현대패션에 표현된 문자 문양에 관한 연구 = (A) Study on Letter Patterns Expressed in Contemporary Fashion

국문 초록 (Abstract)

문자는 인류가 시간적, 공간적 한계를 넘어 의사를 소통하기 위한 수단으로 고안된 기호이며 추상적인 시각매체이다. 문자를 통해 필요한 내용을 시각적으로 전달하면서 동시에 그 문자를 읽기 쉽고 아름답게 디자인하여 표현하려는 많은 시도들로 문자는 더욱 조형적인 형태미를 지니게 되었다.
20세기 초에 이르러 문자가 예술계에 조형적 수단의 하나로 인식되면서 많은 예술가들의 작품에 문자가 차용되기 시작하였으며 패션 디자이너들과 패션 아티스트들도 문자를 의상디자인에 끊임없이 표현하여 왔다. 근래 학계에서도 문자와 관련된 연구가 증가해 왔다. 그러나 문자디자인 유형 중 한 유형에 초점을 맞추었거나 문헌 자료에 의존한 연구가 대부분인 반면, 문자 문양의 총체적 경향을 실증적 자료에 의해 분석한 연구는 거의 없는 실정이다.
이에 본 연구는 현대 패션에 나타나고 있는 문자의 디자인과 표현기법 및 그 변화추이를 분석해 봄으로써 패션디자인 발상도구로서의 문자 활용상황을 보다 구체적으로 이해하고 나아가 현대 패션에 나타난 문자 문양의 트렌드를 파악하고자 하였다.
내용분석법에 의해 이루어진 본 연구의 분석 자료는 스타일닷컴과 삼성디자인넷에서 제공한 2000년 S/S시즌부터 2008년 F/W시즌까지의 컬렉션에서 발표된 작품 사진 중 문자를 적용한 2,022점이었다. 문자디자인의 유형, 기능, 배치방법, 속성 및 문자 적용품목을 분석항목으로 설정하고, 연도 및 시즌별 변화추이와 각 항목별 문자 표현기법들을 분석한 본 연구의 결과는 다음과 같다.
첫째, 패션에 나타난 문자 문양의 연도와 시즌에 따른 변화추이에서, 출현빈도 측면에서는 2000년 이후 2004년까지는 계속 증가하여 2004년에 가장 많은 출현빈도를 보이다가 2005년부터는 다소 감소하는 추세를 보였다. 그러나 2005년 이후의 출현빈도가 2003년 이전보다 더 높았으며 지속적으로 일정한 출현빈도를 유지하고 있었다. 계절에 따른 문자 문양의 출현빈도에는 차이가 없는 것으로 나타났다.
문자디자인의 유형 측면에서는 타이포그래피의 적용 비율이 가장 높았다. 그러나 2005년도 이후로 갈수록 타이포그래피는 감소하는 경향인데 반해 캘리그래피는 그 출현빈도는 적으나 증가하는 추세를 보였다. 그라피티와 혼합된 형태에서는 캘리그래피가 타이포그래피보다 높았다.
문자 기능 측면에서는 가독성보다 조형성에 더 큰 비중을 두는 경향이 2004년 이후부터 뚜렷이 나타나고 있었다.
문자 배치방법에서는 부분 배치가 압도적인 우위에 있었고 그 다음으로는 전체 배치에서의 불균일 배치, 균일 배치, 그리고 파편 배치의 순으로 나타났다. 문자를 전체적으로 배치하여 패턴화한 경우보다는 일부분을 강조하는 경향이 우세하였으나 2005년대 이후 근래에 가까워질수록 이러한 추세는 감소된 반면 감소추세이던 전체 배치나 파편 배치는 다시 증가되는 경향을 보였다.
문자 속성은 유희성, 상업성, 시사성, 풍자성, 관능성의 순으로 높게 나타났으며 유희성이 다른 속성과 비교하여 월등한 차이로 높게 나타나 최근 퍼놀로지 개념의 확산을 반영하고 있었다. 또한 브랜드명이나 디자이너명을 문자로 직접 노출시키며 상업적 효과를 극대화하였고 풍자성은 감소, 시사성은 증가하는 추세를 나타냈다.
문자 적용품목 중에서는 상의에 문자 문양을 가장 많이 적용하는 것으로 나타났고, 패션소품 중에서는 벨트가 가장 높은 문자 문양 적용비율을 보였다. 그 외 핸드백과 가방, 모자 및 헤어소품의 순으로 나타났으며 액세서리 부분에서는 목걸이에 문자를 많이 적용하였다. 문자 적용품목에서는 연도와 계절에 따라 나타나는 뚜렷한 변화추세가 발견되지 않았다.
둘째, 문자 문양 표현기법을 문자디자인 유형 측면에서 살펴보면 전체적으로는 정자체와 이탤릭체가 모두 나타났다. 타이포그래피는 동서양 각국의 문자 그대로를 이용하는 경향이 높았고, 캘리그래피는 독특한 필체를 넘어 해독 불가능한 핸드 라이팅과 동양의 서예적 붓 터치 효과를 많이 사용하였으며 소재의 특성을 충분히 활용하는 방법을 적용하고 있었다. 또한 타이포그래피에서는 거울 이미지 효과라는 아트트릭이나 3-D로 문자를 입체화 하는 등 독창적인 기법이 적용되고 있었다.
문자 기능에 따른 표현기법을 보면, 가독성에 중점을 둔 표현은 커다란 문자를 적용하여 메시지 전달을 우선 목적으로 한 경우와 작은 문자들로 구성하여 읽으려는 심리를 자극하는 의도로 표현하는 것이 주된 표현기법이었다. 조형성에 중점을 둔 표현기법은 문자를 중첩하거나 뒤집어 놓는 등의 위치변경이나 불규칙한 배열로 문자 공간의 여백에 따라 색다른 시각적 효과를 도출하는 것이 주류를 이루었다.
문자 문양의 표현기법을 문자 속성 별로 살펴보았을 때, 유희적 표현에서는 색채적 유희와 유아적 모티브를 사용하는 경향이 높았고, 관능적 표현에서는 성에 대한 직설적 표현과 성이 연상되는 은유적인 단어들이 자극적인 색상이나 광택 소재와 함께 사용되었다. 상업적 표현에서는 브랜드명이나 디자이너명을 적극적으로 노출시키되 기존의 로고를 그대로 쓰기도 하고 시즌에 따라 트렌드를 고려한 새로운 디자인으로 재구성하여 사용되기도 하였으며 브랜드명이나 디자이너명이 연상되는 변형된 간단한 문장으로 재치 있게 표현하기도 하였다. 시사적 표현에서는 정치, 사회, 환경문제 및 인간의 존엄성과 삶에 대한 디자이너의 의견이 강렬한 색상이나 힘이 느껴지는 커다랗고 강한 필체의 문자로 표현되었다.
상기 연구결과에서 제시된 바와 같이 이제 문자는 통상적으로 지니고 있는 고유의 의미에서 벗어나 인간소통의 역할뿐 아니라 조형적 수단으로 활용할 수 있는 방법이 대단히 다양해진 것으로 나타났다. 특히 패션제품에 적용된 문자디자인은 문자의 의미뿐만 아니라 문양으로서 성격이 더 강하게 작용하고 있다는 점을 고려한다면 패션에 적용할 수 있는 한글의 문자 디자인 개발이 좀 더 그래픽적으로 해체와 재조합 및 함축된 형식 등의 시도가 필요하다고 판단된다.
또한 문자 문양이 패션에서 시기적으로나 계절적인 요소에 크게 영향을 받지 않는다는 점을 감안할 때, 문자 문양은 지속적으로 패션의 디자인발상 도구가 될 것으로 사료된다. 특히 캘리그래피가 아직은 미미하나, 그 출현빈도의 증가추세와 그라피티와의 조화성을 고려할 때, 캘리그래피가 향후 높은 활용도를 보이는 문자디자인 유형이 될 것으로 판단된다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Letters are the signs and abstract visual media which have been devised by human beings as the tools for communication beyond the limits of time or space. Letters have been made to contain more formative beauty by numerous efforts to deliver the required contents visually through them and to express the ideas by designing them beautiful and easy to be read. By the early 20th century, letters have been conceived as one of the formative tools in the world of arts, and fashion designers and fashion artists have kept expressing them in clothing designing.
The study was implemented to analyze the characteristics of letter patterns on fashion products in terms of expression technique, the type, function, and the change of the letter which is presented in fashion. The study was conducted by contents analysis methods and the data consisted of 2,022 pieces selected from fashion sites such as [www.style.com] and [www.samsungdesign.net]. The results are as follows;
First, in the developments of changes by the year and season of letter patterns appearing in fashion, the appearing frequency continued increasing since 2000 till 2004, showing the highest appearing frequency in 2004, and declining somewhat in 2005 and thereafter. However, the appearing frequency since 2005 was higher than those of 2003 and earlier, continuously maintaining a stable level of appearing frequency. There was little difference in the appearing frequency of letter pattern by the season.
In the aspect of the type of letter designs, the ratio was the highest in the application of typography. Since 2005, however, typography showed a decreasing trend, while calligraphy demonstrated a rising trend in spite of a low level of appearance. In the type mixed with graffiti, calligraphy was higher than typography.
In the aspect of letter function, the trend of placing more importance on the formality than on the readability was appearing conspicuously since 2005.
In the layout method of letters, partial arrangement was predominant, followed in the order of uneven arrangement, even arrangement of overall arrangement, and fragment arrangement. The tendency of emphasizing the part was strong, rather than overall arrangement of letters to make patterns. Since 2005 and more up until recent, however, this tendency became weak, and overall arrangement or fragment arrangement, which had been falling, turned around to a rising trend.
The attributes of letters were high in the order of pleasure, commercialism, current issues, satire and sensuality. Among them, pleasure appeared high by a outstanding difference in comparison with the other attributes, which reflected the recent spread of the concept of funology. In addition, the commercial effect was maximized by the direct exposure of brand names or designer's names in letters, while the attributes of satire and current issues were in the falling and rising trends, respectively.
By the items for the application of letters, the top occupied the position with the most letter patterns. Among the fashion accessories, belts had the highest application of letter patterns, followed in the order of handbags and bags, hats, and hair accessories. Among the accessories, letter patterns were much applied to necklaces. For the items of letter application, the definite developments of changes were not confirmed by the year or season.
Second, looking at the expression techniques of letter patterns by the kind of letter designs, both regular types and italic types showed as a whole. In the case of typography, the high trend was found in the use of the letters of eastern and western world, as they were. In the case of calligraphy, incomprehensible handwritings beyond the unique writing styles were much used along with the calligraphic brush touch effect of the east, and the methods were applied for taking the full advantage of materials. In addition, in the typography, creative techniques were used such as the art trick of mirror image effect or three dimensions of letters with 3-D.
By the expression techniques based on the functions of letters, the major techniques for the emphasis of readability were those for the application of large letters with the prior objectives of message delivery or the composition of small letters with a view to stimulating the desire to read. The major techniques for the emphasis of formality were those for the inducement of unusual visual effects, resulting from the unfilled space of letters by means of the changing positions, or irregular layout such as overlapping or reversing of letters.
Looking at the expression techniques by the layout method of letters, in the case of even arrangement under overall arrangement, the visual evenness of texture feeling was aimed with the help of the formative beauty of letters, while in the case of uneven arrangement the irregular or unfilled spaces of letters were arranged for more attention to the letters along the moving level of vision. In the case of fragment, some part of phrases of letters themselves were scattered in a disintegrated state, thus producing somewhat loose feelings, but they were effective in adjusting the sense of balance in accordance with the weight of letters. And, in the case of partial arrangement, letters were applied to the specific part only, and the levels of vision were not dispersed to the effect of stressing more of the symbol or message to be conveyed.
Analysing the expression techniques of letter patterns by the attribute of letters, the expressions of pleasure were more likely to use the pleasure of colors or childlike motives, and the expressions of senses used straight forward expressions for sexuality and metaphorical words associated with sexuality, along with stimulating colors or bright materials. In the case of expressions of satire, the ideas of designers or opinions about fashion were straight forwardly or ironically put, and sarcastic or paradoxical expressions such as pessimistic or contemptuous phrases rather contained the expectations with the reflection or improvement of such situations. In the commercial expressions, the names of brands or designers were actively exposed, using the existing logos as they were or reconstructing them as new designs in consideration of the trends according to the seasons, or they were humorously expressed in simple sentences adjusted for the association of brand or designers' names. In the case of the expressions current issues, the designers' ideas on politics, social and environmental problems, or respect for humanity and life were expressed with strong colors or letters of large and forceful writing with powerful feelings.
As presented in the study findings above, letters are now functioning in various ways to be used as the formative tools far over the traditional roles, as well as the human communication. In particular, in consideration of the fact that the letter designs applied to fashion products perform more strongly as the patterns rather than as the letters with meanings, the development of letter designs for Hangeul with the applicability to fashion should be tried for the disintegration, rearrangement, and formality implications in a more graphic way.
In addition, in view of the fact that letter patterns are not significantly affected by the periodic or seasonal factors in fashion, the letter patterns are expected to be used continuously as the tools for designing ideas in fashion. Moreover, calligraphy is viewed to be positioned in the future as the main type of letter designs with a high level of application, though insignificant yet, in view of the rising tendency of its appearing frequency and its harmony with graffiti.
The analyses were limited in this paper to the works produced by overseas fashion designers. When further studies are conducted about the fashion with the application of Hangeul, the information of much more pragmatism and higher applicability is expected to be available.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 = 1
• Ⅱ. 이론적 배경 = 6
• 1. 문자의 일반적 고찰 = 6
• 1) 문자의 정의 = 6
• 2) 문자의 기원과 유형 = 7
• 3) 문자디자인의 유형 = 11
• 2. 예술에 표현된 문자 = 24
• 1) 순수미술에 표현된 문자 = 24
• 2) 응용미술에 표현된 문자 = 32
• 3. 현대패션에 표현된 문자 = 38
• 1) 패션 디자인에 표현된 문자 = 38
• 2) 패션아트에 표현된 문자 = 49
• Ⅲ. 연구 방법 및 절차 = 72
• 1. 연구 문제 = 72
• 2. 분석항목 선정 = 72
• 3. 자료 수집 = 74
• 4. 분석 방법 = 75
• Ⅳ. 현대패션에 표현된 문자 문양 분석 = 77
• 1. 문자 문양의 변화추이 = 77
• 1) 문자디자인 유형 변화추이 = 78
• 2) 문자 기능 변화추이 = 79
• 3) 문자 배치방법 변화추이 = 82
• 4) 문자 속성 변화추이 = 82
• 5) 문자 적용품목 변화추이 = 84
• 2. 문자 문양의 표현기법 = 86
• 1) 문자디자인 유형별 표현기법 = 86
• 2) 문자 기능별 표현기법 = 96
• 3) 문자 배치방법별 표현기법 = 100
• 4) 문자 속성별 표현기법 = 104
• 5) 문자 적용품목별 표현기법 = 112
• Ⅴ. 결론 및 제언 = 145
• 참고문헌 = 149
• [부록] = 157
• ABSTRACT = 179