17 세기의 자유 사상

이상우(Sang Ou Lee) 한국프랑스학회 1998 한국프랑스학논집 Vol. No.

1Dans ses perspectives philosophiques, sociales et psychologiques, le libertinage correspond une srie d$quot;interrogations sur la religion et le savoir. Si lee libertine du XVIIe sicle sont lee hritiers des humanistes du si8cle antrieur, qui avaient pu prtendre conqurir un savoir complet, ils ont conscience des limites de la raison humaine et de la relativity de see acquis. Its sont en cela hritiers de Montaigne et de Rablais. Au lendemain des guerres de Religion, qui ont pleinement montr lee dangers du dogmatisme, ils adopent une drsmarche intellectuelle fondee sur le scepticisme. Le progs des connaissances suscitent naturellemt leur intret. Au moment meme ou I$quot;Eglise et la Sorbonne, crispes dans 1`aristoteslisme officiel. condamnent lee dcouvertes scientifiques nouvelles, ils s`intressent Copernic et Galilee. Nombre d$quot;entre eux ne sont pas $quot;dbauchs$quot;. mais des $quot;rudits$quot;. Leur attitude libertine se caractrise par 1`exercice de 1`esprit critique. par le refus des systmes dogmatiques et de la mtaphysique. Cette critique dnonce lee faiblesses du raisonnement dogmatique. En matire de savoir, Gassendi et La Mothe Le Vayer rcusent le Principe universel : ils insistent sur la diversits des cultures. Certains libertine se declarent attaches la croyance chrtienne. et nombreux en sont consciemment dtachs. Et certains vont jusqu` 1$quot;athisme. Dane le passage de 1$quot;ordre thologique 1`ordre rationnel, lee esprits forts, soi-disant es libertine) pronent le libre examen pour les lites qui pensent. Its revendiquent une morale indpendante, le droit de juger ou la liberty de pense (de Montaigne Gabriel Naud et Thophile de Viau). La plupart d`entre eux fondent leur liberty de pense tout la fois sur un scepticisme et sur un naturalisme.

17 세기 초 빠리의 문학 이미지 : 고등법원의 수사학

이상우(Sang Ou Lee) 한국프랑스학회 1997 한국프랑스학논집 Vol.23 No.-

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프랑스문학 : 몰리에르의 " 인간혐오자 " ; 현실과 이상의 불일치

이상우(Sang Ou Lee) 한국프랑스학회 1999 한국프랑스학논집 Vol.27 No.-

En s`loignant de ses comedies morales, Molire estompe dans son Misanthrope son but de corriger la nature corrompue de lhomme. Cette com~die marque la fois une some de drame de conscience qui arrete de limiter la distinction entre letre et le parai-tre, la frontire entre la ralit et 1`illusion. 1`cart entre le public et les personnages, et la limite de fart comique qui ne peut pas gu~rir les vices des hommes. A coup sur Molire perd la veritable intention de son art, sa raison d`etre, la suprioritk de sa norme et de sa vision du monde comique, dans la mesure ou la sanction du rire nest plus une arme entre ses mains engages dans un combat moral. Ainsi en nous montrant la vie des hommes telle qu`elle est, Molire-Philinte nous invite nous en tenir nos propres actes et nos propres regards, et par consequent d dissiper nos illusions. alors que Molire-Alceste se voit dans la socitk telle qu`elle est. Et Molire-Philinte en arrive nous demander d`accepter notre condition humaine. Dsormais. renonant gurir 1`homme. MoliBre noua fera rire de ses propres folies, dans un monde ou nous sommes possessifs. golstes, fous, maniaques, et beaucoup d`autres choses encore. Son dernier univers fantastique mais fou nous sera prsent dune maniLre plus burlesque. Il rEunira enfin tous les arts du spectacle (chant, danse, jeu orchestral), dans la comdie-ballet la plus bouffonne.

몰리에르의 연극: 희극적 이성의 역할과 극적 변화

이상우(LEE Sang-Ou) 한국프랑스문화학회 2012 프랑스문화연구 Vol.24 No.-

Molière est à la fois dramaturge, acteur, metteur en scène, directeur de troupe du théâtre. Dans la seconde étape (B), il a théorisé sa vision du monde comique. Celle-ci a pour but de corriger tous les vices et toutes les extravagances des gens du ⅩⅦème siècle. Il se moque alors de tout ce qui n’est ni naturel, ni vrai, ni juste, au nom de la normalité idéale. Le monde comique de Molière est ainsi comme un miroir de la vie quotidienne. Il y applique les idées qui se sont imposées dans les milieux intellectuels libres. Dans ce monde comique, paix et bonheur sont possibles dans la mesure où l’on prend conscience du monde et de soi, de sa nature et de ses limites, ce qui suppose dans la création théâtrale force de l’illusion et nécessité de la folie. L’interdiction de Tartuffe et celle de Dom Juan provoquèrent une grave crise de conscience dans le théâtre de Molière, bien qu’il fît du dénouement de Dom Juan l’action de la Providence pour châtier les corruptions du monde. Il nous propose ainsi deux manières de vivre : s’accommoder du monde et de soi-même, comme le prône Philinte; ou se retirer de la vie mondaine, comme le souhaite Alceste. Molière semble être un Alceste qui a toujours raison jusqu’à l’étouffement de Dom Juan, car Le Misanthrope(1666) témoigne d’un échec théâtral de Molière en ce qui concerne sa prise conscience morale. Après Le Misanthrope dans la troisième étape (C), Molière ne compose plus de comédie morale, excepté Les Femmes savantes(1672), en abandonnant la vocation didactique où il s’était engagé de bonne volonté: la sanction ne jouera pas non plus un rôle didactique au théâtre. Dorénavant, Molière n’a plus de visée réformatrice, n’ayant plus le dessein de corriger l’homme et la société. Ses dernières comédies ne chercheront donc pas une vertu morale, sans pour autant rejeter la critique sociale. Prenant conscience que s’obstiner à corriger passe pour de la folie, il se contentera alors dans ses comédies-ballets d’offrir au public la satire sociale. Molière montre finalement la comédie-ballet la plus farcesque et la plus bouffonne, mêlée de poésie, de dialogques chantés et de chorégraphie. Cette comédie-ballet devient alors un vrai spectacle du plaisir naturel, où l’homme, parfaitement conscient de sa condition humaine, se réjouit de lui-même. Se guérir de ses défauts n’est qu’une pure illsuion. C’est de cette manière que Molière se rend compte de sa propre folie. Tentant de se compendre par la folie de ses personnages, il en fait désormais l’éloge.

기독교적 교양과 세속적 교양 : 몰리에르와 중용의 길

이상우 ( Sang Ou Lee ) 한국불어불문학회 1996 불어불문학연구 Vol.33 No.1

고전주의자들의 작품 속에 나타난 교양관에 대한 의미는 기독교적 시각, 도덕주의적 시각, 세속적 시각, 부르주아적 시각 등 그 다양한 면을 통하여 이해될 수가 있다. 우리는 여기서 교양관 또는 교양인의 정의에 대한 개념을 `긍정적 시각과 `부정적 시각`이란 두 원리 속에 이끌어낼 수 있다. 전자의 시각은 사회생활을 보다 원만히 영위하며 덕망과 진실과 미덕을 겸비한 실천적인 삶의 한 양식(style)이라고 할 수 있다. 특히 모든 상황에 순응하며 합리주의적이고 명랑한 처신법이다. 그러나 후자의 시각은 겉으론 전자의 시각처럼 할 수 있으나 내적으론 무엇을 마음에 두었는지 알 수 없는 이유로 좋을 수도, 혹 나쁠 수도 있다. 따라서 기회주의적인 외면적 처세술이라는 비판을 모면할 수는 없다. 17세기 대부분 교양인 이론가들은 부정적 측면보다 긍정적인 측면에서 사회적·도덕적 인간으로서의 처신을 주장했으며, 절대주의적 진리의 추구보다 상대주의적 원리 내에서 삶의 풍요로움과 인간에 대한 관용, 미적 예술감각과 비평정신을 소유한 세기의 보편성을 띤 교양인이 되기를 바랬다. 여기에 몰리에르도 나름대로 중용을 실천하는 긍정적 개념의 교양인의 덕목을 주장했다. 그의 교양관은 연극작품 속에 나타나는 대변인들과 일치하고 있다. 17세기의 고전주의가 추구한 교양인 및 교양관은 초시간적이고 보편적인 것을 추구하는 인류의 한 인간 형태를 모방하고 추구해 가는 것이었다. 아울러 교양관의 이상은 사교성에 대한 성찰로서 사회 비평이며, 문명의 미덕이요, 사회적 처신이다.

라브뤼예르와 궁정사회

이상우 ( Sang Ou Lee ) 한국불어불문학회 1997 불어불문학연구 Vol.35 No.1

동시대인의 감추어진 위선적 배면을 자신들에게 자각시키려한 사회 개혁자적인 이상을 가진 도덕주의자 라브뤼예르는 프랑스 고전주의를 대표하는 한 문학작가이다. 우리는 그의 작품속에서 인간과 사회에 대한 그의 비관적주의적 관점과 더불어 열정이 넘쳐흐르는 사랑을 찾아볼 수 있다. 그는 아담 이후 타락한 인류의 역사를 바라보며 인간의 위선과 거짓을 고발함과 동시에 인간에게 진정성과 도덕성을 요구하였다. 그는 참된 인간이란 주어진 인간적 조건을 받아들이며 진실과 자연스러움을 보유하고 그 척도에 따라 그 삶을 가꾸어 나아가야 한다고 주장하였다. 그러나 그는 절대주의가 확립되어진 사회적 배경에 의해 직접적으로 루이 14세와 그의 절대왕권을 작품속에 등장시켜 고발하지 않았으나, 조정의 신하들의 부패와 타락을 신랄하게 비판하였다. 특히 그는 궁정사회의 저속한 풍습을 통하여 실재하지 않는 것을 마치 세상에 존재하는 것처럼 착오하며 살아가는 삶의 위선을 버리고 진실된 마음으로 참된 삶을 영위할 방법을 세상에 주문하였다고 하겠다.

노예제 담론과 여성의 글쓰기

강옥선(Kang Ok-Sun),김봉광(Kim Bong-Gwang),이상우(Lee Sang-Ou),홍옥숙(Hong Ok-Sook) 새한영어영문학회 2006 새한영어영문학 Vol. No.

This study aims at examining the anti-slavery discourse written by the early 19th-century women writers. Based on their own moral sensibility and Christian belief of non-Anglican Church, these early romantic women writers strongly advocated abolitionism and were involved in anti-slavery activities, such as writing pamphlets and joining anti-slavery groups. However, their writings have been ignored for a long time, overpowered by 'major' male writers of Romanticism. Thus this study tries to shed light on these women writers and discuss their importance in the literary history. The study will discuss why the anti-slavery discourse was an important issue among the women writers. In the late 18th century, women were beginning to recognize their inferior social status and naturally identified themselves with the slaves. The French Revolution which emphasized equality of humankind had strong impact on them. Mary Wollstonecraft and Helen Maria Williams experienced the Revolution in France and put their experiences into the writing advocating the rights of women and the socially weak people. Based on their religious belief, Hannah More and Ann Yearsley wrote poems attacking the slave trade. Their naive attitude toward Christianity, which tacitly approved slavery in spite of its belief in the equality of human beings, may be problematic. Their poems are significant, however, as an official beginning of antislavery discourse by women. Women poets' attack upon the slavery and advocation of the oppressed is further developed by poets such as Anna Barbauld, Helen Maria Williams and Amelia Opie. On the other hand, Harriet Martineau wrote an anti-slavery novel "Demerara." As a popular pamphlet writer of the time, Martineau was influential in the antislavery movement of the United States. "Demerara," written as a part of John Stuart Mill's Illustrations of Political Economy contains a scientific and systematic criticism of slavery. "Demerara" puts the colonized West Indies into the foreground of the novel and enlists the reasons the slavery should be abolished. In addition to the touching story of the hardships of a slave family, she analyzes the disadvantages of slavery in terms of political economy. Romantic women writers' anti-slavery writing ranging from poems to novel contains a distinctive voice different from that of male writers. Recognizing their social status inferior to men's, these women writers sought to correct the discrimination against them. Their concern about the socially oppressed people can be understood in this context. Though silenced as a radical voice and ignored as minor writers for a long time, women writers of the 19th century should be reilluminated from the postcolonial viewpoint. They provide valuable assets to Romanticism as a newly found voice resisting the social ills and upholding the silent others in society.