미술관 교육 프로그램에 관한 연구 : 국·공립 미술관과 사립미술관을 중심으로

국문 초록 (Abstract)

오늘날의 미술관은 대중이 미술문화를 향유하고 이를 통해 삶의 질을 높일 수 있도록 하는 공간일 뿐만 아니라 대중과 가까워 질 수 있는 사회 교육 기관으로서의 중요성이 부각되고 있다. 미술관은 예술품의 전시와 수집, 보존이라는 이전 미술관의 소극적 기능에서 벗어나 대중에게 문화적 경험을 제공하고 역사적 의식을 고양시키는 교육적 기능을 강조하고 있다. 미술관에서의 미적체험은 심미적 태도, 시·지각 능력의 발달과 미술의 이해와 비평의 안목을 종합적으로 균형 있게 길러 준다. 또한 미술문화를 이해하고 향유할 수 있는 능력을 지닌 전인적 인간을 만들어 준다. 이처럼 미술관은 우리 사회에서 없어서는 안 될 중요한 사회적 기능을 하는 곳으로 미술관에서의 교육은 다른 어떤 교육보다도 중요하다고 할 수 있다. 또한 미술관 교육은 평생교육의 개념으로 앞으로 사회가 발전할수록 반드시 활성화 되어야 할 부분이다. 현재 우리나라는 많은 미술관에서 미술관 교육프로그램이 실시되고 있으나 교육프로그램과 교육자의 전문성은 아직 미비한 상태이다. 또한 홍보의 부족으로 인하여 보다 많은 대중이 미술관 교육프로그램을 이용하지 못하고 있는 현실이다. 이에 본 논문은 우리나라의 국·공립 미술관과 사립 미술관의 미술관 교육프로그램의 실태에 대한 연구로서, 국·공립 미술관과 사립미술관의 미술관 교육프로그램의 문제점을 파악하고 이러한 연구를 통하여 우리나라 미술관 교육프로그램의 활성화 방안에 대하여 논의 하고자 한다. 이러한 연구를 위해서 먼저 문헌 연구를 통해 미술관 교육의 개념과 역사에 대하여 살펴보고, 국·공립 미술관과 사립 미술관의 교육 프로그램의 현황을 조사, 분석하여 프로그램이 어떻게 진행되고 있는지 살펴본다.

한국에서는 1986년 과천 국립현대미술관이 본격적으로 교육프로그램을 도입하면서 미술관 교육이 시작되었으며 현재 사회교육, 학교연계교육, 어린이교육 등 다양한 교육프로그램을 목적에 맞게 분류하여 실시하고 있다. 그러나 교육프로그램의 종류는 다양해 졌으나 교육프로그램의 수준은 미진한 상태이다. 국립현대미술관뿐만 아니라 시립미술관에서도 다양한 종류의 미술관 교육프로그램이 운영되고 있지만 미술관 교육프로그램이 활성화 되지는 못한 상태이다. 우리나라의 미술관 교육은 그 필요성에 비해 교육프로그램의 질은 매우 낮은 상태이며 또한 많은 대중들이 이용하지 못하고 있는 실정이다. 대부분의 미술관에서는 미술관 교육프로그램을 담당하는 교육담당자가 따로 존재하는 것이 아니고 교육홍보과에서 미술관 교육프로그램을 담당하고 있어서 교육전문가 손길이 많이 필요한 상태이다. 교육홍보과에서 미술관 교육을 담당하시는 분들은 대부분 미술사학이나 미술사를 전공한 큐레이터들 이거나, 심지어는 미술관련 전공이 아닌 사람들이 미술관 교육프로그램을 담당하는 경우도 있었다. 이러한 사실은 미술관 교육프로그램이 발전할 수 없는 가장 큰 이유가 되며 미술관 교육의 중요성이 점점 커져가고 있는 오늘날의 모습에 비추어 하루빨리 해결해야할 사항이다.

본 논문의 연구를 통해 살펴본 미술관 교육의 문제점은 우리나라의 미술관 교육은 국립현대미술관에서부터 실험적으로 이루어지고 있지만 미술관에 대한 관심과 개발의 필요성을 인지하지 못하고 있는 실정이다. 또한 유럽에서는 국가적 차원에서 문화 예술을 보고 육성하고 있고 지역문화 시설이 지역 교육가, 학교, 지역사회 단체와 협력하여 학교 교육에 도움을 줄 수 있는 교육 자료와 교육프로그램을 개발하기도 하는데 우리나라의 미술관은 학교와의 연계성이 많이 부족하여 능동적인 학습의 교류가 이루어지지 못하고 있다. 게다가 국내 미술관은 국·공립 미술관과 사립미술관의 특성이 명확히 드러나지 않은 채 미술관 교육프로그램이 운영되고 있다. 우리나라 미술관 교육의 가장 큰 문제점으로 볼 수 있는 국내 미술관 교육프로그램의 개발과 교육담당부서의 부재, 또는 교육전문가의 부족 등으로 인해 보다 높은 질의 미술관 교육프로그램이 이루어 지지 못하고 있는 현실이다.

위에 제시된 내용을 바탕으로 미술관 교육의 문제점에 대한 해결방안과 미술관 교육의 활성화 방안을 위한 다음과 같은 결론에 도달하였다.
첫째, 미술관 교육을 위한 교육전담 전문 인력 양성이 시급하다.
미술관에는 전문 인력으로 구성된 교육담당 부서가 설치되어야 한다. 또한 교육담당부서의 교육전문가의 확보가 시급하다. 그래서 교육프로그램의 개발과 운영에 주도적인 역할을 담당하도록 해야 하고 교육부서는 미술관의 미술교육에 대한 관점을 유지하는 중추적 역할을 수행함으로써 미술관 교육 활동의 발전을 도모할 수 있도록 해야 한다.
둘째, 다양한 교육프로그램의 개발이 필요하다.
미술관 교육은 관람객의 대상, 연령, 수준, 필요 등을 고려하여 각 대상 프로그램을 세분화 다양한 교육프로그램을 개발해야 한다. 영 유아부터 노년까지 참여할 수 있고, 열린 강좌를 통해서 다양한 계층의 관람자를 포용하고, 교육을 진행할 수 있는 전용 교육공간이 마련되어야 한다.
셋째, 미술관 교육 프로그램 매체의 다양화가 이루어 져야 한다.
인터넷을 활용하여 전시공간에 따른 불편함을 해결하고, 기술의 발달에 따라 다양한 종류의 매체를 활용할 수 있어야 한다. Web을 기반으로 하는 사이버 교육을 기획하고, 미술관의 소장품을 주제로 CD타이틀을 개발하거나, 작품을 설명해 주는 감상용 오디오등 다양한 매체를 활용하여 미술관 교육의 폭을 넓힌다.
넷째, 지역사회와 연계를 통해 미술관 교육프로그램을 활성화 한다.
미술관은 지역문화의 활성화를 위한 문화공간으로서 미술관에서 음악회, 무용발표회, 강연회 등 다양한 문화예술프로그램을 기획하여 지역문화의 발전에 도움이 되어야 한다.
다섯째, 미술관 교육에 대한 적극적인 홍보 활동과 미술관 교육의 교재개발이 필요하다.
미술관 교육프로그램은 많은 미술관에서 시행하고 있지만 홍보의 부족으로 많은 대중이 이용하지 못하고 있다. 보다 많은 사람들이 이용할 수 있도록 미술관 홈페이지, 메일, 광고, 전단지 등을 통해서 적극적인 홍보를 해야 한다. 또한 미술관 교육의 교재를 개발하여 체계적이고 계획적인 미술관 교육프로그램이 운영될 수 있도록 홍보와 교재개발이 시급하다.
여섯째, 미술관 교육의 예산 비율을 증대 시켜야 한다.
미술관은 국·공립 사립 기관별 고유한 설립 목적에 따른 프로그램의 영역과 범위를 인식해야 하며 특히 예산, 인력의 선택 폭이 넓은 사립미술관의 과감한 투자를 통해 미술관 교육을 활성화 시켜 다양한 내용의 프로그램과 보다 높은 질의 프로그램, 새롭고 실험적인 프로그램 등이 개발·제공 되도록 해야 한다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

These days, art galleries are important not only as a place where people enjoy art culture and heighten a quality of their lives through it, but also as an social educational institution where people can be close to art culture. Art galleries are emphasizing the educational function which provides people with cultural experiences and boosts historical consciousness as well as the past passive function which displays, collects and preserves the art works. The experiences in an art gallery can help develop and balance aesthetic attitude, visual ․ intellectual ability, understanding and critical vision about art overall.
It also helps people can understand and enjoy an art culture. Because art galleries play an important social role like that, we can say the education in an art gallery is more important than any other education. The art gallery education is a part which must be more revitalized as a life long education, as a society is developing in the future . Now in our country, many art galleries are performing the art gallery education programs, but educational program and teachers' professionalism are still weak. And for the short of advertisements, a lot of people can't be using the educational program of art gallery.
This study is about the situation of art gallery educational program in national․public art galleries and private art galleries. In this study, we are planning to know about the problems of art gallery educational program in national․public art galleries and private art galleries, and to discuss the way to revitalize an art gallery education. To do this, we are going to research a concept and history of art gallery education through a literature studies. After that we will survey and analyze the situations of the educational program in the national․public art galleries and private art galleries, and see the progresses of the programs.

The art gallery education started with the Kwachun National Museum of Modern Art selecting the program in Korea 1986. Now we classify and perform various educational programs; social educations, school-related educations and children's educations etc in accord to the goals. However, despite various educational programs, the level of the educational programsare short. The Municipal Art Gallery as well as The National Museum of Modern Art are operating various gallery educational programs, but they are not revitalized. The quality of Korean art gallery education is very low compared to the necessity, and many people aren't using it.
The most of the art galleries don't have any special person who is in charge of the art gallery educational programs. Public relations sectionsare in charge of art gallery educational programs, and there are a lot of needs of professionals. Most of people who were in charge of art gallery education in the public relations sections, are curators who majored in an art history etc, or even people who didn't major in art etc. This is the biggest reason which art gallery educational program can't develop. I think we need to change this as soon as possible because the importance of the art gallery education is increasing nowadays.

Through this study, the problem of gallery education is that, even if we have been performing the art gallery educations, we don't recognize the necessity of concern and development of art galleries. In addition, European countries are assisting culture and arts, and local cultural facilities are also developing the educational materials and programs which can be helpful for school education with local educators, schools, social group. However we don't have a lot of relationships with schools, and so we can't exchange educations actively. In addition, our country's galleries are operating the gallery educational programs not classifying the characteristics between national․public galleries and private galleries clearly. We are not operating a higher quality of gallery educational programs because we didn't develop gallery educational programs, and don't have any responsible departments of education, and don't have a lot of professionals etc, which are the biggest problems of our countries art educations.

As a result of this study, we arrived at the following conclusion about the way to solve the gallery educational problems and revitalize the gallery educations.
First, we need to raise professionals for a gallery education.
Galleries need to have the educational department which consist of professionals. They need to have educational professionals in that department. Therefore the departments need to play a key role to develop and operate the educational programs, and to help develop the gallery educational activities playing a key role to maintain the vision about gallery education.
Second, we need to develop various educational programs.
Gallery educations need to develop various educational programs considering target of audiences, ages, levels, needs etc. We need a special place that the young and old can participate and can take various levels of audiences through the lecture, and can perform the education.
Third, we need various media for gallery educational programs.
We need to solve the inconveniences of displaying room using the internet, and to use various media according to the development of technology. We can plan the cyber educations based on Web and can develop the CD titles based on the collections of the gallery. We can also widen the educational range through various media such as the appreciative audio explaining the works.
Forth, we need to revitalize the gallery educational programs through the connections with local society.
Galleries need to plan various cultural programs such as concerts, dancing performances, lectures etc to revitalize the local cultures, and need to be helpful for local cultural development.
Fifth, we need to advertise the education actively and to develop the books about the gallery education.
Despite of a lot of gallery educations, a lot of people can't use that because of short of advertisement. We need to advertise through the gallery's homepage, mail, advertisements and hand-out etc so that a lot of people can use them. We need to develop the books of gallery educations, and to operate the gallery educational programs systemically and intentionally.
Sixth, we need to increase the budget.
Galleries need to recognize the area and limits according to the goal of establishing by the national․public․private galleries. Especially private galleries need to invest and revitalize gallery educations because they have many choices of budget, labors. We also need to develop and provide various, high qualified and new experimental programs.

목차 (Table of Contents)

• 국문초록
• I. 서론 = 1
• 1. 연구의 필요성과 목적 = 1
• 2. 연구내용 및 방법 = 2
• II.미술관 교육의 개념과 역사 = 5
• 1. 미술관교육의 개념 = 5
• 2. 미술관교육의 중요성 = 6
• 3. 미술관교육의 역사 = 8
• III.미술관 교육 프로그램 유형 = 10
• 1. 전시관련 프로그램 = 10
• 2. 독립강좌 = 11
• IV.미술관 교육프로그램 현황 = 16
• 1. 국·공립 미술관과 사립미술관의 미술관 교육프로그램 현황 = 16
• 1) 국립 현대 미술관 = 16
• 2) 서울 시립 미술관 = 28
• 3) 리움 = 38
• 4) 모란미술관 = 49
• 2. 국·공립 미술관과 사립미술관의 미술관교육 프로그램 비교 = 62
• V.미술관교육의 활성화 방안 = 66
• VI. 결론 = 72
• 참고문헌 = 79
• ABSTRACT = 80