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      • KCI등재

        정치 관용 비판

        김선규(Kim, Sunkyu) 중앙대학교 중앙철학연구소 2017 철학탐구 Vol.45 No.-

        이 논문은 Wendy Brown의 Regulating Aversion: Tolerance in the Age of Identity and Empire에서 논의되고 있는 정치적 수사(rhetoric)로서 관용에 대하여 비판적으로 고찰하고자 한다. ‘타자의 다름을 인정하고 존중하자’는 관용에 대하여 반대하는 사람을 찾기란 쉬운 일이 아니다. 그러나 관용이 실천되는 과정에서 반드시 관용의 정신이 이상적인 방식으로 표출되는 것은 아니다. 왜냐하면 관용은 기본적으로 자신의 가치관과 부합하지 않음에도 불구하고, 이를 인정하는 방식이기 때문이다. 관용은 타자에 대한 전적인 수용이 아니라, 거부의 수용임에도 그것이 ‘도덕적으로’ 요구되기 때문에 따른다는 비자발적인 행위이다. 따라서 관용의 실천에는 부정적인 면이 내재되어 있는데, 특히 암묵적인 차별과 갈등을 더욱 심화시키는 것이 포함될 수 있다. 실제로 관용은 타자의 다름을 ‘표지(標識)’하고 이를 더욱 ‘강화’하는 방식으로 나타나기도 한다. 따라서 관용이 정치적으로 오용될 경우, 단순하게 차이를 묵인할 뿐만 아니라, 겉으로는 타자를 향한 적대 행위를 줄이고, 모든 차이를 존중하자고 표출되지만, 실제로는 기존의 지배와 우월성을 더욱 공고히 하는데 기여하는 방식으로 악용될 수 있다. 본 논문은 관용이 억압적인 방식으로 타자성(otherness)을 관리하는 방식으로 활용되는 것에 관하여 철학적 분석을 수행한다. This study set out to examine critically tolerance as a political rhetoric discussed in Wendy Brown’s Regulating Aversion: Tolerance in the Age of Identity and Empire. It is not easy to find people that are against the practice of tolerance, which involves “recognizing and respecting others and their differences.” The spirit of tolerance is not always expressed in ideal ways in the process of its practice because tolerance basically takes the form of accepting different values of others that do not correspond with one’s own. Tolerance is acceptance based on refusal rather than complete acceptance, being an involuntary act to follow because it is “morally” requested. There are thus negative aspects inherent in the practice of tolerance including the further reinforcement of silent discrimination and conflict. Tolerance, in fact, appears in ways of “marking” differences of others and “reinforcing” them further. When it is misused politically, tolerance expresses the ideas of less hostility toward others and respect for all differences on the outside as well as simple connivance for those differences. In actuality, however, it can be abused to contribute to the further consolidation of old rule and superiority. The present study conducted philosophical analysis of utilization of tolerance in ways of managing otherness in suppressive methods.

      • KCI등재

        폴 고갱과 문화다양성의 표상 -이국적 취미, 인종주의, 식민지주의 논란을 중심으로-

        김선규(Kim, Sunkyu) 중앙대학교 문화콘텐츠기술연구원 2020 다문화콘텐츠연구 Vol.0 No.35

        이 논문은 폴 고갱(1848~1903)에게 제기되는 이국적 취미, 인종주의, 식민지주의라는 비판을 검토하고 고갱과 그의 작품을 문화다양성의 관점에서 새롭게 해석하려는 시도이다. 고갱은 미술사적 보았을 때, 복잡함과 애매함을 동시에 가진 인물이다. 그런 점은 고갱이 어느 유파에 속하는지에 대한 다양한 견해들이 존재하고 있음을 통해 알 수 있다. 고갱은 일반적으로 후기 인상주의, 상징주의, 종합주의, 원시주의로 다양하게 구분된다. 그러나 이러한 구분이 불가능한 독창적이면서도 어디에도 속하지 않은 유파로 구분하는 미술사가도 있다. 고갱이 다른 작가들과의 공통되는 요소가 없이 독자적인 행보를 추구했다는 것은 타히티에서 고갱이 스스로를 야만인으로 생각한 것과도 관련되어 있다. 그가 자신을 야만인이라고 주장한 것은 서구라는 문명과 분리되기를 원했음을 의미한다. 그러나 몇몇 비평가들은 타히티에서의 고갱의 작품 활동을 독창적이라기보다 서구 우월주의, 인종주의 및 단순한 이국적 취미의 반영이라고 주장한다. 그러나 이 글은 이러한 주장을 반박하기 위하여 고갱의 삶과 작품을 분석한다. 고갱은 타히티 문화의 고유성을 작품으로 적극적으로 표현하였다. 그의 작품에는 원시적인 타히티를 초월적인 것 내지 신비함과 연계된 이국적 취미의 반영이 아니라, 타히티의 문화를 있는 그대로 인정한 문화다양성이 녹아 있다. This paper is an attempt to review the criticism of exotic hobbies, racism and colonialism raised against Paul Gauguin(1848~1903) and to newly interpret Gauguin and his works from the perspective of cultural diversity. Gauguin is a character who has both complexity and ambiguity in art history. This can be seen through the existence of various views on which school Gauguin belongs. Gauguin is generally divided into post-impressionism, symbolism, synthetism, and primitivism. However, there are some art historians who distinguish themselves as a school that is original and does not belong anywhere. The fact that Gauguin pursued an independent course without elements in common with other painters is also related to Gauguins view of himself as a barbarian in Tahiti. What he claimed to be a barbarian meant he wanted to be separated from the Western civilization. However, some critics argue that Gauguins work in Tahiti is a reflection of Western supremacy, racism and simple exotic taste rather than originality. However, this article attempts to analyze Gauguins life and works in order to refute this argument. Gauguin actively expressed the uniqueness of Tahitian culture through his works. His works contain cultural diversity that recognizes the culture of Tahiti as it is, rather than a reflection of the exotic hobby linked to the transcendent or mystery of primitive Tahiti.

      • KCI등재

        세계화와 다문화주의 그리고 정체성

        김선규(Sunkyu Kim) 중앙대학교 문화콘텐츠기술연구원 2016 다문화콘텐츠연구 Vol.0 No.22

        이 논문은 세계화, 다문화주의, 정체성에 관하여 개념과 논쟁을 중심으로 분석한다. 20세기 후반부부터 급격하게 진행되고 있는 세계화는 우리의 삶을 지배하고 있다. 교통과 IT기술의 발달로 인하여 세계는 점점 좁아지면서, 상호소통은 증가하고 있다. 이에 따라 문화적 접촉은 증대하고 있으며, 다문화주의는 점차 확산되어갔다. 그러나 다문화주의의 확산은 정체성 간의 충돌을 가져왔고, 사회의 안정성은 훼손되어 갔다. 현재 서구에서 확산되고 있는 문화적 갈등은 다문화주의를 수용한 결과로 여겨졌으며, 각국의 정상들은 다문화주의 포기선언까지 하게 되었다. 그러나 서구사회의 갈등은 다문화주의만의 문제가 아니다. 베를린 장벽의 붕괴이후 신자유주의가 확산되는 과정에서 시장본위의 사고가 전 세계를 지배하게 되고, 서구 사회에서의 노동의 해체가 진행되었다. 이로 말미암아 민주주의는 훼손되고, 계층간의 정체성은 더욱 부각되면서 민족적 정체성과 결합하여, 민족적 게토화가 진행되었다. 이 논문은 문화를 이해하는 다양한 견해를 밝힘으로써 정체성 때문에 발생하는 갈등을 줄여갈 수 있는 방안을 조망한다. This study analyzed globalization, multiculturalism, and identity with a focus on their concepts and issues. Making rapid progress starting in the second half of the 20th century, globalization is currently ruling human life. The world is increasingly closer due to the development of transportation and IT technologies with rising mutual communication. As a result, cultural contacts are on the rise with multiculturalism expanding gradually. The spread of multiculturalism has, however, resulted in clashes between different identities and caused damage to social stability. As it is believed that the cultural conflicts currently spreading in the West are the outcomes of acceptance of multiculturalism, the national leaders around the globe have declared that they will give up on multiculturalism. However, multiculturalism is not the only cause of the conflicts of Western society. The market-oriented thinking has got to dominate the entire world with the deconstruction of labor going on in the Western society in the spreading process of neo-liberalism after the fall of Berlin Wall. As a result, democracy has been damaged, and the identity distinction between the social classes has been highlighted further and combined with ethnic identity, thus promoting ethnic ghettoization. This study explored the ways to reduce conflicts caused by identity by examining various views of understanding culture.

      • [안전부문] 박육부재의 에너지흡수 제어에 관한 실험적 연구

        김선규(Sunkyu Kim),황창숙(Changsook Hwang),이현(Hyun Lee),임광희(Kwanghee Im),양인영(Inyoung Yang) 한국자동차공학회 2001 한국자동차공학회 춘 추계 학술대회 논문집 Vol.2001 No.11_2

        Automobiles should be designed to meet the requirements and standards for the protections of passengers in a car accident. One of safety factors is an absorbing capacity in collision. Many vehicles have been designed based on the criterion of the absorbing capacity. Therefore a controller has been developed in order to control and increase the absorbing capacity of impact energy in automobile collision.<br/> Aluminum alloy(Al) tubes(circular and square) are tested by axial loading. The energy absorbing capacity of AI tubes have been estimated in cases of with-controller and without-controller, respectively based on height, thickness of an controller.<br/>

      • KCI등재

        4차 산업혁명 시대, 교양교육으로서 철학의 의의

        김선규(Kim, Sunkyu) 중앙대학교 중앙철학연구소 2021 철학탐구 Vol.64 No.-

        취업률이 중요해짐에 따라 인문학에 대한 경시는 확대되고 있으며, 철학은 그중에서도 더욱 그 가치가 의심받고 있다. 철학은 비현실적인적인 논의만 하는 추상적 학문이며, 실용성과는 상관없는 학문으로 여겨지고 있다. 인문학에 대한 평가절하는 인문학에 밀접한 교양교육에도 큰 영향을 끼치고 있다. 대학들은 서둘러 취업에 유리한 교과목들을 교양교육으로 편성하는 추세이다. 그런데 사실 철학은 시원 이래 크게 환영을 받은 적이 없다고 해도 과언이 아니다. 최초의 철학자로 여겨지는 탈레스도 당대 사람들의 놀림을 받았으며, 소크라테스도 잘 알려진 것처럼 많은 이들에게 미움을 받고 독배를 마심으로 생을 마쳤다. 예외적인 경우도 있긴 하지만, 철학은 비판정신으로 인해 사회에서 환영받기보다는 귀찮은 존재로 여겨지곤 했다. 철학은 조용히 미네르바의 부엉이 역할도 했으나, 주로 사회를 비판하며 거스르려던 브레이크의 역할을 자임했다. 그렇다면 이제 시작된 제4차 산업혁명 시대에서 철학은 어떻게 될 것인가? 4차 산업혁명이라는 거대한 변화를 맞이하여 철학은 흐름에 부합하지 못하는 무용하고 무력한 존재로 여겨질 것인가? 무엇보다도 AI가 인간의 육체뿐만 아니라 정신노동까지도 대체하는 변혁의 시기에 철학은 무엇을 할 수 있으며, 무엇을 해야 할 것인가? 나아가 새로운 시대에서 철학은 어떤 기여를 할 수 있을 것인가? 이 글은 이러한 질문에 대해서 4차 산업혁명의 변화 속에서 철학은 기존의 이미지를 쇄신하고 더욱 존재감을 확대할 수 있음을 보이고자 한다. 아울러 철학은 현실과 괴리된 학문이 아니라 인간과 사회에 구체적으로 기여할 수 있다는 점을 드러내고자 한다. 즉 AI가 인간을 대체하는 시대에서 철학은 더욱 중요한 위상을 가질 것이며, 특히 전문 철학인이 아닌 일반인들을 위한 교양철학은 더욱 중요한 의미를 갖게 된다는 점을 주장하고자 한다. As the employment rate becomes more important, the disregard for the humanities is expanding, and the value of philosophy is being questioned even more. Philosophy is an abstract discipline that only deals with unrealistic discussions, and is considered a discipline that has nothing to do with practicality. The devaluation of the humanities has a great impact on liberal arts education closely related to the humanities. Universities are in a hurry to organize courses that are advantageous for employment as liberal arts education. But in fact, it is no exaggeration to say that philosophy has never been greatly welcomed since the beginning of time. Thales, considered the first philosopher, was teased by the people of his time, and Socrates, as well known, was hated by many and ended his life by drinking poison. Although there are exceptional cases, it is also clear that philosophy has been regarded as an annoyance rather than welcome in society due to its critical spirit. Philosophy quietly played the role of Minerva"s owl, but mainly criticized society and assumed the role of a break that tried to go against it. So, what will philosophy be like in the era of the 4th industrial revolution that has just begun? In the face of the great change of the 4th industrial revolution, will philosophy be regarded as a useless and powerless existence that cannot keep up with the flow? Above all, what can and should philosophy do in a time of transformation where AI replaces not only human physical but also mental labor? 15Furthermore, what contribution can philosophy make in the new era? In response to these questions, this article intends to show that philosophy can renew the existing image and expand its presence in the midst of changes in the 4th industrial revolution. In addition, philosophy is not a science that is separated from reality, but it is intended to reveal the fact that it can make a concrete contribution to humans and society. In other words, in the era when AI replaces humans, philosophy will have a more important status, and I would like to argue that the liberal arts philosophy for the general public will have more important meaning, especially for non-professional philosophers.

      • KCI등재

        프래그머티즘과 인공지능 시대의 예술 경험 - 인공지능 시대, 예술의 종말과 미적 경험의 회복

        김선규(Kim, Sunkyu) 중앙대학교 중앙철학연구소 2020 철학탐구 Vol.59 No.-

        기술이 인간의 삶에 미치는 영향력을 고려하면, 인류의 역사는 곧 기술진보의 역사라고 할 수 있다. 그만큼 인간의 삶에서 기술은 중요한 부분을 차지하고 있다. 3차 산업혁명으로 불리는 정보화 사회가 되면서 기술의 중요성은 더욱 증대되었다. 이제 IT 기술 없는 인간의 삶은 상상조차 하기 힘들 정도로 기술은 인간에게 더욱 본질적인 것처럼 되었다. 게다가 통상 4차 산업혁명으로 불리는 인공지능 시대의 기술은 기존의 기술과는 전적으로 다른 존재론적 위상을 얻게 되었다. 지금까지의 기술이 인간을 보조하는 도구의 성격이었던 것과 달리 인공지능 기술은 인간과 독립적인 방식의 자존적인 존재, 즉 인공지능‘을’ 활용하는 것을 넘어서 인공지능‘이’ 주도할 것으로 예상된다. 인공지능 기술도 근본적으로는 인간을 위한 기술이지만 동시에 인간에 의해서 완벽히 통제될 수 없을지도 모른다는 불안감 때문에 인공지능 기술을 바라보는 입장은 분명하게 나뉘고 있다. 그런데 테크노포비아가 테크노필리아와 전혀 무관한 것은 아니다. 이는 기술에 대한 두려움은 기술에 대한 친화성의 반작용의 표현이기 때문이다. 그리고 기술에 대한 의존도가 더욱 커질 것은 분명하며, 그 선두에 인공지능 기술이 있다는 것도 의심할 수 없는 사실이다. 또한 인간만의 고유한 영역으로 여겨지던 예술에서도 인공지능 기술이 폭넓게 활용될 것도 분명하다. 이러한 상황에서 이 글은 인공지능 기술로 야기된 찬반 입장에 대한 소모적인 이론적 검토가 아닌, 이미 실천되고 있는 인공지능 기술이 예술 분야에 가져올 변화를 중점적으로 다루고자 한다. 우선 예술에서 인공지능 기술이 활용되는 것에 부정적인 입장을 갖고 있는 사람들이 걱정하는 것처럼, 인공지능 예술이 기존 예술에 대한 종말을 의미하는지를 검토한다. 이에 대한 해명은 먼저 예술철학에서 제기되었던 ‘예술의 종말’이 어떻게 나타났는지에 대한 선행적인 분석이 필요하다. 또 이 글은 인공지능 예술이 20세기 이후 예술의 지성화 과정에서 주목 받지 못했던 ‘예술 경험’을 회복하는 데 기여할 수 있으며, 그 이론적 근거로서 프래그머티즘 미학에 주목한다. 인공지능 예술은 실천적인 차원에서 그리고 프래그머티즘 미학은 이론적인 차원에서 기존의 예술철학에서 간과해온 ‘심미적 경험(aesthetic experience)’의 회복과 연결될 수 있다. 심미적 경험의 회복을 논하기 위해서는 ‘심미적인 것’에 대한 검토와 ‘예술 경험’에 대한 해명이 필요하다. 인공지능 예술은 이론 중심의 기존 미학에서 간과했던 실천적 예술 경험의 회복이라는 점에서 강단 미학의 한계를 보완할 수 있는 예술의 확장을 기대할 수 있다. Considering the influence of technology on human life, human history can be said to be the history of technological progress. As such, technology is an important part of human life. The importance of technology has increased as the society became an information society called the 3rd Industrial Revolution. Now, human life without IT is hard to imagine, and technology has become more essential to humans. Moreover, the technology of the artificial intelligence era, commonly referred to as the 4th Industrial Revolution, has gained an ontological status that is entirely different from the existing technology. Unlike the technology that has been used to assist human beings so far, it is expected that AI-driven technology will lead beyond the use of artificial intelligence, a self-sustaining existence independent of humans. AI technology is also fundamentally for humans, but at the same time, the position of looking at AI technology is clearly divided because of the anxiety that it may not be fully controlled by humans. However, Technophobia and Technophylia are no different. That is, fear of technology is an expression of the reaction of affinity to technology. And it is clear that the dependence on technology will increase, and it is clear that AI technology will expand the field of art considering that it is undoubtedly the fact that AI technology is at the forefront. Therefore, this article is intended to focus not on the exhaustive theoretical review of the pros and cons caused by AI technology, but on the changes that AI technology that is already practiced will bring to the art field. First, we examine whether AI art means the end of existing art, just as people who are negatively concerned about the use of AI technology in art are concerned. The explanation for this requires a prior analysis of how the “end of art” presented in the philosophy of art first appeared. This article can help AI art restore the "art experience" that was not noticed in the process of intellectualization of art, and focuses on the aesthetics of pragmatism as its rationale. AI art is at the practical level, and pragmatic aesthetics is at the theoretical level associated with the restoration of the “aesthetic experience” that has been overlooked in the existing art philosophy. In order to explain the recovery of this aesthetic experience, it is necessary to review the “aesthetic” and explain the “art experience”. AI art can be expected to expand the art that can complement the limitations of pulpit aesthetics in that it is the restoration of practical art experience that was overlooked in the existing aesthetics centered on theory.

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