Design Inspiration Sources Impacting on Sucessful Apparel Product Development

장남경 한국패션디자인학회 2003 한국패션디자인학회지 Vol.3 No.1

패션 트렌트(2010∼2019)의 주요 요소로서 소재 - 텍스트마이닝을 통한 분석 -

장남경,김민정 한국의류산업학회 2020 한국의류산업학회지 Vol.22 No.5

Due to the nature of fashion design that responds quickly and sensitively to changes, accurate forecasting for upcoming fashion trends is an important factor in the performance of fashion product planning. This study analyzed the major phenomena of fashion trends by introducing text mining and a big data analysis method. The research questions were as follows. What is the key term of the 2010SS~2019FW fashion trend? What are the terms that are highly relevant to the key trend term by year? Which terms relevant to the key trend term has shown high frequency in news articles during the same period? Data were collected through the 2010SS~2019FW Pre-Trend data from the leading trend information company in Korea and 45,038 articles searched by “fashion+material” from the News Big Data System. Frequency, correlation coefficient, coefficient of variation and mapping were performed using R-3.5.1. Results showed that the fashion trend information were reflected in the consumer market. The term with the highest frequency in 2010SS~2019FW fashion trend information was material. In trend information, the terms most relevant to material were comfort, compact, look, casual, blend, functional, cotton, processing, metal and functional by year. In the news article, functional, comfort, sports, leather, casual, eco-friendly, classic, padding, culture, and high-quality showed the high frequency. Functional was the only fashion material term derived every year for 10 years. This study helps expand the scope and methods of fashion design research as well as improves the information analysis and forecasting capabilities of the fashion industry.

토픽모델링을 이용한 국내 패션디자인 연구동향 분석

장남경,김민정 한국디지털정책학회 2017 디지털융복합연구 Vol.15 No.6

Plus-size 소비자 탐색연구와 온라인 패션쇼핑몰 사례분석을 통한 디자인 매니지먼트 프레임 제시

장남경,김희전,정지원 디자인 여성학회 2005 디자인여성학회 학술대회자료집 Vol.1 No.1

스포츠 소비자의 경기에 대한 예상된 즐거움 평가에 경기결과불확실성이 미치는 영향: 해석수준이론과 메시지 타입을 중심으로

장남경 한국스포츠산업경영학회 2023 한국스포츠산업경영학회지 Vol.28 No.5

이 연구는 경기결과불확실성이 스포츠 팬이 인지하는 예상된 즐거움에 어떤 영향을 미치는지 확인하기 위해 진행되었다. 경기결과불확실성을 해석수준이론의 가설적 (hypothetical distance) 거리로 재해석하였으며, 이에 따른 메시지 적합성이 소비자가 인지하는 예상된 즐거움에 어떤 영향을 미치는지 확인했다. 연구목적 달성을 위해 2번의 실험 연구를 진행했다. 첫 번째 실험에서는 총 114명의 자료가 분석에 활용되었다. 실험자극물로는 전문가가 제시하는 경기 승률과 베팅율을 활용했다. 연구 결과 경기결과불확실성이 높은 그룹은 낮은 그룹에 비해 높은 예상된 즐거움을 보였다. 하지만, 낮은 경기결과불확실성 그룹에서 승리와 패배에 따른 차이는 발생하지 않았다. 두 번째 실험은 총 100명의 자료가 분석에 활용되었다. 경기결과불확실성에 따른 메시지 타입 (본질적 vs. 비본질적)이 스포츠 팬이 인지하는 예상된 즐거움에 영향을 미쳤다. 높은 경기결과불확실성 집단에서는 메시지에 따른 차이가 발생하지 않았으나, 낮은 경기결과불확실성 집단에서는 메시지에 따른 차이가 발생했다. 연구 결과는 낮은 경기불확실성 상황에서 구단이 어떤 메시지를 제시하는지 효과적인지 제시함으로써 실질적 마케팅 자료로 활용될 수 있을 것이다. The purpose of the study was to determine how game outcome uncertainty influences the expected enjoyment of sport fans. The outcome uncertainty of the game was interpreted as the hypothetical distance of the construal level theory, and the effect of message match on consumers' expected enjoyment was examined. Two experiments were conducted to accomplish the purpose of the research. In the first study, 114 data were utilized for analysis. As experimental stimuli, experts presented the winning rate and betting odds of the game. According to the results of the study, the group with high outcome uncertainty showed higher expected enjoyment than the group with less outcome uncertainty. However, there was no difference between victory and defeat in the low uncertainty group. In the second experiment, a total of 100 data were analyzed. Message type based on the uncertainty of the game outcome (what vs. how) affected sports fans' expected enjoyment. In the group with high outcome uncertainty, there was no difference according to message type, but there was a significant difference in the group with low outcome uncertainty. The study's findings can be implemented as practical marketing strategies by suggesting the club's messages in times of low game outcome uncertainty.

인터넷 쇼핑물의 Plus-size 패션디자인 매니지먼트 : 20~30대 여성소비자를 중심으로

장남경,김희전,정지원 디자인 여성학회 2005 디자인여성학연구 Vol.1 No.1

본 연구는 과체중 및 비만인구가 다양한 연령대로 확산되고 있음에도 불구하고 이들을 위한 패션 제품 및 유통이 아직 활성화되지 못하고 있다는 사실의 인식에서 시작되었다 본 연구는 3단계로 이루어졌다. 먼저 첫 번째 단계에서는 20-30대 plus-size 여성들의 의복을 통한 충족 및 미 충족 욕구를 Maslow의 욕구계층이론올 기초로 분석하였고, 두 번째 단계에서는 현재 plus-size 의류의 주요 유통 경로인 국/내외 인터넷 패션쇼핑몰 사례를 살펴보았다. 연구 결과 plus-size 여성들은 의복을 통해 개인이 가지고 있는 욕구충족에 문제가 있음을 알 수 있었으며1 특히 사회의 부정적 인 시선으로 인해 오프라인 매장에서의 의류구매에 어려움이 있음을 알 수 있었다. 마지막으로는 plus-size마켓을 위한 디자인 메니지먼트 프레임을 구축하였다 이를 통해 마켓 성장 가능성에도 불구하고 패션브랜드들에서 소외되고 있는 plus-size 마켓을 위한 디자인 및 마케팅 기초자료를 제공하는 동시에, 모두를 위한 universal design 구현에 이바지하고자 하였다. This study was originated from the fact that although the overweight and obese people have been expanded to the divers age groups, fashion products and retailing for these people are not activated. This study includes three phases. The first phase, this study analyzed 20~30-years-old plus-size womens' satisfied and unsatisfied needs and wants through clothing based on Maslow's hierarchy of needs theory. The second phases, this study examined domestic and international internet shopping-malls, identified as a major retail channel for plus-size women. Results showed that plus-size women could not satisfied their needs and wants through clothing, In addition, difficulties were found to shop clothing in off-line stores due to the negative perspective from the society. Finally, this study developed design management frame for plus-size market, through above three phases, this study provided design and marketing data for plus-size market neglected from fashion brands in spite of market growth possibility, and contributed embodiment of universal design for all.

산학협동 캡스톤 디자인을 통한 패션디자인 교육 - 지속가능한 패션을 중심으로 -

장남경 한국패션디자인학회 2015 한국패션디자인학회지 Vol.15 No.1

본 연구는 산학협동 캡스톤 디자인과 지속가능한 패션이라는 두 가지 개념을 결합시키고자 하는 목표에서 출발하였다. 연구의 목적은 지속가능한 패션을 개발하는 패션기업과의 산학협동 캡스톤 디자인 수업을 통하여 지속가능한 패션을 위한 대학의 교육프로그램을 제시하는 것이다. 먼저, 이론적 배경으로 지속가능한 패션, 대학의 지속가능한 패션 교육, 문제중심학습에 기반한 캡스톤 디자인에 대해 알아보고 이에 관한 선행연구를 고찰하였다. (주)페어트레이드 코리아를 선정한 후, 수도권소재 대학교 섬유패션디자인전공 3학년 학생들이 캡스톤 디자인을 수행하였다. 문제중심학습 모형에 따라 수업전개, 문제의 제시, 문제의 분석 및 해결, 결과물 발표, 학습결과 정리 및 평가의 순서로 진행하였다. 캡스톤 디자인 수업을 통해 학생들은 인지적 문제해결 기술과 실무능력을 고취하였으며, 지속가능한 패션의 진정한 실천자이지만 디자인과 혁신역량이 부족한 중소기업에게는 새로운 시각을 제공하였다. 또한, 제시한 캡스톤 디자인 수업내용과 교육방법은 그 중요성이 날로 커지고 있는 지속가능한 패션디자인 교과과정 개발에 기초자료를 제공할 수 있다. This study started with a view to combining an industry-university cooperative capstone design course with sustainable fashion. The purpose of this study was to present a university education program for sustainable fashion using the industry-university cooperative capstone design. Literature review was conducted on sustainable fashion, sustainable fashion education in a university level, and capstone design based on the problem-based learning(PBL). Fairtradekorea,Ltd. was selected as an industry partner, and juniors majoring in textile & fashion design in a metropolitan region university accomplished the capstone design. Under the PBL procedure, course followed 5 steps hierarchically; class development, problem identification, problem research & solving, findings presentation, learning evaluation. Results enhanced students’ metacognitive and problem solving skills as well as real-world practices, giving new ideas to industry that practices sustainable fashion and needs innovative design ability. This study presented a framework for course design and provided pedagogical disciplines that can be used to develop and launch a sustainable fashion design course which is a subject of increasing importance.

모바일 패션도구로서 어플리케이션의 활용 실태

장남경 한국패션디자인학회 2012 한국패션디자인학회지 Vol.12 No.4

본 연구는 스마트폰의 패션관련 어플리케이션의 현황을 조사하고 유형과 특징을 분석하여, 스마트폰 활용을 고려하고 있거나 새로운 디자인 및 마케팅 도구를 필요로 하는 패션산업에 유용한 자료를 제공하고자 한다. 아이폰의 어플리케이션 스토어(Application Store)와 구글 안드로이드 마켓(Android Market)에서 한글 ‘패션’과 영어 ‘fashion'으로 검색을 통해 선정된 408개의 어플리케이션을 제공되는 기능에 따라 분석하여 유형화한 후, 내용분석을 실시하였다. 연구의 결과는 다음과 같다. 현재 패션관련 모바일 어플리케이션은 매거진을 포함한 패션정보, 게임, 모바일 쇼핑, 브랜드 홈페이지, 소셜네트워크, 개인 패션관리, 기타 순으로 유형화 할 수 있었다. 특징으로는 어플리케이션의 주요 목적을 중심으로 여러 가지 목적과 기능이 융합된 형태가 많았으며, 어플리케이션이 모바일에 독립된 매체 보다는 웹과 병행하여 도입되고 있는 경우가 많았다. 그리고, 모바일이라는 이동성과 디지털 카메라가 가지고 있는 장점을 활용할 수 있는 QR코드나 LBS와 같은 새로운 기술이 도입되고 있음을 알 수 있었다. 본 연구결과를 바탕으로 시사점을 제언하였으며 종적연구, 컨텐츠 개발, 사용자 디자인, 모바일마케팅에 대한 전략개발에 관한 소비자조사 등 다양한 후속연구를 제시하였다.

Unifying Metatheory를 통한 뉴 럭셔리 패션 고찰

장남경 한국패션디자인학회 2020 한국패션디자인학회지 Vol.20 No.2

Luxury brands and products have been growing every year in many countries around the world. While luxury fashion, the core of the luxury sector, has been constantly growing, completely different luxury is reinventing a transformation in the fashion industry. The purpose of the study was to discover the socio-cultural meaning inherent in the new fashion phenomenon called new luxury based on the socio-cultural theory. To this end, data from various sources such as books, academic papers, professional institution reports, newspaper articles related to new luxury fashion were collected. Then, the unifying metatheory for clothing and textile based on cultural anthropology was introduced as a theoretical framework to interpret the meaning, symbolic value, and discourse belonging to new luxury fashion. The results were as follows. Unlike the traditional luxury, which is strictly tied to the concept of price, craftsmanship, historical status and wealth, new luxury is complex and dynamic, linking true self, community and culture, values we share, and worldview to the brand. Three sub-components were derived from the three components of the new luxury fashion culture, ideology, social structure, and technology. The sub-components of ideology were sharing of self-interest & self-value, desire for newness, and transition from conspicuousness to experience. The sub-components of social structure were the rise of the middle class in emerging markets, the emergence of new generations, and luxury democratization. The sub-components of technology were tech innovation and transfer, multi-channel, and the digitally advanced. The contributions of this study are to provide an academic framework in the field of new luxury and to be helpful for the market research capability of the fashion industry and the real time education for a new field required by the era. 럭셔리 브랜드와 제품은 전 세계 많은 국가에서 매년 크게 성장하고 있다. 럭셔리 분야의 핵심이라고 할수 있는 럭셔리 패션도 지속적으로 성장하고 있는 가운데, 최근 ‘새로운 럭셔리라고 불리는 기존의 럭셔리와는 체질적으로 다른 럭셔리가 패션업계에 지각변동을 일으키고 있다. 본 연구는 사회문화적 이론을 토대로뉴 럭셔리라는 새로운 패션 흐름에 내재되어 있는 사회문화적 의미를 발견하고자 하였다. 이를 위해 뉴 럭셔리 패션과 관련된 저서, 논문, 전문 기관 보고서, 신문 기사 등 다양한 소스를 통해 자료를 수집한 후, 문화인류학에서 기반한 의류 직물을 위한 통합적 메타 이론을 이론적 틀로써 도입하여 뉴 럭셔리 패션에 귀속되는의미, 상징가치, 담론 등을 해석하였다. 연구결과는 다음과 같다. 뉴 럭셔리는 가격, 장인 정신, 역사적 지위와부에 대한 개념에 엄격하게 묶여있던 전통적인 럭셔리와는 달리 진정한 자아, 커뮤니티와 문화, 공유하는가치와 세계관 등이 브랜드와 연결된 복잡하고 역동적인 것으로 변화하고 있음을 알 수 있었다. 이념, 사회구조, 과학기술로 이루어진 뉴 럭셔리 패션 문화의 3가지 구성 요소 내에서 각각 3가지 하위 요소를 도출하였다, 이념의 하위 요소로는 개인적 관심과 가치의 공유, 새로움에 대한 갈망, 과시에서 경험, 사회구조의 하위요소로는 신흥시장에서의 중산층 증가, 새로운 세대 출현, 럭셔리 민주화, 과학기술의 하위 요소로는 기술혁신 및 전파, 멀티채널, 디지털 진보가 도출되었다. 본 연구결과는 뉴 럭셔리 분야의 학문적 기틀 제공, 패션산업의 마켓 리서치 역량 향상, 그리고 시대가 요구하는 새로운 분야에 대한 실시간 교육에 도움을 줄 수있을 것으로 기대한다.

친환경패션에 대한 소비자 라이프스타일과 태도 : 질적 방법을 이용한 탐색적 연구

장남경 한국패션디자인학회 2008 한국패션디자인학회지 Vol.8 No.1