대학극장 활성화를 위한 예술경영 도입과 발전방안연구

신정원 숙명여자대학교 특수대학원 2006 국내석사

21세기에 접어들면서 경제와 사회가 발전되면서 이에 따라 문화 산업도 급속도로 발전하게 되었다. 이에 따라서 국민들의 삶도 과거의 의식주를 해결하고자 하는 욕구에서 자아실현과 자기개발을 위한 의식의 전환이 생기게 되었다. 이러한 의식의 변화는 각 개개인의 삶이 양적인 욕구 충족에 머무는 것이 아니라 질적인 욕구 충족을 위하여 노력하는 결과를 낳게 되었다. 일상적인 생활을 영위하는데 만족하는 것이 아니라 문화적 욕구를 충족하고자 노력하게 되었고, 이러한 문화적 욕구를 충족하고자 하는 욕구는 공연예술로 눈길이 돌리게 된 것이다. 이러한 시각의 변화는 다양한 여가생활에 대한 관심을 충족하고자 하는 욕구에서 사람들은 극장이라는 장소를 자연스럽게 찾게 된 것이다. 그럼으로써 극장은 한정된 공간에서 예술의 향유와 휴식이라는 다각적인 면을 누릴 수 있는 장소로 자리 잡고 있다. 본 연구자는 시대가 변하고 극장이 변화하고 있음에도 교육의 실습장소로만 사용되고 있는 190여개의 대학교중 활성화 되고 있는 6개 대학교(연세대학교 백주년 기념관, 성균관대학교 새천년 회관, 세종대학교 대양홀, 건국대학교 새천년회관 대 공연장, 경희대학교 편화의 전당, 중앙대학교 아트센터)을 숙명여자대학교 임마누엘 홀과 운영 형태와 시설현황 등 여러 가지 측면에서 비교분석하였다. 또한 설문 조사를 통하여 숙명여자대학교 임마누엘 홀이 활성화 될 수 있는 방안을 연구하였다. 그 결과 숙명여자대학교 대학극장의 문제점은 먼저 현재 재학생들조차 대학극장의 존재여부를 알지 못하는 실정이므로, 재학생과 국민에게 대학극장의 존재를 알리는 홍보가 가장 중요한 일이라 하겠다. 둘째, 대학극장의 규모에 맞는 내부시설의 변화 즉, 휴식공간과 공연 출연자들의 대기실등 부대시설이 보충되어져 있어야 할 것이다. 셋째, 외부대관이 전혀 없는 상태로 지속된다면 대학극장의 운영에 있어서 재정적인 어려움에 부딪히게 된다. 또한 관리 측면에서도 수익이 없는 반면 관리에 있어서 엄청난 재정적 손실이 발생하게 된다. 넷째, 웹 사이트를 통한 대학극장의 홍보와 공연 프로그램의 개발 또한 중요하다. 다섯째, 지역적 특성을 살려 관광특구로 개발하는 것이 중요하다. 여행사와 연계하여 숙명여자대학교의 특성을 살려 마케팅의 도입을 통해 활용하는 방안이 필요하다. 마지막으로 이제는 대학극장에도 전문화된 인력의 수급이 필요하며, 예술마케팅의 접목도 시급함을 말해준다. 마케팅 믹스의 기본 전략을 바탕으로 국민의 마음을 끌어들이는 감성마케팅을 통하여 대학극장의 문제점을 해결하는데 큰 노력이 절실히 필요하다. 예술경영인의 도입 또한 대학극장에 대한 인식을 바꾸는데 핵심적인 역할을 할 수 있다. 이제는 대학극장도 교육의 실습장소로 해를 거듭하며 사용되는 것이 아니라 획기적인 전문 예술경영인의 도입을 통해 대학극장을 널리 알리고 체계적이고 단계적인 전문 마케팅 전략과 예술 마케팅의 접목으로 다각적인 활성화 방안이 필요하다. The cultural industry has developed in 21st century as the economy and society developed. In the past, people only concerned about their own living. But this viewpoint has been changed. They care about self-realization and self development more than ever. Owing to these changes in people's consciousness, they try to satisfy not only their quantitative desire but also their qualitative desire. They cannot be satisfied with carrying on their daily life any more. They began to try to fulfill their desire for cultural experiences. To fulfill theirdesire, they turned their attention to the performing arts. They started to go to the theaters naturallyto fill up their desire for enjoying their leisure time. As a result, theaters became a place where people can enjoy arts and take a rest at the same time in one place. The roles of theaters have changed in this viewpoint. However, many theaters, especially theaters in school facilities, are used only for the educational purpose until now. So, in this research I compared and analyzed Sookmyung Immanuel Hall in Sookmyung Women's University with 6 performing theaters (Centennial Hall in Yonsei University, 600th Anniversary Building in SungKyunKwan University, DaeYang Hall in Sejong University, New Millennium Building in Konkuk University, Peace Hall in KyungHee University, and Art Center in ChungAng University). In addition, I tried to find some solutions for utilizing the Sookmyung Immanuel Hall by surveying. The results from this research are as following. First of all, even some of the students in Sookmyung do not know whether they have Sookmyung Immanuel Hall in their school or not. So, it is important to inform Sookmyung Immanuel Hall's existence not only to outsiders but to Sookmyung students. Second, incidental facilities at Sookmyung Immanuel Hall should be improved. For example, rest areas and waiting room for the performers are inadequate. Third, Sookmyung Immanuel Hall should be used for outside performances as well as for Sookmyung's own events. Otherwise, there might be some financial problems to manage the hall. Even, it might be hard to maintain the hall. Fourth, it is important to publicize Sookmyung Immanuel Hall and develop performing programs. Fifth, it should be developed as a special tourism zone because of the regional characteristics. It is needed to utilize, Sookmyung Immanuel Hall by introducing marketing strategies which are made the most of its characteristics connected with private travel agencies. Last but not least, Sookmyung Immanuel Hall needs professional manpower to manage it. At the same time, it needs art marketing, too. It is really needed to make every effort to solve theaters in universities' problems through the emotional marketing. The emotionalmarketing can attract many people based on the basic strategies of marketing mix. Introducing professional art managers can change the recognitions of university theaters. Nowadays, university theaters are no longer places where only carry out educational activities. Various activation plans are needed to the university theater like introducing professional art management, systemic professional marketing strategies, and grafting art marketing.

기하학적 형태를 응용한 식탁용기 디자인 연구

이호숙 숙명여자대학교 특수대학원 2006 국내석사

현대미술 에서 도자공예는 단순히 음식을 담는 실용성만의 개념을 추구하던 시대에서 그릇이라는 개념을 벗어나 하나의 인테리어 공예품으로 인식되며 실내 공간의 장식용품 으로서의 기능 또한 갖게 한다. 이러한 변화에 따라 예술과 문화의 모든 영역에 연결되어 기능주의적 공간을 제시해주며 시각적 효과에 있어서도 규칙적인 배열과 균형미로서 명쾌하고 지적인 인상을 주고 예술성 속에 끊임없이 등장하는 기하학적 형태를 응용하여 장식성과 실용성을 충족시키는 식탁용기에 연구의 목적을 두었다. 본 연구에서는 도자 식기의 고찰을 통해 변화하는 현대의 식생활 에 맞는 식기 디자인을 기획하였고 기하학적 형태의 실용적 형태와 그 용기의 예를 통해 조형성을 연구해 보았다. 작품 제작에 있어서는 다량 복제가 가능하다는 것 외에도 기하학적 형태의 반복구성에 적합한 사용형을 이용한 이장주입 방법을 사용하였고, 기하학적 형태의 간결하고 깨끗한 이미지의 특성을 표현하고자 백색도가 높은 자기질 태토를 사용하였으며 유약은 투명유를 사용하였다. 1차 소성 온도는 850℃, 2차 소성 온도는 1250℃에서 전기가마로 산화 소성 하였다. 사용형에 의한 도자의 대량생산은 다른 도예작품보다 경시되는 경향이 있어왔으나 의식 있는 작가들의 끊임없는 노력으로 그 예술성을 인정받아 가고 있다. 본 연구를 통해 기하학적 형태의 다양한 변화와 무한한 형태의 활용 가능성을 바탕으로 새롭고 다양한 작업과 연결되어 식탁용기의 새로운 형태와 활용을 기대할 수 있을 것으로 사료된다. Through ceramic craft of modern art, bowls or vessels to serve food in the past focusing on practical concept have been recognized as interior craft works having decorative function for indoor space. Accordingly, the purpose of this study is to research on decorative and practical ceramic products by applying geometric style, which offers functional view of space in every aspect of art and culture and gives a clear, intellectual impression by visual effects of systematic arrangement and symmetry. This study projects design of ceramic products which are suitable for modern food eating habits and formative beauty of geometric and practical form with examples of porcelain. In production of pieces, slip casting into a working molding is used because it can not only be largely reproduced but is also suitable for reparative geometric form. Ceramic products are made from body clay with high whiteness and transparent glaze to express simple and tidy characteristic of geometric style. Biscuit firing temperature is 850 degree Celsius and glaze firing temperature is 1250 degree Celsius and porcelain is burned in an electronic furnace with oxygen supplied. Large reproduction of porcelain by a working molding was neglected compared to other ceramic arts but its artistic value has been recognized gradually by consistent effort of conscious artists. I hope this study is helpful to new style and application of ceramic products related to new and diverse design works, based on diverse changes of geometric style and potential application of countless form.

의사소통을 강조한 치료적 음악활동이 부부 의사소통과 결혼 만족도 향상에 미치는 영향

우안나 숙명여자대학교 특수대학원 2006 국내석사

본 연구의 목적은 의사소통을 강조한 치료적 음악활동이 부부 의사소통과 결혼만족도에 어떠한 영향을 미치는가를 알아보기 위한 것이었다. 연구의 대상은 서울시에 위치한 E교회의 30~50대 부부로서 실험집단 10쌍(20명)과 통제집단 10쌍(20명), 총 40명이었다. 연구자는 이들을 대상으로 부부의사소통 설문지와 결혼만족도 설문지를 사전 검사로 실험 일 주일 전에 실시하였다. 연구는 2006년 10월 1일부터 11월5일까지 총 8회기의 음악활동을 실시하였으며, 통제집단에게는 자유 연상식 토론만을 실시하였다. 실험집단은 의사소통을 강조한 음악활동을 실시하였고, 각 세션은 80분으로 일주일에 두 번씩 5주간 실시되었다(추석연휴 관계로 사전 검사 실시 후 1주 이후에 세션이 시작됨). 총 8회의 치료적 음악 활동이 끝난 후, 실험집단과 통제집단의 참여자들을 대상으로 사전과 동일한 검사지로 사후 검사를 재실시하였다. 연구 결과 부부 의사소통 수준에 있어 실험집단이 통제집단에 비해 유의한 향상을 보일 것이라는 가설 1이 지지되었다. 또한 부부 결혼만족도 점수에 있어 실험집단이 통제집단에 비해 집단간 유의한 향상을 나타내지 않아 가설 1이 기각되었으나, 사전·사후 검사의 검사 시기에 따른 차이를 보여 음악활동 프로그램이 결혼만족도를 증진시키는데 긍정적인 역할을 하고 있음을 알 수 있다. 또한 의사소통기술 점수에 대한 실험집단의 성별 점수는 남자가 여자에 비해 유의한 향상을 나타내어 기존의 연구를 지지하였다 The purpose of this study is to investigate the effect of music therapy activities on communication improvement and marriage satisfaction of couple. This study was conducted on the members(40 people) of the E church located in Seoul. They volunteered to participate on this study and were randomly assigned to either experimental group or control group, 20 in each group. The pre-test was administerd a week before the experimentation. The experimental group received the music therapy program two sessions a week for 6 weeks. Total of 8 experiments were conducted on the experimental group(Biweekly for 80 minutes each from October, 1 to November, 5). After the 8 experiments, post-test which is exactly the same with the pre-test was taken by both of groups. Analysis of Mann-Whitney U test was employed for the data processing. The results of this study are as follows: First, the difference in post scores of the marital communication between the experimental group and the control group was found to be statistically significant(p<.05). Therefore, the first hypothesis, there will be a significant difference in the gain scores of the marital communication between the experimental group where we implemented the music therapy program and the control group where we implemented free talking was retained. Second, there was no significant difference in the post-test score of the marriage satisfaction between the experimental group and the control group(p>.05). Therefore, the second hypothesis was rejected. But considering the time of the test, the inner effect of groups was analyzed. According to the result of the inner effect between the groups, we can find the positive influence on the marriage satisfaction. Third, there was a difference which os meaning to sex on the communication score. Scores of the husbands was higher than those of the wives. Based of the findings, it was concluded that the music therapy program of effective on improving of the marital communication and the marriage satisfaction.

아동 화예 조형 교육 소재 개발을 위한 가이드라인 도출 연구

최정윤 숙명여자대학교 특수대학원 2009 국내석사

인간이 살아온 긴 시간 속에서 오늘 날과 같은 문명을 이루고 살아온 시기는 상대적으로 매우 짧다고 보겠다. 인간이 자연 속에서 나고 자라고 살아야만 했던 긴 시간을 고려할 때 현대인들이 자연을 찾고 그로 회귀하려는 욕구는 자연스러운 것이라 하겠다. 들판의 꽃을 꺾어 실내를 장식하는 행위 또한 그러한 욕구에서 기인한 것이라 할 수 있다. 오늘날 이와 같이 자연을 인공의 환경 안에서 ‘재현’하려는 시도는 취미로서 ‘꽃꽂이’의 형태로 발견되며 최근에는 그 기술과 작가 정신이 고도화되면서 ‘화예’라는 예술 분야로 발전되어 온 것 또한 사실이다. 한편 일부 화예작가 가운데는 화예를 활용하여 교육적 효과를 얻고자 시도하고 이들이 있으며 이들은 화예조형교육의 가능성을 탐구하고 있다. 아동 교육에서는 그동안 많은 시도와 논의들이 있어 왔고 그에 따른 교육도 많이 행해지고 있었다는 것을 볼 수 있다. 그 가운데는 화예를 활용한 조형 교육의 시도도 있어왔다. 반면, 아동교육에 대한 다양한 접근과 논의가 화예교육에까지 이르지는 못하였다. 화예분야에서의 교육적 접근 방법은 개인적 표현이나 기법. 역사적 고찰, 문제에 대한 다양한 관점에서 이루어지는 여타의 다른 조형교육의 경우보다 전개의 여지가 더 있다. 이제까지 수집된 사례에는 주로 원예활동을 통해 아동이 자연을 접하고 그러한 식물을 접하는 다양한 일련의 활동 과정을 통해 정서적 안정이나 의학적으로 검증되어지거나 그렇지 않은 많은 원예치료의 효과에 대한 노력이 있어온 것도 사실이다. 아동에서부터 성인에 이르기까지 많은 사람들에게 다양한 방법의 원예활동이 활발하게 이루어져왔고 이에 따라 원예치료적인 효과가 어느 정도 검증되어져 온 것도 사실이다. 한편, 성인 화예의 경우 폭넓은 배움의 층을 확보하고 있으며 도시 생활로 인해 자연 체험의 기회가 상대적으로 적어진 아동들에게 적극적인 방법으로 원예나 화예를 접하게 하고자 하는 흐름이 발견된다. 따라서 아동의 화예조형에 대한 교육에 있어서도 그 잠재적 가능성이 실로 크다고 하겠다. 그리고 교육과정에 대한 체계적 탐구나 이론이 행해지고 있지는 않지만 실제로 행해진 교육 과정에 대한 이론과 평가에 대한 미진한 부분이 있었다. 화예분야에서는 꽃을 이용한 아동을 위한 수업들이 진행되어지고 있고 어린이를 대상으로 한 오감발달을 위한 연구가 진행되기도 하였다. 성인을 포함하는 화예 활동을 하는 전체의 수에 비하면 아동화예교육에 관련한 탐구나 이론에 대한 관심과 연구가 극히 미진하다고 보아진다. 하지만 아동을 대상으로 한 경연대회가 열리고 아동의 화예교육에 대한 연구가 서서히 진행되어지고 있다는 것에 아동화예교육의 긍정적인 미래를 기대해 볼 수 있겠다. 현재 다양한 교육기관을 통해 실제 행해지고 있는 현재의 아동을 위한 화예 교육들에서 형태를 만들거나 기능을 습득시키는 교육이 이루어지고 있음이 발견된다. 자연을 접하게 한다는 개념의 자연 친화적 교육으로서의 화예는 기초적인 기능과 감각체험을 통한 다양한 인지 능력의 개발, 조형교육으로의 발전적 단계에 이르기까지 적절한 역할을 수행하고 있다고 보기에는 의문의 여지가 있다. 국내, 외의 현재 아동교육은 아동중심의 교사와 가족과 지역 구성원들의 발전적 상호의존 관계의 협력로의 발전발전하고 있는 레지오 에밀리아(Reggio Emilia) 교육에 주목하였다. 1981년 1월부터 1996년 2월까지 레지오 에밀리아 시립 유아교육기관과 교육체제를 보기 위해 각국으로부터 575방문단, 총9200여명의 방문io레지오 에밀리아의 교육을 직접 접해보기 위해 찾았다고 보고된바 있다. 1991년 12월 Newsweek 지에 세계 10대 우수 기관으로 이탈리아 레지오 에밀리아의 다이애나(Diana) 학교가 선정된데 이지역눠중지능 이론으로 유명한 하워드 가드너 박사가 이끄는 하버드 대학의 프로젝트전제로팀으로부터 레지오 에밀리아 교육이 세계 최고의 아동교육프로그램으로 발굴되었다. 레지오 접근법의 교육은 아동과 교사가 함께 지식을 구성해 가는 사회적 구성주의에 유아초를 두고 있다. 구성주의에 유아초를 두고 있는 레지오 에밀리아의 접근 방식은 프로젝트를 중심으로 한 발현적 교육과정으로 대표 에밀아동에 대한 이미지, 상호협력, 환경, 교사 역할, 아동, 부모와 지역사회 참여의 중요성이 레지오 에밀리아 교육에 크게 작용한다고 보았다. 연구를 진행하면서 레지오 에밀리아에서 실행한 많은 프로젝트들 중에서 아동화예조형 교육에 접목이 가능할 것으로 생각되어지는 감각적이고 구성주의적인 전인적 교육이 이루어지고 있는 사례에 초점을 맞춘 프로젝트를 찾게 되었다. 이 프로젝트는 질료를 관찰하고 질료에 의한 특이성을 추상화로 표현하는 작가인 Alberto Burri와 같이 아동들이 질료에 대한 탐색을 통해 추상작품을 만들어낼 수 있을 것이라는 프로젝에 주목하였다. 레지오 에밀리아에서는 실제 o B프로그램을 통해 전시회를 진행하는 실험을 하게 되었고 마침내 Alberto Burri와 함께 전시회를 개최하게 되었다. 감각적고 험Bur이 강조되어rto er과 아동의 프로젝에 대한 믿음이 대형 프로젝트를 성공적으로 만들었던 이 프로젝트의 줄비ur과 결과를 사진과 그림, 기록을 통해 남긴 CHILDREN, ART, ARTISTS REGGIO CHILDREN -The city, the children, and contemporary art: A cultural project extending beyound the exhibit에 주목하게 되었다. 레지오 에밀리아에서 실행된 조형교육XBurXB분석을 통해 화예조형 교육을 위한 가이드라인을 마련하고 이를 화예조형교육의 새로운 프로그램 개발과 소재개발의 가이드라인 도출을 위한 분석의 대상으로 삼게 되었다. 지오 에밀리아에서 이루어진 교육에 대한 기록인 CHIL DREN, ART, ARTISTS의 자료는 여러 감각을 이용한 탐구, 플라스틱, 자연재료, 금속과 나무, 재료의 혼합의 총 5부분으로 구성되어진다. 근거이론의 바탕 위에 행동장면분석과 추론의 방법으로 분석 및 실행을 하는 연구를 진행해가겠다. 본 연구는 아동 교육 분야에서 모범적으로 실행되고 있는 레지오 에밀리아의 교육 사례 분석을 통해 아동 화예조형이라는 특수 분야에 화예조형 교육을 위한 가이드라인을 만드는데 그 목적이 있다고 하겠다. 화예교육에 아동교육에서 실행되고 있는 조형교육의 프로세스 접목을 시도하여 화예조형 교육의 가이드라인을 도출하고 아동화예조형 교육의 화예소재의 도입을 시도하고자 하는데 그 연구의 의의를 가진다고 보겠다. 하지만 CHILDREN, ART, ARTISTS의 책에 실린 내용과 사진을 중심으로 행동장면 분석의 방법으로 분석을 시도하여 실제의 행동과는 다소 차이가 있을 수 있으며 이러한 점을 보완하기 위해 가추를 통해 최대한 보충하는 형식으로 연구가 진행되었다. 보다 정확한 분석을 위해서는 실제 교육 상황에서 직접 기록하고 사진을 찍어 근거이론을 바탕으로 한 정확한 행동장면분석이 더욱 신뢰성을 가질 것으로 생각되어지지만 외국의 사례 분석을 통하여 우리나라의 화예조형교육의 소재 개발을 위한 가이드라인을 만드는 것이기 때문에 시&#8228;공간적 상황을 감안하여 본 연구를 책에 실린 내용과 사진을 통해 연구, 진행한 한계점을 인정하는 바이다. 앞으로의 연구에서는 레지오 에밀리아의 교육을 사례로 한 조형교육 가이드라인과 화예조형교육 소재 개발 가이드라인 도출에 따른 실재 교육 공간에서의 실행을 통해. 개발되어진 화예조형교육 프로그램과 소재개발 가이드라인의 실제 적용이 이루어져 이론과 실제 사이의 거리차를 좁히고 실행상의 단점을 보완해가는 발전적인 연구가 진행되어져야 할 것이다. Throughout all the human history, it seems not so long before cultures like today have been established. It is natural for modern people to seek for and return to nature, in consideration that humans have come from nature and grown up within the boundary of nature from the beginning. Picking up flowers from the field and bringing them inside to keep and decorate, presumably comes from the desire to return to nature. To desire for 'reproduction' of nature in a man-made environment has evolved into 'flower arrangement' as a hobby, and further into 'floral art and design(FAD)', as a genre in the field of art, along with sophisticated skills and spirit of artists. Some floral artists devote themselves into exploring plausible educational effects through FAD. There have been numerous attempts and arguments, and subsequent practices, in education for children, including experiments of plastic art education using FAD. As a matter of fact, however, it did not lead to practical education of FAD. In FAD, educational approach has higher possibility to develop than other plastic art education which has to take diverse aspects into account, including personal rendering and skill, historical consideration and other viewpoints towards pending issues. Collected cases so far contain that children contact with nature and are involved in a series of activities with plants, showing positive effects of horticultural treatment through emotional comfort, either medically verified or not. Many people from children to adults have been engaged in manifold horticultural activities, thus verifying horticultural effects. FAD education for adults are provided to extensive population, inspiring them to offer more chances of horticulture or FAD to children who have hardly experienced nature in urban life. Thus, the latent possibility of children's education on floral plastic art would be great. Neither systematic exploration nor organized theories on educational curriculum are made, and we need more considerations for theories and evaluation of the curriculum. Some children are given classes using flowers or stimulating five senses. Nevertheless, it remains unsatisfactory, compared with the level of general populace involved in FAD activities. But, the future for children's education on FAD seems to be positive, as there are gradually progressed studies and competitions for children. Now we can see various FAD educational experiments for children in which create various forms or drill skills. No one is doubtful that nature-friendly education helps children to develop fundamental functions, sensory experiences, cognitive ability, which is a proper step toward higher level of plastic art education. Present children's education home and abroad focuses on Reggio Emilia, the city of Italy, which advances children's education, amid close interaction of teachers, families and community. It is reported that from Jan. 1981 to Feb. 1996, Reggio Eillia drew 9,200 persons in 575 delegations from many different countries to look into its municipal preschool organizations. In Dec. 1991, Newsweek selected world best ten educational organizations, which includes Diana School in Reggio Emilia. The Harvard University Project Zero Team led by Howard Gardner famous for Multiple Intelligence Theory, singled out the Reggio Emilia as the world best children educational program. The educational approach in Reggio Emilia is based on social constructivism in which children and teachers are cooperative in constructing knowledge. It is characteristic of manifestation centered on a project, and it makes great accounts of children's image, complementary cooperation, environment, roles of teachers, significance of participation in community activities by children and parents. In the process of making research, I came to discover a project focusing on whole-person education cases from sensible and structural viewpoints, some of which may be applied to children's FAD plastic education. The project with Alberto Burri, an artist wh wibserves material and expresses its attribute in abstract painting, made me open madeyes toward abstract art works through exploration into materials with children. Reggio Emilia did an e me oment to hold an e hibition connected with actual educational program in class. Children coulionaward chance to hawardn e hibition with Alberto Burri. Through the Reggio Emilia case, I learn that the educational activities giving emphasi the ing, made me o in absprocess coulioits attrinto a huge cultural project beyond the e hibition due to firm belief in children's infinite potential energy, and that's whadI concentrs FAon <Children, Art, Artists Reggio Children - The cstracivitihildren and contemporary art; A cultural project e t wiing beyond the e hibit>act art workscollecta huge parrtiss, drawings, and recordsuge process beyondoutcomes of the project. Through the analysis of plastic art performed in Reggio Emilia, I tried to provide a guideline for children's education on floral plastic art, and to develop new programs and materials in this field. <Children, Art, Artists>, the educational data and records of Reggio Emilia is composed of five parts; exploration using various senses, plastic, natural material, metal and wood, material compound. Based on grounded theory, I will move ahead with analysis and practice of behavioral scene and deduction. The purpose of this study is to set up a guideline for floral plastic education for children, through analyzing educational practices in Reggio Emilia, the best example in the field. This study has significance in trying to put together the process of plastic education, and deriving a guideline for floral plastic education and introducing FAD materials to the children's education. The analysis in a way of behavioral scene analysis with contents and pictures on <Children, Art, Artists>, may make difference from actual behaviors, and I tried to complement it through abduction. For better exact analysis, it wtiod be more reliable to take pictures and notes in person in the field of education, based on grounded theory, but I accepe difflimitation of this study as it relies on pictures and contents on the book considering spacial and ton thel situations, in anr beon t to set up a guideline for floral plastic education in Korea, through analyzing foreign practical cases. Further studies should contain actual practices at field due to guidelines, programs and materials to be developed in floral plastic education, and narrow differences between theories and practices at field, complementing the weaknesses.

한국 베이비붐 세대의 라이프스타일에 따른 노인요양시설 선택요인에 관한 연구

유서연 숙명여자대학교 특수대학원 2013 국내석사

이 연구는 라이프스타일 측정도구인 VALS 와 AIO 접근 방법을 사용하여 생활측면과 가치관측면을 중심으로 일부 항목들을 채택하여 라이프스타일 요인을 도출하고 이들을 유형화하여 그 특성을 살펴보았다. 또한 노인요양시설에 대한 인식을 알아보고 라이프스타일 유형별로 노인요양시설 선택요인에 차이가 있는지를 분석하고자 하였다. 실증조사는 서울․경기지역에 거주하는 베이비붐 세대 305명을 대상으로 실시하였다. 연구 결과, 이들의 라이프스타일은 4개 집단으로 분류되었고 각각의 특성을 반영하여 소극적 생활형, 전통추구 생활형, 개방적 생활형, 적극적 생활형으로 명명하였다. 노인요양시설에 대한 인식은 전체 응답자의 85% 이상이 노인 연령을 70세 이상이라 하였고 노인장기요양보험에 대하여는 약 75%가량이 도움이 된다고 답하였다. 적합한 월 이용료는 50∼100만원 미만, 시설의 위치는 도시근교지역, 자녀와의 거리는 1시간 이내를 선호한다는 응답이 가장 많았다. 노인요양시설 이용 이유에 대한 질문에서는 체계적인 요양서비스 필요해서라는 응답이 가장 많았다. 노인요양시설 선택요인은 일상생활, 의료, 여가활동, 시설, 접근성의 다섯 가지 요인으로 구분되었다. 라이프스타일 유형에 따른 노인요양시설 선택의 차이 분석결과 차이는 크지 않았다. ‘소극적 생활형’, ‘개방적 생활형’, ‘적극적 생활형’의 세 집단은 모두 요양시설 내의 일상생활 서비스가 가장 중요하다고 하였고 그 다음으로 의료서비스가 중요하다고 응답하였다. ‘전통추구 생활형’은 의료서비스가 가장 중요하고 다음으로 일상생활 서비스가 중요하다고 하였다. 이 두 가지 요인 다음으로 나타난 중요도 순위는 모든 집단에서 접근성, 여가활동, 시설 순이었다. 이는 현재 노인요양시설이 일정 수준 이상의 시설을 구비하고 있어서 베이비붐 세대에게 중요한 선택요인으로 작용하지 않는다는 것을 알 수 있다. 중요한 것은 베이비붐 세대는 노인요양시설에서 시설 입소 전과 마찬가지로 자연스러운 일상생활을 요구한다는 것이다. 이 연구의 결과는 요양서비스 제공기관이 관심을 가져야 하는 것은 클라이언트가 시설내에서 최적의 신체활동과 안정된 일상생활을 유지할 수 있도록 양질의 일상생활서비스와 의료서비스를 제공해야 한다는 것이다. 이러한 결과는 향후 요양시설과 관련된 정책의 변화와 노인요양시설 운영 및 마케팅 전략에 유용한 자료로 이용될 수 있을 것으로 기대된다. This study, by using VALS and AIO approaching method (a measurement tool of lifestyle) drew lifestyle factors from precedent studies in terms of the life and the values and identified the characteristics by categorizing these. Also this study looked into an attitude towards elderly care facility and tried to analyze whether there are differences in selection factors of elderly care facility according to the lifestyle type. The empirical survey was implemented for 305 people of the baby boom generation who live in Seoul and Gyeonggi area. As a result, their lifestyle was classified into 4 groups and named: Passive life type, Pursuing-tradition life type, Open life type, and Proactive life type reflects its characteristics. The attitude towards elderly care facility: 85% of total respondents answered that they think people of seventy years and over are aged man. About 75% responded the Long-Term Care Insurance is useful system. The next showed most frequent responses: a preferable charge of using the facility is from fifty to less than one million won, a good location for a facility is the suburbs of cities, a right place is one hour distance from their sons or daughters, the reason why they use the facility is the necessary of systematic care service. The selection factors of elderly care facility was classified into 5 factors: Daily living, Medical care, Leisure activity, Facility, and Accessibility. Difference in selection factors of elderly care facility by the lifestyle type was not significantly great. Three groups such as 'Passive life type', 'Open life type', and 'Proactive life type' responded that the daily living service in the facility is the most important factor in choosing the facility and the medical care service is the next. 'Pursuing-tradition life type' responded that the medical care service is the most important factor in choosing the facility and the daily living service is the next. The rest of the factors was followed by accessibility, leisure activity, and facility respectively. This survey suggests that the facility service is not so important factor for the baby boom generation because most of elderly care facilities are above a certain level now. The important thing is that they demand the same daily life in the facility as they have lived before. The result of this study shows that the elderly care service providers need to offer high quality service to the clients who can maintain themselves in good condition in the facility. The result will be meaningful for managing elderly care facility and devising marketing strategy.

치료적 음악활동이 군 초급장교의 직무스트레스와 불안 감소에 미치는 영향

성현영 숙명여자대학교 특수대학원 2006 국내석사

본 연구는 음악활동이 군 초급장교의 직무스트레스와 상태- 불안 감소에 미치는 효과를 알아보기 위한 목적으로 실시되었다. 연구의 대상은 서울시 근교에 위치한 모 육군 부대소속 초급 장교 20명을 대상으로, 참모소령에 의해 선발된 실험참가자들에게 연구자는 직무스트레스와 상태-불안 척도지를 가지고 사전검사 후 실험집단(N=10)과 통제집단(N=10)에 무선으로 배정하였다. 연구는 2006년 3월7일부터 2006년 3월29일 사이 4주간에 걸쳐 시행되었다. 실험집단은 3월 7일부터 4주간에 걸쳐 주 2회로 1회 50분씩 총 8회의 음악활동을 실시하였고, 통제집단은 아무런 활동도 실시하지 않았다. 총 8회의 활동이 끝난 후 각 집단에게 사후검사로 직무스트레스척도와 상태-불안척도를 재실시하였다. 연구의 결과 첫째, 음악활동을 시행한 실험군은 통제군보다 직무스트레스가 유의미하게 감소한 것으로 나타났다(p=.007). 둘째, 음악활동을 시행한 실험군은 통제군보다 상태-불안점수가 유의미하게 감소한 것으로 나타났다(p=.005). 이 같은 결과는 음악활동이 군 초급장교의 직무스트레스와 상태불안 감소에 매우 효과적으로 적용될 수 있다는 가능성을 보여준 것이라 하겠다. This research has been conducted for the purpose of understanding the effect of musical activities on the reduction of work-related stress and state-anxiety reduction of low-ranking military officers. Twenty low-ranking officers from an Army division were selected as the subjects of this research, and, after we pre-evaluated the subjects selected by the staff lieutenant colonel with work-related stress & state-anxiety scale, we assigned them to test group (N=10) and controlled group (N=10) randomly. The research was conducted from March 7th 2006 to March 29th 2006, over the period of four weeks, and the controlled group did not participate in any activity. After the total of eight sessions had been finished, we re-measured work-related stress & state-anxiety scale to each group. The research revealed that firstly, work-related stress of the test group, which participated in musical activities, had decreased significantly (p=.007). Secondly, the state-anxiety score of the test group, which participated in musical activities, had decreased significantly (p=.005). The results suggest that musical activities may be used very effectively for the reduction of work-related stress and state-anxiety of low-ranking military officers.

이해식 18현 가야금 독주곡 <줄풀이 1번>연주법 연구 : 리듬패턴에 따른 효과적인 주법을 중심으로

孫允善 숙명여자대학교 특수대학원 2006 국내석사

본 논문은 이해식의 18현 가야금 독주곡 <줄풀이 1번>의 효율적인 연주를 위한 리듬패턴과 효과적인 연주법에 관한 연구이다. <줄풀이 1번>은 뚜렷한 주제 선율이 없는 여러 개의 선율과 끊임없이 변화되는 리듬으로 이루어져 있다. 또한 Syncopation과 액센트를 빈번하게 사용하여 더욱 복잡한 형태의 리듬이 나타나고, 계속적으로 변주되는 선율과 리듬 위에 전성이나 농현, 퇴성 등 전통적인 주법도 표현해 주어야 하기 때문에 연주자들에게는 매우 까다로운 곡으로 여겨진다. 이에 본 연구에서는 <줄풀이 1번>을 연주하는 연주자들의 올바른 연주와 이해를 돕기 위해 작품개요와 구성을 살펴보고, 수십 개의 리듬꼴로 이루어진 리듬패턴의 종류를 살펴 유형화하고, 리듬패턴에 따른 효과적인 표현법과 연주방법을 다음과 같이 제시하였다. <줄풀이 1번>은 2개의 악장으로 구성되어 있는데 1악장은 2/4박자, 3/4박자, 4/4박자, 5/4박자가 불규칙하게 출현하면서 기본박인 ♩를 다양하게 패턴화하여 리듬을 변화키고 있으며, 2악장은 6/8박자가 주를 이루어 ♪ 중심으로 리듬을 다양하게 패턴화하였다. <줄풀이 1번>의 리듬패턴은 ♩를 패턴화한 4분음표 중심의 리듬형과 ♪를 패턴화한 8분음표 중심의 리듬형으로 나누어 살펴보았는데, 4분음표 중심의 리듬형을 살펴본 결과 A형 리듬패턴은 11종, B형 리듬패턴은 3종, C형 리듬패턴은 5종, D형 리듬패턴은 5종, 혼합형 리듬패턴은 42종으로 1악장은 총 66종의 리듬패턴으로 이루어져 있는 것을 알 수 있었고, 8분음표 중심의 리듬형을 살펴본 결과 A형 리듬패턴은 8종, B형 리듬패턴은 6종, C형 리듬패턴은 13종, D형 리듬패턴은 4종, 혼합형 리듬패턴은 18종, 헤미올라 리듬은 4종으로 총 53종의 리듬패턴으로 이루어진 것을 알 수 있었다. 4분음표 중심의 리듬형은 주로 , , , , 의 5가지 형태로 리듬꼴을 변화시키면서 곡을 풀어나가고 있는데 이런 유형이 단순하게 반복되는 패턴이 아니라 여러 형태로 서로 혼재되어 나타나 끊임없이 새로운 리듬패턴을 만들어 나가고 있다. 8분음표 중심의 리듬형은 4분음표 중심의 리듬형과 달리 특정한 리듬유형을 중심으로 패턴이 만들어지지 않고 ♪가 16분음표와 32분음표의 형태로 계속적으로 분할되고 변형되며 복잡한 리듬패턴이 나타나는 것을 알 수 있었다. <줄풀이 1번>의 효과적인 연주법 연구에서는 앞에서 살펴 본 리듬패턴을 참고하여 엇붙임으로 연결되어 새로운 Syncopation이 생긴 부분과 액센트 위치에 따라 변화된 리듬형태를 살펴보고, 리듬패턴을 효율적으로 표현할 수 있는 방법과 운지법 등을 중심으로 살펴보았다. 이상 <줄풀이 1번>의 리듬패턴과 효과적인 연주법에 관한 연구는 이 곡을 연주하는 연주자들에게 곡에 대한 이해를 돕고 특히 복잡한 형태의 리듬을 유형별로 익히고 이에 따른 연주법을 제시함으로써 <줄풀이 1번>을 보다 효율적으로 연습하고 연주할 수 있는데 조금이나마 도움이 될 것으로 본다. This paper is to examine effective playing techniques and rhythm patterns for efficient performance of 18-stringed Gayageum solo <Joolpuri No.1> by Lee Hae Shik. <Joolpuri No.1> is composed of various melodies and ceaselessly changing rhythms, with no distinct theme melody. In addition, since frequent syncopations and accents of the music result in more complicated rhythm patterns and traditional techniques such as Junseong, Nonghyeon, or Toeseong must be expressed as well, on top of the melodies and rhythms played in a continuous variation, the music has been regarded as tricky to play by most players. Therefore, in an effort to help players better understand and play the music, this study reviews general aspects and composition of <Joolpuri No.1>, categorizes rhythm patterns consisting of tens of the kind, and proposes effective expression and playing techniques according to rhythm patterns as in the following; <Joolpuri No.1> consists of 2 chapters: in the 1st chapter, two-four, three-four, four-four, and five-four times appear irregularly, with basic beat ♩ being changed in various rhythmic patterns, while six-eight time leads the 2nd chapter, with rhythm patterns being varied, mainly focusing on ♪. The rhythm patterns of <Joolpuri No.1> are analyzed in terms of 2 types; the 4th note-centered rhythm type which is patterned on the basis of♩ and the 8th note-centered rhythm type which is patterned on the basis of ♪. As a result of the analysis of the 4th note-centered rhythm patterns, there are 11 A type rhythm patterns, 3 B type rhythm patterns, 5 C type rhythm patterns, 5 D-type rhythm patterns, and 42 mixed type rhythm patterns, which indicates that the 1st chapter contains a total of 66 rhythm patterns. As far as the 8th note-centered rhythm patterns are concerned, there are 8 A type rhythm patterns, 6 B type rhythm patterns, 13 C type rhythm patterns, 4 D type rhythm patterns, 18 mixed type rhythm patterns, and 4 hemiola rhythm patterns, totaling 53 rhythm patterns. The 4th note-centered rhythm type takes largely 5 styles of rhythm variations such as , , , , in the music, and such patterns are not simply being repeated, but appearing in mixed types to continue to create new rhythm patterns. Unlike the 4th note-centered rhythm pattern, the 8th note-centered rhythm pattern is not confined to a certain fixed rhythm pattern, and ♪ is found to continue to be divided and changed into 16th notes and 32nd notes, resulting in a complicated rhythm pattern. With reference to the rhythm patterns as discussed earlier, this study on effective playing techniques of <Joolpuri No.1> examines varied rhythm patterns depending on the locations of accents and parts with newly created syncopations connected by Eotbuchim(a 1st-line Saseol which starts from the former rhythm and ends at the middle of the next rhythm in Pansori), focusing on efficient expression techniques of rhythm patterns and fingering. As the outline above, the study on rhythm patterns and effective playing techniques of <Joolpuri No.1> is expected to help players better understand this music and especially practice and play the music in a more effective manner, by practicing complicated rhythm patterns by type, suggesting proper playing techniques.

집단 이야기음악치료 프로그램이 청소년의 자기효능감에 미치는 영향

김성애 숙명여자대학교 특수대학원 2008 국내석사

본 연구의 목적은 이야기음악치료활동이 청소년의 자기효능감에 어떠한 영향을 미치는지 알아보기 위한 것 이었다. 본 연구는 2008년 10월 4일부터 10월 19일 까지 서울 지역에 소재하고 있는 G교회와 E교회의 중학교 1, 2, 3학년 23명을 대상으로 하였고 대상자의 평균연령은 15.2세였다. 실험 참가자는 연구자에 의해 무작위로 실험집단 12명과 비교집단 11명으로 배치되었고 세션에 한 번 이상 불참한 4명을 제외하고 19명의 데이터를 통계처리 하였다. 분석결과 이야기치료 프로그램을 적용한 비교집단보다 이야기음악치료 프로그램의 적용한 실험집단의 자기효능감이 유의미하게 향상되었다. The purpose of this sturdy was to find out the effect of story-telling music therapy activities on self-efficacy of adolescents. The subjects of this study were 23 middle school students at G church and E church in Seoul. he average age of subjects was 15.2. The experiment was conducted from October 4 to 19 in 2008. The subjects were randomly assigned into the two groups. While one group composed of 12 students received story-telling music therapy while the other group composed of 11 participated in the story-telling activities without music. Since four subjects did not finish the treatment completely, data from the 19 subjects were finally collected. The results showed that story-telling music therapy group increased their self efficacy scores more significantly than story-telling therapy group without music.

天然 抗菌成分을 利用한 여드름 改選 化粧品에 관한 硏究

홍지연 숙명여자대학교 특수대학원 2007 국내석사

여드름은 모공 내에 피지가 쌓이면서 여드름균이 작용하여 발생되는 염증성 피부질환인데, 여드름을 개선하기 위해서는 피지선에서 피지가 과다하게 생성되는 것을 줄이거나 모공 내에 피지가 쌓이지 않도록 하거나, 또는 여드름균을 살균함으로써 개선이 가능하다. 이러한 목적으로 지금까지 여드름 개선제들에는 살리실산(salicylic acid), 벤조일퍼옥사이드(benzoyl peroxide), 아젤라인산(azelaic acid), 트리클로산(triclosan) 등 여러 가지 살균제 성분들이 사용되어 왔다. 그런데, 이들은 주로 여드름균을 살균함으로써 일시적으로 여드름 개선에 도움을 주지만 장기적으로는 각질이 심하게 일어나거나 피부 건조증을 호소하는 등 부작용을 수반하는 문제가 있다. 피부에 부작용이 없으면서 여드름에 대한 항균효과가 우수한 제품을 사용하여 여드름개선에 많은 도움을 주고자 개발하게 되었다. 본 연구에서는 항균효과가 있는 것으로 알려진 여러 가지 천연성분들을 대상으로 항균력을 평가하고 그 중에서 가장 효과가 우수한 것으로 나나타난 천연의 티트리 오일에 함유된 성분인 멜라루콜(melaleucol)과 올리유로핀(oleuropin)이 20% 함유된 올리브잎추출물에 대한 항염 효과, 인체에 대한 안전성 등을 평가하고, 이들을 배합한 화장품 제제를 여드름 환자들에게 사용하게 함으로써 천연성분을 이용한 여드름개선 화장품의 개발 가능성을 알아보고자 하였다. 대구 경북 지역을 중심으로 일반 병원 및 양방 병원이나 한방 병원 내 부설로 운영 중인 피부 관리실에서 여드름 관리를 받고 있으며 여드름 기능성 제품을 사용하고 있는 여드름 환자를 중심으로 약 1달 동안 시험제품을 사용하게 하여 설문을 하였다. 본 연구의 결과는 다음과 같이 요약할 수 있다. 첫째, 소비자 설문을 통한 여드름에 관한 일반적 정보 조사결과, 여드름의 발생 시기는 16~20세에서 45.88%로 가장 많이 발생하였으며, 여드름의 상태는 예민성 여드름의 경우가 27.06%로 가장 많았다. 조사대상자의약 90% 이상에서 여드름으로 인해 고민을 하고 있었고, 68.28%가 여드름 전문 화장품의 사용경험이 있는 것으로 나타났으며 이들 중87.95%가 사용경험 여드름 전문제품에 대해서 만족하는 것으로 응답하였다. 둘째, 여러 가지 에센셜 오일들은 P.aeruginosa에는 효과가 없었으며, S.aureus, E.coli, C.albicans, A.nigar에서는 비슷한 항균력을 보였다. 그리고, 로즈마리(rosemary) 는 P.acens에는 약한 항균효과가 있었으나 나머지 에센셜오일들에서는 효과가 없었다. 셋째, 멜라루콜(melaleucol)은 여러 균들에 대하여 고르게 항균력을 나타내었고, 특히 여드름균에 대한 MIC 값이 0.1% 정도로 우수한 항균력을 보였다. 또 멜라루콜은 항염효과가 35.7%로 매우 우수한 것으로 확인되었다. 넷째, 올리유로핀(oleuropein)이 20% 함유된 올리브잎추출물(olive leaf extract)의 경우 역시 여드름균에 대한 MIC 값이 0.01%로 매우 우수하게 나타났으나, 이는 항염효과는 14.3% 수준으로 그다지 크지 않았다. 다섯째, 사용자 조사(user test)를 통하여 멜라루콜과 올리브잎추출물을 각각 0.5% 씩 함유한 시험 제품과 기 사용경험 제품과의 효능 비교결과, 기존 제품 선호 10.5%, 시험제품 선호 52.6%, 잘 구분 못함 36.9%로 기사용 제품에 비해 시험제품의 만족도가 훨씬 높은 것으로 조사되었다. 이러한 연구결과들로부터 천연의 티트리 오일에 들어있는 멜라루콜과 올리브잎추출물는 천연의 항균제로써 여드름 개선 제품에 매우 효과적으로 이용될 수 있을 것으로 기대된다. Acne vulgaris is a chronical inflammatory skin disease with sebum accumulation in pore. It mainly caused by three factors, stimulation of sebum excretion, accumulation of sebum in pore and action of P. acnes. In order to reduce acne vulgaris several active ingredients such as salicylic acid, benzoyl peroxide, azelaic acid and triclosan have been used. But these active agents have some significant side effect. In this study, I selected melaleucol and olive leaf extract through anti-microbial activity screening for natural plant essential oils and plant extracts. These natural active agents has been good anti-acne activity without any side effect. I studied on the possibility of the development of anti-acne product using these natural active ingredients through user test. The result of this study is summarized as follows : First, according to the results of consumer survey about acne vulgaris the periods of the most strong acne skin was exhibited at sixteen to twenty years old with 45. 88% and the most frequently exhibited condition of acne was sensitive acne skin with 27.06%. Over than 90% of volunteer answered that they worry about acne skin and 68.28% of volunteer experienced acne care cosmetics. The 87.95% of volunteer satisfied to experienced acne care products. Second, there was no significant anti-microbial effect in P. aeruginosa by several essential oils and weak effect in S. aureus, E. coli, C. albicans, A. nigar. Rosemary oil has a little effect in P. acnes but other essential oils were not have any effect in P. acnes. Third, melaleucol has a good anti-microbial effect in various microorganisms. Especially there was a good effect in P. acnes with the 0.1% MIC. Furthermore it was excellent anti-inflammatory effect with 35.7% reduction. Forth, olive leaf extract has excellent anti-microbial effect in various microorganisms. Especially it has good effect in P. acnes with the 0.01% MIC. But it was weak anti-inflammatory effect with 14.3% inhibition compare to melaleucol. Fifth, the preference ratio of test sample containing 0.5% melaleucol and 0.5% olive leaf extract was 52.6% in consumer survey to acne vulgaris patients. But the preference of consumer experienced products was 10.5% and no identification by volunteer was 36.8%. So, It sees that this sample containing melaleucol and olive leaf extract has more good anti-acne effect than currently marketed products. From these research results the products with melaleucol extracted tea tree oil and olive leaf extract containing 20% oleuropein were expected to be very useful for anti-acne cosmetics.

음악극 : 믿음의 용사

박가혜 숙명여자대학교 특수대학원 2009 국내석사

본 음악극은 교회에 다니는 아이들의 신앙심과 자긍심을 향상 시키고자 성경에 등장하는 인물 중 어린아이들에게 친근한 인물로 주인공으로 삼아 <<믿음의 용사>>라는 제목을 사용하여 신앙인의 삶에 역사하시는 하나님의 능력을 노래와 악기연주로 재구성 하였다. 곡에 사용된 악기 사용과 반주는 단순화하여 누구나 쉽게 사용할 수 있도록 구성하였다.