스토리텔링 기법을 응용한 패션문화상품 디자인 연구 : 고전소설 '심청전'을 중심으로

국문 초록 (Abstract)

오늘날 이야기·스토리라는 말이 사회·문화·경제 분야에 넘쳐나고 있다. 영화나 드라마에서 조차 시나리오가 가장 중요하다는 이야기는 이미 상식이 되어 버린 지 오래고, 광고에서도 스토리의 중요성이 떠오르고 있다. 그것의 가장 큰 이유는 시대적 배경, 특히 컴퓨터와 정보통신의 발달로 인해 디지털 문화의 급속한 대중화는 비인간화 및 인간소외, 비도덕적 문제를 나타나게 된다. 이러한 측면에서 인간의 ‘감성’을 움직이는데 핵심적인 역할을 하는 스토리텔링의 중요성이 부각되고 있다.
이러한 스토리텔링(Storytelling)디자인은 다른 제품과의 차별화를 줄 수 있는 매우 유용한 방법이다. 현대의 사람들은 제품이 아닌 이야기와 이미지를 소비하고, 그런 제품들과 감정이입을 통해 소통하기를 원하므로 디자이너는 스토리텔링의 가치에 대해 인식하고 이를 적극적으로 활용할 수 있어야 한다.
국적은 달라도 각국의 문화원형 속에는 유형화된 공통적인 스토리텔링 요소가 있다. 문화콘텐츠 산업과 포스트 한류를 여는 경쟁력으로서 문화원형이 주목받는 이유는 여기에 있다. 문화원형을 스토리텔링화하여 현대인들의 특성에 맞도록 디자인하는 작업을 필요로 하게 됨으로써 스토리텔링과 패션문화상품 간의 접목에 관해서 생각해 보게 되었다.
‘심청전’은 한국의 최고 고전 가운데 하나로서 그 전승방법과 수용 대상, 그리고 연구의 경향에 이르기까지 대단히 다양한 모습으로 문학사를 장식하고 있는 귀중한 작품이다. 누구나 알 수 있는 이야기를 주제로 할 때에 더 큰 효과를 얻을 수 있다는 스토리텔링적인 요소에 부합하여 이 이야기를 선택하게 되었다.
본 연구에서는 심청전 이야기의 스토리텔링을 통해 상징적인 모티브를 개발하고, 이를 현대적으로 재해석, 패턴을 제작하고 디자인 분야에 적용함으로써 우리의 전통문화 속에서 독창적인 아름다움을 찾고 새로운 문화상품을 개발하고자 한다.
개발 상품으로는 내국인, 한국을 알고자 하는 외국인을 대상으로 하였으며 비교적 개인적인 치수를 필요로 하지 않는 앞치마와 침구세트로 개발항목을 정하였다.
이 연구를 통해 패션분야에서도 스토리텔링이 있는 패션문화상품의 필요성을 알리는 계기가 되었으면 한다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Nowadays, the word ‘story’ is overflowing in our society, culture and economy. The fact that scenario is the most important component even in a drama or a movie has become a common sense a long time ago; and also in advertisement, the importance of story is being emphasized.
The foremost reason for such phenomenon lies in the periodical background of the current era. Especially, the rapidly increasing popularization of digital culture due to the development of computer and information communication shows the problems of dehumanization, human isolation and immorality. In this aspect, the importance of story-telling which plays a crucial role in moving the ‘emotion’ of human is being emphasized.
This story-telling design is a useful way to differentiate a product from others. People nowadays consume the image and the story of the product rather than the product itself and also want to communicate through empathizing with such product. Thus, a designer should recognize the value of story-telling and be able to actively utilize it for his or her design.
Even among different nations, the pattern of their culture contains the same concrete storytelling component. That is why the pattern of culture gains much attention as one of the competitive powers that support the culture and content industry and open the era of post-Korean wave. As it is necessary to incorporate the pattern of culture into storytelling based on which to design a product that fits the features of modern people, the integration of storytelling into fashion and cultural goods was deeply examined in this study.
‘Simcheongjeon,’ as one of Korea’s best traditional stories, is a valuable work whose diverse appearance is found in its succession method, its range of readers, and its trend of research in the history of Korean literature. This story was selected according to a storytelling rule that says a story with a common theme shows a greater effect.
This study aims to develop a symbolic motif through story-telling of Simcheongjeon, reinterpret the motif in modern context, produce a pattern, and apply it in the area of design so as to find a unique aspect of beauty in our traditional culture and develop a new cultural good. The developing products are to be used for Koreans and the foreigners wanting to know about Korea, and an apron and a set of bedclothes, which do not require individual measurements, were selected as the products to be developed in the study.
This study may hopefully provide the readers with an opportunity to realize the necessity of the fashion and cultural goods that have a story-telling in the area of fashion industry.

목차 (Table of Contents)

• 제1장 서론 = 1
• 1.1 연구의 배경 및 목적 = 1
• 1.2 연구의 방법 및 범위 = 2
• 제2장 스토리텔링의 이론적 배경 = 4
• 2.1 스토리텔링 = 4
• 2.1.1 스토리텔링의 정의 = 4
• 2.1.2 스토리텔링의 역사 = 6
• 2.1.3 스토리텔링의 가치 및 기능 = 7
• 2.1.4 스토리텔링의 응용분야 = 10
• 2.2 문화상품에 대한 이론적 고찰 = 17
• 2.2.1 문화의 개념과 원형 = 17
• 2.2.2 문화상품의 정의 및 개념 = 19
• 2.2.3 패션문화상품의 개념과 국내현황 = 21
• 2.2.4 패션 문화상품 개발의 필요성 = 25
• 제3장 작품 연구 및 제작 = 27
• 3.1 이야기 선정 및 분석 = 27
• 3.1.1 심청전(深靑傳 작가 연대 미상) = 28
• 3.1.2 심청전 줄거리 = 29
• 3.2 작품 기획 = 31
• 3.2.1 Motif 01: 봉사의 딸로 태어나다 = 32
• 3.2.2 Motif 02: 공양미 삼백석 = 33
• 3.2.3 Motif 03: 용궁으로 가다 = 34
• 3.2.4 Motif 04: 왕비가 된 심청 = 35
• 3.2.5 Motif 05: 맹인잔치에서 부녀의 재회 = 36
• 3.3 상품화적용 = 37
• 제4장 결론 = 48
• 참고문헌 = 50
• Abstract = 52