는 것이 바람직하다. 둘째, 한국의 음악교육과정은 음악교육의 철학․지향점․목표 등이 쉽게 이해될 수 있도록 분명하게 진술되어야 할 것이다. 셋째, 한국의 음악교육과정은 감성적 능력과 함께 인지적 능력과 사회적 능력을 동시에 기르도록 하는 내용이 추가될 필요가 있다. 마지막으로, 한국의 음악교육은 초․중․고등학교와 교육청, 그리고 대학이 유기적으로 연계되는 체제를 갖출 필요가 있다.
이와 같은 결론과 시사점을 바탕으로 본 연구는 한국 음악교육의 현주소를 밝히고, 나아가야 할 방향을 논의할 수 있는 토대를 마련했다는 점에서 의의가 있다. 향후 아시아 지역의 음악교육제도 및 학생들과 교사, 그리고 학부모들의 인식 조사 등과 함께 한국의 음악교육제도의 문제점을 보다 다양한 시각과 관점에서 접근해볼 필요가 있겠다.
다국어 초록 (Multilingual Abstract)
Domestic adolescents suffer from severe competition and frequently changing curricula from the days of primary school and do not have enough opportunity to develop their emotional capabilities, such as creativity, thinking ability, expressiveness and ...
Domestic adolescents suffer from severe competition and frequently changing curricula from the days of primary school and do not have enough opportunity to develop their emotional capabilities, such as creativity, thinking ability, expressiveness and so on.
The education of music is to develop human beings' emotional capability and pursue the enjoyment of abundant music and the cultivation of creative personality and elevated aesthetical emotions. In this vein, it is necessary to grope after and settle down a desirable musical education system that can achieve the ultimate goal of musical education.
This study was initiated to settle down a desirable musical education system domestically. So, the investigator critically examined the current musical education curricula of Korea and comparatively analyzed the musical education systems of foreign countries, such as the United States and Germany. In the second chapter, musical education and its systems were theoretically examined. In the third chapter, the current status of musical education systems, home and abroad, including those of Germany and the United States, was examined. In the fourth chapter, the musical education systems of Germany, the United States and Korea were comparatively examined, focusing on the educational systems and curricula, the goal and criteria of learning and the supports from the office of education and social agencies. Study findings are as follows:
The contents of domestic education curricula (the Ministry of Education, Science and Technology) for the years of 2007 and 2009 confirmed the fact that domestic musical education gradually lost its status. The goal of domestic musical education is obscure and the contents of systematic course of learning to achieve the goal are unsatisfactory. In addition, systems to support or sponsor after-school activities which can activate music and be enjoyable in everyday life are insufficient.
Therefore, it is necessary to secure the number of hours for the subject of music and develop musical education curricula with which students can learn music by integrating music into other artistic subjects, as they go to a higher grade of school. Second, the philosophy, target and goal of domestic musical education must be clearly defined. Third, domestic musical education must extend its contents in order for students to cultivate emotional, perceptive and social abilities simultaneously. Finally, domestic musical education must establish an organic system which interconnects primary/junior high/high schools, the office of education and universities.
This study is seemingly meaningful in that based on the above study findings and suggestions it clarified the current status of domestic musical education and established a base on which the future direction of domestic musical education could be discussed. The investigator hopes that follow-up studies in the future examine the musical education systems of Asian countries, the perception of students, teachers and parents toward musical education and the problem of domestic musical education, from a variety of standpoints and perspectives.
목차 (Table of Contents)