스마트폰 사용패턴에 기반한 중독 감지 방법에 대한 연구

송현지,이민경,정희원,유석종 한국정보기술학회 2014 한국정보기술학회논문지 Vol. No.

Recently smartphone addiction has been emerging as a serious social issue. There is a diagnostic method for such smartphone addiction problem by questionnaire with a specialist on this field. But it have limitations on accessibility and distribution and it is difficult to numerically analyze on the smartphone usage pattern. In this study, to automatically diagnose the degree of addiction to smartphone based on real-time pattern data, we propose a system to collect log data from smartphone and to predict smartphone addiction index using the log data. The system collect log data from smartphone into the DB server through mobile application, and calculate the smartphone addiction index using similarity obtained from collaborative filtering based on stored data. To evaluate the performance of the developed system and the algorithm, we performed various experiments based on the usage pattern dataset collected at real-time. As a result, we could find that the estimated degree of addiction was similar to the real index by SAS. 최근 스마트폰을 비롯한 모바일 기기에 대한 중독이 사회적 문제로 대두되고 있다. 스마트폰 중독을 진단하기 위한 방법으로 전문가와 상담을 통한 설문지 조사 방법이 존재한다. 그러나 이 방법은 접근성이 떨어지고 배포에 한계가 있으며 스마트폰 실제 사용 패턴에 대한 수치적 분석이 불가능한 단점이 있다. 실시간 데이터에 기반한 자동화된 중독 정도 판단을 위하여 본 연구에서는 스마트폰에서 발생하는 로그데이터를 수집하고 이를 이용하여 스마트폰 중독 지수를 예측하는 시스템을 제안한다. 시스템은 스마트폰의 로그데이터를 개발된 모바일앱을 통하여 서버 DB에 축적하며 이 데이터를 기반으로 협업필터링을 수행하여 얻은 유사도를 통해 사용자의 스마트폰 중독 지수를 계산한다. 본 시스템의 성능평가를 위해 피실험자로 부터 수집된 데이터셋을 바탕으로 예측 중독 지수의 정확도 비교 실험을 수행하였고, 실제 SAS 지수와 유사함을 확인할 수 있었다.

박인환 시에 나타난 연대 의식 연구

송현지 우리어문학회 2015 우리어문연구 Vol.52 No.-

박인환은 끊임없이 예술 공동체를 구성하고자 하였던 자신의 삶의 이력과 같이, 타자와의 결속을 추구하는 작품들을 지속적으로 창작하였던 시인이다. 박인환의 시에서 화자는 계속하여 ‘우리’를 호명하며 ‘우리’가 상호간의 우애를 바탕으로 함께 뜻을 모아 공동의 행위를 할 것을 촉구한다. 좌⋅우와 같은 이데올로기의 대립이 극심하였던 해방기 시절부터, ‘우리’의 단결을 통해 그가 꿈꾸었던 연대는 이데올로기와 무관하게 구성되었다는 점에서 특징적인데, 시간의 흐름에 따라 연대의 대상으로 상정되는 ‘우리’의 범위와 결속을 통해 구현하고자 하는 목표에는 차이를 보인다. 처음 박인환은 예술 공동체를 통해 시인을 비롯한 예술가들이 새로운 예술에 대해 논의하며 이를 위해 협력을 도모하는 좁은 범위의 ‘공동 의식의 집단’을 결성하고자 하였다. 그러나 격변하는 시대에서 순수한 이상만을 추구하는 것의 한계를 체감한 그는, 곧이어 한국전쟁까지 겪으며 보다 넓은 범위의 타자들과 상호 의지하여 힘을 합쳐야 함을 깨닫는다. 그것은 전쟁이 지나간 폐허에서 전란의 상처를 가진 모든 이들과 정서적 유대를 공고히 하는 방향으로의 결속이다. 이러한 과정에서 그는 단결을 통해 갈등이 해결된다거나 상황이 전복되는 등의 목표가 쉽게 달성될 것이라는 기존의 관념적인 낙관론에서 벗어나는 한편, 연대를 목표의 창출을 위한 수단으로 보지 않고 유대감 자체가 주는 정서적 가치에 주목하게 된다. 이러한 변화는 1950년대 이후 박인환이 현실에 대해 더욱 예민하고 실질적인 감각을 갖게 되었음을 증명하는 한편, 후기에 이르러 그가 연대에 속한 자이자 시인으로서 사회 내 자신의 역할에 대해 첨예한 고민을 이어갔던 행보를 설명해준다. The work of Park, In-hwan has been unfairly underestimated in the earlier studies. The main logic of their comments was Park's work had ended up having no sense of realism after the Korean war. This paper starts with this question if Park has lost his awareness of reality. To figure it out, this study tracks his consciousness especially his feeling of solidarity. His passion about solidarity has been secured, but the range and the goal of it has been adjusted. Since Park was arrested for violation of the National Security Law and experienced the Korean war, he began to concern about the way of unity realistically and did not draw an optimistic conclusion. Instead of that he values the emotional union and contemplate his poetic vocation. These variations are resulted from his perception of reality. It shows us Park faces up more to the reality after all. Therefore, the hasty conclusion about his awareness of reality should be reconsidered.

릴케를 통한 시적 전신(轉身) ― 전봉건의 ‘사랑의 노래’를 중심으로

송현지 한국비평문학회 2020 批評文學 Vol.- No.76

By analyzing that Jeon Bong-keon's poetic transition - delivery and discontinuance of ‘song about love’, this study aimed to identify that Jeon Bong-keon sought attitude and method as a poet fighting back against the ruins of postwar period through Rainer Maria Rilke. This was done with the judgment that Jeon Bong-keon referred to Rilke at every aspect of thinking about what to write as a poet at this moment, at this place based on his confession that he took Rilke’s attitude as poet as his own poetic mirror. After the end of the Korean War, Jeon Bong-keon changed his poetic direction by singing ‘song about love’ after questioning his identity as a poet to Rilke. The direct cause of singing ‘love' so abruptly, for a person who had been writing war poems based on participating in a war, was discovering vital power from ‘love’. However, when seeing that such a transition took place right after questioning Rilke and that ‘love’, which he chose as a way of fighting back, was eros, it can be assumed that he had been influenced by Rilke since Rilke not only emphasized recovery of humans’ basic and simple desire such as sex as a way to resolve problems of contemporary era but also suggested the vocation of a poet which Jeon Bong-keon tried to achieve through ‘song about love’ by seeing poet as the existence who can give birth to new life like women. His poetic strategy to overcome ruins through ‘love’ discontinues after 「Repetition for Love」, 「Chunhyang Yeonga」, and 「Inner Sea」 and he changed direction toward singing about the scars of war again since he realized that ‘song about love’ cannot be a sound way of overcoming reality in the process of singing ‘song about love’ through the mouths of Chunhyag and Cheoyong. The next step he took through Chunhyang and Cheoyong after confronting impossibility of love shows that he obtained an answer from the essay on poetry by Rilke. Their accepting impossibility of love, facing reality, and neutralizing life and death, hope and despair, and confrontation between scar and love coincides with the step of ‘woman in love’ who faced impossibility of love which Rilke praised. Jeon Bong-keon acknowledging that the scars of war are always accompanied in life after discontinuing singing ‘song about love’ and not trying to overcome them and accommodating them in reality was the way of love ultimately pursuing Rilke and the way of writing poems. Jeon Bong-keon practiced Rilke's poetry by going beyond and singing another ‘love’. 본 연구는 ‘사랑의 노래’의 타전과 중단이라는 전봉건의 시세계에서의 두 번의 시적 전환이 전봉건이 릴케의 시학을 능동적으로 전유한 흔적임을 분석함으로써 전봉건이 릴케를 통해 전후의 폐허에 응전하는 시인의 태도와 방법을 모색해갔음을 밝히고자 하였다. 이는 릴케의 시인으로서의 태도를 자신의 거울로 삼았다는 그의 고백에 기대어 그가 지금-이곳에서 시인으로서 무엇을 해야 하는가를 선택해야 했던 기로마다 릴케를 참조하였다는 판단에 의해서였다. 전봉건은 전후의 폐허에서 시인으로서의 정체성과 시인의 소명에 대해 궁구하며 릴케에게 질문을 던진 이후, 폐허에 응전하는 첫 번째 방법으로 ‘사랑의 노래’를 부르는 것을 선택하였다. 전투시를 쓰던 그가 시적 방향을 선회한 직접적인 원인은 사랑에서 생명력을 발견하였기 때문이었지만, 그러한 전환이 릴케에게 질문을 던진 직후에 이루어졌으며 그가 선택한 사랑이 에로스를 뜻한다는 점에서 이는 릴케의 영향으로 해석된다. 릴케 역시 현대의 문제를 해결할 수 있는 방법으로 성(性)과 같은 인간의 기본적이고 소박한 욕구 회복을 강조하였을 뿐만 아니라 시인을 여성과 같이 생명을 낳을 수 있는 존재로 봄으로써 전봉건이 ‘사랑의 노래’를 통해 의도한 시인의 소명을 선취하고 있기 때문이다. 그런데 사랑을 통해 폐허를 극복해보려는 그의 시적 전략은 「춘향연가」와 「속의 바다」를 거친 후 중단되고, 그는 전쟁의 흔적이 남은 현실을 노래하는 것으로 방향을 바꾼다. 그것은 ‘사랑의 노래’가 전쟁의 폐허를 극복할 수 있는 온전한 방법이 되지 못한다는 것을 그가 춘향과 처용의 입을 빌려 ‘사랑의 노래’를 부르는 과정에서 깨달았기 때문이었다. 그런데 사랑의 불가능성 앞에서 춘향과 처용은 좌절하기보다는 현실을 직시하며 이를 다른 창조의 가능성으로 승화한다. 이러한 춘향과 처용의 모습은 릴케가 찬양하였던 ‘사랑하는 여인들’의 행보와 일치하는데 이는 그가 여전히 릴케의 시론에서 모종의 해답을 얻고 있었음을 보여준다. ‘사랑의 노래’를 중단한 후 전봉건이 전쟁이 남긴 상처를 극복하려 하기 보다 그것이 언제나 삶과 함께 하는 것임을 인정하고 전쟁의 기억을 소환하는 것은 우리의 삶이 전쟁 이전으로 돌아갈 수 없으며, 전쟁이 남긴 상처는 극복될 수 있는 성질의 것이 아님을 그가 깨달았기 때문이다. 그는 처용이 ‘일식의 춤’을 추었던 것처럼 폐허에 맞서는 방법으로 폐허를 노래하는 과정에서 오히려 다른 이에게 각인된 전쟁의 상처를 포용하게 된다. 이는 릴케가 궁극적으로 추구하였던 융합과 헌신, 그리고 유대로서의 사랑이라는 점에서 그가 전(全) 전 시작 과정에 걸쳐 릴케의 시학을 실천하였음을 증명한다.

산업유형별 지식관리시스템(KMS)구축 프로세스의 특성에 관한 연구

송현지 충북연구원 2000 지역정책연구 Vol.11 No.1

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아토피양(樣) 피부염 NC/Nga생쥐에서 가감소독음(加減消毒飮)의 투여가 피부염에 미치는 영향

송현지,한재경,김윤희,Song, Hyun-Jee,Han, Jae-Kyung,Kim, Yun-Hee 대한한방소아과학회 2009 대한한방소아과학회지 Vol.23 No.1

Objectives The purpose of this study is to investigate the effect of Kakamsodokum (KKSDU) on atopic dermatitis in an in-vitro experiment using an NC/Nga atopic dermatitis mouse, which has histological and clinical similarities to the condition in humans. Methods We evaluated $IL-1{\beta}$, IL-6, $TNF-{\alpha}$, $TGF-{\beta}$, IL-10 mRNA, CD4+/$IFN-{\gamma}+$, and CD4+CD25+foxp3+ in B and T cells of NC/Nga atopic dermatitis mouse by real-time PCR and intracellular staining in vitro. Results KKSDU medicines supressed $IL-1{\beta}$, IL-6, $TNF-{\alpha}$, $TGF-{\beta}$ mRNA and increased IL-10 mRNA in B cells. CD4+/$IFN-{\gamma}+$ and CD4+CD25+foxp3+ in T cells were increased by KKSDU. Conclusions KKSDU on atopic dermatitis might be very effective to the atopic dermatitis treatment.

청소년의 부모화 군집에 따른 사회인구학적 특성, 우울 증상, 안녕감의 차이

송현지,이소연 한국청소년상담복지개발원 2020 청소년상담연구 Vol.28 No.1

The purpose of this study was to classify adolescent's parentification according to the sub-factors of parentification and to examine differences of parentification clusters in their sociodemographic characteristics, depressive symptoms, and well-being. The subjects of this study were 203 students in the 1st and 2nd grade of high schools in Seoul and Gyeonggi-Do. First, adolescent's parentification was classified into five different clusters, instrument․inequality cluster, instrument․emotion cluster, the high parentification cluster, emotion․inequality cluster, and the low parentification cluster. Second, there were statistically significant differences among parentification clusters in family structure, the existence of a sibling, absence of parent(s), the existence of family member with disability or chronic diseases, family environmental circumstances, age of onset, past/present household economical status, and perceived difficulty of parentification. Third, depressive symptoms of the three clusters, the high parentification cluster, instrument․inequality cluster and emotion․inequality cluster, were significantly higher than instrument․emotion cluster and the low parentification cluster. Finally, emotional and social well-being of instrument․emotion cluster were significantly higher than those of instrument․inequality cluster. This study provides initial evidence for the usefulness of parentification clusters to better understand adolescent's parentification in diverse contexts. 본 연구에서는 수도권에 소재한 고등학교 1, 2학년에 재학 중인 남녀 청소년 203명을 대상으로 부모화의 하위요인에 따라 군집을 구분하고, 구분된 군집별 청소년의 사회인구학적 특성 및 청소년이 지각하는 부모화 관련 특성, 우울 증상, 안녕감의 차이를 검증하였다. 연구결과, 먼저 청소년의 부모화는 그 하위요인에 따라 ‘높은 부모화형’, ‘물리․불공평형’, ‘물리․정서형’, ‘정서․불공평형’, ‘낮은 부모화형’의 5개의 집단으로 구분되었다. 둘째, 청소년의 부모화 군집 간 ‘가족형태’와 ‘형제 유무’, ‘부모 부재 경험 유무’, ‘장애나 만성질환이 있는 가족 유무’, ‘청소년이 지각하는 부모화의 가정환경적 원인’, ‘부모화의 시작 시기’, ‘과거 및 현재 가정형편’, ‘부모화 경험에 대해 지각된 버거움’의 차이가 통계적으로 유의하였다. 셋째, 청소년의 부모화 군집별 우울 증상과 안녕감의 차이는 유의하였는데, 먼저 높은 부모화형, 물리․불공평형, 정서․불공평형 집단의 우울 증상이 물리․정서형과 낮은 부모화형 집단보다 유의하게 높았다. 또한, 물리․불공평형보다 물리․정서형 집단의 정서적 안녕감과 사회적 안녕감이 유의하게 높았다. 본 연구는 부모화의 하위요인에 따른 청소년의 부모화 군집을 확인하고 다각적인 관점에서 군집별 관련 특성들의 차이를 규명함으로써 청소년의 부모화 양상에 대한 구체적인 이해를 도모하였다는 데 의의가 있다.

김춘수 시의 추상으로의 변모와 세잔의 영향 연구

송현지 한국시학회 2019 한국시학연구 Vol.- No.58

The purpose of this study is identifying the way to write nonsense poetry by discussing the exact concept and meaning of vaguely defined pictorial methodology by Cézanne after focusing on the fact that Kim Choon-soo stated that he applied 'Cézanne style abstraction' in the process of his poetry transforming into abstraction during sketching from nature in his nonsense poetry theory. For this aim, this study identified that abstraction by Cézanne was used in the following manners in producing nonsense poetry by setting the first part of 「Cheoyongdanjang」 as a subject, which identified that Kim Choon-soo trained Cézanne style abstraction. Firstly, as Cézanne did not imitate reality in painting by reorganizing landscape, Kim Choon-soo either brought targets selectively or expressed a part of subject after exaggeration. In that sense, images in nonsense poetry are not unified and have fragmentary character. Secondly, poet either selectively choosing a certain part of subject or making exaggerated expressions means that viewpoint toward subject is not consistent and this reminds the fact that Cézanne destroyed the traditional perspective and looked at subject from various viewpoints. Images in poetry, as they are gathered from various locations, have relations to the real world in diverged aspect and appear awkwardly in poetry. In particular, nonsense poetry have unrealistic aspects by images with powerful dominance reflecting other images. This is similar to the reflection technique used in painting by Cezanne. Lastly, as Cézanne had shape of subject unrecognizable by painting over, existing images became extinct and existing description toward images was repeated since Kim Choon-soo brought about same images in poetry by repeating same sentences. Thus, nonsense poetry are not interpreted as a single meaning and does not indicate a scene of reality. As mentioned previously, Kim Choon-soo having utilized painting methods by Cézanne- reorganizing, reflecting, and painting over - is related to not representing but realizing subjects through such techniques. Kim Choon-soo was able to realize childhood world, which exists but could only be brought about by recollection, in poetry through 'Cézannestyle abstraction' since childhood world is reminded in several fragmented pieces and many memories are selectively repeated. Meanwhile, when taking into consideration the influence relationship between Kim Choon-soo and Rilke, the point that the pictorial methodology by Cézanne utilized by Kim Choon-soo is similar to the creative viewpoint by Rilke toward abstraction by Cézanne described in Letters on Cézanne enables rational assumption that Kim Choon-soo applied 'Cézanne style abstraction' in poetry after reading Letters on Cézanne. This implies the possibility to escape from the existing viewpoint of limiting the influence relationship between Kim Choon-soo and Rilke to initial period poetry or poetry in latter age and expand viewpoint. 본 논문은 김춘수의 시가 사생에서 추상으로 변모하는 과정에 세잔의 추상 회화적 표현기법이 활용되었음에 주목하여 ‘세잔풍의 추상’이라는 말로 모호하게 규정된 세잔의 회화적 방법론의 정확한 개념과 의미를 논구하고, 이를 통해 무의미시의 창작원리를 밝히는 것을 목적으로 한다. 이를 위해 본 논문은 릴케가 『세잔에 관한 편지들』에서 서술한 세잔의 추상화 기법에 대한 릴케의 독창적 논의를 참고함으로써 ‘세잔풍의 추상’의 정확한 의미를 밝히고, 「처용단장」1부를 대상으로 김춘수가 무의미시의 제작에 활용한 세잔의 회화적 방법을 논의하였다. 이러한 방법을 통해 도출한 결론은 다음과 같다. 첫째, 사생의 한계를 깨달은 세잔은 색의 조화와 대비만을 통해 현실의 풍경을 재배치함으로써 풍경을 그대로 모방하지 않는 작품들을 남겼는데 김춘수는 이러한 세잔의 회화적 방법을 응용하여 취사선택한 이미지들의 조합만으로 시를 썼다. 이로 인해 무의미시 속 이미지들은 관념을 담는 도구적인 성격에서 해방되어 자율성을 띠고, 이러한 이미지로 구성된 그의 시는 더 이상 현실 세계를 모방하지 않게 된다. 둘째, 세잔은 하나의 작품을 그릴 때 여러 시점을 혼용함으로써 시점에 따라 빛의 양을 달라지게 하여 색들이 보색관계를 형성하게 하였는데 강한 색이 약한 색을 반사하는 기법을 통해 그림 속 대상에 비현실성을 드리우는 한편, 대상의 본질이 드러나게 하였다. 이러한 세잔의 반사기법을 응용하여 김춘수는 의도적으로 원경과 근경을 섞음으로써 무의미시에서 이미지는 현실에서 유리되어 파편화 된 채 존재하는데 이 낯선 이미지가 시에서 강렬한 지배력을 가지면서 무의미시는 더욱 비현실적인 성격을 띤다. 셋째, 세잔은 어두운 색 위에 밝은 색을 계속하여 덧칠하는 방식으로 대상의 형상을 구현하되, 대상간의 정확한 경계를 알 수 없도록 하였는데 이는 김춘수가 동일한 문장의 반복을 통해 동일한 이미지를 시에 불러왔던 방식과 유사하다. 동일한 이미지를 제시하고 이를 부연 설명하는 과정을 반복함으로써 이미지에 대한 기존 서술은 계속하여 번복되는데 이로 인해 무의미시 속 이미지는 어떠한 고정된 의미도 담지 않게 된다. 김춘수가「처용단장」1부를 통해 유년의 세계를 다루고자 하였던 점을 생각해볼 때, 무의미시에 나타난 이러한 이미지의 양상은 유년 기억의 구조와 그것이 회상되는 방식과 닮아있다는 점에서 그가 세잔의 추상 회화적 표현기법을 활용한 까닭을 짐작하게 한다. 성인이 된 그에게 유년은 이미지들의 조합으로 이루어진 기억으로만 회상되며, 기억의 재생은 강렬한 이미지들의 반복을 통해 이루어진다. 세잔이 추상 회화적 방법을 통해 실재를 구현할 수 있다고 믿었듯 김춘수는 실재하지만 비가시적인 유년의 세계를 이러한 ‘세잔풍의 추상’을 통해 시에 구현하고자 하였던 것으로 보인다.

아동 실어증 환아 증례 보고

송현지,한재경,김윤희,Song, Hyun-Jee,Han, Jae-Kyung,Kim, Yun-Hee 대한한방소아과학회 2008 대한한방소아과학회지 Vol.22 No.2

Objectives : The purpose of this study is to report a case showed some clinical improvement in treating child aphasia with oriental medicine. Methods : The patient had some problems in communication, intelligence and behaviors due to aphasia after brain injury caused by epilepsy. We treated the patient with herbal medicine(Yangsintangkamibang), acupuncture, verbal remediation and intelligence-learning treatment. We observed the clinical progress of aphasia and evaluated the case with PRES. Results : Oriental medical treatment alleviated patient's symptoms of aphasia and PRES was also improved. Conclusions : This study shows oriental medicine can be a meaningful treatment for child aphasia, and more studies for oriental medical treatment for child aphasia is needed.

비디오 에스노그래피를 통한 지하철 티켓 발매기 디자인 가이드라인 연구: 사용자 경험을 중심으로

송현지,변상태 한국일러스아트학회 2015 조형미디어학 Vol.18 No.1

In recent years, subway ticket machines have replaced ticket clerks because of its speed, efficiency and low labor cost. However, subway ticket machines are more difficult to use than the previous analog method. Subway ticket machines have been constantly upgraded, but the progress has only focused on outward design and functions. We believe now is the time to focus on a user experience by creating a mutually communicative model between a user and a product. This research selected a single subway station to conduct a video ethnography for random group of people using subway ticket machines. Through video ethnography, we captured the hidden needs of customers through their unconscious behaviors, and analyzed the interaction between a user and a machine in multiple dimensions. We filmed video session at the Hong-ik University Station, having one of the highest foot traffics in Seoul. We also conducted in-depth interviews based on needs, and analyzed the visual data. Through video analysis, we divided a user experience into 6 micro tasks and identified a human factor in each task. Below is our guideline in improving a user experience. First, focusing on human factor’s physical and cognitive aspects improves user satisfaction in subway ticket machines. Second, in improving a subway ticket machine, one must prioritize the tasks, and we discovered the order of importance was as follows: operation, taking changes, money insertion, receiving a metro ticket, choosing a machine, waiting, receiving a receipt. Third, a consistent and uniform design guideline for subway ticket machines will unify the user experience and decrease the user confusion. 최근 지하철에는 빠른 업무처리, 사용 편의성, 인건비 감소를 위해 승차권을 판매하는 인력이 없어지고, 지하철 티켓 발매기가 이를 대체하고 있다. 하지만 대기 시간 절약과 편리한 서비스를 제공 받을 수 있는 수단으로 제작된 지하철 티켓 발매기들을 기존의 아날로그 방식보다 사용하기 어려워 한다는 점을 발견할 수 있었다. 지하철 티켓 발매기는 지하철이 생긴 이래로 계속 업그레이드 되었지만 외관상의 매력도와 같은 유형적 가치추구에 머물러 있기 때문이며 이는 결국 예산 낭비, 대체인력 부족을 초래할 것이다. 이제는 사용자 경험을 통해 사용자와 제품사이의 상호 교감적인 모델을 창조하며 무형적 가치를 추구하기 위한 지침이 필요한 시점이다. 본 연구에서는 지하철역 1곳을 선정하여 지하철 티켓 발매기를 사용하는 불특정 다수의 사람들을 대상으로 비디오 에스노그래피(Video Ethnography)를 실시하였다. 비디오 에스노그래피(Video Ethnography)를 통해 무의식적 행동을 포착하여 숨겨진 니즈를 파악하고 사용자와 지하철 티켓 발매기의 상호작용(interaction)을 다양한 차원에서 해석하고자 하였다. 본 연구에서는 서울의 지하철역 중 유동인구가 높은 홍대입구역에서 비디오 촬영을 하였으며 필요에 따라 심층인터뷰를 실시하였고 영상데이터를 분석하였다. 비디오 분석을 통해 사용자의 사용 단계별 태스크를 6단계로 구분하여 각 태스크별 관찰되는 문제점을 휴면팩터(Human Factor)로 분류하였다. 연구 결과를 분석하여 다음과 같이 가이드라인을 제안하고자 한다. 첫째, 지하철 티켓 발매기를 디자인 할 때에는 휴먼팩터(Human Factor)의 Physical과 Cognitive측면을 중점적으로 개선한다면 사용자 만족도가 높아질 수 있을 것이다. 둘째, 지하철 티켓 발매기의 태스크를 개선 할 때에는 중요도가 있으며, 그에 따라 보완 된다면 실질적인 효과가 있을 것이다. 중요도는 작동, 거스름돈 반환, 돈 투입, 승차권 수령, 기기 선택, 대기, 영수증 출력 순이다. 셋째, 여러 디자인과 기능으로 다양화된 지하철 티켓 발매기의 디자인 지침을 만들어 일관성 있는 디자인으로 통합하여 사용자 혼란의 감소를 기대할 수 있을 것이다.

폐산업시설을 활용한 일본의 복합문화공간 구성 요소-가나자와시민예술촌과 아카렌가소고를 중심으로

송현지 인문사회 21 2022 인문사회 21 Vol.13 No.4

Components of Japan’s Complex Cultural SpaceUsing Abandoned Industrial Facilities- With Focus on the Kanazawa Citizen’s Art Centerand Aka-Renga Soko in JapanHyunji Song Abstract: The purpose of this study is to identify the characteristics of complex cultural spaces using abandoned industrial facilities. The method of study is a case analysis using five elements: Path, Edge, District, Node, and Landmark to build Kevin Lynch’s urban image. The complex cultural space using abandoned industrial facilities identified the characteristics of each space, focusing on the cases of Kanazawa Citizen’s Art Center and Aka-Renga Soko in Japan. The types of five elements shown in each case are summarized. It was found that Kevin Lynch’s five elements exist in the complex cultural space using abandoned industrial facilities, and the time spacial sequence and spacial placeability are created through their combination. In addition, this study is significant in that it can be a basis for planning a complex cultural space using abandoned industrial facilities. Key Words: Spatial Sequence, Abandoned Industrial Facilities, Complex Cultural Space, Kevin Lynch, Case Study 폐산업시설을 활용한 일본의 복합문화공간 구성 요소-가나자와시민예술촌과 아카렌가소고를 중심으로송 현 지* 연구 목적: 본 연구의 목적은 폐산업시설을 활용한 복합문화공간의 사례를 통해 특성을 살펴보았다. 연구 방법: 연구 방법은 케빈 린치의 도시 이미지를 구축하기 위한 5가지 요소[도로(path), 경계(edge), 지역(district), 집중점(node), 랜드마크(landmark)]를 활용하여 사례를 분석하였다. 연구 내용: 폐산업시설을 활용한 복합문화공간의 사례는 일본의 가나자와 시민예술촌(Kanazawa Citizen’s Art Center)과 아카렌가소고(Aka-Renga Soko)를 중심으로 공간별 특성을 파악하였다. 각 사례에서 보이는 5가지 요소의 유형을 정리하였다. 결론 및 제언: 폐산업시설을 활용한 복합문화공간에서 케빈 린치의 5요소가 존재하며 이들의 조합을 통해 공간의 시간적 연속성 및 장소성을 창출하고 있음을 알 수 있었다. 또한 본 논문은 폐산업시설을 활용한 복합문화공간계획을 위한 토대가 되었으면 한다. 핵심어: 공간 연속성, 폐산업시설, 복합문화공간, 케빈 린치, 사례 연구 □ 접수일: 2021년 11월 22일, 수정일: 2022년 8월 3일, 게재확정일: 2022년 8월 20일* 목원대학교 조교수(Assistant Professor, Mokwon Univ., Email: designerhjs@gmail.com)