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      연극 안의 배우, 배우의 몸 - 이경성과 크리에이티브 바키(Creative VaQi)의 연극 미학 = Actor, Actor`s Body in Theater - Directing Aesthetics of Lee Kyung-Sung and His Theater Group `Creative VaQi`

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      https://www.riss.kr/link?id=A103038846

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      국문 초록 (Abstract)

      이경성과 크리에이티브 바키(Creative VaQi)의 연극은 희곡의 재현이 아니라 `공간`에 대한 질문에서 출발한다. 광화문이나 문화역 서울과 같은 일상적 공간 속에서 행해졌던 그의 작업은 이들 공간으로부터 고유의 장소성, 즉 그 공간에 축적된 역사적, 사회적 맥락을 드러냈다. 이후 그들은 일상적 공간으로부터 극장이라는 제도적 공간으로 중심을 옮겨 극장의 장소성에 대해 근본적인 질문을 던지는데, 이것은 연극이 무엇인가에 대한 자기질문이기도 하다. 이로써 이경성과 바키의 연극은 예의 그 `장소특정적 공연`의 카테고리를 벗어나 보다 더 미학적 지평을 확장해가고 있다. 그 과정에서 우리는 그들의 작업을 공간과 함께, 좀더 시각을 달리하여 공간을 점유한 몸의 문제를 근거로 새롭게 논의할 수 있는 단초를 얻게 된다. 사실 공간에 대한 질문에서 출발한 바키의 작업은 애초부터 그 공간을 점유하고 있는 배우의 몸을 배제하고는 논의할 수가 없는 것이었다. 본 논문은 크리에이티브 바키의 연극을 배우, 배우의 몸으로부터 새롭게 논의하고자 한다. 통상적 연극과 다르게 그들은 연출과 배우 모두가 직접 공연 전 과정을 이끌면서 관련 자료를 조사하고 인터뷰하며, 여러 번의 발제와 토론 등의 과정을 거쳐 공연의 틀을 잡아간다. 이런 작업과정에서 배우는 어떻게 대상을 체험하는지, 그리고 체화된 감각을 바탕으로 무대를 그들 연극의 주요 화두인 공간과 시간, 더 나아가 타자에 대한 감각의 장소로 발생시키는지를 살펴보고자 한다. 무대 위의 배우의 몸은 공간을 점유한 몸으로서 `여기`에 대해 질문하기도 하고, 시간을 점유하고 `지금`에 대해 묻는다. 그런가하면 보이지 않는 타자의 고통을 감각하는 몸으로서, 기억에 대해 묻기도 한다. 배우의 몸에 기반한 이경성의 연출미학을 풀어내는 이론적 근거는 몸과 지각의 문제를 중심에 둔 현상학에서 가져왔으며, 구체적인 사례들은 최근 2년 동안 발표된 이들의 작품들에서 찾아보았다.
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      이경성과 크리에이티브 바키(Creative VaQi)의 연극은 희곡의 재현이 아니라 `공간`에 대한 질문에서 출발한다. 광화문이나 문화역 서울과 같은 일상적 공간 속에서 행해졌던 그의 작업은 이들 ...

      이경성과 크리에이티브 바키(Creative VaQi)의 연극은 희곡의 재현이 아니라 `공간`에 대한 질문에서 출발한다. 광화문이나 문화역 서울과 같은 일상적 공간 속에서 행해졌던 그의 작업은 이들 공간으로부터 고유의 장소성, 즉 그 공간에 축적된 역사적, 사회적 맥락을 드러냈다. 이후 그들은 일상적 공간으로부터 극장이라는 제도적 공간으로 중심을 옮겨 극장의 장소성에 대해 근본적인 질문을 던지는데, 이것은 연극이 무엇인가에 대한 자기질문이기도 하다. 이로써 이경성과 바키의 연극은 예의 그 `장소특정적 공연`의 카테고리를 벗어나 보다 더 미학적 지평을 확장해가고 있다. 그 과정에서 우리는 그들의 작업을 공간과 함께, 좀더 시각을 달리하여 공간을 점유한 몸의 문제를 근거로 새롭게 논의할 수 있는 단초를 얻게 된다. 사실 공간에 대한 질문에서 출발한 바키의 작업은 애초부터 그 공간을 점유하고 있는 배우의 몸을 배제하고는 논의할 수가 없는 것이었다. 본 논문은 크리에이티브 바키의 연극을 배우, 배우의 몸으로부터 새롭게 논의하고자 한다. 통상적 연극과 다르게 그들은 연출과 배우 모두가 직접 공연 전 과정을 이끌면서 관련 자료를 조사하고 인터뷰하며, 여러 번의 발제와 토론 등의 과정을 거쳐 공연의 틀을 잡아간다. 이런 작업과정에서 배우는 어떻게 대상을 체험하는지, 그리고 체화된 감각을 바탕으로 무대를 그들 연극의 주요 화두인 공간과 시간, 더 나아가 타자에 대한 감각의 장소로 발생시키는지를 살펴보고자 한다. 무대 위의 배우의 몸은 공간을 점유한 몸으로서 `여기`에 대해 질문하기도 하고, 시간을 점유하고 `지금`에 대해 묻는다. 그런가하면 보이지 않는 타자의 고통을 감각하는 몸으로서, 기억에 대해 묻기도 한다. 배우의 몸에 기반한 이경성의 연출미학을 풀어내는 이론적 근거는 몸과 지각의 문제를 중심에 둔 현상학에서 가져왔으며, 구체적인 사례들은 최근 2년 동안 발표된 이들의 작품들에서 찾아보았다.

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      다국어 초록 (Multilingual Abstract)

      Lee Kyung-Sung and the theatergroup `Creative VaQi) have made their theaters focusing on space discourses. But for about last two years, most of their works have been performed not only in everyday spaces but also in various instituional theaterspaces. This is why the research about their theater aesthetics should be conducted from different perspectives. This study examines several recent works that Lee Kyung Sung and his VaQi have performed in institutional theatrical spaces. Actor`s bodies that occupy the space have been their theatrical interest that they have focused on from the beginning. What they emphasize is not how they make actors represent their drama roles. They see actors not as tools of theater but as productive subjects. Actors in their theaters stand on stage as themselves with their own identities. In other words, they reveal themselves on stages as persons who have their own thoughts about the world. This is due to their unique working style that are completed through thorough collaborative work, from data research to interviews, presentations and discussions. Of course, actors are the center of all these processes. They constantly interact with objects and build their own viewpoint on them. The body itself is a performing body that creates events and forms the framework of perception and experience. This way of working is closely linked to the phenomenological point of view. Based on this phenomenological point of view, this paper examines how actor`s body is posing new questions about space and time. It tries also to look at how actor`s body occurs as a place of sensation for the other.
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      Lee Kyung-Sung and the theatergroup `Creative VaQi) have made their theaters focusing on space discourses. But for about last two years, most of their works have been performed not only in everyday spaces but also in various instituional theaterspaces...

      Lee Kyung-Sung and the theatergroup `Creative VaQi) have made their theaters focusing on space discourses. But for about last two years, most of their works have been performed not only in everyday spaces but also in various instituional theaterspaces. This is why the research about their theater aesthetics should be conducted from different perspectives. This study examines several recent works that Lee Kyung Sung and his VaQi have performed in institutional theatrical spaces. Actor`s bodies that occupy the space have been their theatrical interest that they have focused on from the beginning. What they emphasize is not how they make actors represent their drama roles. They see actors not as tools of theater but as productive subjects. Actors in their theaters stand on stage as themselves with their own identities. In other words, they reveal themselves on stages as persons who have their own thoughts about the world. This is due to their unique working style that are completed through thorough collaborative work, from data research to interviews, presentations and discussions. Of course, actors are the center of all these processes. They constantly interact with objects and build their own viewpoint on them. The body itself is a performing body that creates events and forms the framework of perception and experience. This way of working is closely linked to the phenomenological point of view. Based on this phenomenological point of view, this paper examines how actor`s body is posing new questions about space and time. It tries also to look at how actor`s body occurs as a place of sensation for the other.

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      참고문헌 (Reference)

      1 미셀 푸코, "헤테로토피아" 문학과 지성사 2014

      2 장 뤽 낭시, "코르푸스. 가장 멀리서 오는 지금 여기" 문학과 지성사 2012

      3 메를로 퐁티, "지각의 현상학" 문학과 지성사 2002

      4 "이경성. 연출의 글 , 『남산도큐멘타 공연프로그램북』"

      5 이경성, "연극이란 매체에 대한 질문과 시행착오" 공연과 이론을 위한 모임 54 (54): 2014

      6 "비포애프터(이경성 연출/두산아트센터 스페이스 111/2015)"

      7 이경성, "비포 애프터, 공연 프로그램북" 8-9, 2015

      8 메를로 퐁티, "보이는 것과 보이지 않는 것" 동문선 2004

      9 조광제, "몸의 세계, 세계의 몸" 이학사 2004

      10 장수진, "몇가지 방식의 대화들, 공연프로그램북" 6-7, 2014

      1 미셀 푸코, "헤테로토피아" 문학과 지성사 2014

      2 장 뤽 낭시, "코르푸스. 가장 멀리서 오는 지금 여기" 문학과 지성사 2012

      3 메를로 퐁티, "지각의 현상학" 문학과 지성사 2002

      4 "이경성. 연출의 글 , 『남산도큐멘타 공연프로그램북』"

      5 이경성, "연극이란 매체에 대한 질문과 시행착오" 공연과 이론을 위한 모임 54 (54): 2014

      6 "비포애프터(이경성 연출/두산아트센터 스페이스 111/2015)"

      7 이경성, "비포 애프터, 공연 프로그램북" 8-9, 2015

      8 메를로 퐁티, "보이는 것과 보이지 않는 것" 동문선 2004

      9 조광제, "몸의 세계, 세계의 몸" 이학사 2004

      10 장수진, "몇가지 방식의 대화들, 공연프로그램북" 6-7, 2014

      11 "몇가지 방식의 대화들(이경성 연출/아르코소극 장/ 2014)"

      12 김형효, "메를로-뽕띠와 애매성의 철학" 철학과 현실사 1996

      13 윤대선, "레비나스의 타자철학-소통과 초월의 윤리를 찾아서" 문예출판사 2004

      14 "남산도큐멘타: 연극의 연습-극장 편(이경성 연출/남산예술센터/ 2014)"

      15 나경민, "기억(기록)을 매개하는 몸 극단 크리에이티브 VaQi의 작업을 중심으로, 기억의 장으로서의 연극: 연극은 무엇을 어떻게 구성하고 재배치하는가?" 69-91, 2016

      16 "그녀를 말해요(이경성 연출/남산예술센터/2016)"

      17 전강희, "귀.국.전(歸國展), 공연프로그램북" 2016

      18 앙리 르페브르., "공간의 생산" 에코리브르 2011

      19 Waldenfels, Bernhard., "Topographie des Fremden . Studien zur Phänomenologie des Leibes" Surhkamp Verlag 2000

      20 Haß, Urlike, "Theater ohne Fluchtpunkt: Das Erbe Adolphe Appias: Szenographie und Choreographie im zeitgenössischen Theater" Alexander Verlag 106-129, 2010

      21 Schmid, Christian., "Stadt. Raum und Gesellschaft. Henri Lefebvre und die Theorie der Produktion des Raums" Franz Steiner Verlag 2010

      22 Merrifield, Andrew, "Place and Space: A Lefebvrian Reconciliation" 18 : 516-531, 1993

      23 Roselt, Jens., "Phänomenologie des Theaters" Wilhelm Fink Verlag 2008

      24 Waldenfels, Bernhard, "Ortsverschiebungen, Zeitverschiebungen. Modie leibhaftiger Erfahrung" 2009

      25 Petrović-Ziemer, Ljubink, "Mit Leib und Körper. Zur Korporalität in der deutschen sprachigen Gegenwartsdramatik" transcript Verlag 2011

      26 Herzog, Christian, "Korporale Performaz. Zur bedeutungsgenierenden Dimension des Leibes" transcript Verlag 57-82, 2013

      27 Edward S. Casey, "Fate of Place: A Philosophical History" University of California 2013

      28 Harvy, David, "Condition of Postmodernity: An Enquiry into the Origins of Cultural Change" John Wiley and Sons Ltd 1991

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      2018-12-01 평가 등재후보로 하락 (계속평가) KCI등재후보
      2015-01-01 평가 등재학술지 유지 (등재유지) KCI등재
      2011-01-01 평가 등재학술지 유지 (등재유지) KCI등재
      2009-01-01 평가 등재학술지 유지 (등재유지) KCI등재
      2007-07-05 학술지등록 한글명 : 한국연극학
      외국어명 : Journal of Korean Theatre Studies Association
      KCI등재
      2007-01-01 평가 등재학술지 유지 (등재유지) KCI등재
      2004-01-01 평가 등재학술지 선정 (등재후보2차) KCI등재
      2003-01-01 평가 등재후보 1차 PASS (등재후보1차) KCI등재후보
      2001-07-01 평가 등재후보학술지 선정 (신규평가) KCI등재후보
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      기준연도 WOS-KCI 통합IF(2년) KCIF(2년) KCIF(3년)
      2016 0.34 0.34 0.38
      KCIF(4년) KCIF(5년) 중심성지수(3년) 즉시성지수
      0.36 0.34 0.825 0.04
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