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      • KCI우수등재

        재즈클럽공연에서 관람요인, 공연만족, 행동의도 간의 관계

        유옥란 인문콘텐츠학회 2019 인문콘텐츠 Vol.0 No.54

        This study is an analysis of the relationship between viewer desire, performance satisfaction and behavior in jazz club performance. In fact, it was aimed at jazz inmates visiting the jazz club and samples were collected by responding to questionnaires after viewing the performance. The selection of the jazz club was selected as the oldest "since1976" in Korea to secure the representative status of the research target. The results of the study showed that self-improvement needs among the sub-factors of viewing desire strongly influence performance satisfaction and behavior collectively. And the result was that the satisfaction of the jazz club performance had an equally significant effect on the revisiting doctors and the recommendation doctors. This study shows that jazz musicians and club managers have important implications for understanding jazz inmates and that realistic suggestions are possible, but there are some limitations. While targeting more diverse jazz clubs, more specific research on performance attributes and marketing elements are needed as independent variables. It also calls for active research such as research on jazz non-exceptors and obstruction of attendance at jazz club performances. Through this, we are interested in studies that identify potential inmates as actual inmates and hope to positively influence the diversity of music through the activation of jazz. 본 연구는 재즈클럽공연에서 관람욕구, 공연만족, 행동의도 간의 관계를 분석한 연구이다. 실제로 재즈클럽을 방문한 재즈 수용자를 대상으로 하였으며 공연관람 후 설문지에 응답하는 방식으로 표본을 수집하였다. 재즈클럽 선정은 우리나라에서 가장 오래된 ‘올댓재즈(since1976)’로 선정하여 연구대상의 대표성을 확보하였다. 연구의 결과는 관람욕구의 하위 요인 중 자기계발 욕구가 공연만족과 행동의도에 일괄적으로 강하게 유의미한 영향을 주는 것으로 나타났다. 그리고 재즈클럽공연의 만족은 재방문 의사와 타인추천 의사에 동일하게 유의미한 영향을 준다는 결과를 얻었다. 본 연구는 재즈 연주자와 클럽 경영자에게 재즈 수용자를 이해하는데 도움이 되며 현실적인 제안이 가능하다는 중요한 의미가 있으나 몇 가지 한계가 있음을 밝힌다. 더 다양한 재즈클럽을 대상으로 하되 공연속성, 마케팅요소 등을 독립변수로 보다 구체적인 연구가 필요하다. 그리고 재즈 비수용자를 대상으로 하는 연구, 재즈클럽 공연의 관람 방해요인과 같은 적극적인 연구 등이 요구된다. 이를 통하여 잠재적 수용자를 실제적 수용자로 동인하는 연구에 관심을 가지게 되고, 재즈의 활성화를 통해 음악의 다양성에 긍정적 영향을 미치기를 기대한다.

      • KCI등재후보

        경제발전과 여성의 경제적 지위

        유옥란 숙명여자대학교 아시아여성연구소 2004 아시아여성연구 Vol.43 No.1

        한국은 과거 30년간의 경제발전 과정에서 여성의 취업증가로 노동시장의 구조가 크게 바뀌었고, 서비스산업의 확대와 새로운 정보기술 산업 즉 IT 산업의 발전으로 여성인력의 활용문제가 주요 현실적 문제가 되고 있다. 따라서 본 연구에서는 지난 30년간의 통계자료의 분석을 통하여 경제발전에 따른 여성노동시장의 구조변화와 여성의 경제적 지위변화에 대한 분석을 통하여 경제발전이 여성의 노동인력에 미친 영향을 비판적으로 분석하였다. 또한 향후 지식기반 산업의 발전에 따른 여성노동자의 미래를 예측하고 여성인력을 효율적으로 활용할 수 있는 방안을 모색하였다. 분석결과 경제가 발전함에 따라 여성의 경제활동참가율이 지속적으로 증대하였고 한국 특유의 M자형 여성의 경제활동참가유형이 점차 완만해 지고 있음을 알 수 있었다. 더욱이 경제발전에 따른 소득증대에 의한 대학 진학률의 증가와 더불어 19세 이하의 여성노동자의 취업률이 하락함을 알 수 있었다. 그 외 모든 연령층의 여성노동자들의 취업률은 꾸준히 증가하고 있는 것으로 나타나 한국 경제발전에서의 여성 역할의 중요성을 인식할 수 있었다. 반면 직급별 여성취업자와 종사상의 지위별 여성 취업자에 대한 분석결과 과장급 이상의 여성 취업자는 다소 증가하고 있으나 남성대비 5%수준에 머물고 있고 대다수의 여성 취업자들이 비정규직에 종사하고 있음을 알 수 있었다. 그러나 21세기 섬세한 여성노동을 필요로 하는 새로운 지식기반 산업의 발전에 따른 향후 여성노동자의 미래는 도전적인 여성들에 의해 노동시장에서의 지도자적 역할과 기회가 증대될 것이다. 더욱이 본 연구에서 제시하고 있는 여성노동자들의 경력단절 없는 재취업보장제도와 직업훈련제도가 보장 될 경우 한국경제에서의 여성의 미래는 더욱 밝게 될 것이다. The structure of the labor market in Korea has been changing because of the increase of women's employment through the process of the economic development last thirty years. According that the services' industry is more increased and new information technology industry and IT industry has been developing, the utility of women's labor is to be an important issue. Therefore, by using the data of last thirty years, this study analyses critically the fluctuation of women's labor market structure and the change of economic position of woman's labor. Also, this study analyses the future of women's labor hereafter in the process of information technology industry and IT industry more developing and the plan of utility of women's labor. On examining the fluctuation of women's labor market structure, we find that the economically active population of women's labor has increased and the type of women's labor supply of the shape of M has been changing to the shape of inverse U. The proportion of employment of women's labor for the class over the head of a section has been increased, but the proportion is to the extent of 5% of the man's labor. Besides, the large of employment of women's labor is included among the informal jobs. However, when the policies of supporting and developing women's labor are taken effect, the future of women's labor in the process of information technology industry and IT industry developing hereafter will be better than now.

      • KCI등재

        악곡 분석으로 본 손석우의 음악 세계

        유옥란(Ok Ran Yu) 한국대중음악학회 2023 대중음악 Vol.- No.31

        2019년 향년 99세로 세상을 떠난 손석우는 한국 대중가요 작곡가이다. 한국대중음악사에 있어서 손석우의 업적을 기리고 계승하기 위한 행사는 계속되고있으나 악곡 분석을 중심으로 둔 논문이나 연구는 상대적으로 부족하다는 점에서 연구를 시작하였다. 『손석우 작곡 100선』에 수록된 곡을 분석하고 손석우자신이 명명한 시기별 작품의 특징과의 연계점을 확인하였다. 손석우의 음악세계를 크게 셋으로 정리하면 다음과 같다. 첫째, 끊임없이 새로움을 추구하며진화하는, 살아있고 생명력 있는 음악이다. 둘째, 철저하게 계획하고 계산된 글과 음의 조합은 우연히 맞아떨어지는 것이 아닌 여러 번의 시도와 수정 끝에얻게 된 필연적 구도의 결과물이다. 셋째, 유명 시인의 시를 노랫말로 사용하고그것에 음악을 융합하여 상승효과를 가져왔고 이것은 손석우만의 다양한 노랫말 발굴 의지의 일면이라 할 수 있다. Son Seok-woo was a celebrated Korean pop song composer who passed away in 2019 at the age of 99. Although there are ongoing events commemorating his contribution to the history of Korean pop music, there is a lack of literature and research focused on music analysis. A recent analysis of the songs included in “100 Compositions by Son Seok-woo” confirmed their connection with the characteristics of the works by Son Seok-woo Ji-shin. Son Seok-woo’s music world is characterized by its liveliness and constant pursuit of novelty and evolution. Furthermore, the combination of writing and sound was thoroughly planned and calculated, resulting from multiple iterations and reworks rather than accidental matching. Lastly, Son Soek-woo utilized the poetry of a famous poet in his lyrics incorporating existing art into his synergistic medium. This showcases his desire to incorporate existing cultural elements into his musical works and create a harmonious relationship between different art forms.

      • KCI등재
      • KCI등재

        20세기 전반기 한국과 일본의 재즈송 비교 : 서양 곡의 번안곡을 중심으로

        유옥란(Yu Okran),장유정(Zhang Eujeong) 한국문화융합학회 2020 문화와 융합 Vol.42 No.4

        This paper looks at the characteristics of Korean and Japanese jazz songs that were adapted from Western songs in the early 20th century. For this purpose, status of Korean and Japanese jazz songs during this period was examined in Chapters 2 and 3, respectively. It was the first attempt in this paper to look at the status of Japanese jazz songs in the early 20th century. Next, in Chapter 4, we looked at how the songs “Dinah” and “The Laughing Policeman” were adapted into Korean and Japanese, respectively, and what their characteristics are. Just like the original, the Korean and Japanese lyrics of “Dainah” basically express longing for a woman named Dinah. At the same time, each version has different characteristics. For example, Gang Hongsik and An Myeongok’s “Dinah” develops as a man and a woman exchange words with each other. “Dainah of Enoken” which is written in Japanese, is about what a drunken man talks to a barkeeper. What is musically distinctive about the versions of “Dinah” by Bing Crosby and by Samuyeol and Dick Mine are that these songs include jazz elements. However, the use of jazz differs from song to song. Bing Crosby’s “Dinah” features jazz in singing parts such as scat and ad lib, while Samuyeol and Dick Mine’s “Dinah” includes jazz elements in the performance of the formation of Cambo band. And similar musical features are used in Samuyeol’s and Dick Mine’s “Dinah.” They include fanfare for wind instruments at the beginning of the song, exotic guitar playing, a similar composition of instruments, and faster tempo of the final performance compared to the original version of the song. Adapted versions of the “The Laughing Policeman”-“The Jolly Old Man from the Country” and “The Jolly One-Yen Taxi”-include lyrics that present an anecdote about a given social figure. Unlike the original lyrics of the song, which tell the story of a police officer who smiles a lot, the Korean song tells the story of a grandfather from the countryside who is visiting Seoul for the first time, and the Japanese song expresses the funny behaviors of many people in taxis. It is noteworthy that the original song was released in Korea before it was released in Japan. Musically, the three songs are similar in terms of emphasizing the lyrics. This paper is significant for its comparison of Korean and Japanese jazz songs, a comparison that has never before been made in depth. In the future, we hope that further comparisons of Korean and Japanese jazz songs can be made. 본고는 20세기 전반기 서양 곡을 번안한 한국 재즈송과 일본 재즈송의 가사와 음악의 특징을 살펴본 것이다. 이를 위해 2장과 3장에서는 각각 한국과 일본의 재즈송 현황을 살펴보았다. 특히, 20세기 전반기 일본 재즈송의 현황을 살펴본 것은 본고에서 처음으로 시도되었다. 다음으로 4장에서는 <다이나>와 <유쾌한 경찰관>이 한국과 일본에서 각각 어떻게 번안되었으며 그 특징이 무엇인지 살펴보았다. 원곡과 마찬가지로 한국과 일본의 <다이나>의 노랫말에서도 기본적으로 ‘다이나’란 여성에 대한 예찬을 볼 수 있다. 그러면서도 노래에 따라 다른 특징이 드러났다. 예를 들어, 강홍식과 안명옥의 <다이나>는 남성과 여성이 대사를 주고받으면서 노래가 전개된다. 그리고 <에노켄의 다이나>는 일본어의 특성을 살려서 일상을 희화적으로 그린 것이 특징이다. 음악적 특징으로 빙 크로스비, 삼우열, 디크미네의 <다이나>에서 재즈적인 요소를 발견할 수 있다. 다만 재즈적인 요소가 강조된 부분이 노래마다 달랐다. 빙 크로스비의 <Dinah>는 스캣과 애드리브 등 가창 부분에서, 삼우열과 디크미네의 <다이나>는 캄보 구성인 연주 부분에서 재즈의 요소를 찾을 수 있다. 그리고 삼우열과 디크미네의 <다이나>에서는 음악적으로 유사한 특징이 나타났다. 곡 초입의 관악기 팡파르, 기타 연주의 이국적 분위기, 비슷한 악기 구성, 그리고 마지막 연주의 속도가 빨라짐 등이 그것이다. 이를 통해, 본고에서 두 곡의 편곡자가 같은 인물일 것이라 추정하였다. 강홍식과 안명옥의 <다이나>는 남녀의 듀엣, 음악을 통한 가사 강조, 곡의 종지부를 느리게 한 점 등이 특징적이다. 마지막으로 나카노의 <다이나>는 콜럼비아 리듬보이즈의 구실 강화를 보여주고, <에노켄의 다이나>는 가사에 음악이 조응하는 특징을 보여주었다. The Laughing Policeman>을 번안한 <유쾌한 시골영감>과 <유쾌한 엔택시>는 당시 사회 속 인물의 일화를 가사에 담았다. 원곡의 가사가 사람이 잘 웃는 경찰관의 이야기를 담고 있는 것과 달리, 한국의 <유쾌한 시골영감>은 서울 구경을 처음으로 한 시골 영감의 이야기를, 일본의 <유쾌한 엔택시>는 택시에 탄 여러 사람들의 모습을 웃음으로 풀어냈다. <유쾌한 엔택시>가 단순히 택시에 탄 사람들의 모습을 웃음으로 풀어낸 것과 달리, <유쾌한 시골영감>에서는 서울에 와서 좌충우돌하는 시골 영감의 모습에서 웃음과 더불어 동정과 연민을 느낄 수 있다. 또한 일본보다 한국에서 번안곡이 먼저 나왔다는 것은 주목할 만하다. 음악적으로는 노랫말을 강조하는 차원에서 세 노래가 거의 유사하게 전개된다. 본고는 이제까지 본격적으로 이루어지지 않았던 한국과 일본의 재즈송을 비교했다는 점에서 의미를 지닌다. 특히 본고에서 <유쾌한 시골 영감>의 서양곡 원곡을 본격적으로 추적하고, 이 노래의 일본어 번안곡이 <유쾌한 엔택시>라는 것을 밝힌 것은 이 논문의 성과이다.

      • KCI등재후보

        전국 오월창작가요제의 주제에 관한 일고찰

        유옥란(Ok-Ran, Yu) 한국대중음악학회 2019 대중음악 Vol.- No.23

        본 논문은 전국 오월창작가요제의 주제가 음악과 가사에 어떻게 표현되는 지에 관하여 고찰하였다. 5.18 민주화운동 30주년을 맞이하여 ‘민주, 인권, 평화’의 가치를 노래로 알리고 기억하고자 2010년에 시작한 전국 오월창작가 요제는 올해로 9회를 맞는다. 매년 400여 곡의 창작곡이 지원하여 누적 3400 여 곡에 이르며 서울을 비롯한 전국에서 가요제에 참가하고 있다. 연구대상으로 삼은 본선 진출 80곡의 음악적 특징으로는 록과 포크 장르가 가장 높은 비율을 보였다. 이는 그 장르가 가진 ‘자유와 저항, 시대를 노래하는 정신’의 특성과 관계가 있다고 볼 수 있다. 오월창작가요제가 제안하는 주제 표현양상을 각 주제별로 살펴보면 ‘시대정신’과 ‘자유와 저항정신’이 높은 비율을 차지 했다. 이 또한 오월창작가요제가 중요하게 여기는 바와 같았으며, 가사를 통해 직접적으로 표현하는 곡이 간접적으로 표현하는 곡보다 높은 비율을 보였 다. 가요제에서 제안하는 주제는 ‘시대정신’, ‘자유와 저항정신’, ‘오월 정신’, ‘공동체 정신’, ‘삶과 사랑의 노래’ 등으로 크게 5가지이나, 주제 자체나 가사 에서 중복되는 경우가 있으므로 주제에 대한 정리가 필요하다고 여겨진다. 마지막으로 시대의 가치를 노래로 표현하는 음악인들에게 주어지는 기회와 지원에 의의를 두는 만큼, 오월창작가요제의 주제가 지원자들의 지원동기와 실제적인 음악 활동에 어떠한 영향이 있는지에 관한 후속연구를 제안하는 바이다. This paper examines how the theme of the national songwriting festival in May is expressed in music and lyrics. 5.18 To celebrate the 30th anniversary of the democratization movement, the National Creation Festival in May, which started in 2010 to celebrate the value of ‘democracy, human rights and peace’ as a song, celebrates its 9th anniversary this year. Each year, 400 pieces of original songs are supported and accumulated over 3,400 songs. They are participating in the song festival all over the country including Seoul. The rock and folk genres were the highest in 80 musical characteristics of the main line. This is related to the characteristics of the genre ‘freedom and resistance, the spirit of singing the age’. Looking at the thematic expression patterns suggested by the creative song festival in May, “the spirit of the times” and “the spirit of freedom and resistance” occupied a high proportion. This also seemed to be important in the creation of songwriting in May, and showed a higher proportion of songs directly expressing through lyrics than indirectly expressed by songs. There are five major themes proposed in the song class, namely the spirit of the times, the spirit of freedom and resistance, the spirit of May, the spirit of community, and the song of life and love. It is considered necessary to organize the topic.Finally, I suggest a follow-up study on how motivational motivations of volunteers and actual musical activities are influenced by the themes of the May creative song festival as well as their significance to the opportunities and support given to musicians who express the values of the times.

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