옌거링(嚴歌苓) 소설 <진링의 13소녀(金陵十三釵)> 속에 나타난 역사의 기억과 하위주체 연구

박남용,이천주 한국중국언어문화연구회 2014 한중언어문화연구 Vol.- No.34

This article from the perspective of the modern chinese history, group memory and the subaltern pays attention in the wok of Yan Ge-ling(嚴歌苓) to show the image of women, as well as reflect the profound humanistic solicitude and feminist perspectives. In Yan Ge-ling’s novel <The Flowers Of War(金陵十三釵)>, it provides great tension that the contradiction and conflict of humanity are displayed between the background of the Great War and the destiny ups and downs of a group of small characters. Facing the suffering history of the nation, facing the trauma memory and narrative for trauma “salvation” have endowed the novel much thought-provoking connotation. Yan Ge-ling, as a New emmigant writer, contiued to focus on the Rape of Nanjing in her work 『The Flowers Of War』. Because of distance of space and time, plus the expansion and deepering of her special view and thinking offered by emmigant life. Yan Ge-ling deliberately reduced those bloody disclosure of War suffering in her writing about the Rape of Nanjing, yet she paid more attention to the show and analysis of humanity. As a result of this work is the Nanjing Massacre in China and the nation’s collective memory of the traumatic memories of individuals show the inside. These new memories and testimonies about the history of the past through the present and future authors wish to crave liberation and peace is very unique narrative approach can be considered. This means that a variety of artists and cultural background based on character shape in addition to imaginative trauma of war, the fate of the country and the nation, for the life and death of individual consciousness to show meaningfully.

중국 고전 詩詞와 현대 음악과의 상관성 연구

박남용,김영명 한국중국언어문화연구회 2011 한중언어문화연구 Vol.- No.25

This study is about the existing state of the conversion of music from Classic Chinese poetry and Ci poetry to modern songs. The correlation between Chinese literature and music is studied using the method of comparative literature on this paper. Beginning from Shi jing(詩經) and Chu ci(楚辭), the tradition of Chinese poetry has achieved the most dominant position in Chinese culture through the present day and is having a great effect on Chinese socioculture today. In this respect, the actual condition of the conversion of music from Classic Chinese poetry and Ci poetry to modern songs has been made up pretty high. Specially these days we can see Chinese popular singers are creating new modern popular music writing the lyrics with Song Ci poetry. Many works of Classic Chinese poetry and Ci poetry were created into modern lyrical songs, chorus, or revolutionary songs about 1940s, since 1920s. There are two cases on this happening, one is the music to be created on the base of Classic Chinese poetry and the other is the music to be created on the base of Chinese Tang Song Ci(唐宋詞). In the case of the former, there are ‘Jian Jia(蒹葭)’, ‘Lu ming(鹿鳴)’ and etc. in Shi jing and the symphonic poem, ‘the Flow of the Guluo river(汨罗沉流)’ which is made in memory of the decease of Qu Yuan(屈原). Also there are many cases of the conversion of music with the works of Li bai(李白) who wrote the best poetry among poets of his time. In the case of the latter, the representative works had the conversion of music such as the ones of Su Shi(蘇軾), Yue Fei(岳飛), Li Qing Zhao(李淸照), Jiang Kui(姜虁), and etc. mostly. This existing state of the conversion of music from Classic Chinese poetry and Ci poetry to modern songs is happening because the musical character of poetry and Ci poetry have the affinity that makes it easy to be the conversion of music and because they have the outstanding familiarity with the audience when the poetry and Ci poetry in familiar to the readers become the conversion of music. Through the mutual correlation between this literature and music, we can understand literature refreshingly and comprehend the phenomenon of diffusion in the popular culture of literature.

위젠(于堅) 시의 민간서사

박남용 한국중국언어문화연구회 2016 한중언어문화연구 Vol.- No.42

This paper had studied the folk narrative issues appeared in the poems of Yu-Jian(于坚) who is the third generation poet in China. The world of Yu-jian’s poems was very different from that of MengLong(朦胧) poets who are the previous generation. MengLong poets tried to do the intellectual writing from the viewpoint of a major narrative which put emphasis on history and society. However Yu-Jian tried to do the folk narrative writing about the nature and ecology of YunNan(云南) based on the daily life of YunNan. This paper had researched his folk narrative in three aspects which are everyday narrative, nature narrative and ecology narrative. He has been creating poems based on the trivial story of daily life occurring in the ordinary world of YunNan. From this, it was possible to observe his creation world concerning nature and ecology. His poem not only had been shaped from the viewpoint of folk creation harmonizing everyday landscape and nature landscape of YunNan but also was expressed narratively making use of the tone of spoken language. Consequently, it was generally assumed that the world of Yu-jian’s poems had indicated not only the peculiar observation of poet which was lated to concrete everyday landscape, nature and ecology of YunNan but also the orientation and pursuit which was concerned with the harmonious life between human and nature.

마카오 현대시의 발전과정과 특징 연구

박남용 한국중국언어문화연구회 2021 한중언어문화연구 Vol.- No.61

이 글은 마카오의 중문 현대시의 발전과정과 특징을 연구하는 논문으로, 마카오 현대시 속의 지역적 주변성과 이산성, 그리고 세계성을 주로 탐구하였다. 마카오는 포르투갈의 식민지가 되어 오랫동안 식민통치를 받은 지역이며, 홍콩과 인접하여 특수한 역사와 문화를 가지고 있는 지역이다. 마카오 근현대시의 발전 맥락을 따라 1920년대부터 1990년대까지 마카오의 대표적인 화인 시인의 중국어 신시 작품을 분석하였다. 이러한 연구를 통해 마카오 시단 속의 본토성과 지역적 주변성을 넘어 이산성과 세계성을 어떻게 갖게 되었는지 살펴보고자 하였다. 마카오 시단도 타이완이나 홍콩처럼 중국의 5․4 신시 전통의 특징들을 계승하면서도 그들만의 독특한 식민과 탈식민의 역사적, 사회적, 현실적인 특징들을 반영하며 현대적이면서도 포스트모던한 시세계를 보여주었다. 그리고 마카오의 한무(韓牧)와 타오리(陶里) 시인은 캐나다와 싱가포르, 홍콩 등지로 이주하여 마카오에 대한 고향의 향수와 그리움을 나타내는 작품들을 많이 창작하였다. 이러한 관점에서 마카오의 시단은 지역적 주변문학으로서의 위치 속에서 식민지 현실을 비판하고 극복하며 본토문학적인 경향을 넘어 세계문학과의 접목 가능성을 추구하고 있다고 할 수 있다. 이러한 마카오 시문학의 다양한 고찰을 통하여 그들 문학에 내재되어 있는 고유한 특징들을 계속 발견하며 마카오 문학의 주체성과 독자성을 연구해야 할 것이다.

싱가포르 화문시가(華文詩歌)의 문화적 정체성 연구

박남용 한국중국언어문화연구회 2009 한중언어문화연구 Vol.- No.21

This is a study on the cultural identity of Chinese poetry literature in Singapore. Through Singapore's major writers and works, can be found in their works's cultural identity, For example, wandering consciousness and homesickness consciousness etc. Also through this study, we can know the national identity of Singapore natives. Thus futher reserch needs to be done to overcome today's Chinese literature study and limitations.

애청(艾靑)과 주광잠(朱光潛)의 이미지(Image) 시론비교(詩論比較)

박남용 韓國世界文學比較學會 2009 世界文學比較硏究 Vol.29 No.-

在二十世紀三,四十年代中國現代詩歌理論史上, 艾靑和朱光潛兩位是最著名詩人和美學家, 也是最重要的詩論家. 艾靑以豊富的創作成果和堅實詩歌理論, 爲了抗戰時期詩歌理論建設起了重要的作用和深遠的影響. 朱光潛以豊厚的傳統知識和西歐文化體驗, 爲了中國詩歌理論和美學理論起到了重要的作用. 本論文對艾靑與朱光潛的意象詩論進行了他們理論上的比較硏究. 在他們的詩歌理論上, 他們的詩論有了多種多樣的詩歌理論色彩和批評方式之間的同異點. 艾靑提出了作爲詩人型的詩學理論, 朱光潛提出了學者型的詩學理論. 本論文共分五章, 第一章是序論. 第二章主要硏究了中國的意象詩論的形成和展開過程, 在這裏, 筆者提出了中國古代詩學上和現代詩學上的意象詩論之間的同異點. 第三章主要硏究了朱光潛的意象詩論的內容和特點. 朱光潛互相融合了以王國維境界爲傳統詩論和西歐美學思想, 創造了獨創的意象理論. 第四章主要硏究了艾靑的意象詩論的內容和特點. 艾靑提出了以眞善美的統一爲詩歌理論, 相當重視了詩歌創作上的意象理論. 五章主要硏究了艾靑和朱光潛詩論的同異點. 他們不旦重視了詩歌意象和詩的語言, 而且重視了詩人情趣和意象之間的關係. 可是, 艾靑主要主張詩歌的社會作用, 提出了詩人的社會責任和使命, 朱光潛主要主張詩歌的審美作用, 提出了美的遊戱說和詩的移情作用. 第六章是結論. 總而言之, 通過本論文的艾靑朱光潛的意象詩論比較硏究, 筆者可以了解三,四十年代中國現代詩論史上的重要詩論的內容和特點. 在詩的本質, 詩的語言和詩歌形式問題上, 意象問題是相當重要的, 詩人通過具體的意象創作作品, 讀者通過多樣的意象欣賞作品. 如此, 筆者主要硏究了在中國現代詩歌理論史上的艾靑朱光潛的意象詩論的重要性和獨創性問題.

화문시(華文詩)의 도시, 민족 상상과 문화적 정체성 연구(3)- 싱가포르를 중심으로

박남용 중국학연구회 2018 중국학연구 Vol.- No.85

이 논문은 싱가포르의 화문시(華文詩)를 분석대상으로 삼아 도시와 민족 상상, 그리고 문화적 정체성을 분석하였다. 이를 위해 주로 싱가포르 화문시에 나타난 주요한 작가와 작품 세계를 고찰하였다. 그중에서도 싱가포르의 ‘오월시사(五月詩社)’ 구성원들을 주요 연구대상으로 삼아 이들 작품 세계 속의 도시와 민족에 대한 상상인식과 문화적 정체성을 분석하였다. 특히 왕룬화(王潤華)와 단잉(淡瑩)의 시세계를 중심으로 그들 문학 속의 포스트식민적 문학세계를 분석하였다. 이와 같이, 싱가포르 화문시는 현실주의와 모더니즘의 상호 영향 속에서 싱가포르 문화의 독자성을 강조하며 과거의 식민주의 경험으로부터 벗어나는 새로운 포스트식민주의 시 문학 경향을 반영하였다. 결론적으로 본 연구를 통하여 싱가포르 현대시사에서 화문시의 문학적 의미와 특징을 이해할 수 있었으며, 싱가포르 화문시인의 문학적 특징을 이해할 수 있었다. 그들은 주로 동남아 화문문학의 도시와 민족에 대한 상상과 문화적 정체성을 표현하였다. 이들의 작품세계 고찰을 통하여 싱가포르의 도시화와 현대화 흐름 속에서 국가와 민족에 대한 상상과 혼종적인 다문화 교육과 문화적 정체성을 찾아나가고 있는 화인들의 문학세계를 이해하였다. This paper analyzed the city, ethnic imagination, and cultural identity in overseas Chinese poetry of Singapore. This paper mainly examined the major works of art in Singapore. The main research subjects of this paper are mainly the members of 'May Poetry Society' in Singapore. This study analyzed the perception and cultural identity of cities and nations in these works. We also analyzed the postcolonial literary world in their literature, focusing on the poetry of Wang Lun Hua and Dan Ying. In this way, the overseas Chinese poetry of Singapore emphasizes the uniqueness of Singaporean culture in the mutual influence of realism and modernism, and reflects the new post colonial poetry literature trend that deviates from the past colonialist experience. In conclusion, through this study, I could understand the literary meaning and characteristic in the modern poem of Singapore, and understand the literary character of Singapore’s poet. They expressed the imagination and cultural identity of the city and ethnic of Southeast Asian literature. Through their review of their works, I have grasped the literary world of the Chinese who are looking for multicultural education and cultural identity, imagining the nation and the nation in the flow of urbanization and modernization in Singapore.

아이칭 시어 연구

박남용 韓國外國語大學校 大學院 2001 里門論叢 Vol.21 No.-

중재적 시술 및 혈관조영술 이후 지혈을 위한 GOD’S HAND 기구의 유용성 평가

박남용,홍성수,이진욱,박명수,송창순 대한인터벤션영상기술학회 2011 대한인터벤션영상기술학회지 Vol.14 No.1

최근에는 다양하고 복잡해진 혈관질환으로 인하여 혈관계 중재시술이 증가하는 추세이며, 이에 따른 시술 이후 마지막 단계에서 사용되는 지혈 방법도 여러 형태로 변화하며 발전하고 있다. 본 연구에서는 풍선을 이용한 지혈기구 중 하나인 GOD’S HAND의 임상 효과와 유용성을 알아보고자 하였다. 2010년 10월부터 2011년 3월까지 여의도 성모병원에 내원한 환자 중에 간동맥화학색전술, 뇌동맥혈관조영술, 풍선혈관확장술. 기관지동맥색전술등 여러가지 종류의 진단 및 치료를 위해 총대퇴동맥 천자를 한 환자 중에서 GOD’S HAND를 사용한 148명의 환자를 대상으로 시술 후 전화면담을 통해 추적조사 하였으며 중환자실 환자의 경우 의무기록지를 토대로 조사하였다. 지혈기구는 사용 후 합병증이 생길 수 있는데 주합병증과 부합병증으로 나누어진다. 주합병증은 동맥박리, 동맥폐쇄 등 혈관을 폐색시키는 상황, 심한 감염 등의 수술이나 중재적 시술 또는 내과적 치료, 입원기간의 연장이 필요한 합병증으로 정의하였고, 그 외에 서혜부혈종, 지속되는 통증, 지연성출혈등 별다른 처치를 필요로 하지 않는 합병증을 부합병증으로 정의하였다. 조사결과 전체 148명의 환자 중 주합병증은 나타나지 않았고 부합병증이 나타났는데 주로 지연성출혈, 서혜부혈종 등의 순으로 나타났다. 환자의 체형에 따른 압력의 차이를 구별하기 위하여 신체질량(Body Mass Index: BMI)지수를 이용하였는데 신체질량지수란 비만도를 계산하는 방법으로 체중(kg)을 m로 환산한 키의 제곱으로 나누어서 계산 하였다. 또한 체형별로 신체질량지수를 계산하여 저체중, 정상, 비만 등의 3종류의 체형으로 분류하여 100cc, 120cc, 150cc의 압력을 차등하여 사용하였는데 신체질량지수가 높은 환자 일수록 지혈시간이 길게 나타났다. 즉 비만인 환자 일수록 지혈시간이 오래 걸렸음을 뜻한다. 특히 PC(Platelet Concentrate)나 FFP(Fresh Frozen Plasma)를 수혈 받고 시술 받은 환자와 받지 않은 환자를 비교하여 지혈시간 및 합병증 관계를 분석하였는데 PC나 FFP를 수혈 받은 환자의 경우 지혈시간이 그렇지 않은 경우 보다 6분에 지혈이 된 경우 78%에서 96%로 차이가 생겼으며 수혈 받은 환자 중에서 합병증이 나타난 빈도가 전체 합병증의 78%를 차지하여 수혈 받지 않은 환자보다 더 높게 나타났다. 시술을 시행한 환자중 총 7예(5%)에서 합병증이 발생 하였고 그 중에서 지연성 출혈이 4명, 서혜부혈종 3명이 이었다. 혈관시술후 환자가 보행하기까지의 시간은 PC나 FFP를 수혈 받지 않은 경우에는 기존에 Safeguard를 사용 시 4시간이 었으나 GOD’S HAND의 사용 시에는 3시간으로 1시간 줄일 수 있었다. 결론적으로 혈관시술 후 사용되는 지혈기구인 GOD’S HAND를 사용하여 환자의 보행시간을 1시간 줄일 수 있었으며 지혈시간을 기존에 Safeguard 사용시 5분에서 20분 걸리던 것을 2분에서 10분으로 단축시킴으로써 시술자의 부담을 줄일 수 있었다. 또한 부합병증의 빈도도 기존의 지혈기구 관련 논문에서 10%보다 적은 5%로 나타나 안전하고 유용한 지혈기구라 평가 할수 있겠다.

화문시(華文詩)의 민족, 도시 상상과 문화적 정체성 연구 - 타이완을 중심으로

박남용 중국학연구회 2017 중국학연구 Vol.- No.79

The paper mainly explores the hometown, ethnic imagination, and cultural identity of Overseas Chinese poetry in Taiwan. I analyzed the world of Taiwanese poetry by focusing on YuGuangzhong, Jixuan, Luofu, and others. Since 1949, Taiwan's poetical landscape has been broadened and strengthened by the authors who came from the continent. During this time, it was discovered that the new language pursues a renewed trend toward ethnic imagination and nationalism. Since the early 1950s, it has been showing signs of nostalgic awareness of the nostalgic nature of their homes and family and the ethnic diaspora. Their poetry well reflects the emotions of Chinese migrants living abroad. The problems of ethnic migration in their inner worlds were also demonstrated. Through this study, I was able to understand the problems of my hometown, nostalgia, tradition, conflict with modern times and meetings in Taiwan. Also, I was able to understand a variety of issues such as New Cultural Tradition and Surrealism and Modernism, City poetry and local poetry. As a result of this study, we understand that it developed a trend to look for Taiwanese ethnic imagination and cultural identity. In conclusion, I was able to understand the development and characteristic of Taiwan through the cultural the cultural identity found in Taiwan’s modern poetry. 이 논문은 타이완 화문시(華文詩) 속의 고향과 민족 상상, 농촌과 도시 상상, 그리고 타이완의 문화적 정체성을 주로 살펴보았다. 중국 대륙에서 건너온 紀弦, 余光中, 洛夫, 瘂弦 등 대표적인 시인들의 작품을 위주로 타이완 현대시의 시세계를 분석해 보았다. 1949년 이후 타이완의 시단은 대륙에서 건너온 작가들에 의해 전에 없이 훨씬 다양해지고 풍부해졌다. 일제 식민지 시기의 일본어 창작을 대신하며 새로운 창작언어를 통한 타이완 에스닉 상상과 민족주의, 문화적 정체성을 추구하는 새로운 경향이 나타나게 되었다. 이들의 시 속에서는 1950년대 초기 고향과 가족을 그리워하는 향수의식과 대륙 본토에 대한 민족 상상의 세계가 잘 드러나고 있었다. 이처럼 타이완에서의 가족과 고향과 사회와 국가를 다시 생각하는 디아스포라적 삶에 대한 시적 정서를 통하여 그들의 내면세계 속에 깃들어 있는 에스닉 상상의 문제를 잘 표현하였다. 특히 타이완 현대시 속에 고향과 향수 의식을 통하여 중국 상상과 타이완 상상, 전통과 현대의 충돌과 융합이 잘 표현되었다. 또한 그들의 시 속에는 신인문주의적 전통과 서구의 초현실주의, 낭만주의, 모더니즘 등의 문제, 현대 도시문명을 추구하고 비판하는 도시시와, 향토문학의 배경 속에 본토화 정체성을 추구하는 향토시 등이 다양하게 표현되었다. 이러한 가운데 1950-60년대의 외성인 위주의 한어 창작이 식민시기의 창작언어였던 일본어 창작을 대체하며 포스트식민시기의 문화적 정체성을 추구하였다. 이로부터 타이완의 민족상상과 토착화된 문화적 정체성을 추구하는 경향으로 발전하였다는 것을 알 수 있다. 결론적으로 타이완 현대시의 문화적 정체성을 이해함으로써 타이완의 시적 발전과 특성, 그리고 다양한 작가와 작품 세계를 이해할 수 있었다.