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      • 音韻規則의 順序

        朴英壽 慶北大學校 英語英文學 硏究會 1981 英語英文論叢 Vol.1 No.-

        현대 언어이론의 특징은 규칙으로써 모든 언어현상을 설명하려는 것이다. 일견 무질서한 듯한 언어현상들을 정연한 규칙을 적용하여 체계화하는 데에 많은 진전이 이룩되고 있음을 우리들은 목격하고 있다. 이들 규칙의 적용에는 일반적으로 두 가지 제약이 따른다. 그 하나는 규칙의 순서(rule ordering)를 지켜가면서 적용하는 것이고, 다른 하나는 규칙의 일련의 규칙들을 최내부의 구성소(embedded constituents)에 일단 적용한 후에 다시 그것들을 다음 상위 구성소로 차례로 올라가면서 적용하는 순환적용(cyclical application)이다. 이들 제약을 반드시 지키지 않아도 된다는 학설, 예컨대 Kisseberth, “Is Rule Ordering Necessary”(1973)도 있으나, 이 글에서는 이들 제약을 준수해야 한다는 입장에 서서 규칙순의 필연성에 관하여서 몇 가지 음운현상을 들어서 실제로 고증해 보고자 한다.

      • Ezra Pound의 Lustra에 나타난 東洋的 이미지

        朴在列 慶北大學校 英語英文學 硏究會 1981 英語英文論叢 Vol.1 No.-

        지금까지 Lustra에 나타난 동양적 이미지를 분석해 보앗다. Lustra시집이 중요한 이유는 한시 번역시집인 Cathay가 나온 직후 이 시집이 나왔으므로 그가 한시나 일본의 俳句에서 배운 기교를 최초로 모방 내지는 응용했으리라는 추측때문이다. 동양적 이미지라는 것을 내용면에서 동양의 고사나 문헌에서 끌어 온 이미지와, 그 기교를 동양시에서 배운 것으로 나누어서 생각하였다. 이미지의 내용이 동양적인 시로선 "After Ch'u Yuan" "Liu Ch'e" "Fan-Piece, for Her Imperial Lord" "Ts'ai Chi"h" "Epitaphs" "Ancient Wisdom, Rather Cosmic" 등 6편이었다. 한편 기교면에서는 우선 일본의 俳句를 모방한 작품은 "In a Station of the Metro" "Fan-Piece, for Her Imperial Lord" "Alba" "Ts'ai Chi'h"등이었다. 이들 작품은 음절수 뿐만 아니라 이미지의 간명화와 superposition에 있어서도 俳句와 흡사하였다. Pound는 俳句나 한시에서 배운 superposition의 방법을 3행(俳句 모방 작품은 3행 이내라고 보고)이상의 작품에서도 자유자재로 사용하였다. "Liu Ch'e" "April"등 그 작품의 수는 많으며 후일에 그가 발표한 Mauberley나 The Cantos에서도 1행의 강렬한 이미지가 전행 혹은 후행의 서술이나 이미지에 겹쳐지는 에는 많이 발견되고 있다. Pound는 간결하고 선명한 이미지를 Lustra에든 그 외의 작품에도 넣음으로써 동양적인 이미지의 간소성이 그의 시작에 크게 영향을 주었다고 해도 과언은 아닐 것이다.

      • Macbeth에 나타난 秩序意識

        黃在鎬 慶北大學校 英語英文學 硏究會 1985 英語英文論叢 Vol.5 No.-

        Italy에서 시작한 Renaissance 운동은 영국에 새로운 요소들을 도입해 왔지만 이로 인해 Tudor 왕조나 Elizabeth 시대를 본질적으로 비종교적인 시대로 변화시키지는 못했다. 다소 비종교적인 경향이 있었던 Italian Renaissance와는 달리 영국의 Renaissance는 종교적이며 윤리적이었다. 따라서 영국국민들의 마음에는 종교적이며 신학적인 문제에 있어서도 깊은 의미를 생각하게 하였다. 성직자들은 집회에 모인 사람들에게 분명하게 그려진 포괄적인 세계관을 읽어주어야만 되었는데 그들의 세계관이란 대략 다음과 같다. Elizabeth 시대의 Cosmology는 다분히 종교적이었다. 나아가서 신과 인간사이에는 天使가 있으며 그들의 본성은 순수하게 지성적이고 그들의 기능은 신의 사자로서 행동하고 인간을 보호하는 것으로 그려져 있다. 인간은 천사들과 같은 이성적인 능력을 가지고 있으나 천사들이 순수한 이성적 존재임에 비하여 인간은 인간의 바로 아래 위치하고 있는 동물들의 본성을 함께 지니고 있었다. 이것이 우주속에 차지하고 있는 인간의 위치인데 즉 천사아래에 있으며 동물위의 자리이다. 또 인간은 그 내부(정신계)에 우주의 모든 요소들을 겸비하고 있어서 흔히 인간자체를 ‘작은세계’ 또는 ‘소우주’(microcosm)라고 불리웠다. 이러한 계층들간에는 엄격한 계급이 지켜졌으며 그것을 ‘degree’ 또는 ‘order’라 불려진다.

      • 創造的인 세계의 追究 : Pirandello의 주요 작품을 중심으로 through Pirandello's major Works

        許榮 慶北大學校 英語英文學 硏究會 1985 英語英文論叢 Vol.5 No.-

        Pirandello는 실제로 이털리의 근대연극에 있어서 Goldoni에 버금가는 중요한 작가이다. 뿐만 아니라 그는 근대 Europe theatre의 발달에 있어서도 지대한 영향을 미쳤다. 비록 그의 작품이 Theatre of the Grotesque에 의해 영향을 받긴 했지만 그의 드라머의 선조는 희랍의 비극 작가, Shakespeare, 그리고 Ibsen 등이다. 그는 일상생활에서와 마찬가지로 무대 위에서도 personality와 identity, 인간의 대화 불능, 인간의 자기 발견, 자기 재건, 자기 파멸, 그리고 환상과 현실, 진실과 신뢰 간의 shifting bound 등의 여러 가지 문제를 가지고 관객들을 대면한다. Pirandello는 다음과 같이 쓴 적이 있다. 나는 케이오스의 아들이다. 우화적이 아닌 축어적으로. 왜냐하면 나는 남시실리의 포토 엠페도클 근처 시골에서 태어났는데, 이곳은 주위 사람들이 진짜 희랍어인 Χαοs가 방언적으로 전와된 Cavusu라고 불려지기 때문이다. 그의 생가는 이웃한 참나무와 올리브의 작은 숲, 즉 ‘혼돈의 숲’으로부터 이상하게 이름이 붙혀졌다. 실제로 Pirandello의 생의 어두운 숲속에는 많은 혼돈이 있게 돼 있었다. 따라서 그의 연극은 계속적인 순간에 아이러닉한 웃음이나 또는 가냘픈 애련에 의해서만 불붙는 혼돈의 세계가 된다. 사람이란 민족과 국가의 영향에 대해 환상적으로 자라나기 쉽다. 그러므로 아이어런드와 마찬가지로, 시실리도 역사를 통해서 볼 때 아름다움과 신비를 지니고 있는 땅이라고 마음속에 새겨 둘 가치가 있다. 지중해의 끊임없는 전쟁터의 하나로서 이곳은 다양한 민족, 즉 시실인, 희랍인, 카시즈인, 로마인, 아랍인, 노르만인 등으로 이루어진 멜팅포트이다. 그리고 수 세기를 걸쳐 이 섬의 국민들은 혹심한 빈곤과 억압 밑에서 짓밟혀 왔다. 열정적인 폭력과 비극적인 복수, 그리고 우울증이 난무하는 이 섬은 그렇게도 염세주의적이고 회의적이고, 그리고 다예다능하면서도 미몽을 깨우친 작가 Pirandello에게는 특유한 고향이다.

      • Poland의 눈으로 본 Joseph Conrad : Lord Jim을 中心으로

        曺雲錫 慶北大學校 英語英文學 硏究會 1982 英語英文論叢 Vol.2 No.-

        1857년에 폴란드에서 태어나 1886년 영국에 귀화하여 위대한 영국작가가 된 조셉 콘라드의 소설을 그의 본국인인 폴란드 사람들은 어떻게 보느냐 하는 것은 흥미도 있거니와 서지학적인 면에서도 일단은 고찰해볼 의의가 있다고 생각된다. 본론에 들어가기 전에 필자로서 분명히 해두어야 할 점이 하나 있다. 본고의 제목이 나타내듯이 폴란드의 눈으로 본 조셉 콘라드를 다루었기 때문에 본고에서 인용 내지 언급하는 학자는 거의가 폴란드 사람들이다. 그러나 폴란드어를 전연 모르는 필자로서는 폴란드학자들이 폴란드어로 써놓은 원문 즉 1차자료를 이용할 수가 없다. 그러면 차선의 방법으로 이들 논문의 영문요약을 2차적인 자료로 이용하면 되겠는데 여기에도 극복할 수 없는 난관이 있으니 그것은 영문요약 중의 가장 대표적인 책자인 The Living Conrad: An English Summary of the Polish Test마저 이미 절판된지가 오래이어서 입수불가능하다는 사실이다. 결국 또 한걸음 후퇴하여 제3차 자료에 의존할 수 밖에 없는데 이 3차적인 자료는 누구나 용이하게 구할 수 있는 것으로서 책명은 Joseph Conrad: An Annotated Bibliography of Writings about Him이다. 이 책이 2차적 자료의 구실을 못하고 3차적 자료의 구실 밖에 못하는 이유는 여기 실린 영문 Summary가 전문이 아니라 그 Abstract에 지나지 않기 때문이다. 이처럼 불충분한 3차적인 자료에 의존하면서까지 논문을 쓸 필요가 있을까 하고 의심도 해보았지만 우리나라에서는 이 방면의 연구에 착수한 사람이 아직껏 전무하니 불완전하더라도 없는 것보다는 나을 것이며 또 앞으로 더 훌륭한 연구가 나올 계기가 되리라고 믿고 감히 붓을 들었다.

      • 이미지즘 : 詩의 直觀的 이해 Intuitional Understanding of Poetry

        朴在列 慶北大學校 英語英文學 硏究會 1982 英語英文論叢 Vol.2 No.-

        이미지즘 운동을 현대영미시의 시발점으로 보는 데는 별로 이론이 없을 것이다. 사실 금세기의 초에 상당한 문학적 이즘들이 구시대의 문학적 전통에 반기를 들고 나왔으니 Georgians, Futurists와 Vorticists등이 그 예라고 볼 수 있다. 그러나 1953년에 T.S. Eliot는 ‘American Literature and the american Language’에 관한 연설에서 The Point de repere usually and conveniently taken as the starting point of modern poetry is the group denominated “imagists” in London about 1910. 라고 하여 imagists의 활동을 현대시의 시발점이라고 보았다. 1916년에 나온 이미지스트들의 사화집에 대한 서평으로 The Times Literary Supplement에서는 Imagist poetry fills us with hope; even when it is not very good in itself, it seems to promise a form in which very good poetry could be written. 라고 하여 이때 이미 Imagist들의 시적 실험 및 연마가 후세 시사에 깊이 기여할 것을 예언하였다. 그러면 이미지즘 운동의 시발은 어떠하였으며 그 원인은 무엇이었나? 이러한 물음은 필연코 당시의 시풍을 생각해 보지 않을 수 없다. 한 문학적 이즘의 탄생은 필시 그 시대의 문학풍토에 대한 역겨운 저항감과 혐오감에서 비롯되기 때문이다.

      • The Real Approach to James's "The Real Thing"

        李愚鍵 慶北大學校 英語英文學 硏究會 1982 英語英文論叢 Vol.2 No.-

        Henry James의 단편소설 “The Real Thing”은 James의 걸작으로 가장 널리 읽혀지면서 많은 논란이 되고 있는 작품이다. 이 작품은 James가 쓴 또 하나의 “The Figure in the Carpet”로서 주제가 매우 애매하여, 많은 비평이 나왔으나 아직도 뚜렷한 귀결을 보지 못하고 있다. M.D. Uroff도 “While there has been no lack of critical commentary on James's “The Real Thing”, there has been little agreement on its significance”라고 작품의 애매성을 들고 있다. James 작품의 난해성과 애매성은 일반적으로 그의 문장이 너무나 섬세하고 간접적이며 암시적인데 있다. 그러나 그것은 무엇보다도 그가 작품의 주제나 작가의 의도를 작품의 표면에 확연히 제시하지 않고 깊숙한 근원에 담고 있기 때문이다. 특히 도덕문제는 의식적으로 다루어 서는 안되고 무의식적으로 다루어야 한다는 것이 소설 이론에 있어서 그의 지론이 되고 있다. 이러한 그의 이론과 신념이 바로 그의 작품, 특히 “The Real Thing”을 난해하고 애매하게 하고 있다. 작품 “The Real Thing”은 1892년 4월 Black and White시에 발표된 것으로 일인칭 화자인 예술가 자신의 point-of-view로 구성된 것이다. James는 7,000단어에서 10,000단어 사이에 달하는 몇 편의 단편을 쓰려고 계획하고 있던 중 그의 동료 화가인 George du Maurier가 들려 준 일화가 이 작품의 germ이 되었다고 다음과 같이 그의 Notebook에 기술하고 있다.

      • The Great Gatsby As a Romance

        Eun, Jook-Nam 慶北大學校 英語英文學 硏究會 1983 英語英文論叢 Vol.3 No.-

        It is a critical commonplace that F. Scott Fitzgerald was an intense romantic as Lionel Trilling has pointed out: "Fitzgerald was perhaps the last notable writer to affirm the Romantic fantasy, descended from the Renaissance, of personal ambition and heroism, of life committed to, or thrown away for, some ideal of self. It has been frequently noted that Fitzgerald was influenced by the British Romantic poets, and the decadents of the late nineteenth century phase of the Romantic movement. It is possible to read Fitzgerald's third novel, The Great Gatsby(1925), in different ways: one may read it as social criticism in that it is often considered as the quintessential novel on the 1920's, the fictional distillation of the Jazz Age; one may read the novel as a fictionalized autobiography in that Gatsby's romantic and frustrated desire for Daisy is recognized as an expression of the author's youthful obsession for Ginevra King and later for Zelda Sayre. One may also read the novel as a romance because of the various romantic elements in the novel. The aim of this essay is to trace romantic elements and the antiromantic, or negative, elements in the novel and to classify the novel as a negative romance in that Gatsby's quest for his ideal ends in failure. At the same time it will be contended that the negative elements of the novel are criticism of the situations of American civilization. The major romantic elements of the novel can be found in the characterization of Gatsby: he is a man of mystery; he lives in his imaginary world; he has ieals, dreams, and illusions; he answers a call to something beyond life; he has the capacity to respond to the infinite possibilities of existence; he sees the world not as it is but as it might be. Now such romantic traits of Gatsby as a romantic hero will be discussed. Gatsby is, first of all, a legendary figure like the heroes of the medieval romance. He inspires the sense of mystery because many details of his life are deliberately concealed under the blanket of ssecrecy. The result is that Gatsby inspires "romantic speculation" among the people who surround him. The guests who come to Gatsby's parties whisper confidentially: "Somebody told me that they thought he killed a man once."; "...he was a German spy during the war."(44); "...he's a nephew or a cousin of Kaiser Wilhelms. That's where all his money comes from"(33). Though his father, Henry Gatz, introduced toward the end of the novel, is able to fill in certaion facts about Gatsby's early years, "the mythical aura surrounding the central figure is so strong that the father, ..., is transmogrified into the foster-father of universal romance.

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