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      • KCI등재
      • 유아음악교육에서 사용되는 피아노 반주에 대한 연구

        주영은 한국보육학회 2004 한국보육학회지 Vol.4 No.2

        In the human life, music has been together all through the time of human existence. The diverse and concrete roles of music has enriched the quality of human life all the more. So, music becomes the motive power to enrich the human life. Thus, what this researcher tries to treat in this study is to think about the background of daycare"s music. The meaning on the music education for daycare, and the piano accompaniment is used for the daycare"s singing lesson which is one of the contents of music education for early childhood by examining how this music appears in proper at this time. Early childhood is the time that the change and speed of development fastest during the whole lifetime of human beings. Then this time is the important to form the basis at musical growth. Therefore, so as to give more suitable musical stimulus and experience necessary concrete and systematic music education. Singing is generally used in the contents of music education. In the singing lessons piano accompaniment help to transmit more concrete musical sense of teachers gets to have very important influence on the musical gets to have very important influence on the musical ability and development of early childhood. So this researcher tries to study what is necessary for the education of piano accompaniment by examining the actual state about the piano accompaniment at teachers and the difficulty errors.

      • KCI등재
      • Evaluation of the Impact Acceleration Forces Attainable by Use of Mini-Trampoline

        주영은,Dean, Ward,Choo, Young-Eun 대한생리학회 1982 대한생리학회지 Vol.16 No.2

        수직뛰기 운동을 위한 mini-trampoline은 운동중 인체에 미치는 중력가속도를 변화시킴으로써 그 효과를 나타낸다고 하므로, mini-trampoline 운동중에 피검자가 받는 중력가속도를 다음과 같은 방법으로 측정하였다. 피검자로 하여금 mini-trampoline상에서 최대의 높이로 수직뛰기를 반복시키고, 그 뒷벽에는 3인치 간격의 눈금을 표시하여 뛰는 높이를 알 수 있게 하였다. 수직뛰기를 하는 동안에 super-8 mm 영사기로 초당 48 frames의 속도로 촬영한 후 각 frame에 나타난 피검자의 두정부 높이를 알아내었다. 수직뛰기하는 동안 시간에 대한 머리높이의 면화를 graph에 그려서 상승뛰기 운동시의 최대속도를 계산하였다. 이 결과로 부터 Arizona State University의 Crash Survival Investigator's School에서 고안한 다음의 공식을 사용하여 중력가속도(G)를 계산하였다. $$G={\frac{0.7854{\cdot}V^2}{32.2S}}$$ V = 상승운동시 나타난 최대속도 (fps) S = 하강운동시 정지거리 (ft) 본 연구에서 V는 약 9fps 였고, S는 0.61 ft 였으며 따라서 G는 $3.24+G_z$였다. 인체가 친밀 수 있는 증력가속도의 한계가 $+G_z$방향으로 0.1초동안 20G이며 $-G_z$방향으로 0.1초 동안 15G임을 고러할 때 mini-trampoline운동으로써 얻을 수 있는 중력가속도는 인체에 유해할 만큼 큰 것이 아니라는 것을 알 수 있다. It has been hypothesized that the effectiveness of the popular mini-trampoline as a conditioning device is due to the increased gravitational forces which are imparted to every cell in the body during its use. This study evaluated a means of determining the acceleration forces on a subject using a minitrampoline. By cinematic evaluation, a plot of the changes in distance over time was obtained. Using the formulas developed at the Arizona State University Crash Survival Investigators' School, the maximum acceleration forces were determined to be approximately $3.2+G_z$.

      • KCI등재

        음악감상 수업이 음악적 개념향상에 미치는 여향

        주영은,송주승 미래유아교육학회 1998 미래유아교육학회지 Vol.5 No.2

        The purpose of this study is to investigate the influence of music appreciation class work in the formation of children's music concept and to suggest the basic data for the effective class work. The research subjects in this paper are as follows. subject 1. What is the difference of music conceptional formation between children taking the music appreciation class work and the traditional class work? subject 2. Do subordinate areas of music concept show a difference depending upon the distinction of children's group? subject 3. Do the formation of music concept in the music appreciation class work show a difference depending upon the distinction of children's sex? subject 4. Do subordinate areas of music concept show a difference depending upon the distinction of sex? The object of this research are forty four children who are 5 years old boys and girls of D preschool in Inchon city . Simon's SMMLS(Simons Measurcments of Music Skills)is used to measure the music concept as a tool. An analysis of covariance(ANCOVA) was performed on the data in order to measure the difference depending on the distinct of sex in the development of music concept is a statistical procedure. The results of analysis are 1. Children take the music appreciation class work shows more developed than children who take a traditional music class work. 2. The difference between groups in the learning capability of music concept are appeared in harmony,melody and dynamic parts. 3. The effects in music appreciation class work are not appear in the distinction of sex but show a difference in early learning capability. 4. The difference between sex in the learning capability of music concept are appeared in tempo part. Through the statistical research, the music appreciation class work is proved the effective method for children to develop a music concept. By this statistical study, the effects of music appreciation class work depending on the distinction of sex show that girls have a higher learning capability then boys.

      • KCI등재

        네팔 지진피해지역 예술위기개입 프로그램에 참여한 교사들의 경험에 대한 질적 연구

        주영은,김선희 한국예술심리치료학회 2018 예술심리치료연구 Vol.14 No.4

        This paper aims to understand the experiences of teachers who participated in the Creative Crisis Intervention (CCI) program in the Nepal earthquake-disaster area and to highlight the implications for an effective psychosocial intervention model. For this study, the interviews and questionnaires of 17 teachers who participated in the Good Neighbors psychosocial support project from 2016 to 2018 were analyzed using phenomenological qualitative research methods. As a result of the study, participant teachers ' experiences were classified into three categories: 'report of the post - earthquake situation ', 'participating experience in CCI program teacher training', 'experience as a program performer'. A total of 12 topics were reported causally according to the passage of time. Before the program participation, teachers recognized the children's negative changes from the earthquake and they were looking for a way to solve this. During the program training, participants were informed about ways to help these children, and had therapeutic and positive stimulation experiences. After the program traning, the participant experienced self-efficacy and confidence while performing the program to their students. These results show that experiential and practical Creative crisis intervention training had a therapeutic effect on the teachers in earthquake disaster area. 네팔 지진 피해 지역에서 실시한 예술위기개입(CCI)프로그램에 참여한 교사들의 경험에 대해 이해하고, 이를 통해 효과적인 심리사회적 개입 모델에 대한 시사점을 조명하는 것이다. 이를 위해 2016년부터 2018년까지 이루어진 굿네이버스 심리사회적 지원 사업의 교사 교육 참여자들 중 17명에 대한 면담과 설문자료를 질적 분석하여 참여자들의 경험과 그 의미를 드러내고자 하였다. 연구 결과 참여 교사들의 경험은 '교육 참여 전 상황에 대한 경험', 'CCI 프로그램 교사 교육에 참여한 경험', '프로그램의 전달자, 시행자로서의 경험'의 3개의 범주로 구분할 수 있었으며 프로그램 참여로 인해 전과 후의 변화를 경험한 것으로 보고하고 있었다. 세부 주제는 총 12개로, 프로그램 참여 전 아동들의 지진 후의 부정적 영향을 인지하고 이를 해결할 방법을 찾고 있던 고립된 상태로부터, 프로그램을 통해 이러한 아동들을 도울 수 있는 방법을 접하고 교육에 참여하며 치료적 효과와 긍정적 자극을 받는 경험을 지나, 이를 주체적으로 실행하면서 느끼는 보람과 자신감으로 이어지는 연구 참여자들의 경험을 확인하였다. 이러한 결과를 통해 체험적이고 실제적인 예술위기개입 교육이 지진 피해지역 교사들에게 치료적 효과를 가진다는 것을 확인하였다.

      • KCI등재
      • 페미니즘 미술의 특성이 나타나는 세라믹 오브제에 관한 연구

        주영은 한국도자학회 2006 한국도자학연구 Vol.3 No.1

        From ancient history to this present, the body of female is one of the expressions of art, especially in art and literature. Art and literature has pursued the inspiration among the body of female. In general, male writers and artists has handled the body of female in their opinions, however. In particular from Renaissance to 19th century male artists has focused on the body of female. Artistic world has expressed the body of female in various ways from the ancient Greece Hellenism to the complete cannon sculpture, Saintness image of the middle age derived from Christian culture, the Venus of glorification, female nude of neo-classicism and femme-fatale controlled by Vienne separatists. On the other hand, female artists has expressed the body of female in their opinions owing to prejudiced view of the society. But in 20th century that the second world war was broken out, female sur-realists has symbolized the image of the female sur-realists. Feminism movement occurred in the latter half of 1960. This movement was stimulated by common feminism movement and political trend. This feminism movement has spread rapidly through new consciousness and impressibility stimulating feminism. Feminism art in particular has influenced on the ceramic art in modern art history. This study has observed feminism art in the ceramic art. The characteristic of feminism art that was expressed in the ceramic object works technique and expression technique explained by the author. In this paper the author has focused the female image of ceramic art and the ideology of feminism in the direction of prosperity. 인류의 역사가 시작된 이후부터 현대에 이르기까지 여성, 또는 여성의 신체는 가장 원초적인 예술 표현의 대상 중 하나였으며 시대와 공간에 따라 미술과 문학을 비롯한 많은 예술작품들에 있어 끝없는 영감의 원천이 되어왔다. 그러나 여성을 표현하거나 상징화한 대부분 작품들의 가장 큰 공통점은 모두 남성 작가들에 의해 남성의 관점에서 바라본 이상화된 여성 이미지의 산물이라는 점이다. 특히 르네상스 이후부터 19세기 후반에 이르기까지 여성의 신체는 남성 예술가들에게 가장 선호하는 테마였다. 미술사에 있어서는 고대 그리스 헬레니즘 시대의 완벽한 8등신 비례의 조각상으로부터, 중세의 기독교 문화에서 비롯된 성녀의 이미지, 찬미의 대상이었던 르네상스의 비너스, 신고전주의 작가들의 여성 누드화, 비엔나 분리파에 의한 억압과 금기의 터부를 지니는 팜므 파탈의 유형까지 여성의 신체는 시대와 공간별로, 혹은 남성 작가에 의도에 따라 다양하게 표현되어 왔다. 반면 여성예술가들이 여성의 관점에서 바라본 여성상, 혹은 자아를 표현하기 위해서는 갖가지 통제를 극복해야하는 엄청난 용기를 필요로 해야만 하는 것이 현실이었다. 그러나 20세기에 이르러서는 2차 대전 이후 등장한 초현실주의 운동에서 활동했던 여성 초현실주의자들이 여러 남성작가들과 함께 활동하며 작품의 모델로서 활약하는 것 이외에도 본인의 자아를 작품 속에 직접 끌어들여 자신들의 이미지를 상징화한 작품들을 제작해나가기 시작했다. 본격적인 미술에서의 페미니즘 운동은 1960년대 말에 시작 되었으며 이는 1960년대 중반에 일어났던 일반적인 페미니즘 운동과 정치적 행동주의로부터 자극을 받은 것이었다. 페미니즘미술은 이후 여성 공동체에 대한 새로운 의식 그리고 새로운 감수성과 새로운 시도, 그리고 페미니즘 의식을 고양시키고 생성해낼 수 있다는 미술의 가능성에 대한 낙관적 믿음에 의해 급속도로 부상되었다. 현대미술사 안에서의 페미니즘 미술이 차지하는 영향력과 여성적 특성은 미술 전반에 걸쳐 확산되었고 여러 공예 분야를 비롯한 현대의 도자 예술 분야에서도 역시 같은 양상을 나타내고 있다. 본 연구에서는 도자분야 안에서 나타나는 페미니즘 미술에 관한 특성 및 의의에 관해 고찰해보고, 페미니즘 미술의 특성이 나타나는 세라믹 오브제를 제작기법 및 표현기법에 따라 표현주의, 초현실주의, 전통 수공예, 키취적 성향에 따라 분류하였다. 아울러 도자예술에 있어서 외관상의 여성성을 강조한 작품들 뿐 아니라 페미니즘적 성향과 이데올로기가 내재된 작품들의 발전 방향에 대해서도 모색해 보고자 한다.

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