정극인의 시가에 드러난 자연시 연구

유육례 ( Yuk Rye Yu ) 한국고시가문학회 2009 한국시가문화연구 Vol.0 No.24

Jeon Geuk-In described natural beauty of gardens and forests through writing poetry while he was living in Taein. His <Sanchungok> contributed to formation of Ganhogadan. In particular, its influence expanded to Song Soon and Jeong Chool. The subjects of his natural poetry were shown in Chinese poetry, Gyeonggichega, lyrics and verses, but they are significantly described especially in <Sangchungok>and <Bulwoohungok>. The nature in his poetry involves rivers and lakes and homecoming after his resignation from a government office. In general, nature indicates the nature explained by Laozi. This study categorizes nature into nature of Confucius and that of Laozi and analyses it targeting the nature in <Bulwoohungok>and <Sangchungok> by Jeong Geuk-In. The nature of Confucius involves rivers and lakes, and that of Laozi involves homecoming. However, Jeong Geuk-In worked for government office and retired into nature. He had two sides of a Confucian who pursued career success and Taoist who sequestered himself from the world. Therefore, <Bulwoohungok>, <Sangchungok>, Chinese poetry and Korean verses he wrote showed such two-sideness. There are various styles of two-sideness in his poetic works and in particular, <Bulwoohungok> describes nature of rivers and lakes while <Sangchungok> describes homecoming after his resignation. Therefore, his literary works definitely show such two-sideness.

<흥부전>의 인간의 변이양상

유육례 ( Yu Yuk-rye ) 영산대학교 동양문화연구원 2016 동양문화연구 Vol.25 No.-

<흥부전>은 판소리소설의 대표적인 작품으로 현재까지 국민들의 사랑을 받고 있는 작품이다. 그동안 <흥부전>의 흥부는 긍정적 인물로 놀부는 부정적인 인물로 인식되어 왔다. 하지만 이 연구는 <흥부전>의 흥부와 놀부를 현 시대의 관점에서 새로운 시각으로 드려다 볼 것이다. <흥부전>은 박을 통해 흥부와 놀부의 욕망을 적나라하게 그려내고 있다. <흥부전>은 다른 소설들과 달리 가난한 백성들에게 신분상승이라는 꿈이 실현될 수 있다는 가능성을 열어주려고 시도한 작품이다. 복과 횡재, 공짜로 생긴 노다지는 신화적 요소를 가미시켜 우리에게 꿈과 희망을 불러일으키고 있다. 이러한 복과 횡재는 현실에서 실현될 가능성이 아주 낮음에도 불구하고 백성들은 작가의 상상력에 동화되어 실제로 가능한 일처럼 몰입한다. 이는 작가가 의도적으로 고안한 창작기법의 진수이다. 실제로 이것의 영향은 요술방망이로 권선징악을 표상하는 광고물의 한 패러디처럼 간주 될 수도 있다. 우리는 색안경을 끼고 <흥부전>에서 권선징악을 찾을 것이 아니라 작중인물들의 생각과 이념이 <흥부전>의 소설구조에 어떻게 대립되어 흥미진진한 작품으로 거듭나는지를 눈여겨 봐야한다. <흥부전>의 역학적 해석은 변증법으로 치환이 가능할 수 있다. 이것은 놀부의 못된 심상이 음이라면 흥부의 아름다움 심상은 양으로 정반합의 구성을 이룬다. 이 음양은 서로 대립하면서 순환을 한 이후에 결과적으로 동기간의 우애라는 선(善)으로 합일된다. 그래서 <흥부전>에서 놀부는 악인의 면모를 독자에게 전달하는 매개체가 아니라 선, 다시 말해 우애를 이행하도록 자극하는 매개물이다. 놀부는 악의 상징이 아니라 흥부의 선의 세계로 수용되어 두 형제가 선의 영역에서 화합을 이뤄 행복한 삶을 살아가도록 결론지어진다. 이는 흥부와 놀부라는 두 주인공이 서로 상반되는 대립, 즉 선악의 대립, 신분의 대립, 갑을의 대립과 같은 부조화가 종국에서는 조화를 이뤄 조화로운 세계에서 삶을 살아가는 한 모형을 제시한 것이다. < Heungboojeon > has been loved by many people as a representative Pansori novel. This study speculates on the meaning of Heungboo and Nolboo seen from a new perspective. < Heungboojeon > stimulates the desires of the privileged through a gourd. The writer hides certain aspects of the two characters through a trick. < Heungboojeon > tries to help commoners realize their dream of social success unlike other novels. Although luck, windfall and bonanza could not occur in this miraculous narrative, commoners who had a dream of social success were tricked into being in favor of Heungboo rather than Nolboo. This misunderstanding derives from encouraging good and punishing evil. It is presented in < Heungboojeon > where Nolboo is opposed to Heungboo. A dynamic interpretation of < Heungboojeon > can be replaced by a dialectic. It is a thesis-antithesis-synthesis. The good image of Heungboo is yang while the bad image of Nolboo is yin. As these two images pursue goodness as an original motivation, they return to the beginning of their friendship in < Heungboojeon >. So Heungboo in this story is a messenger of goodness who performs good deeds and raises our status, not a messenger who delivers evil to the readers. In conclusion, the novel was intended as follows: as the evil image of Nolboo is accommodated by Heungboo`s world of goodness, the two brothers are in happy harmonies with each other.

일반논문 : 고산 윤선도의 시에 관한 생태학적 접근 -「산중신곡(山中新曲)」의 <오우가(五友歌)>와 <만흥(漫興)>을 중심으로-

유육례 ( Yuk Rye Yu ) 온지학회 2015 溫知論叢 Vol.0 No.42

고산 윤선도(尹善道, 1587∼1671)는 17세기 조선중기 시인으로서 자연과 인간과의 조화로운 삶을 작품의 주제로 노래했다. 고산은 시에서 생태학적 상상력을 사용하여 바위와 물, 소나무와 대나무, 그리고 달과 같은 자연의 이미지를 자신의 삶에 투영하여 자연과 인간의 조화로운 삶을 탐색하고 있다. 고산은 이 같은 소재를 의인화하여 사물과 서정적 자아의 동일성을 표현한다. 이러한 동질성을 추구하면서, 시인은 자연의 객체를 치밀하게 관찰하여 자연의 대상을 자신의 실재와 자아인식으로 시에 형상화한다. 고산은 자신의 시에서 대상을 객관화한 이후에 현실을 과감히 초월하여 현실로 되돌아오는 구조를 시의 창작 기법으로 활용한다. 고산은 생태학적 상상력을 사용하여 자연이 파괴되기 이전에 인간이 자연과 어울려 조화로운 삶을 성취할 수 있다는 가능성을 작품에서 잘드러내고 있다. 시인은 작품에 이러한 상상력을 사용하여 인간이 자연의 원리를 순응하며 살아가는 생활방식을 제시한다. 고산이 시에 이러한 원리를 사용한 것은 그의 문학적 토양이 현실정치에 대한 좌절감과 귀양살이가 시 창작의 동기로 작용하여 주제로 발전하고 있음을 감지할 수 있다. 고산은 이 같은 고난을 작품의 배경으로 설정하여 자신의 핵심적 주제사상을 담아낸 주옥같은 많은 작품을 창작했다. 고산은 <五友歌>와 <漫興>에서 자신의 삶과 사유를 자연의 경물에 대비시켜 자연을 객관적 상관물로 승화시킨다. 그리고 고산은 이 작품들에서 자연에 대한 다양한 감성과 인식을 분명하게 드러낸다. <五友歌>는 우리말로 기록되어 많은 사람들이 쉽게 노래로 부를 수 있어서 많은 독자층을 확보하고 있다. 특히 <五友歌>는 바위와 물, 소나무와 대나무, 그리고 달과 같은 미생물에게 독특한 의성어를 사용하여 있는 그대로의 자연의 생명감과 역동감을 돋보이게 한다. 이는 그가 자연을 객관적으로 대상화하여 자신의 감정을 자연의 물상에 투영시키기 때문이다. 요컨대 요즈음 세태를 반영하듯 친환경적 주제가 대부분의 문학작품들에서 그리고 논문 및 저서들에서 대세를 이룬 것으로 보인다. 이시대는 우리가 함부로 자연을 훼손시키고 무심코 여기 저기 버린 쓰레기로 공해의 부메랑이 되어 우리의 삶을 심각하게 위협하고 있다. 우리는 선조들이 자연과 어울리면서 일체감을 유지하려고 했던 전통방식을 계승하여 환경오염에 대한 대책을 강구하여 시급히 해결해야 하는 당면 과제를 안고 있다. 인간들이 우발적이거나 이기적으로 저지른환경오염 문제는 인류에게 큰 재앙으로 다가오고 있다. 이러한 대재앙에서 벗어나기 위하여 우리는 환경보호에 대한 법적 및 제도적 장치와 함께 조직적이고 체계적인 시민연대 활동을 통해 친환경적 운동을 적극적으로 펼쳐나가야 한다. 게다가 ‘생태문학’을 공부하는 우리는 고전문학에서 현대문학에 이르기까지 작품의 자연친화적인 주제를 담론화하여 자연, 사람, 우주가 하나 되어 조화로운 삶을 지향하는 것이 21세기를 살아가는 사람들에게 당면한 과제임을 재인식시켜야 할 것으로 여겨진다. Gosan Yoon Seon-Do as a poet of the mid-17th century of the Joseon Period sung about a balanced life between humans and nature. Expanding the breadth of the perspective with which he viewed nature, he specifically described his freedom to transcend our perceptions of nature and reality in his poetry. Gosan``s poetry depicted a life where people had done well before nature was destroyed using an ecological imagination. The poet sung about a life style where people follow the principles of nature faithfully through his imagination. His literary base was derived from frustration about real politics and the problem of exiles. He created a lot of beautiful poetry which sung about nature at that time. “Ouga” and “Manhong”, examples of his poetry, objectified nature by contrasting his life and ideas with natural things. Gosan definitely showed his views on the world, that is, his sentimentalities and perceptions of nature in Sanjungsingok. As “Ouga” is recorded in the Korean language and is easy to sing, it has been much loved by many people. “Ouga” feels nature itself as a live creature by giving a unique voice to microorganisms. He made nature an object and projected his feelings into it. Today, environmental pollution caused by waste carelessly abandoned is threatening us. It is necessary to seek a means to deal with environmental pollution through the way of thinking that our ancestors intended and to live together with nature. It is thought that as environmental pollution returns to humans, all people should make an effort to solve environmental problems and have an awareness of them. It is thought that we are getting closer to nature as we are studying ‘ecological literature’ to pursue a harmonious life between humans and nature.

강정일당의 중용적 삶의 추구

유육례 ( Yu Yuk-rye ) 영산대학교 동양문화연구원 2021 동양문화연구 Vol.35 No.-

이 연구의 목적는 강정일당의 중용의 미덕을 분석한다. 강정일당은 도(道)와 수신(修身)의 삶을 중용에서 찾아서 중화(中和)의 경지에 이른다. 강정일당은 자기 수양을 통해서 평생 추구한 도인의 반열에 오르게 되었다. 강정일당은 도(道)뿐만 아니라 성리학에도 관심을 가졌다. 그리고 강정일당은 그녀의 삶에 중용의 지혜를 실천했다. 강정일당은 『중용(中庸)』에서의 삶처럼 치우침이 없이 중도(中道)을 지키며 평생 살았다. 『중용(中庸)』에서 삼덕(三德)은 사람을 공경하는 일, 다른 사람의 처지를 이해해 주는 것, 백성을 친자식처럼 아껴주는 것이다. 강정일당은 삼덕을 삶의 좌우명으로 삼고, 그것을 올바르게 갈고 닦아서 여성이었으나 군자(君子)의 길과 중용의 지혜를 실천했다. 강정일당은 선비와 군자의 바른 마음가짐이 무엇인지 알았으며 학문과 수기(修己)의 기본적인 요소를 중용에서 찾았다. 강정일당은 자사의 『중용(中庸)』을 읽고 삶의 지혜를 얻어서 참된 선(善)을 행한다. 그리고 강정일당은 모든 일에 치우침이 없이 바르게 행동하는 도덕적으로 완전한 여성이 되려고 노력했다. 우리는 지(知), 인(仁), 용(勇)을 갖춰야만 이러한 중용의 삶을 실천할 수 있다. 강정일당은 지(知)를 어린이와 어른이 배움을 좋아하는 것이고, 인(仁)을 배운 지식을 행하는 것이며, 용(勇)을 이 두 가지를 익히고 행하지 않은 것에서 부끄러움을 느끼는 것이라고 말한다. 이 세 가지를 알고 행하는 것이 곧 그녀의 수양(修養)이다. 강정일당은 지, 인, 용을 실천하여 중용을 지키는 삶을 추구하였다. The purpose of this study analyzes the virtue of Kang Jeongildang’s middle path. She searched for Tao and the life of self-discipline in the middle path, and arrived at the stage of neutralization. With her self-discipline, she amounted to a rank of Taoist in her life, who she pursued. She was interested in Tao as well as Neo-Confucianism. And she practiced the wisdom of middle path to her life. Kang Jeongildang lived her life by keeping to the middle way without being one-sided as the life in Golden Mean. In Golden Mean, three virtues are to respect other people, to understand other person’s positions, and to love the people like his children. She made three virtues her motto, and cultivated them rightly. Though being a woman, she fulfilled the way of novel man and the wisdom of middle way. Kang Jeongildang knew what the states of mind of a true classical scholar and a noble man were, and searched for fundamental elements of her learning and her self-discipline. She got wisdom of a life after reading Jasa’s Golden Mean, and practiced true virtue. And she tried to be a morally complete woman by behaving correctly without being biased in everything. We can practice this middle way as we possess wisdom, benevolence and valor. She suggested wisdom as children and adults liked learning, benevolence as they practiced their knowledge, and valor as they felt shame when they did not perform wisdom and benevolence after learning them. To know and practice wisdom, benevolence and valor is her self-discipline. She searched for a human life kept the middle way by performing wisdom, benevolence and valor.

〈서동요〉의 현대적 변용

유육례 ( Yuk Rye Yu ) 한국고시가문학회 2008 한국시가문화연구 Vol.0 No.21

정극인 한시의 미학

유육례 ( Yuk Rye Yu ) 한국고시가문학회 2008 한국시가문화연구 Vol.0 No.22

이매창의 연정시 연구

유육례 ( Yuk Rye Yu ) 한국고시가문학회 2013 한국시가문화연구 Vol.0 No.32

이매창은 사랑을 노래한 조선 중기의 최고 여류시인이다. 그녀는 비록 신분은 기생이었지만, 그러한 사회적 제약을 뛰어넘어 남녀의 사랑을 시로 노래한 연정시를 창작하였다. 그녀의 감미롭고 감수성 넘치는 연정시는 많은 남자들의 가슴에 열정을 불러일으키는 촉매제 역할을 하여 사랑하는 임에 대한 그리움으로 잠 못 이루게 한다. 이매창의 연정시는 1) 자연을 시의 제재로 삼아 2) 자연의 경물에 자신의 심상을 투영시켜 연인과 환상적 만남을 추구하고 3) 봄, 가을, 내세와 같은 이미지로 임에 대한 그리움을 고양시킨다. 그리고 그녀의 연정시는 4) 현실세계에서 성취하지 못한 사랑의 완성을 삼청세계와 같은 내세에까지 연장시켜 결국 그 사랑의 완성을 노래한다. 시인은 이러한 시적 형상화의 과정을 통해 임에 대한 사랑과 보고픔을 다층적 공간으로 만들어 독자들을 매료시키는 시인만의 독특한 연정시를 창안하였다. 이매창은 사랑을 소재로 사용해 임에 대한 지고지순한 불변의 사랑을 노래하였다. 이러한 사랑은 몸은 비록 이역만리에 떨어져 있을지라도 마음만은 항상 임과 함께 하는 아름다운 사랑의 전형으로 남아있다. 이러한 점이 시인을 조선시대 최고의 여류시인으로 평가하여 현재까지도 시인의 사랑의 시들이 많이 읊어지고 있다. Maechang was born in the middle of the Choson dynasty. Most of other scholars studied Meachang's poem about love, tragic love, the yearning for the beloved. However, this paper focused on studying Maechang's romantic love poems. Maechang wrote a poem so skillfully and played a komungo, a Korean harp with six strings, very well. In that regard, she was a kisaeng that well-educated classes of the gentry became acquainted with. It was her fascination. She had a good friendship with Heo kyun for a long time. But she only loved Ryu Hee Kyung. So she was interested in Tong poetry and wanted to write that style of poetry. At that time, Lee Dal, one of the Samdangpa poet, influenced Heo Kyun and Heo Nan Seol Heon for the Tong style of poetry. So Ryu Hee Kyung wrote a Tong poem. And it is certainly confirmed that he sent many poems to Mechang. Most of kisaeng wrote poems in the Tong style of poetry. And Mechang wrote them to correspond with Heo Kyun and Ryu Hee Kyung. In the end, Mechang's creative method of poem was very specific. Because her poem represented effectively the yearning of her lover in it and she tried to expand her deep emotion in her poem as well as subject matter to her reader. It seemed that her poems had a feminine delicacy and grace. It was because she was a high qualified character. Therefore she contribute a great deal to the history of feminine literature in the middle of Chosun Dynasty.

『용성지』의 여류 누정시 연구

유육례 ( Yuk Rye Yu ) 한국고시가문학회 2011 한국시가문화연구 Vol.0 No.28

용성(龍城)은 남원의 옛 이름이다. 남원의 옛 읍지인 『용성지』(龍城誌)에는 광한루의 중수기와 함께 여류 누정시가 전해오고 있다. 누정은 당대의 교양을 갖춘 선비들이 작시(作詩)를 한 사람을 누정시인이라 칭하고 그 사람들이 남겨 놓은 시가 누정시(樓亭詩)이다. 누정이 건립되면 누정 창건의 유례와 누정기문이 지어지며 누정에 대한 제영이 이루어진다. 누정시가 현재 남아있는 것은 이름 있는 누정의 경우 현판에 보존되기도 한다. 그러나 대부분 누정이 쇠락하고 증축하는 과정에서 소실되는 경우가 대부분이다. 『용성지』에 여류 누정시가 있는데, 누정시라 하면 대부분 사대부 문학의 전유물이다시피 한데, 『용성지』에 옛날기생이 지었다는 누정시가 전해오고 있다. 또한 광한루 현판에는 기생 봉선과 연옥의 누정시가 당시의 사대부들과 어깨를 나란히 하고 있다. 옛날기생의 누정시에서는 떠난 임의 소식이 없음을 자신의 감정을 드러내어 누정미를 의인해서 진솔한 마음을 담아내고 있다. 기생 연옥의 누정시에서는 춘향가의 주인공인 이몽룡이 등장하면서 자신은 이몽룡 같은 낭군을 만나 절개를 지키고 싶지만 현실이 그러지 못한 여인의 심정을 표현하고 있다. 광한루와 오작교를 배경으로 한 누정미가 조화를 이루고 있다. 기생 봉선의 누정시에서는 떠나는 임을 미워하는 대상이 아니라 한 차원 넘어서 문학으로 승화시키는 누정미가 조화를 이루며 사랑하는 사람을 그리워하는 비련의 시임을 보여주고 있다. 『Yongsungji』 was the old name town site of Namwon in which the rehabilitation history of Gwanghanru and poetry of the pavilion written by women poets have been inherited. The persons who wrote poetry of pavilions were called ``Nujeong poets`` by educated people and the poetry written by them was called ``Nujeongjeyoungsi(poetry of pavilion)``. When a pavilion was founded, the history and news of the foundation, and the poetry under a title were written. Poetry on pavilion might be preserved in case that the pavilion was famous. However, most of the pavilions were destroyed or lost while they were rehabilitated. 『Yongsungji』 has poetry written by woman poets and Giseang, and although Nujeongsi(poetry of pavilion) were dominated by men of noble. Inscribed on the hanging boards of Gwanghanru, poetry were written by Bongsun and Yeonok, which stood comparison with poetry by men of noble at that time. Giseang with lower social status could wrote poetry very well and Choi Bong-sun led in raising money for building Chunhyang Shrine. Giseang of Joseon period created the best culture in literature and decorated a page of history.

황진이의 연정시 연구

유육례 ( Yuk Rye Yu ) 온지학회 2014 溫知論叢 Vol.0 No.41

황진이는 조선시대 최고의 여류시인이다. 황진이는 연인에 대한 애절한 그리움을 예술로 승화시켜 현재까지도 많은 독자층을 매료시키고 있다. 이는 황진이가 자신만의 독창적이고 창의적인 연정시를 창안한 데서 비롯된 것으로 보인다. 황진이는 님에 대한 보고픔과 그리움을 시에 있는 그대로 투영시켜 독자로 하여금 감정과 정서를 자각한 이후에 시의 화자와의 일체화, 혹은 동조화되는 공간구조를 만들었다. 이러한 황진이만의 독특한 시의 내재적 구조는 우리가 그녀를 우리나라 최고의 여성시인으로 평가되는 근본적인 이유가 아닌가 한다. 이에 필자는 황진이의 연정시의 특징을 요약하고자 한다. 1) 황진이의 연정시는 남녀간의 사랑만을 노래한 시가 아니라 이별을 노래하면서, 더 나아가 이별한 후에 님에 대한 애절한 그리움을 노래한 시이다. 2) 황진이의 연정시는 한시와 시조로 구별되는 시의 외재적 형식에 구애받지 않고, 시의 내재적 형식에 독특한 이미지와 자연의 객관적 대상을 자신의 자아정체성에 통합하는 시의 구조적 특징을 갖는다. 3) 황진이의 연정시는 님에 대한 사무친 그리움과 보고픔을 객관화한 이후에 다시 자신의 자아와 일체시키는 자아와 객관적 대상의 완전한 통합을 노래한다. 4) 황진이의 연정시는 연인에 대한 그리움을 독창적인 이미지로 승화시켜 자신의 애절한 감정을 보편성으로 확립하고 있다. 요컨대 황진이의 연정시는 바로 그 자신의 삶의 노래이며, 또한 그녀의 몸과 마음의 영혼을 시의 애절한 이미지로 형상화했다고 볼 수 있다. 그래서 황진이의 시는 님에 대한 통렬한 사랑과 사무친 그리움이 그녀의 정신과 육체의 자아 정체성으로 인식되게 한다. This study is to discuss Jini Hwang`s romantic love and yearning feeling poems. Jini Hwang is, in the Chosun dynasty, one of the best woman writers who sang the feeling of male and female love in her poetry. Despite of gisang, she is spoken in the highest praise by a common person, because it came from creativity that she developed heartbreaking yearning of lovers in art. Her encounter is situated at receiving the restriction of her social position in contrast with other persons`s meeting. However, she experiences meeting and parting with many lovers to try to leap over her social position in her long life. She was not frustrated the pain and torture of this meeting and parting, knew how to sublimate her love and yearning of lover into especial beautiful love. When she wrote her poetry, Jini Hwang had specific character not to restrict her feeling but to express her feeling freely to her lover. And she largely contributed to make the gentry realize the emotion of exalted and temperate love at that time. She is an artist who is many-talented person about poetry, writings, a komungo, a Korean harp with six strings, and singing and dancing etc. So, in those days, the gentry fell in love with her in adoration. Among these persons, there are Byeog Gyesu who lived free life from worldly cares, and So Seyang who “was not a man if he fell a victim to the charms of a woman.” And She sublimed Seo Gyeongdeog of respectable and spiritual love into wonderful platonic love through interchanging him. She created her unique sweet sensible romantic love poem through love with these many lovers. In short, Gini Hwang`s romantic love poems have some of following characteristic. First, she express the free feeling of love to lover in her poems as it is, sang to sublime her feeling into poetry in using metaphor and a metaphorical expression. Second, she indicated her inner isolation frankly, set up overcome space in her mind. Third, she showed lament feeling for lover into universal validity to sublime yearning for lovers into personal emotion. Fourth, she always was situated at present time to emblematize man and woman`s yearning into the image of transcendency of time and space. Fifth, after she manifested yearning of lover in common words, she used specific image to unite to the lover. So, her romantic love poem is certainly the expression of her life. Therefore, her poems showed universal emotion of man and woman`s grief love.

<운영전>의 비극적 환희

유육례(Yu, Yuk-rye) 한국문화융합학회 2016 문화와 융합 Vol.38 No.2

<운영전>은 운영과 김진사가 조선시대의 봉건적 사회체제를 뛰어넘지 못하고 비극적으로 사랑을 완결하는 소설이다. 이 작품은 인간의 궁극적 실존을 드러내면서 운영과 김진사의 사랑을 비극적 환희로 승화시키고 있다. 그들은 자신들의 운명을 내세의 운명으로 변형시켜 궁극적 사랑을 완성한다. 이 작품은 다른 고전소설작품들과 달리 독창적인 기법으로 비극적 환희로 재구성하는 창의성을 보여주고 있다. <운영전>은 주인공의 사랑의 감정과 내면의 고독을 시에 그대로 드러내면서 이를 극복할 공간을 시에 설정하여 현실세계에서 완성하지 못한 사랑의 완성을 비극적 환희로 확장시켜 노래하였다. <Unyoungjeon> is a tragic novel featuring a relationship between Unyoung, a court lady of the Joseon Period, and Mr. Kim, a court official who could not overcome the feudal social system and order. They pursued their passionate love, but they killed themselves because they could not overcome institutional and conventional barriers. The story sublimed their love into tragic delight showing the ultimate reality for man. In <Unyoungjeon>, the writer described a conflict between Unyoung and an Official Kim, a plot and trickery of a person named Teukki, jealousy of an exorcist, and court ladies with diverse characteristics where their love, conflicts and sublimation were manifest frankly. This novel is characterized by a few distinctive characteristics through conflicts between characters: First, beyond social and ethical limits, people who love each other show their emotions frankly. Second, heroes’ love, internal feeling and solitude are expressed frankly and space to overcome these is made in the song where love is complete in tragic delight. Third, sorrow in reality is compared to a medium in poetry or configured into images where the selves of heroes are projected.