http://chineseinput.net/에서 pinyin(병음)방식으로 중국어를 변환할 수 있습니다.
변환된 중국어를 복사하여 사용하시면 됩니다.
강요찬 한국무용사학회 2013 한국무용사학 Vol.0 No.14
This study is in order to understand history and social value of the day and to reestablish an artistic propensity through <The Great Admiral Yisunsin> and <Patriotic Martyr RyuKwansoon> which is an elder dancer, Mira Lee's a typical dance drama under patriotism. Moreover, it aims at comprehending and considering her artistic and educational activities. I conducted theoretically a study on a fundamental concept of patriotism and her artistic perspective. By understanding the history of Korean dance drama, I could find out Lee's artistic spirit, activities and educational viewpoints of dance as I studied her art ideology. Moreover, through her famous pieces <The Great Admiral Yisunsin> and <Patriotic Martyr RyuKwansoon>, I could reconsider national spirit. For this research, I could be aware of that she spent all her life in order to inspire patriotism and national consciousness and established foundation of cultural art in Chungnam. I became known that <Mugunghwa>, <Arirang> which is educational dance drama and was made at her UNESCO gave middle and high school students educational effects. By this study as above, I am able to understand Mira Lee’s artistic propensities and activities of a patriotic dance drama. 본고는 오늘날 무용학 내에서 조명되지 못했던 한국 원로 무용가 이미라와 그의 작품을 통해 당대의 역사와 사회적 가치를 이해하고, 그의 예술적 성향을 재정립하는데 그 목적을 두었다. 이미라의 예술정신과 활동사항 그리고 무용교육관을 중심으로 살펴보았으며 다수의 작품 중 호국보훈의 정신을 담은 무용극 <성웅 이순신>과 <열사 유관순>은 전통춤을 기반으로 한 사실적 표현을 중심으로 줄거리를 전달하였고, 그것을 통해 민족정신의 의미를 되새길 수 있었다. 특히 그는 유네스코 재직 당시 교육무용극 <무궁화> 과 <아리랑>을 만들어 중․고등학생들에게 실행하면서 무용극의 교육적 효과를 선두적으로 전달하기도 했다. 삶에 무용을 담고, 그 무용에 바른 정신을 담고자 했던 그의 행적은 후학들에게 교본이 되며, 한국 무용극과 충청도 예술의 큰 버팀목 임을 알 수 있었다.
한국 신무용의 모더니즘적 성향에 관한 연구 -최승희와 조택원의 작품을 중심으로-
김윤지 한국무용사학회 2010 한국무용사학 Vol.0 No.6
본 연구에서는 신무용기 초반부터 해방이전까지의 최승희와 조택원의 주요작품을 통해서 모더니즘적 성향을 살펴보고, 한국 신무용 및 모더니즘의 본질을 이해하는데 그 목적을 둔다. 이러한 연구목적을 달성하기 위하여 최승희와 조택원의 작품을 살펴 본 결과 활동 초창기에는 서구 신무용 사조를 유입한 전통과 대립양상의 모더니즘적 성향을 나타낸다. 그리고 1930년대 중반이후 부터는 고전부흥의 열기와 전통무용의 학습을 권유한 이시이바꾸의 영향으로 전통과의 조화를 이루는 모더니즘적 성향을 도출할 수 있었다. 그 세부적인 결과는 다음과 같다. 1. 최승희의 1927년에서 1933년까지의 주요작품에서는 내․외적 요소에서 전통과 대립되는 모더니즘적 성향을 보이고 있다. ‘예술의 심미성과 자기목적성’, ‘실존주의 세계관’은 전통과의 대립, 억압된 것들의 복귀이며, 무용의 외적요소인 움직임과 음악은 전통과의 대립이다. 기타 의상, 무대사용, 조명은 신무용의 무대예술로 승화됨으로써 전통과의 대립을 통해 발전의 양상을 보인다. 최승희의 1934년에서 1945년까지의 주요작품의 내적요소에서는 예술의 심미성과 자기목적성에서는 전통과의 계승과 발전이라 할 수 있다. 작품의 외적요소인 움직임과 음악, 의상, 무대사용은 전통의 계승을 토대로 발전되는 모더니즘적 성향이 강하다. 그리고 개인주의 경향의 독무형태는 지속적으로 유지하고 있고, 난해성으로 인한 문화의 성전은 여전히 높았다. 2. 조택원의 1928년에서 1943년까지의 주요작품에서는 내․외적 요소에서 전통과 대립되는 모더니즘적 성향을 보이고 있다. 그러나 1930년대 중반을 전후로 주요작품의 내적요소에서는 전통과의 대립, 계승, 발전의 모습이 함께 보인다. 작품의 외적요소인 움직임과 음악은 대부분 전통과 대립이며, 의상은 전통과의 계승, 발전이고 무대사용과 조명은 전통과의 대립, 발전의 양상을 보인다. 조택원은 2인 이상의 군무 형태가 많았고, 여전히 난해성으로 인한 문화의 성전은 여전히 높았다. 한국 신무용과 모더니즘은 각기 다원적인 정의와 특성을 가지고 있음으로 그 관계를 탐색하기가 그리 쉽지만은 않다. 그러나 본 연구를 통해 한국 신무용의 모더니즘의 본질은 전통과 인습의 완전한 배타가 아닌 전통과 근대가 조화된 자생적인 것임을 알 수 있다. This research aims to study modern aspects by looking into major works by Choi Seung-hee and Cho Taik-won from early Korean modern dance movement era until before liberation. The early works by Choi Seung-hee and Cho Taik-won indicate aspects of modernism that conflicts to that of tradition affected by Western modern dance movements. And from after mid 1930s, they were affected by Ishiih Bakwoo who suggested them to study the heat of revival of classic and traditional dance and then they have unearthed modern aspects that are harmonious with tradition. And the results are as follows. 1. Major works by Choi Seung-hee during the period of 1927-1933 show modern aspects that conflicts to tradition in terms of inner and outer factors. ‘Appreciation of the beauty and autotelic aspect of art’ and ‘existentialism’ are revival of suppressed or those that are in conflicts with the tradition. And movements and music which are outer factors of dance, are confrontation with the tradition. In addition to that, costume, usage of stages and lights sublimates the modern dance to stage arts and shows development aspects by confrontation with the tradition. Inner factors of major works of Choi Seung-hee in the period 1934-1945 are succession and developments from the tradition in terms of appreciation of the beauty and autotelic aspects. Outer factors of artworks, movements, music, costumes and usage of stages in specific show strong aspects of modernism that progress based on succession of the tradition. Solo dance form with the aspect of individualism is continued and door to the world of culture was high as ever because of difficulty. Major works by Cho Taik-won in the period of 1928-1943 show modern aspects that conflict with the tradition in terms of inner and outer factors. However, inner factors from major works around mid 1930s show all indications of confrontation, succession and developments with the tradition. In most times, outer factors, movements and music in specific show confrontation with the tradition where costumes show succession and developments with the tradition and usage of stages and lights show confrontation and developments with the tradition. Cho Taik-won has done many group dances that involve 2 or more people but the door to the world of culture was still high due to difficulty. As there are many definitions and attributions in modern dance movements and modernism, there are difficulties and limitations as to looking into their relationship. However, this research shows the true nature of modern aspects of Korean modern dance movement does not exclude tradition and custom but is actually a natural aspect where tradition and modernism are harmoniously integrated.