Development Direction of Welfare for the Elderly Based on Living Lab

Ji Young Na(나지영),Young Il Park(박영일) 한국엔터테인먼트산업학회 2018 한국엔터테인먼트산업학회 학술대회 논문집 Vol.2018 No.11

오늘날 많은 국가들이 인구 고령화 문제에 직면해 있으며 이러한 사회적 이슈를 해결하기 위하여, Living Lab은 노인 복지의 효과적인 방법을 소개하고 있다. 이에 본 연구는 사례 연구를 바탕으로 Senior Living Lab의 방향을 제안하기 위해 수행되었다. 본 연구의 목적은 문헌 고찰을 통해 노인 복지를 조사하고 국내외에서 선정된 3가지 Living Lab에 대한 간략한 개요를 제공하는 데 있다. Living Lab에 대한 분석은 자립 원칙, 참여 원칙, 보호 원칙, 자아실현 원칙, 존엄의 원칙과 같은 5대 노인 복지 원칙을 토대로 수행되었다. 앞으로 노인을 케어하는 Living Lab을 만들기 위해서는, 구체적이고 세부적인 개발 방향이 필요하다. 특히 이 개발 방향은 노인 복지에 대한 이해를 바탕으로 위에서 언급한 5가지 정책 요소를 효과적으로 적용한 것이어야 한다. Today, many countries face the challenge of aging population. To overcome the social issue, Living Lab has introduced the effective way of welfare for the elderly and this study was conducted to suggest the direction of Senior Living Lab based on case analysis. The purpose of this study is to investigate the Living Lab and senior welfare by reviewing the literature, and to give a brief overview of 3 Living Labs selected at home and abroad. The analysis of Living Lab was conducted based on its 5 principles of senior welfare such as principle of self-reliance, principle of participation, principle of protection, principle of self-realization and principle of dignity). In order to build a Living Lab that cares about the elderly, specific and detailed direction for development with an effective application of 5 policy factors above based on the understanding of senior welfare is necessary.

문학치료학의 ‘서사접속이론’과 고전문학 교육의 새로운 방향성

나지영 ( Na¸ Ji Young ) 한국문학치료학회 2021 문학치료연구 Vol.60 No.-

본 연구에서는 문학치료학의 서사접속이론에 기반하여 ‘서사구성능력’의 증진을 통한 ‘서사접속’이 앞으로의 고전문학 교육의 방향성이 될 수 있음을 제안하였다. 2절에서는 인지주의 스키마 이론과의 연계를 통해 문학치료학의 ‘서사접속이론’에 대한 논의를 심화시켜 나가면서 ‘서사구성능력’의 개념을 구체화하였다. 서사구성능력은 텍스트 이면에 내재하는 ‘서사의 논리’를 구성할 수 있는 능력으로, 작품을 이해하는 과정 중에 감상자의 내면에서 구성되는 인지구조의 ‘인과성’과 관련된다. 서사구성능력은 수용자가 텍스트를 자기 관점에서 해석하고 자기 입장에서 작품을 재맥락화하는 것과 차이가 있다. 작품은 왜 그런 모양으로 만들어질 수밖에 없는지, 왜 그런 방향으로 전개될 수밖에 없는지를 동시에 이해할 수 있는 능력이다. 서사구성능력이란 나의 입장과 작품의 입장이 갖는 차이를 스스로 파악할 수 있는 능력이며, 서사구성능력이 발휘되는 지점에서 서사접속이 가능해진다. 3절에서는 실제 사례 분석을 통해 서사구성능력 증진과 서사접속을 지향하는 고전문학 교육 방법을 세 단계로 제시하였다. 첫 번째 단계는 감상자가 자신의 서사를 ‘표현’하는 단계이다. 두 번째 단계는 감상자가 자신의 서사를 ‘탐색’하는 단계이다. 세 번째 단계는 감상자가 자신의 서사를 ‘관찰’하는 단계이다. 고전문학 교육 현장에서 서사구성능력의 증진에 초점을 맞춘다면 고전문학에 대한 거부감을 근본적으로 해소시키면서 고전문학 자체에 내재된 문학적 힘을 제대로 ‘체험’할 수 있는 기반이 마련될 수 있을 것이다. 서사구성능력의 발휘를 통해 서사접속이 이루어질 때, 고전문학 작품은 나에게 거부감을 주고 낯설기만 했던 ‘텍스트’가 아니라, 나의 삶과도 긴밀하게 연결되는, 내 안에서 살아 움직일 수 있는 ‘문학’으로 다가올 가능성이 높아질 것이다. In this study, it was suggested that the “connection of story-in-depth” through the enhancement of the “story-in-depth composition ability” should be the direction for the future classical literature education. In chapter 2, through connection with cognitive schema theory, the concept of “story-in-depth composition ability” was concreted while intensifying the discussion on the “connection theory” of literary therapeutics. Story-in-depth composition ability is the ability to construct the “logic of story-in-depth” inherent in the text behind the text, and is related to the “causality” of the cognitive structure within the reader during the process of understanding the literary work. Story-in-depth composition ability is different from the reader interpreting the text from their own point of view and recontextualizing the literary work from their perspective. It is the ability to understand simultaneously why a literary work has to be made in such a shape and why it has to be unfolded in that direction. Story-in-depth composition ability is the ability to grasp the difference between my position and the position of the literary work, and the connection of story-in-depth becomes possible at the point where the story-in-depth composition ability is exhibited. In chapter 3, through the analysis of actual case, the classical literary education method aimed at improving the story-in-depth composition ability and connection of story-in-depth was presented in three stages. The first is the stage in which the reader ‘expresses’ his or her story-in-depth. The second is the stage in which the reader ‘sees’ his or her story-in-depth. The third is the stage in which the reader ‘observes’ his or her story-in-depth. If we focus on improving the story-in-depth composition ability in the field of classical literary education, it will be possible to fundamentally resolve the rejection of classical literary studies and provide a foundation to properly ‘experience’ the literary power inherent in classical literature itself. When the connection of story-in-depth is made through the exertion of the story-in-depth composition ability, classical literature works are not just ‘text’ that gave me a sense of rejection and were unfamiliar to me, but ‘literature’ that can live and move within me, which is closely connected with my life.

영화 〈라스베가스에서만 생길 수 있는 일〉에 나타난 ‘어른아이’의 성장과 진정한 부부되기

나지영(Na, Ji-Young) 서사와문학치료연구소 2011 영화와문학치료 Vol.5 No.-

영화 <라스베가스에서만 생길 수 있는 일>의 두 주인공 조이와 잭은 아직 제대로 된 부부관계를 맺을 준비가 되어있지 않은 ‘어른아이’라고 할 수 있다. 영화는 형식적으로는 결혼을 한 상태이지만 ‘가짜 부부’나 다름없는 조이와 잭이 ‘진짜 부부’가 되어가는 과정을 보여준다. 이에 이 글에서는 영화 <라스베가스에서만 생길 수 있는 일>에 나타나는 ‘어른아이’의 두 가지 양상을 살펴보고, 영화 속에서 어른아이의 성장이 어떻게 진정한 부부관계 맺기와 연관되는지를 논해보았다. 어른아이였던 조이와 잭이 진정한 부부가 되기 위해 반드시 거쳐야 했던 과정이 무엇인지를 탐색해 본 것이다. 우선 2장에서는 어른아이의 모습과 그 변화 과정을 면밀히 따라가기 위해 구체적이며 세밀한 영화의 줄거리를 요약하였다. 그리고 이를 토대로 하여 어른아이의 양상을 ‘자신의 소망에 따른 선택을 하지 못하는 경우’와 ‘자신의 소망을 이루기 위한 시도를 못하는 경우’로 나누어 살펴보았다. 조이는 다른 사람의 소망에만 맞추며 살아온 어른아이였고, 잭은 아버지에게 인정받지 못하는 것에 대한 두려움으로 소망을 이루기 위한 시도를 하지 않는 어른아이였다. 영화의 중요한 배경이 되는 ‘라스베가스’는 조이와 잭과 같은 ‘어른아이’의 현재 상태를 보여주는 공간이다. 현실에서 해결되지 않은 중요한 문제를 잠시 외면하게 만드는, 그래서 아직 그 문제에 직면하지 못한 상태를 나타내는 것이다. 3장에서는 ‘진짜 부부되기의 과정’을 ‘자신의 소망에 따른 선택하기’와 ‘부모와의 관계 회복하기’로 나누어 살펴보았다. 잭과 조이의 관계에서 발생한 문제는 사실 두 사람이 아직 해결하지 못한 각자의 문제와 관련이 있었다. 그러니까 부부관계 사이에서 발생한 문제는 부부관계 자체에서만 해결 할 수 있는 것이 아니라, 각자가 아직 해결하고 오지 못한 문제로 돌아가서 그 문제를 해결하고 왔을 때 비로소 해결될 수 있었던 것이다. 조이는 자신의 소망을 마음껏 탐색하며 그에 따른 선택을 하는 과정을 거치고, 잭은 아버지의 인정을 받도록 노력하여 결국 아버지와의 관계를 회복하는 동안 진짜 부부가 될 준비를 할 수 있게 되었다. The film <What Happens In Vegas> shows a process of becoming the true married couple from a "adult-child". Joey and Jack got married in Las Vegas impulsively, and maintained the marriage for money. They were both "adult-child" who is not ready to have real marriage. In this paper, two aspects of "adult-child" are discussed, and the relation between "adult-child""s growth and becoming the true married couple is analyzed. In chapter 2, a plot of this film was described in detail in order to bring out the aspects of "adult-child". Based on this detailed plot, two aspects of "adult-child" are analyzed which are "not being able to make one"s choice by one"s desire" and "not being able to pursue one"s desire out of fear". Joey had been suiting the taste of other, and trying to look perfect for other. She just followed other"s desire, not her own desire. And Jack had been afraid of pursuing his desire, because he had a fear that his father would not approve of him. The main background of this film, "Las Vegas" represents Joey and Jack"s state. Las Vegas implies the state of "adult-child" which is a state of ignoring the problem in real life. In chapter 3, the process of "becoming the true married couple" is discussed. In order to become the true husband and wife, Joey and Jack should deal with their own problem. For Joey, she had to experience "making a choice by own desire". And for Jack, he had to prove himself that he is capable of doing his job, and gain recognition from his father. After dealing with their own problems, they become true husband and wife. Now they can handle the problem in their relationship, and be ready to maintain the marriage firmly.

설화 <내 복에 산다>의 재창작을 통한 탈북 청소년의 문해력 신장 사례 연구

나지영 ( Na Ji-young ) 한국고전문학교육학회 2012 고전문학과 교육 Vol.23 No.-

이 글은 남한에 오기 전에 한 번도 학교에 다닌 적이 없었던 탈북 청소년 A의 문해력이 신장된 사례를 소개한 것이다. 문해력을 신장시키기 위해서는 심리적인 문제까지도 같이 고려해야 한다는 점에 주목하여, 문학 작품의 감상 및 재창작을 통한 탈북 청소년의 심리적 문제 개선과 문해력 신장 과정을 논의하였다. 먼저 2절에서는 탈북 청소년 A가 <내 복에 산다>를 감상하고 난 후에 보인 반응과 특징을 분석해 보았다. <내 복에 산다>는 한 사람의 독립과 성공 과정을 보여주는 이야기이다. 이때 막내딸과 아버지와의 관계, 그리고 막내딸과 숯구이 총각과의 관계가 이 작품의 전체적인 흐름을 이해하는데 핵심적이라고 할 수 있겠다. 그런데 A는 작품 속에 나타나는 인간관계에 대해서는 배제한 채 <내 복에 산다>를 ‘집에서 나간 막내딸이 금덩이를 발견하여 부자가 되는 이야기’로만 이해하였다. A의 문해력이 부족하여 작품의 부분에만 초점을 맞추어 해석하려는 경향이 나타난 것이기도 하겠지만, A가 갖고 있는 부정적인 부모상과 강한 원망감이 A의 작품 해석 태도에 영향을 끼쳤다는 것을 알 수 있었다. 2절에서 논의한 내용을 바탕으로 하여, 3절에서는 <내 복에 산다>의 재창작을 통한 A의 변화 과정을 분석하였다. A가 1차로 쓴 글에서는 서사의 주체가 갈등관계에 놓여있는 대상에게 강한 원망을 표출한 것이 특징이었다. 그리하여 문제적 상황만이 제시되고 그 이후의 상황은 전혀 전개되지 못하고 있었다. 그런데 2차로 쓴 글에서는 서사의 주체가 갈등관계에 놓여 있는 대상에게 원망과 그리움을 동시에 표출하고 있었다. 여전히 문제적 상황만이 제시되고 있기는 했지만, 서사의 주체는 대상을 미워하기만 하는 것이 아니라 좋아하기도 한다는 것을 인정할 수 있게 되었다. 마지막으로 A가 3차로 쓴 글에서는 문제적 상황뿐 아니라 문제의 극복 과정까지 제시되고 있었다. 이렇게 문제의 극복 과정이 전개될 수 있었던 것은 서사의 주체가 갈등관계에 있던 대상과 화해를 모색하였기 때문이다. 이러한 과정을 거치면서 A는 자신이 다른 사람의 입장에 대해서는 전혀 보려고 하지 않았다는 것을 스스로 인식하게 되었다. A는 다른 사람의 입장에서도 작품을 해석하는 것이 가능해 지면서 <내 복에 산다>에서 막내딸이 맺고 있는 인간 관계의 중요성에 대해서도 깨닫게 되었다. 막내딸과 아버지의 관계, 그리고 막내딸과 숯구이 총각의 관계가 막내딸의 성공 과정에 중요한 영향을 미치고 있다는 것을 이해하게 된 것이다. 정리하면, A는 <내 복에 산다>의 재창작 과정을 거치는 동안에 하나의 논리적인 서사 맥락을 구성할 수 있게 되었다. 처음에는 문제적 상황만을 제시하면서 그 문제의 해결 과정에 대해서는 전혀 이해를 하지 못하였지만, 점차 논리적인 서사 맥락 안에서 하나의 완성된 작품을 만들어 나갈 수 있게 된 것이다. 이렇게 작품의 핵심을 파악하고 그 의미를 논리적으로 구성할 수 있게 된 것은 A의 문해력이 신장되었기 때문이라고 볼 수 있을 것이다. 또한 A는 서사에 대한 이해가 깊어지면서 실제 자신의 삶에서 일어난 문제들을 새롭게 인식하게 되었으며, 그러한 깨달음을 글로 표현하게 되었다. 이러한 A의 사례를 통해 문해력의 신장은 심리적 문제의 개선과 밀접한 관련이 있으며, 또한 문학 작품에 대한 온전한 이해의 과정과도 맞물려 있음을 확인할 수 있었다. This paper is to discuss about the improvement of North Korean refugee adolescent's literacy through recreating Korean folklore My Own Fortune. In chapter 2, North Korean refugee adolescent(A)'s response on Korean folklore My Own Fortune was analyzed. To grasp the point of My Own Fortune, understanding the third daughter's relationships with her father, and a charcoal maker is important. Because the process of the third daughter's independence and success is related to those relationships. However A appreciated My Own Fortune without considering human relations. A only focused on the parts where the third daughter got gold and became rich. The reason why A had this kind of response is not only related to A's lack of literacy, but it is also related to A's mental state. A has a hatred for parents, and negative parents figure. This psychological feature has influenced on A's view. In chapter 3, the process of A's change through recreating My Own Fortune was analyzed. In A's first writing, the subject of the story only expressed resentment toward the object who was in conflict relation. But, in second writing, the subject expressed both resentment and yearning toward the object. At last, in third writing, the subject succeeded in making peace with the object who was in conflict relation. Through this process, A became aware of his own problem. A realized he wasn't able to look at the other's view, and only cared for himself. After recreating My Own Fortune, he was able to interpret My Own Fortune from new perspective.

영화 <의형제> 속 억압된 욕망의 해소 방식과 통합서사 모색

나지영 ( Na Ji-young ) 한국문학치료학회 2015 문학치료연구 Vol.35 No.-

기존 연구에서 분단서사는 `반공이데올로기` 또는 `레드콤플렉스`와 거의 유사한 개념처럼 사용되고 있다. 그런데 분단서사의 실체를 모두 이념적인 것으로만 설명한다면 분단서사를 우리 스스로 극복할 수 있는 구체적인 방안을 모색하기가 어려울 것이다. 따라서 이념적 차원을 넘어서서 보다 분단서사의 특징을 구체적으로 드러내는 일이 필요하다. 그래야 통합서사의 실체도 구체적으로 드러날 수 있기 때문이다. 그리고 통합서사의 실체가 구체적일수록 실제 우리 삶에서 통합서사가 구현될 수 있는 방법을 찾는 일도 수월해질 것이다. 이 글은 이러한 문제의식을 기반으로 하여, 영화 <의형제>를 통해 분단서사와 통합서사의 실체를 구체적으로 드러내 보고자 한 시도였다. 먼저 영화 속 두 주인공의 `분열된 모습`을 분석하여 분단서사가 `배신자 낙인`에 대한 두려움과 관련된다는 것을 밝혔다. 그리고 분단서사가 `기존 관계를 벗어난 새로운 관계가 기존 관계보다 더 나은 점이 있더라도 그것을 인정하지 않으려고 하는 특징`을 갖는다는 것을 분석하였다. 다음으로 영화 속 억압된 욕망의 해소 방식을 통해 본 통합서사는 `현 체제에 안주하려고 하는 배제와 배타의 논리를 벗어나 상대방의 부정적인 모습을 배척하지 않고 포용할수 있는 특징`을 지니고 있음을 분석하였다. In existing research trend, `the epic of division` is usually understood as `ideology of anti-communist` or `red complex`. However, if the epic of division is explained only in ideological way, it would be difficult to find the actual solution for overcoming the epic of division. Therefore, the epic of division should be explained in another way, more than just ideology. That way, we can find the epic of integration more easily which can be realized in our real life. In this paper, through analyzing the film < Sworn Brothers >, the epic of division and the epic of integration are studied. After analyzing the `fragmented ego` of two main characters, it is found that the epic of division is related to the fear of `betrayer tag`. Also one of important characteristic of `the epic of division` is revealed which is `the tendency to settle for existing relation even though it has serious flaws, and not to admit the better quality in a new relationship.` Then, after analyzing the way of coping mechanism on oppressed desire in the movie, one of important characteristic of `the epic of integration` is revealed which is `the tendency to not exclude and embrace the bad quality in other.`

아동의 언어발달을 위한 부모교육에 관한 문헌 고찰

나지영(Ji Young Na) 한국언어치료학회 2016 言語治療硏究 Vol.25 No.4

Purpose: This review is intended to examine the existing empirical research on the effects of AAC parent-training intervention on children’s language/communication development at an early symbolic stage, with specific consideration of the research design and the strength of conclusions that can be drawn. Methods: Empirical studies, which used a parent training intervention approach, were identified through a computerized search of electronic databases such as ERIC, Linguistic and Language Behavior Abstracts, PsycINFO, PubMed, and ScienceDirect. Then, key journals (e.g., American Journal of Speech Language Pathology, Augmentative and Alternative Communication) and reference lists of relevant studies were hand-searched for publications not identified by the electronic search. Only peer-reviewed journals, which were published in English from 1980 to the present were included in this review. Results: Initially, a total of 29 publications were identified with some overlapped results. After the final screening, which was conducted through a review of titles and abstracts, eight publications remained on the final list. All of the eight papers reported the positive effects of parent-implemented AAC intervention in the early symbolic stage, but only one randomized control trial (RCT) has been reported to date. Conclusions: The reviewed studies provide preliminary evidence that parent-training may be efficacious for children with complex communication needs (CCN) at the early symbolic stage. However, many questions remain. Further RCTs into the efficacy and effectiveness of parent-implemented AAC intervention on children’s vocabulary/communication development at early symbolic stage are necessary.

영화 <늑대아이>와 이물교혼설화의 상호비교를 통한 서사의 보완

나지영 ( Na Ji-young ) 한국문학치료학회 2012 문학치료연구 Vol.25 No.-

이물교혼설화와 영화 <늑대아이>는 유사한 서사구조를 가지고 있다. 그런데 이물교혼설화에서는 이물교혼을 통해 태어난 자녀를 양육하는 부모의 서사가 생략되어 있고, 영화 <늑대아이>에서는 이물교혼을 통해 태어난 아이가 어떻게 성장해 나갈 것인지에 대한 서사가 생략되어 있다. 이에 이 글에서는 영화와 설화를 상호비교하면서 각각에 생략되어 있던 서사를 보완해 보려고 하였다. 2장에서는 <강감찬 탄생설화>, <견훤 탄생설화>, <이여송 탄생설화>를 살펴보면서 이물교혼설화에 나타나는 자녀의 성장과 그 서사적 특징을 탐색하였다. 3장에서는 영화 <늑대아이>에서 나타나는 부모의 성장과 그 서사적 특징을 탐색해 보았다. 4장에서는 영화 <늑대아이>에 나타나는 부모의 성장서사와 <강감찬 탄생설화>에 나타나는 자녀의 성장서사를 서로 연결시켜 이물교혼의 의미와 그 사이에서 태어난 자녀의 성장이 갖는 의미를 새롭게 밝혔다. 이러한 서사의 보완 작업을 통해 영화 <늑대아이>는 이물교혼설화와 실제 우리 삶의 문제를 연결하고자 할 때 중간다리 역할을 해 주었으며, 이물교혼설화 역시 영화 <늑대아이>의 서사가 완결성을 높일 수 있는 길을 제시해주었다. The epic structure of the folklore of marriage between man and animal and the film < Wolf Children > is similar. However, the epic of raising a child is omitted in the folklore of marriage between man and animal. On the other hand, the epic of children`s growth is omitted in the film < Wolf Children >. This paper is to supplement the omitted epic in both the folklore and the film. In chapter 2, the epic of the child`s growth is studied through < A Tale of Kanggamchan`s birth >, < A Tale of Gyunhwan`s Birth >, and < A Tale of Leeyeosong >. In chapter 3, the epic of raising children is studied through the film < Wolf Children >. In chapter 4, supplementation of the omitted epic through cross-correlating the film < Wolf Children > with < A Tale of Kanggamchan`s birth > is carried out.

<하생기우전>과 영화 <페넬로피>의 구조적 동질성 및 그 문학치료적 의미

나지영 ( Na Ji-young ) 한국문학치료학회 2008 문학치료연구 Vol.9 No.-

이 글에서는 <하생기우전>과 영화 <페넬로피>의 관련양상을 살펴보면서, 그 문학치료적인 의미를 탐색해 보았다. <하생기우전>과 영화 <페넬로피>는 `부모와 자녀의 대립을 통한 남녀결연`이라는 공통된 서사구조를 갖고 있다. 그러면서도 특히, `부모로 인해 자녀가 귀신같은 존재가 된 다는 것`이 어떤 의미이냐를 두 작품에서는 핵심적으로 다루고 있었다. <하생기우전>에는 부모의 잘못으로 인해 무덤 속에 갇혀 사는 여인이 등장하고, <페넬로피>에도 부모의 잘못으로 인해 집안에 갇혀 죽은 사람인척 하며 살아가는 페넬로피가 등장한다. <하생기우전>의 여인과 <페넬로피>의 페넬로피가 바깥세상으로 나아가는 과정에서, 이성과의 관계 맺기가 필연적으로 뒤따르고 있다. <하생기우전>에서 옥황상제가 여인을 바로 살려주지 않고, 나름의 제약을 둔 것은 여인과 하생의 만남이 필연적이라는 것을 암시해준다. <하생기우전>의 여인은 이미 하생을 만나기 전부터 자신이 원하는 것을 제대로 알고 있었으므로 하생을 선택하는데 있어 큰 무리가 없었다. 여인의 수준이 이미 어느 정도까지 올라와 있었기 때문에 남녀가 결연하는 데까지 나아가기가 수월했던 것이다. 이에 반해, 페넬로피는 자신이 원하는 것을 제대로 알고 있지 못했다. 오히려 자기 자신과 바깥세상으로 나아가는 방법에 대해 잘못된 오해를 하고 있었으므로, 그러한 수준에서는 제대로 된 남녀관계를 형성할 수 없었다. 따라서 페넬로피는 <하생기우전>의 여인이 다다른 수준에 이르기 위한 또 다른 과정을 밟아 나가야 했는데, 그것은 세상 밖으로 뛰쳐나가 자신이 진정 원하는 것을 깨닫는 일이었다. 문학치료적인 관점에서 <하생기우전>과 영화 <페넬로피>는 자녀서사에서 남녀서사로 이행하는 과정을 보여주는 작품으로 해석될 수 있다. 어느 때 자녀가 부모의 강력한 영향력에서 벗어나 남녀서사의 영역으로 진입할 수 있는지를 보여주는 작품인 것이다. 그리하여 부모가 원하는 대로 따르기만 하는 것이 아니라, 자신이 원하는 것을 제대로 알고, 또한 자신의 선택을 밀고 나갈 수 있는 강한 용기를 발휘할 때, 부모서사에서 남녀서사로 이행할 수 있음을 확인할 수 있었다. 그런데 이러한 과정에서 두 작품 간에 중요한 차이점이 나타나고 있다. 그것은 <하생기우전>은 `부모감싸기`의 서사를 갖고 있다는 것이며, <페넬로피>는 `부모밀치기`의 서사를 갖고 있다는 것이다. 이러한 자녀서사의 양상에서 나타나는 차이는, 작품 안에서 두 여주인공이 부모와의 관계를 어떻게 회복시켜 나가느냐 하는 문제와 연결되어 나타난다. This paper is to examine the relevance between < Hasaengkiujon > and < Penelope >, and probe the literary therapeutic meaning. Both < Hasaengkiujon > and < Penelope > have same structural homogeneity which is `forming a relation-ship between man and woman through confrontation between children and parents.` Especially, both literary works pose a problem that the meaning of children being ghost or monster caused by parents. Each heroine was broken off the world because of their parents. They are under powerful control of parents. When they make their way to the world, it is essential that they form a relationship with opposite sex. In the literary therapeutic point of view, both < Hasaengkiujon > and < Penelope > are interpreted as the process of transition which the epic of son and daughter to the epic of man and woman. When the heroines confront with their parents, and show their own desire and ability, they change over the epic of son and daughter to the epic of man and woman. However, there is an important difference between < Hasaengkiujon > and < Penelope >. The epic of son and daughter from < Hasaengkiujon > is the epic of protecting parents. But, the epic of son and daughter from < Penelope > is the epic of pushing parents.

VR 게임 이용 의도에 관한 연구 -기술 수용 모델을 중심으로-

나지영(Ji Young Na),위민영(Min-Young Wui) 한국게임학회 2019 한국게임학회 논문지 Vol.19 No.3

본 연구는 VR 게임의 지속가능한 발전을 위해 VR 게임의 어떤 요소가 사용자에게 만족감 및 지속적인 사용을 이끌어내는 요인들을 확인하는 것을 목표로 하고 있다. 구체적으로 VR 게임의 수용 및 지속적 이용의도를 예측하기 위해 지각된 비용, 프레즌스, 만족 변수가 추가된 확장된 기술수용 모델의 제안을 시도하였다. 분석 결과, 세 가지 요인이 추가된 확장된 기술수용모델이 기존 모델보다 대체적으로 VR 게임의 특성 및 이용자들에게 미치는 영향을 설명하는데 유리한 것으로 파악되었다. 본 연구는 VR게임의 핵심적인 특성을 고려한 연구 모형을 제안하였고 어떤 요소가 지속적 이용의도를 이끌어내는가를 살펴봄으로써 이용자 관점 VR게임 연구에 기여하고자 한다. The purpose of this study is to identify what elements of VR games satisfy and continuous usage for the sustainable development of VR games. Specifically, an extended acceptance model was proposed with the addition of perceived costs, presences, satisfied variables to predict the acceptance and the intention of continued use of VR games. As a result, in general, it was found that the extended technology acceptance model with three external factors is more advantageous to explain the characteristics of VR game and its effect on users than the existing model. This study is suggested an integrated research model that considers the core characteristics of VR games and observe which factors lead to the persistent intention to contribute to the study about the VR game.

게이미피케이션 개념을 적용한 브랜디드 콘텐츠 사례 연구

나지영(Ji Young Na),박영일(Young Il Park),김혜빈(Hye Bin Kim) 한국게임학회 2016 한국게임학회 논문지 Vol.16 No.5

본 논문에서는 게이미피케이션 개념이 브랜디드 콘텐츠에 적용된 사례를 연구한다. 게이미피케이션은 게임 요소를 비게임 분야에 적용하여 해당 분야의 효율을 높이는 개념이며 교육, 마케팅, 의료, 스포츠, 쇼핑 등의 분야에서 활발히 활용되고 있다. 특히 마케팅(광고)을 엔터테인먼트 콘텐츠로까지 확장시킨 브랜디드 콘텐츠에서도 게이미피케이션 개념을 적용한 사례를 볼 수 있다. 이에 본 연구는 게이미피케이션 개념이 마케팅에 어떠한 방식으로 영향을 끼치는지, 게이미피케이션이 브랜디드 콘텐츠가 엔터테인먼트 콘텐츠로 확장하는데 있어 어떻게 작용하는지를 고찰한다. 이를 위해 게이미피케이션과 브랜디드 콘텐츠의 개념과 특성을 살펴보았으며 5가지 실제 사례에 게임의 요소(목표, 경쟁, 피드백, 보상)가 어떤 방식으로 적용되었는지 분석하였다. 최종적으로 브랜디드 콘텐츠가엔터테인먼트 콘텐츠로 확장함에 있어 게이미피케이션이 효율적인 방식이 될 수 있음을 검증하였다. This paper researches on the cases wherein the concept of gamification is applied to branded content. Gamification is the application of game elements to non-game fields, and it is being actively utilized in the areas of education, marketing, medical, sports, and shopping. Especially, the concept of gamification is applied to branded content and wherein marketing (advertisements) are expanded into entertainment content. This paper studies the methods on how the concept of gamification affects marketing, and application in the expansion of branded content into entertainment content. To achieve this, this paper looked into the concepts and characteristics of gamification and branded content, and analyzed the methods on how the elements of game (goal, competition, feedback, reward) were applied to five kinds of real cases. Finally, this paper verified that gamification is an efficient method of extending branded content into entertainment content.