『사랑이 뭐길래』에 나타난 가족의 의미

이철우(Lee Cheol-woo) 고려대학교 한국학연구소 2005 한국학연구 Vol.22 No.-

김수현의 『사랑이 뭐길래』는 대단한 인기를 끈 가정드라마이다. 구도를 명확하게 처리하고 개성적인 인물을 배치하여 드라마는 극적 재미를 높였다. 이질적인 두 집안을 배경으로 대발과 지은의 결혼과 문화교류를 통해 세대 간의 극복과 화합을 그려낸다. 민주적이고 자유분방한 박이사 집안과 남성위주의 권위적인 이사장 집안을 중심으로 세대와 계층의 모습을 통해 현대 사회의 가치관 혼란과 극복을 에피소드를 중심으로 풀어낸다. 두 집안은 각기 나름대로의 질서로 집안을 유지하지만 결국 상대방의 문화를 이해하고 받아들이면서 변모해간다. 가족의 의미 역시 어느 한 편으로 기우는 것이 아니라 장단점을 고루 그려내면서 합리적인 대안을 모색하고자 한다. 그리고 이런 관점이 가장 분명하게 드러나는 것이 결혼관이다. 결국 결혼이라는 제도를 통해 문화의 이질성을 극복하고 발전적인 방향으로 나아가는 셈이다. 제목인 『사랑이 뭐길래』는 바로 이렇게 모든 것을 덮어 버리고 만드는 힘으로 설정된다. 하지만 등장인물들의 성격이 일관되게 표현되지 못한 점과 재미에 치중하여 모순을 감싸고 긍정적인 시선만으로 가족을 그려냄으로써 드라마의 가치지향이 보이지 않는 약점을 노출시킨다는 점이 아쉬움으로 남는다. 결국 가족이란 일방적인 희생 없이는 유지되기 어렵다는 작가의 시선은 모순을 안고 살아갈 수밖에 없는 숙명적인 존재들로 가족 구성원을 만드는 셈이다. What is love? is a very popular home drama, writer is Kim, Su-Hyun. She treats the structure very clear ways and posts well individual characters, so she increased the dramatic interest. Comparing with two opposite families, the play can overcome the conflict among different generations ; through the marriage between Dae-Bal and Ji-Eun, the play urges characters to communicate different family culture. By opposing Mr. Park's family with Mr. Lee's Family, She compares their culture and attitude of life. As a representative of company, Mr. Park is very free and democratic character while Mr. Lee is a president of company, but he is male-centered, authoritative character. Their conflict between different family culture becomes a central theme. Through various aspects of different generation and class, the play exposes the confusing values of modern world by showing many episodes. By developing drama, both families gradually change themselves and understand each other, even though they keep their traditional order. The meaning of family is not slided toward one side, it tries to find out a reasonable alternative which can includes good and bad point at the same time. The primary point is their specific views about marriage. Finally they overcome dissimilar culture, go forward more advanced ways with marriage system So the title "What is Love?" can cover every problem and become a main power of live. But the play doesn't show coherent aspects in the personality of characters but focuses on only interest of drama, so it doesn't represent an unique intention or value through the drama, that will be a fault. After all the members of family must endure sacrifice to keep their union, so that they have to embrace their fortune and irony of life. The writer's view is to make the members of family as fortunate characters in the modern world.

반안면왜소증의 치험례

이철우,여환호,김운규,김수관,오충원,Lee, Cheol-Woo,Yeo, Hwan-Ho,Kim, Woon-Gu,Kim, Su-Gwan,Oh, Choong-Won 대한악안면성형재건외과학회 1992 Maxillofacial Plastic Reconstructive Surgery Vol.14 No.3

The congenital condition referred as hemifacial microsomia is characterized by underdevelopment, malformation or abscence of certain soft and hard tissue derivatives of the first and second branchial arches and open also of structures which are not derived from the branchial arches, such as the zygoma, temporal bone. This is a report about a 14 years old male patient with the chief complaint of severe facial asymmetry, who was diagnosed as hemifacial microsomia having agenesis of the right mandibular condyle and zygomatic arch. Deformities and rib bone graft on the affected mandibular condyle and body, and LeFort I osteotomy in the maxilla. To correct contour-deficient chin, we performed the genioplasty, and the zygomatic arch was reconstructed with rib bone graft.

다양한 공융용매로 처리한 침활엽수의 흑액별 용매 첨가에 따른 리그닌의 침전 특성 비교

이철우(Cheol-Woo Lee),이광섭(Kwang-Seob Lee),류정용(Jeong-Yong Ryu),최경화(Kyoung-Hwa Choi) 한국펄프·종이공학회 2023 한국펄프·종이공학회 학술발표논문집 Vol.2023 No.4

NaOH 전처리가 Carrier Board 해리특성에 미치는 영향

이철우(Cheol Woo Lee),배재익(Jae Ik Bae),이광섭(Gwang Seob Lee),류정용(Jeong Yong Ryu) 한국펄프·종이공학회 2017 한국펄프·종이공학회 학술발표논문집 Vol.2017 No.10

유증점유인도 특시명령(Quod legatorum) 사례연구 - D. 43.3.1.5에 관하여 -

이철우(Lee, Cheol-Woo) 한국법사학회 2020 法史學硏究 Vol.62 No.-

로마법상 유증점유인도 특시명령(Quod legatorum)은 수유자가 상속인의 의사에 의하지 않고 유증명목으로 점유한 물건을 상속인에게 반환하도록 명하는 법정관의 명령이다. 울피아누스는 학설휘찬의 한 개소(D. 43.3.1.5)에서 사인증여의 수증자가 목적물을 점유한 경우에는 팔키디우스법상의 몫이 상속인에게 주어지는 것을 이유로 유증점유인도 특시명령에 의한 책임을 지는 것을 부정한다. 그러나 울피아누스의 의견은 팔키디우스법이 처음부터 동일하게 적용된 유증의 수유자에게는 특시명령이 적용된다는 점과 비교하여 외견상 모순이 있는 것으로 지적되어 왔다. 이 개소에서 사인증여에 대한 유증점유인도 특시명령의 적용이 배제된 이유를 설명하기 위하여 많은 견해가 제시되었다. 이들은 주로 유증점유인도 특시명령의 목적에 비추어 본 사인증여 수증자의 점유의 특성, 사인증여와 유증과의 성격상 차이, 팔키디우스법의 적용으로 인한 특시명령의 필요성의 감소 등에서 이유를 찾았다. 이 견해들은 이 개소를 이해하는 데에 많은 도움을 주었지만 충분하지는 못하다. 우선 이 특시명령의 고시문에 ‘유증명목으로(legatorum nomine)’ 점유한 경우로 규정되어 있으므로 사인증여를 포함시키기 어려웠을 것으로 보인다. 또 울피아누스가 이 개소의 원전인 『고시주해』를 저술할 무렵(211년~217년) 로마에서 행해진 사인증여는 부부간 혼인지참재산의 설정을 제외하면 아직은 전쟁, 항해 등으로 인한 구체적 죽음의 위험을 인식하여 행한 사인증여가 주된 형태인 것으로 추측된다. 사인증여가 유증과 같이 피상속인 사망후의 상속재산의 귀속을 미리 결정하는 기능을 사실상 수행함에 따라서 팔키디우스법과 같은 유증제한 규정을 사인증여에도 확대적용하였지만, 사인증여의 법적 성격 자체는 유증과는 명확하게 구별되었다. 다만, 당시는 팔키디우스법이 사인증여에 확대적용된 직후였고, 특히 울피아누스는 확대적용 과정에서 주도적 역할을 했던 파피니아누스와 각별한 인연을 가지고 있었다. 결국, 울피아누스는 ‘유증명목으로’ 라는 고시규정을 중시하고, 사인증여는 유증과는 본질적으로 다르다는 당시의 인식에 입각해서, 한편으로는 팔키디우스법의 확대 적용으로 상속인이 느끼는 특시명령의 필요성은 어느 정도 해소될 것이라는 판단에서 사인증여에 대해 특시명령의 적용을 부정한 것으로 추측된다. The Interdict Quod legatorum in Roman Law was the command of the praetor to restitute something, available to heres(bonorum possessor in classical law) against one who had occupied property, alleging a legacy of it to him, without the consent of heres. Ulpianus, in the text of D.43.3.1.5, uttered his opinion that the Quod legatorum should not be issued against the occupying giftee in case of donatio mortis causa, accounting that the heres was given the Falcidian Quarter. Ulpian’s opinion, however, has often been criticized for having apparent inconsistencies, because the interdict could be issued successfully against the alleging legatee, who also and originally was given the Falcidian Quarter. Some anlysises and comments have been presented to explain the reason why Quod legatorum was rejected in case of donatio mortis causa in Ulpian’s text. They found the reason mainly in the characteristics of the possession of the giftee in vew of the purpose of Quod legatorum, or in the differences between donatio mortis causa and legacy in Roman Law. These are of course qreately helpful to understand the text, yet far from being enough. Firstly, the very words of praetorian Edict, ‘legatorum nomine’, might have prevented the interdict from being issued against the giftee of donatio mortis causa. Moreover, when Ulpianus wrote about Quod legatorum in his Commentars to Edicts(presumed to be 211~217 AD), the prevailing type of donatio mortis causa in Roman society was, if excluding the provision of dos between husband and wife, still that done in concrete cognizance of death, as before departing for war, sea voyage etc. As donatio mortis causa in effect, like legacy, partly predecided the disposition of hereditas of the deceased, Romans made it subject to the statutory regulations which originally were enacted against excessive legacies. The legal essence of donatio mortis causa, however, was still firmly differentiated from legacy. Presumably from 194 to 197 AD Romans newly subjected donatio mortis causa to Falcidian law, and Ulpianus is said to have been very intimate to Papinianus, the drafter of the Constituio Severi which subjected donatio mortis causa to Falcidian law. Ulpianus might have written his opinion in the text, mirroring the thought of the time, in which donatio mortis causa was in essence different from legacy, and judging that heres’ demands for Quod legatorum in donatio mortis causa would be somewhat satisfied by virtue of newly broadend Falcidian law.

<둥둥 낙랑둥>에 나타난 거리(距離) 연구

이철우 ( Cheol Woo Lee ) 한국공연문화학회(구 한국고전희곡학회) 2014 공연문화연구 Vol.0 No.29

최인훈의 작품은 흔히 레제드라마로 평가된다. 이런 까닭에 희곡이 지닌 본래적 의미에서의 공연의 의미는 축소되고 오히려 문학성이 강조된다. 본고에서는 <둥둥 낙랑둥>을 통하여 최인훈 희곡이 지닌 공연성을 살펴보고자 하였다. 이를 위해 가장 뚜렷하게 확인되는 거리를 통한 무대 형상화에 주목하였다. 여기서 거리는 물리적인 거리를 말하며, 무대에 등장한 배우들의 움직임 속에 놓인 거리를 뜻한다. 설정된 인물들의 거리는 동선을 통해 구현된다. 작가는 동선 속에서 움직임을 섬세하게 예측하고 ‘환상’과 ‘관계’를 거리를 통해 시각화하면서 희곡을 전개한다. 이야기 전개방식과 대화의 특징, 그리고 플롯의 재배열과 작품 속에 표면화되는 이야기와 생략된 이야기 혹은 이야기 숨기기를 통해 설화가 지닌 단순한 구조를 극복하고 새롭게 주목하게 만드는 방법도 아울러 확인하였다. 이 같은 구조상의 새로운 발견은 극중극과 연대기적 시간 속에 감춰 오히려 희곡을 읽거나 관극하는 관객에게 내용을 상상하며 이해하도록 만든다. 작품을 감상하면서 수시로 떠올려야 하는 이런 숨긴 이야기전략은 설화의 재구성을 통해 이야기에 더욱 집중할 수 있도록 유도한다. 또한 무대에서 등장인물들의 섬세한 움직임을 통해 인물들 간의 관계를 새롭게 설정한다. 호동은 쌍둥이 언니인 왕비를 보면서 낙랑공주와 의붓어미를 동시에 경험하는데 이를 실제적인 거리감으로 표현하여 시각화한다. 두 사람의 다가섬과 물러남, 멈춤에서 유발되는 인물에 대한 변화된 대사들은 희곡이 무대에서 상연된다는 사실을 상기시켜준다. 그리고 이 같은 시각화가 작가의 계획에 의해 정밀하게 서술되고 있음을 확인하였다. 이는 공연을 염두에 둔 작가의 포석인 것이다. 독백이 지닌 가치도 새롭게 인지 할 수 있었다. 작품에서 독백은 단순하게 자신의 감정을 토로하는 기능만을 담당하지 않고 숨겨진 외부의 적을 내면으로 끌어들이고 이를 통해 극적 긴장감을 고양시키는 방법으로 활용된다. 또한 대사 뒤에 이어지는 독백을 사용하여 대사의 내용을 재인식시켜 자칫 심리적 요인으로 인한 내용상의 모호함을 없애주는 역할을 한다. 희곡의 전반부에 집중된 호동의 독백이 후반부로 가면서 왕비의 독백으로 바뀌는 까닭이 심리적인 갈등의 해소와 새롭게 부각되는 갈등양상을 보여주기 위한 수단이라는 점도 확인할 수 있었다. 그리고 이분법적 대조를 통해 심리극이 지닌 약점을 보완하고 보다 명료하고 분명하게 대상을 설정하고 이를 기반으로 갈등의 상황을 뚜렷하게 각인시키려는 의도를 파악할 수 있었다. 대조를 통한 주제의 부각과 선택의 양상으로 갈등은 심리적인 인물의 내면에서 밖으로 표출되고 증명될 수 있었으며, 단순한 이분법적 갈등양상을 피하기 위해 다양한 장치를 안배하여 그를 극복하고자 하는 기법도 파악할 수 있었다. 이처럼 <둥둥 낙랑둥>은 단지 읽는 희곡을 넘어서서 공연에 대한 구체적인 장면전환과 다양한 기법들을 활용하고 무대에서 인물들의 움직임까지 고려한 무대의 형상화에 주목했다는 사실에서 공연성의 가치는 입증된다고 하겠다. Choe in-hun’s Lesedrama is classified as drama plays out is with the meaning of the show, but the value is highlighted with the literature. In this paper, dramatic properties look at the show with patients of a play <Dung-Dung Naklang-dung>. also, check the distance through most clearly noted in the shaping stage. And Of how storytelling and dialogue features, and rearrangement of the plot of the story surfaced in the work omitted the story or narrative story through hide and overcome with a simple structure to create a new note was also confirmed. The novelty of this structure is the same chronological time and concealed drama of drama rather read or play imagine that the audience understand the contents of the make. Should remember that the work of these often hidden while listening to the story of the reconstruction of the narrative strategy is to focus more on the story so that induced. In addition, delicate movements of the characters on stage to set up the new relationship between the characters. Hodong is Nakrang watching the twin sister of Princess and stepmother to experience it at the same time expressing the actual visualization of the distance. Edging and the withdrawal of the two, and a stop for people in the cause of the metabolic changes that are staged in the stage play that reminds us. And visualization of such plan by the writer, and it was confirmed that describe precisely. This pavement performances of the artist``s mind, will. Whether it is with a new monologue was worth it. Monologue from work is simply in charge of your feelings without speaking only features hidden inside of an external enemy to draw them through uplifting dramatic way to take advantage of the tension. In addition, after leading a monologue using dialogue information in the recognition of the metabolism due to psychological factors liable to get rid of the ambiguity in content that role. This contrasts with the dichotomy of psychodrama than weaknesses and to set clear and obvious, and it is based on the destination of the conflict situation to determine the intent was clearly stamped. Highlight and select through the contrast of subjects in the psychological aspects of the character``s inner conflict expressed and demonstrated to be had out in the simple aspects of the conflict to avoid dichotomous arrangement with a variety of devices that you want to overcome this technique could also identify.

텔레비전 드라마의 표현양식 고찰 - TV문학관을 중심으로 : 텔레비전 드라마의 표현양식 고찰

이철우(Lee Cheol-Woo) 한국문학회 2006 韓國文學論叢 Vol.42 No.-

In this study, the beauty of the form of TV drama was examined. At the first step of planning, it was proposed that the beauty of form of TV drama could be explored on a general dimension by thoroughly analysing TV drama, but the conclusion was somewhat imperfective because of the essence of TV drama itself in terms of the potential variation of the language of the genre. It was proposed to bring out the symbolic frame of beauty representing through a picture and to inspect the formula of expression which the rhetoric and implicative elements in the literal medium are adapted to TV drama. However, it was consequently confirmed at the final step that the fundamental rule of the essence of the beauty could be understood in an established form of image. It was examined that the formation of adaptation focusing on the structure of narrative, the technique of camera, the creation of space, the colour sense, music and sound and the reconstructed scenes by scrutinizing the 3 texts adapted for TV drama, especially TV literature(TV MunHak-Kwan). Hence, it could be recognised that the importance of the flashback scenes for this adaptation as well as the significance of the method of shaping inner consciousness of a character for the image.

IGBT 모듈의 수명 예측 간소화

이철우(Cheol-Woo Lee),강철구(Chul-Goo Kang) 제어로봇시스템학회 2018 제어·로봇·시스템학회 논문지 Vol.24 No.7

Recently, the use of IGBTs (Insulated Gate Bipolar Transistors) has been rapidly increasing as the eco-friendly semiconductor technology has been developed for green growth. IGBTs have advantages of high-speed switching and power loss minimization at high voltage and current. However, the high heat generation of IGBTs frequently causes the reliability problem. The high temperatures of IGBTs result in heat and mechanical stresses, which can introduce cracks and fractures. Therefore, it is important to predict the lifetime to guarantee the reliability of an IGBT module. The conventional lifetime prediction method of the IGBT module is complex and has time-consuming computations. In this paper, we introduce a convenient IGBT lifetime prediction method to reduce the computational time by simplifying the lifetime prediction processes of the IGBT module.

Negative Kernel Profile을 적용한 Mean-shift 방식의 영상 추적

이철우(Cheol-Woo Lee),김태현(Tae-Hyun Kim),김진율(Jin-Yul Kim) 대한전자공학회 2006 대한전자공학회 학술대회 Vol.2006 No.11

A modified mean-shift algorithm used of negative kernel profile in order to control the scale of the target precisely is presented in this paper. The proposed method deals with both of predicting face position and size control simultaneously and uses new negative sample weight and kernel function to calculate MS vector.

초등 고학년 교과서에 나타난 희곡교육 방법 연구

이철우 ( Lee Cheol-woo ) 한국공연문화학회 2021 공연문화연구 Vol.- No.43

본 논문은 초등 고학년 교과서 ‘연극을 즐겨요’에 나타난 희곡교육 방법에 관하여 고찰하였다. 희곡을 제외한 다른 교과과정의 교육방법은 ‘장르이해 - 작품감상 - 작품창작’의 순서로 제시되었다면, 희곡교육의 방법은 ‘장르이해 - 작품창작 - 작품감상’의 순서로 제시되고 있다. 이런 교육과정은 ‘연극’이 갖는 교과목과의 연계학습을 고려한다 하더라도 자칫 ‘창작’이 주는 ‘부담감’을 학생들이 안을 수 있고, ‘구어’에 대한 이해과정을 간략화함으로써 오히려 ‘우리말’의 특성이나 매력을 학생들이 체감하기 어렵게 만들 수도 있다. 이런 체계화는 초등 고학년 교과서의 과정을 통해 ‘연극’을 표현하는 문제에는 부합할 수 있지만, 학생들에게 ‘연극’을 통해 구체적으로 삶의 문제를 해결하는 방안에 대한 생각을 이끄는 데에는 아쉬움이 남는다는 것이 본 연구결과다. 또한, 자신의 감정을 드러내도록 표현하는 방법에 있어서 학생들에게 자율적인 표현방법을 깨닫게 하는 표현의 중요성을 강조하는 것도 필요하지만, 한편으로는 감정의 공감을 먼저 공유하고 이 같은 감정에 대해 이해하며, 이를 근거로 감정의 표현방법을 통해 개성적인 표현법을 익히게 함으로써 표현과 감정을 유추할 수 있는 훈련과 공유되는 감정을 학생들이 자발적으로 수용할 수 있도록 교육하는 과정 역시 필요하다는 것을 제시하였다. ‘연극’을 통해 정서적인 감정의 공유와 표현, 공연하는 과정을 통한 협동과 분업을 통한 참여 등등 학생들이 학습해야 하는 학습뿐만 아니라 이 교육과정을 통해 ‘희곡’에 대한 이해와 ‘우리말’에 대한 아름다움을 발견하는 수업과정으로 발전되기를 바라기 때문이다. This thesis examines the play education method shown in the elementary school textbook 'Enjoy Play'. If the educational methods of the curriculum other than plays were presented in the order of 'Understanding play - Appreciation of Works - Creation of Works', the method of drama education is presented sequentially in the order of 'Understanding play - Creation of Works - Appreciation of Works' in the order of 'Understanding play - Artwork - Appreciation' have. Even if such a curriculum considers the study linked to the subject of 'Plays', students may not feel the 'burden' of 'creation', and by simplifying the understanding of 'spoken language', it is rather the characteristic of 'Korean language'. It may also make it difficult for students to feel the attraction. In addition, empathy through the conflict situation of the play or comparison with the actual conflict is mainly presented through the translation of foreign works or the expression of a fairy tale and fantastic world that is far from reality, so the burden of inferring the right life problems can be confirmed. Theatrical expressions and plays and plays learned through textbooks are partially different depending on the educational goals to be achieved. The result of this study is that the course of textbooks for elementary and upper grades may correspond to the problem of expressing ‘Plays’, but it is regrettable in leading students to think about ways to solve life problems in detail through ‘Plays’. It is also necessary to emphasize the importance of expression that makes students realize how to express themselves autonomously in the way of expressing their feelings, but on the other hand, on the other hand, it is necessary to share empathy with feelings first, understand these feelings, Therefore, it was suggested that training to infer expressions and emotions by learning individual expressions through methods of expressing emotions and a process of educating students to voluntarily accept shared emotions are also necessary. Sharing and expressing emotional emotions through 'play', and participation through cooperation and division of labor through the process of performing.