This paper is a study of the organization scale and the roles of local government musicians based on the records compiled in government-published ‘eupji(邑誌)’, topographies of all districts compiled during the Joseon dynasty (1392-1910) and als...

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城南 : 韓國學中央硏究院, 2008
學位論文(博士) -- 韓國學中央硏究院 韓國學大學院 , 音樂學 專攻 , 2008. 2
2008
한국어
789.2 판사항(22)
경기도
iv, 152, 116 p. : 揷圖 ; 26 cm
지도교수: 신대철
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This paper is a study of the organization scale and the roles of local government musicians based on the records compiled in government-published ‘eupji(邑誌)’, topographies of all districts compiled during the Joseon dynasty (1392-1910) and als...
This paper is a study of the organization scale and the roles of local government musicians based on the records compiled in government-published ‘eupji(邑誌)’, topographies of all districts compiled during the Joseon dynasty (1392-1910) and also a collection of administrative case studies or township annals used for policy materials, and other related literatures of the late Joseon period in order to understand the signification of their existence in late Joseon period from the perspective of music history.
Relative sources in 『Yeojidoseo(輿地圖書)』 and a number of ‘eupji’, government documents published in the 19th-century, are reviewed with special attention to descriptions on those associated with music occupation. The ‘gunbyeong(軍兵)’ chapters of ‘eupji’ are thoroughly analyzed to trace the characteristics and what institutions each kind of musicians and ‘boin(保人)’ belonged to. The classification of local government musicians and their distribution, musical activities, and pay level are verified. The social status of local government musicians, their relationship with shaman groups, their significance in the music history of Korea are also interpreted in this paper. The research reveals following results.
First, the chapters of “gonghae(公廨)” in 『Yeojidoseo(輿地圖書)』 and the 18 kinds of 'eupji' provide meaningful information related to local government musicians. Music institutions they belonged to, where they learned and practiced music, local music management and performing spaces are verified in these sections. The number of local musicians and the nationwide distribution scale can be found in the chapters of ‘gwanjik(官職)’, ‘gunbyeong(軍兵)’, ‘sangnap(上納)’ and “eupsarye(邑事例)”.
Second, a new view is established in this dissertations regarding the musicians recorded in the chapters of ‘gunbyeong(軍兵)’. It is inferred that ‘aksaeng·aksaengbo·akgong·akgongbo’ were attached to the Jangakwon (Korean Royal Performing Arts Institution), the capital bureau of music. However, only 9 % of ‘aksaeng’ and ‘akgong’ served active duty of conscript musicians, while the rest took the role of ‘boin(保人)’, support personnel who provided economic support for the finance of ‘Jangakwon’ and the wages of other musicians.
It is also found that ‘naechwi’ and ‘naechwibo’ listed in the chapters of ‘gunbyeong(軍兵)’ actually belonged to the capital ‘Byeongjo’(兵曹, Ministry of military affairs) and all of them were identified as ‘boin’ or taxpayers for the capital ‘naechwi’. The system where a number of ‘boin’ are distributed to a musician had been in practice since the early period of Joseon, but the number of ‘boin’ per musician rapidly increased toward the late Joseon period. It is reasoned in this paper that such sharp increase originated from the situation of the late Joseon where the amount of cloth tax to be paid by a ‘boin’ for a musician was reduced, whereas the number of ‘boin’ greatly rose to secure the same level of tax collection. It consequently fell into extreme disarray of ‘gunjeong(軍政, military service tax)’ generating more number of tax evaders and the overall number of ‘boin’ marked a sudden increase.
Third, it is found that unlike the musicians in the chapters of ‘gunbyeong’, those recorded in the chapter of ‘gwanjik’ actually participated in the music activities as local government musicians. They are divided into ‘chwigosu·chwisu·seaksu·gisaeng·jeonak·gadong·mudong’ according to catalogues included in government ‘eupji’ of the late Joseon period,
The records on ‘chwigosu·chwisu·seaksu’ shows that they were musicians mainly attached to ‘gamyeong(監營, regular provincial administration)’ and ‘byeongyeong(兵營, army command)’. While ‘Gisaeng’ seemed to be distributed across the nation, the record of ‘akgong’ can be found only in the ‘eupji’ of ‘Pyeangando’. The records indicate that the number of ‘akgong’ was approximately 6 and they played the music in the orchestration called ‘samhyeonyukgak(三絃六角, lit. the wind-dominated court ensemble for dance accompaniment.)’. ‘Jeonak’ and ‘gadong’ were posted in such places as ‘Euiju’, ‘Pyeongyang’ and ‘Seongcheon’ in Pyeongando, the welcoming place of Chinese envoys, and they served as performers of the banquets for the Chinese enjoys. With the passage of time, they gradually changed their role into local government musicians performing at the local government banquets and their social status accordingly turned into government slave.
The local government musicians performed their major roles at the official occasions of local government including ceremonies, rituals and banquets or feasts. ‘Chwigosu·chwisu·seaksu’ of local government musicians performed music mainly for official ceremonies and ‘gisaeng’, ‘akgong’, ‘jeonak’, ‘gadong’, and ‘mudong’ served mostly for official banquets. Though the records on the music used for official ceremonies and banquets at local governments are hardly found, those on ‘jeongjae(呈才), the banquet dance learned and practiced at ‘gyobang(敎坊, local of music)’, are relatively abundant. It was revealed from the documents that ‘gomu[舞鼓]’, ‘pogurak(抛毬樂)’, ‘seonyurak(船遊樂)’, ‘hyangbalmu(響鈸舞)’, ‘geommu(劍舞)’, ‘cheoyongmu(處容舞)’ and ‘abakmu(牙拍舞)’ were taught and performed at ‘gyobang’ throughout the nation. The music accompaniment to ‘jeongjae’ or ‘gagok(歌曲, traditional art songs)’ was done in ‘samhyeonyukgak’ orchestration by the ‘akgong’ and ‘seaksu’ of local government.
The local government musicians were paid in return for their music duties. ‘Chwigosu·chwisu·seaksu’ had ‘boin’ who supported the financial source for their wages, while ‘akgong․gisaeng’ seems to have had separate finances for their pay. The amount of wages for local government musicians varied upon the financial conditions or the scale of a ‘eup(township)’. The differences in the amount of wages are verified even within a group of ‘seaksu’ according to its internal order by rank. In case of local government ‘akgong’, the amount of wages ranged up to the twice as much as the least one. All of such wage differences evidenced that a serious internal hierarchical order came into place within the group of ‘akgong’.
Fourth, the descriptions of government ‘eupji’ certified the social status of local government musicians and their close relationship with the shaman group. Another meaningful point is drawn from analysing ‘eupji’ that the local government musicians played the role of connecting the local folk musicians with capital musicians of Jangakwon. In other words, local musicians used to undertake the music duties in the capital Jangakwon on a rotation basis till the 17th century, whereas the position of ‘akgong’ in Jangakwon became hereditary preserve from the 18th century. By the 19th century, Jangakwon's ‘akgong’ resided mainly in the capital city forming the circle of ‘music family’ and the position of ‘jeonak’ was inherited primarily to the ‘music family’. This resulted in the custom in which the position of ‘akgong’ was possessed by the people around the ‘jeonak’ and such trend indicated the organizing process of ‘akgong’ group of Jangakwon.
Therefore, it is concluded that local government musicians and their families were the basis of capital musicians and their evolution to ‘akgong’ group of Jangakwon. Another significant aspect of local government musician in the music history can be found in that their position was a prerequisite for becoming capital musicians of Jangakwon, especially for those of non-government local musicians.
본 연구는 지방사 연구의 기초자료가 되는 조선후기 관찬읍지를 비롯한 여러 문헌 자료들을 연구대상으로 하여 조선후기 지방 관속 음악인의 규모와 그들의 역할을 살펴봄으로써 조선후기 ...
본 연구는 지방사 연구의 기초자료가 되는 조선후기 관찬읍지를 비롯한 여러 문헌 자료들을 연구대상으로 하여 조선후기 지방 관속 음악인의 규모와 그들의 역할을 살펴봄으로써 조선후기 지방 관속 음악인의 존재 의의를 찾아보고자 하였다.
이를 위하여 18세기 후반에 편찬된 『輿地圖書』와 19세기 官撰邑誌의 음악인 관련 기록을 찾아 검토하였으며, 읍지의 軍兵 항에 기록된 음악인 및 보인의 소속과 성격을 알아보았고, 지방 관속 음악인의 종류와 분포 및 음악활동의 내용과 급료의 정도를 추적해 보았다. 아울러 조선후기 지방 관속 음악인의 사회적 지위와 무속집단과의 관계 및 이들이 조선후기 음악사에서 차지하는 음악사적 존재 의의를 찾아보았다. 이상의 내용을 정리하면 다음과 같다.
첫째, 『여지도서』와 18종의 관찬읍지를 분석해본 결과 公廨 항에서는 지방 관속 음악인과 관련된 각종 기구들, 즉 習樂공간과 관리기관, 그리고 연주공간을 찾아볼 수 있었다. 그리고 官職 항, 軍兵 항, 上納 항 및 邑事例에서 음악인의 수와 전국적인 규모 등을 알 수 있었다.
둘째, 군병 항에 기록된 음악인 및 보인 중 악생·악생보·악공·악공보는 중앙의 장악원 소속이었으며, 악생과 악공 중 9% 정도만이 身役의 음악인일 뿐 나머지는 모두 장악원의 재정과 음악인의 급료를 감당하는 보인의 역할임을 알았다. 그리고 내취와 내취보는 중앙의 병조에 소속된 사람들이었으며, 모두 중앙에서 활동했던 내취를 위한 보인임을 밝혔다. 음악인에게 보인을 지급했던 예는 조선전기부터 있었던 제도였다. 그러나 조선후기에는 보인의 수가 급격하게 증가하는데, 그 이유는 음악인 1인에 대해 보인이 바쳐야 할 가포량이 줄어듦과 동시에 세수 확보를 위해 보인의 수가 증가하였고, 이와 함께 軍政의 폐단으로 피역자가 늘어나면서 전체적인 수가 증가하였음을 알 수 있었다.
셋째, 읍지의 군병 항 음악인에 비해 관직 항에 기록된 음악인은 실제 지방 관속으로 활동했던 음악인임을 알 수 있었는데, 이들은 조선후기 관찬읍지에 기록되어 있는 編目에 따라 취고수·취수·세악수와 기생·악공·전악·가동으로 나뉜다. 이 중 취고수·취수·세악수는 지방의 상급 기관인 감영과 병영을 중심으로 기록이 보인다. 그리고 기생은 전국적으로 분포한데 비해 악공의 기록은 평안도 읍지에 집중되어 있었으며, 악공의 수는 대체로 6명 정도였고, 연주 악기는 삼현육각편성의 악기였음을 기록을 통해 볼 수 있었다. 전악과 가동은 중국 사신을 맞이하는 곳인 평안도의 의주와 평양, 성천 등지에 설치되어 중국 사신을 위한 연향에 쓰였으나, 시간이 지남에 따라 이들은 관아의 연회에서 활동하는 지방 관속 음악인으로 변하면서 그 신분 역시 관노 신분으로 변하였음을 볼 수 있었다.
지방 관속 음악인은 지방 관아의 행사인 儀典과 儀禮, 宴響에서 활동하였으며, 지방의 관속 음악인 중 취고수와 취수, 세악수는 주로 의전에서, 그리고 기생과 악공 및 전악, 가·무동은 주로 연향에서 활동하였다. 관아의 의전과 의례에서 사용한 음악에 관한 기록은 남아 있지 않으나 교방을 중심으로 습악된 정재와 관련된 기록은 상대적으로 많았다. 그리고 고무[舞鼓]·포구락·선유락·향발무·검무·처용무·아박무 등은 전국의 교방에서 교습하고 연행했던 정재임을 알 수 있었으며, 이러한 정재의 반주를 비롯한 가곡 반주는 주로 삼현육각편성의 관속 악공이나 세악수에 의해 연행되었음을 보았다.
지방의 관속 음악인들은 음악활동의 대가로 급료를 받았는데, 취고수와 취수, 세악수는 보인을 두어 이들에게서 급료의 재정을 마련한 반면 악공과 기생 등은 보가 아닌 별도의 재정을 마련하여 급료를 주었음을 알 수 있었다. 관속 음악인이 받은 급료의 양은 지역의 재정 형편에 따라, 혹은 읍의 크기에 따라 차등이 있었다. 그리고 세악수 내부의 계층에 따라 받는 급료의 차이가 있었으며, 관속 악공은 연주하는 악기에 따라 급료가 2배 정도 차이가 있어 악공 내부에 계층분화가 일어나고 있었음을 찾을 수 있었다.
넷째, 조선후기 관찬읍지를 통해 지방 관속 음악인이 받았던 사회적 지위와 무속집단과의 친연성을 확인할 수 있었다. 그리고 지방 관속 음악인은 지방의 민간 음악인과 중앙의 장악원 소속 음악인을 잇는 연결고리 역할을 하였음을 밝혔다. 즉, 17세기까지는 지방에서 번상된 음악인이 장악원 음악인의 주를 이루었던 반면, 18세기부터는 중앙의 장악원 악공직이 세습되는 경향이 농후해졌으며, 19세기에는 장악원 악공들이 서울에 거주하면서 악공집안을 이루었고, 典樂職이 음악인 집안을 중심으로 이어지면서, 전악의 주변인을 중심으로 장악원 악공직을 수행하면서 중앙의 장악원 악공집단이 형성되었음을 보았다.
따라서 지방 관속 음악인과 음악인 집안은 중앙에서 활동했던 음악인들의 기반이 되며, 이를 바탕으로 장악원 악공집단을 이룰 수 있었던 점과, 지방의 비관속음악인 집단이 중앙의 장악원 소속 음악인이 되기 위해서는 지방 관속 음악인을 거쳐야 했던 점 등에서 조선후기 지방 관속 음악인의 존재 의의를 찾을 수 있다.