한국 현대 리얼리즘 시의 양식 연구

오윤정(O Yoon-jeong) 우리말글학회 2006 우리말 글 Vol.38 No.-

The purpose of this essay is to study a mode of Korea modern realism poetry. A study on a mode is a process of consider formal and aesthetic side. The method of a study of image and motif is to be a question of theme while a study of a mode covers expressions and rhetoric. The existing discussion of realism poetry is focused on ‘what to say'. But it has been said to overlook an achievement on aesthetic side in realist literature instead. This study also pays attention to allegory and rhetorical features of allusion in realism poetry in 1960' and 70', and it places emphasis on the question of ‘effects of reading'. Allegory basically conceals meanings but its intention is for finding out and realizing the meaning out of the concealment as well. Through allegoric thinking, poets usually applies contrast to emphasize its theme, and apostrophe and imperative mood to make the speaker being of omniscience. Allusion provides various episodes related and typical form while allegory is a pattern of expression to build an identified world.

김용호 시의 시적 공간 연구

오윤정 ( O Yoon-jeong ) 한민족문화학회 2017 한민족문화연구 Vol.58 No.-

김용호는 1912년 경남 마산에서 출생하여 1935년에 등단하였고, 1973년 작고할 때까지 40년에 가까운 작품 활동을 이어간 시인이다. 그러나 김용호 시인에 대한 연구와 평가는 아직 미흡하다. 본고는 김용호의 시적 성과를 보다 의미 있게 조명하고, 그를 통해 전후시의 성과를 확장하는 데 목적이 있다. 또한 김용호 시의 가치를 재발견하고, 김용호라는 시인을 보다 주목할 만한 시인으로 자리매김하고자 한다. 본고에서는 이와 같은 목적을 위해 시적 공간에 주목하여 김용호의 시세계에 접근하였다. 시적 공간은 시의 서정이나 서사가 이루어지는 배경이자, 시적 지향이나 서정의 근원을 논의할 수 있는 중요한 시의 요소이다. 김용호 시에서 시적 공간은 중요한 의미를 갖는다. 「낙동강」이나 「남해찬가」 등의 작품제목에서 알 수 있듯 김용호 시의 서사적 배경은 역사적 정의가 살아 넘치는 상상화된 고향이다. 그것은 실재하는 것이라기보다 시인의 상상을 통해 허구적으로 구성된 것이다. 이와 같이 김용호의 시는 공간, 특히 고향의 지형, 고향성과 맺는 공간적 관계가 중요하다. 시인은 `터`로서의 공간, 다시 말해 `낙동강`, `남해`와 같은 장소를 통해 민중의 각성이라는 주제의식을 드러내고, 민족적 영웅의 공간을 재건해냈다. 또한 시적 공간은 김용호의 서정시 안에서도 중요한 의미를 갖는다. 그는 여러 서정시에서 유년 공간을 재현하고, 자신의 서정적 세계를 구축해 냈다. 또한 이를 통해 타향이나 타지, 타국에서의 불안과 고난까지도 극복하고자 하는 시적 지향을 드러낸다. 「간다 거리에서」, 「주막에서」, 「눈오는 밤에」 등 김용호의 대표작은 시적 공간을 전면화하는 시로 볼 수 있다. Kim Yong Ho was born in Masan, KyeongsangNam-do, in 1912, made his debut in 1935, and had worked as a poet for almost 40 years until he died in 1973. However, the study and the evaluation for his poet has been insufficient, so this study is aiming to evaluate his poetic output throughout his career, and expand his achievement after the war significantly. Here I accessed his poetic world through the concept of poetic space. The poetic space is an important poetic component from which we could discuss a poetic target or the source of the lyricism. Kim Yong Ho`s poetic space has a meaning of imagined hometown, as we can see from < Nakdong-Gang >(Nakdong River), < NamHae ChanGa >(Song of Namhae), where the historic justice is alive as a narrative background. The place is made up of fictitious elements rather than existing ones. And the role of poetic space is also important in his lyric. He has built his own lyrical world by reproducing the space in childhood in his lyric, which shows his poetic aim that he`s trying to overcome the different emotional gap in away from home, or a strange land.

박남수 "새" 이미지의 변화양상 연구

오윤정 ( Yoon Jeong O ) 한민족문화학회 2009 한민족문화연구 Vol.31 No.-

현대문학 : 한국 현대 서사시의 서사 구조 상동성 연구

오윤정 ( Yoon Jeong O ) 겨레어문학회 2007 겨레어문학 Vol.38 No.-

본고는 한국 현대 서사시가 가진 서사 구조의 상동성에 관한 논의이다. 본고는 서사시에 관한 기존 논의를 확장하고 현대 서사시의 텍스트적 특성을 고찰하고자 한다. 본고의 논의 대상은 1967년에 간행된 신동엽의 서사시 『금강』, 1973년 출판된 신경림의 『새재』, 그리고 1987년 7권에 걸쳐 대하서사시로 간행된 고은의 『백두산』이다. 이 서사시들은 각 연대를 대표하는 핵심적인 텍스트이자 민중적 영웅의 일대기를 그리고 있다는 점에서 공통된 특성을 보인다. 이들은 각각 1960년대, 70년대, 그리고 80년대를 대표하는 영웅서사시로서 이들 간에는 서사구조의 유사성이 발견된다. 이와 같은 연구는 텍스트 간의 상호적 영향관계를 전제하여 고려하는 것으로 후기구조주의의 ``상호텍스트성`` 연구와도 관련된다. 이러한 연구방향은 모든 텍스트가 이전의 텍스트와 방대한 영향관계 하에 놓여있다는 전제로부터 출발한다. 분단시대 서사시의 구조적 상동성 연구는 우리 현대 서사시의 특징적 유형을 연구하고 그 암묵적인 영향관계를 일련의 관련성 속에서 고찰한다는 점에서 의의를 갖는다. 또한 유사성 속에서 드러나는 작품 각각의 특질들을 비교 검토할 수 있다는 장점도 가지고 있다. 소설이 당대에 관한 리얼리티를 드러내는 반면 분단 이후 이루어진 서사시는 보다 이전의 역사를 재현한다. 그 역사는 민족의 당당한 투쟁이 살아 있고, 민족의 웅지를 드높일 영웅들도 깃들어 있던 시기이다. 분단시대 서사시는 바로 이러한 투쟁과 인물의 재현을 통해 역사를 통찰하고 그를 통해 분단과 독재라는 현재의 문제를 극복하려 한다고 볼 수 있다. 재현의 대상은 항일시대로 소급되지만 재현의 동기는 당대의 저항적이고 투쟁적인 의도를 드러내고 있다. 이 세편은 각각 ``비천한 신분과 영웅적 성장담``, ``영웅적 투쟁의 서사``, ``비장한 죽음과 희망의 비전``이라는 일련의 서사적 과정을 갖는다. 신동엽의 서사시 <금강>은 신하늬의 탄생과 성장담, 그리고 사랑과 죽음에 이르는 과정을 한 축으로 하고 한편으로 전봉준의 투쟁과 죽음을 결합시키고 있다. <새재>는 1인칭의 자전적 서술방식이 돋보이는데, 모든 서사의 중심은 ``돌배``라는 인물에 맞춰진다. 고은의 <백두산>은 김투만과 바우의 일대기를 중심으로 전개된다. 투만과 바우의 삶은 독립군 내지는 혁명군의 삶의 한 전형이 되며 그 투쟁의 삶과 혁명의 의미는 또 다른 익명의 사람들을 통해 지속적으로 유지될 것이다. This essay is concerning homology of narrative structures among Korean modern epic poetry and has intent to expand the scope of discussion about epic poetry and study its unique text type of modern one. The report covers <KeumKang> by Shin dong Yeop published In 1967, <SaeJae> by Shin Kyung Rim published in 1973 and <BaekDooSan>, 7 series of magnificent epic poetry by Ko Eun published in 1987. The common concept of these pieces are that each of them are a key text which represent each period, 1960`s, 1970`s and 1980`s, and they describes public hero`s life by means of similar narration structure. The study based on the reciprocal influence among the pieces in order to obtain those analysis, which has something to do with post-structuralism in the study of intertextuality of text. The study also based on the premise that all the pieces have intimate and extensive relations with previous texts. To study Korean modern epic`s typical patterns and find out its tacit reciprocity in their relations provide a special meaning to the study of structural homology in epic poetry under our dividing situation. We can also study and compare each piece`s characteristics in a line of similarity. Epic poetry after Korean peninsula division re-enact previous history while nonfiction re-enacts the reality of the day. Previous history was the time when the heroes and people`s dignified fight were alive with noble aspiration. Therefore, we can analyze that the epic poetry in the divided age are going to struggle with any dictatorship and the fact that Korean peninsula`s political situations get faced at, by studying history of people`s fight and reproducing the heroes. Its settings are limited to resisting time against Japanese and its subject is resistance and fights at that time. Each of these three epic poetry has similar process of humble origin, heroic growth, fight, tragic death and vision of hope. <KeumKang> by Shin Dong Yeop has two main stories and make them related, one is Shin Ha Nui`s birth, growth, love and death and the other is Jeon Bong Joon`s fight and death. <SaeJae> has the first person story telling style, its main figure is DolBae. <BaekdooSan>by Ko Eun is a story of KimTooman and Bau`s life and their life is a typical one of revolutionist and that kind of life and the meaning of independence and revolution should keep going through life of another anonym.

한국 현대 리얼리즘 시의 비동일성 연구

오윤정 ( O Yoon Jeong ) 한국문학이론과 비평학회 2009 한국문학이론과 비평 Vol.42 No.-

In this study, I’d like to focus on differences of principle of writing poetry, which target is a realism poetry in modern Korea throughout 1950’s and 1960’s. It has been usually known that the realism in poetry represents confident tone and identification. The identification in realism poetry assumes that the past and the present, the self and the world, and the writers and the readers are intimately related to each other. The purpose of this thesis is to find non-intentional and temporary characteristics in inevitable but general aspects of identification that the realism poetry represents. It is called disidentification. This study is premised when reading with focused on trivial, partial and altered base. It will be reviewed here that the features of disidentified and disintegrated speaking of the literature in 1950’s and 1960’s which had been formed under the influence of modernism. It would make improvement of the discussion about realism poetry and it could make it able to translate the accomplishments in literature of 1950’s and 1960’s. Also, we can learn about the new factor in modern poetry.

이성부 시에 나타난 감정어의 양상과 의미 연구

오윤정(O Yoon Jeong) 서강대학교 인문과학연구소 2018 서강인문논총 Vol.0 No.51

본고는 이성부 시에 나타나는 주제의식을 감정어를 통해 고찰하고자 한다. 감정어에 집중하는 이유는 반복되는 감정어가 시적 화자의 핵심적인 서정을 노출하고, 상황이나 대상에 대한 내면적 반응을 보여주기 때문이다. 우리는 이러한 감정어를 통해 상황이나 대상에 대한 대응의 양상을 살피고, 감정어가 발생한 근원과 의미에 대해 접근할 수 있다. 또한 개인의 영역을 뛰어넘어 한 시대에 대한 해석적 활동이자 반응으로 감정어의 의미를 살필 수 있다. 이성부 시에는 슬픔, 부끄러움, 노여움, 외로움이나 사랑 같은 여러 감정어가 나타나는데, 특히 ‘슬픔’이나 ‘사랑’의 빈도가 높다. 이들은 명사로 제시됨으로써 감정어 자체에 주목하게 하고, 감정 자체를 인식의 대상으로 제시한다. 이성부의 전기시에 주로 나타나는 ‘슬픔’은 ‘부끄러움’의 감정과 관련되면서 지식인의 회의와 자조를 드러내며, 이는 ‘노여움’이라는 감정어를 통해 세계에 대한 보다 적극적인 참여의지로 발전한다. ‘사랑’은 ‘슬픔’이 가진 타인과의 거리감을 극복하고, 외로움에 대한 역설적 사유를 통해 대상과의 동일성을 지향하는 감정어이다. 이성부는 이와 같은 감정어를 통해 주체와 세계 간의 거리를 드러내고, 동시에 그 거리를 좁히려는 시적 욕망을 보여준다. This study is for reviewing the lyrical characteristics showed through the emotional words in the work of Lee Sungbu. The reason why I focus on the emotional words is that the repeating emotional words represent speaker`s lyrical point and the speaker`s inner reaction to a certain circumstances or the object. This helps recognizing the aspect of the reaction, and the background and the meaning of the emotional words. Besides, it helps getting to know the process how the meaning of words is expanded in the point of view of the background of the era above the personal view. There are several emotional words such as, sorrow, shame, anger, loneliness and love. Especially `sorrow` and `love` is more frequent. These words are used as a noun, which ends up drawing attention to the words themselves, and the emotion itself is to be the object of recognizing. The poet is showing the distance between the subject and the world by using those emotional words, and he is exposing his poetic desire to narrow the gap. In his poems, the `sorrow` is a word representing the pity and the sympathy to the other people`s lives. It also has a desire for identifying and feeling of foreignness at the same time in it. A `love` overcomes the feeling of distance from the other people who have a `sorrow` and aims to the identification to the object through the paradoxical thinking. In conclusion, Lee Sungbu`s poetry shows how they reveal the moral or introspectional direction through using the various emotional words and the process of thinking.

연구논문 : "불","물"의 이미지와 합일의 시학 - 고원 시의 이미지 연구

오윤정 ( Yoon Jeong O ) 시학과 언어학회 2004 시학과 언어학 Vol.8 No.-