극적 장르에 따른 변용양상 연구 : '정조대왕' 소재의 TV 드라마 <이산>과 뮤지컬<화성에서 꿈꾸다>를 중심으로 = A Study of Acculturation of Subject Matter in Dramatic Genre (in the Case of 'Great King Jung-Jo' Featured in the TV Drama <Yi-San> and the Musical <Royal Dream of the Moon>)

국문 초록 (Abstract)

요 약
극적 장르에 따른 변용양상 연구
-'정조대왕' 소재의 TV 드라마 <이산>과 뮤지컬 <화성에서 꿈꾸다>를 중심으로-
문화의 다양성은 문화산업재(文化産業財)가 온라인화와 디지털 콘텐츠화로 급진전 되면서 ‘원 소스 멀티 유스’ (One Source Multi-Use)의 경향을 띈 제작방식이 문화적 흐름으로 대두되었다.
문학에서 파생된 콘텐츠는 오랜 세월 영상산업 및 공연산업에 활발히 상호작용하며 발전하여 이제는 그 장벽이 텔레비전 드라마에서 뮤지컬로 변용되어진 것이다. TV드라마 <이산>과 뮤지컬 <화성에서 꿈꾸다>는 역사를 배경으로 실존인물인 ‘정조 대왕’의 일대기를 차용하여 각기 다른 장르로 만든 드라마 형식의 작품들이다. 각각의 장르는 그 장르의 특성상 기본적으로 갖추어야 할 요소들이 있다.
우선 2008년 9월 종연된 정통역사극 텔레비전 드라마<이산>과 뮤지컬 <화성에서 꿈꾸다>는 두 장르가 ‘원 소스 멀티 유스’ 의 범주에서, 정조 대왕을 소재로 각기 다른 장르로 제작되어 같은 시기에 방송되고, 공연되었다는 특징이 있다.
TV드라마 <이산>의 구성은 크게, 1. 사도세자의 죽음(임오화변)과 동무들의 인연, 2. 정조의 아동기와 청년기의 아픔, 3.정조와 노론벽파와의 대립과 갈등, 4.영조의 왕권이양, 5.정조와 성송현 그리고 사랑이야기, 6.개혁과 홍국영, 7.화성건축, 8.정조의 죽음으로 비교적 복잡하고 다양한 역사적 사건의 순서대로 풀이하였다. 한편 뮤지컬 <화성에서 꿈꾸다>는 1.청년 이산과 덕이의 만남, 2. 왕위 계승에 대한 노론과의 갈등, 3.정조의 복수, 그의 신념, 4.정조의 화병과 덕이 와의 재상봉, 5.실학파의 만남, 6.화성건축과 개혁, 7.정조의 사랑, 8.화성행궁, 9.정조의 죽음이라는 큰 틀을 잡고 개혁을 반대하는 노론벽파와 정순왕후를 설득시키고, 덕이라는 여성 실학자를 전면에 내세워 정조 대왕이 이루고자 했던 개혁과 화성 축성의 의미가 무엇인지를 집중하여 제작되었다.
장르별로 나타난 두 극의 차이에서 텔레비전이라는 열린 공간의 장막 연속극은 다수의 다양한 인물의 등장, 폭넓은 장소의 선택, 특수 장비를 이용한 화려한 화면전개, 복잡하고 개연성 있는 구성과 친절한 안내로 인해 다수의 시청자를 확보하였다. 뮤지컬 장르는 문화예술이라는 특징을 가지며 웅장하고 화려한 무대와 의상, 뮤지컬 넘버에 나타난 잔잔하고 때로는 웅장한 음악이 특징을 이루며 연기자들이 무대를 주도했다.
텔레비전 드라마와 공연예술이라는 두 장르에서 역사극의 활용은 작가의 상상력이 어느 정도 가미되어 창작 되었는지에 따라 관객이 가지는 재미와 감동이 다르게 나타난다. 이 논문에서 연구한 두 장르의 드라마는 역사적 관점과 해석의 차이를 어디에 두었으며 어느 정도 선에서 역사적 사실에 부합하는지 알아본다. 두 극은 역사적 사실에서 흥미진진하고 이야기의 전개에 꼭 필요한 사건을 실제로 일어난 시간과 상관없이 각색하여 드라마의 흐름을 주도하고 있다. 이는 역사적 사실과 작가의 적절한 상상력의 첨가가 결합하여 이루어낸 산물이라 할 수 있다. 어떤 사건은 시간적 혹은 공간적으로 실제 사건과 차이가 나며, 실제 이야기가 드라마에서는 시기적으로 앞당겨지거나 혹은 뒤로 옮겨지기도 한다. 역사적으로 작은 사건을 드라마에서는 크게 확대하여 자세하게 표현하기도 하였고, 역사에 거론 된 이야기를 비슷한 이야기로 재창작하여 첨가하기도 하였다. 때로는 없는 이야기를 상상력으로만 구성, 삽입하여 극적표현을 극대화하기도 하였다. 작가는 극의 개연성과 재미를 살리기 위해 오랜 시간에 걸쳐 일어난 사건을 압축하여 표현하기도 한다. 따라서 두 장르의 극적 구성은 역사적 사실과 비교하여 큰 차이를 이룬다.
당대의 현실과 수용자의 요구에 따른 두 장르의 극적 변용을 생각하여 볼 수 있다. 특히 사극은 현시대의 사회를 비추어 볼 수 있는 비유의 온상이다. 직접적인 세태의 고발과 전달의 의미에서는 인터넷의 발달과 더불어 신문이나 텔레비전 뉴스 그리고 시사 프로그램 등이 빠르게 대중에게 전달된다. 간접적인 정보의 전달과 세태를 반영하는 사극이라는 장르는 TV미디어가 가지는 또 하나의 영역이라 할 수 있다. 높은 시청률과 드라마의 인기가 대중들 사이에서 회자되는 것은 드라마를 통해 당대의 정치, 경제, 사회, 문화를 폭넓게 수용하고 있다는 증거이기도 하다. 그 중에서도 사극은 특히 대중의 기호와 욕망을 은밀하게 읽을 수 있는 장르다.
두 극은 역사를 차용한 작가의 창작물임을 부인 할 수 없다. 역사극의 활용이 비단 재미와 감동으로만 남을 것인지 아니면 역사극으로 역사를 바라 볼 것인지는 더 연구해야 할 숙제로 남는다.
작가와 연출가 그리고 수용자는 드라마를 통해 엮어내는 우리시대의 자화상을 과거와 접목시켜서 현실을 돌아본다. 또한 그것은 우리가 지향하는 이상적인 사회를 만나고 싶은 욕구의 간절한 표현이기도 하다.
결론적으로 텔레비전 드라마와 뮤지컬의 장르적 특성을 가지고 역사를 배경으로 창작될 때에는 비록 역사적 사실을 바탕으로 제작 되었다 할지라도 역사극은 현시대

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

ABSTRACT
A Study of Acculturation of Subject Matter in Dramatic Genre
(in the Case of 'Great King Jung-Jo'
Featured in the TV Drama <Yi-San> and the Musical <Royal Dream of the Moon> )
Lee, Kyu-Hyun
Supervisor : Kim, Mi Do
Department of Creative Writing
Graduate School of Industry and Engineering
Seoul National University of Technology
As cultural contents diversify in the internet space and digitize dramatically, so called 'One Source Muti-Use' production with cultural materials became current trend.
Contents derived from literatures have been developed in and interacted with mass media and theatrical industry. Today they are even acculturated into different genres from TV dramas to Musicals.
The TV Drama, <Yi-San> and the Musical, <Royal Dream of the Moon> have the same Korean historical setting, but are dramatized into two different genres with borrowed story of the Great King Jung-Jo's life. However, both TV Dramas and Musicals must have their own properties of each genre.
While a TV drama has more characters and intricate plot, broad choices of dramatic locations, use of special effects which make it possible to show spectacle scenes, more realistic stories and description of situations and appeals to many of TV audiences, a musical has splendid stages, costumes and specially composed music. Moreover, musical actors and actresses can lead audiences on the stage.
In both genres, a TV drama and a musical, using historical stories can be appreciated differently by audience depending on how the playwriter involves in development of his/her insight and ideas.
In this respect, this thesis focuses on different understandings and interpretations of history in two genres. More specifically, it views how writers literately borrow the non-fiction into fiction stories in <Yi-San> and <Royal Dream of the Moon>.
The musical <Royal Dream of the Moon> was staged when <Yi-San> was on-aired in 2008. Both dramas have historial facts and real characters. However, they are not in chronological orders. Facts became interesting new stories in which writers put a lot of effort on transforming. Some of the minor stories in the fact develop in great detail and the vice versa. Sometimes, the stories of facts are created with writer's own ideas. Therefore, the dramatic plot in both genres are unique in reflection of historical facts.
Today's readers and audiences often want to compare their history to the present life. They want to view a new, inspirational angle on problems through TV dramas or musicals. In the response of today's demand, we need to think of dramatized historical facts in different genres. In deed, historial dramas of today can be a collection of metaphors.
Since media has communicated with people directly and quickly with the internet as do TV news and other TV programs, historical dramas often make use of TV as a tool and make an indirect allusion of social problems. It merely seems to be an entertaining program; however, behind the surface it has so many different thoughts and solutions to the public issues. Popularity of TV dramas and high program rating tells us that dramas have accepted today's politics, economics, socials, and cultures from the public. Among others, historical dramas can most capture public desires.
For the reasons stated above, this type of drama production gives recognition to creativity of writers. We may consider that making historial drama not only gives us satisfaction of happiness and strong impression, but also let us look forward to better future through the past. Writers, Production directors, and audiences look through our face from that of the past. Because of this, we are trying to find a better life and world through the historial drama or play.
Even though, the speciality of TV drama and musical have been made with historical facts, the story can successfully reflect current cultures and present views about lives with writers' and directors' interpretation. Drama is a creation. It is not real, but drama finds materials from current lives. Today's historical records and any course of our lives can be a powerful source for another future drama.

목차 (Table of Contents)

• 목차
• 요약ⅰ
• I. 서론 1
• 1. 문제제기 1
• 2. 연구목적 및 연구사 검토 7
• 3. 연구방법 12
• II. 정조대왕 소재의 극적 변용 15
• 1. 구성의 변용 15
• 1) TV 드라마 <이산>의 구성 24
• 2) 뮤지컬 <화성에서 꿈꾸다>의 구성 68
• 3) 구성상의 차이와 그 의미 79
• 2. 인물의 변용 92
• 1) 정조와 영조 96
• 2) 정조의 여인들 100
• 3) 정조의 적대세력과 지지세력 106
• 4) 인물 설정에 나타난 차이와 그 의미 119
• III. 장르에 나타난 극적 변용 양상 125
• 1. 텔레비전과 무대에 따른 극적 변용 125
• 2. 제작주체의 관점에 따른 극적 변용 131
• 3. 당대의 현실과 수용자의 요구에 따른 극적 변용 135
• IV. 결론 148
• <부록> 156
• 참고문헌 170
• ABSTRACT 176