HfO₂ 열처리 온도 및 두께에 따른 RRAM의 전기적 특성

최진형,유종근,박종태,Choi, Jin-Hyung,Yu, Chong Gun,Park, Jong-Tae 한국정보통신학회 2014 한국정보통신학회논문지 Vol.18 No.3

The electrical characteristics of RRAM with different annealing temperature and thickness have been measured and discussed. The devices with Pt/Ti top electrode of 150nm, Pt bottom electrode of 150nm, $HfO_2$ oxide thickness of 45nm and 70nm have been fabricated. The fabricated device were classified by 3 different kinds according to the annealing temperature, such as non-annealed, annealed at $500^{\circ}C$ and annealed at $850^{\circ}C$. The set and reset voltages and the variation of resistance with temperatures have been measured as electrical properties. From the measurement, it was found that the set voltages were decreased and the reset voltage were increased slightly, and thus the sensing window was decreased with increasing of measurement temperatures. It was remarkable that the device annealed at $850^{\circ}C$ showed the best performances. Although the device with thickness of 45nm showed better performances in the point of the sensing window, the resistance of 45nm devices was large relatively in the low resistive state. It can be expected to enhance the device performances with ultra thin RRAM if the defect generation could be reduced at the $HfO_2$ deposition process. 본 연구에서는 RRAM (Resistive Random Access Memory) 소자의 $HfO_2$ 열처리 온도와 두께에 따라 소자의 전기적 특성을 측정하였다. 제작한 소자는 상부전극이 Pt/Ti(150nm), 하부전극은 Pt(150nm), 산화층 $HfO_2$의 두께는 45nm와 70nm이고, 열처리를 하지 않은 소자와 $500^{\circ}C$, $850^{\circ}C$ 로 열처리를 한 3 종류이다. 온도에 따라 소자의 전기적 성능으로 셋/리셋 전압, 저항변화를 측정하였다. 온도에 따른 기본특성 분석 실험 결과 온도가 증가함에 따라 셋 전압은 감소하고 리셋 전압은 증가하여 감지 여유 폭이 감소하였다. 열처리 온도가 $850^{\circ}C$ 소자가 고온 특성이 가장 우수한 것을 보였다. $HfO_2$ 산화층의 두께 45nm 소자가 70nm 소자보다 감지 여유 폭이 크지만 결함으로 LRS(Low Resistive State)에서 저항이 큰 것으로 측정되었다. $HfO_2$ 산화층 증착 시 결함을 줄일 수 있는 공정조건을 설정하면 초박막의 RRAM 소자를 제작할 수 있을 것으로 기대된다.

자유수평축 조류발전 시스템의 3차원 유동특성

최진형(Jin Hyung Choi),도덕희(Deog Hee Doh),조효제(Hyo Je Jo),이연원(Yeon Won Lee),Suzuki K,Kato S 한국가시화정보학회 2010 한국가시화정보학회지 Vol.8 No.2

Flow characteristics of a free-horizontal-ax is-turbine (FHAT) current power generation system have been investigated by the use of a volumetric PTV. Three types of FHAT system (S50, SE50, S65) have been tested under the current speed 1.35 knot, 1.5 knot and 2 knot. The width of the blade installed around the body is 50 ㎜. Based upon the power generation characteristics of the FHAT, the flow features of the blade have been investigated. Among the three models it has been verified that the S65 is the most appropriate for power generations.

궁중정재와 문화콘텐츠

최진형 ( Choi Jin-hyung ) 한국예술종합학교 세계민족무용연구소 2006 민족무용 Vol.10 No.-

이 글은 문화콘텐츠 사업의 방향성과 활용 가능성을 궁중정재와 연관하여 살펴본 글이다. 궁중정재는 접근과 이해를 쉽게 하여 대중에게 좀 더 많은 정보를 제공한다는 문화콘텐츠 사업의 방향과 잘 맞는다. 궁중연향의 일부로 기능했던 궁중정재는 공연물이었음에도 불구하고, 궁중에서 행해졌기에 여러 문헌자료에 다양한 형태의 기록으로 남아있다. 그러나 자료의 수집과 해석이 쉽지 않다는 점 때문에 수많은 자료가 제대로 활용되지 못한 채 구전이나 기억에 의해 전승이 이뤄지는 문제가 있었다. 문헌자료의 확보와 자료화가 절실하게 요망되는 한편 이론과 실기 분야의 공존과 통합이 시급하다고 하겠다. 본고에서는 이러한 문제에 대한 해결책의 일환으로 순조조 효명세자에 의해 기획되었던 무자년 연경당 진작례에 주목하여 두 가지 측면에서 콘텐츠개발 방안을 살펴보았다. 창덕궁 연경당에서 행해졌던 연경당 진작례의 원형을 치밀하게 고증하고, 의복, 음식, 무용 등 각 분야가 조화와 통합을 이루는 가운데 복원 공연을 추진함으로써 매우 의미있는 문화콘텐츠로 재구성할 수 있는 가능성이 있음을 제시하였다. 또한 연경당 진작례를 기획한 효명세자와 이 진작례에서 가장 뛰어난 종목으로 평가되는 <춘앵전>을 대상으로 하여 원천자료 가공과 제시, 시나리오 작성, 디지털 복원의 세 가지 측면에서 문화콘텐츠로 가공하는 방안을 제시해 보았다. This thesis is the study on relationship between Court dance and cultural contents. The purpose of Cultural contents project is offer more easy contact and more easy understanding about cultural archetype for people. Korean Court dance is suited to this purpose. Korean Court dance was part of a court party, so it had many kinds of records. But records are made of difficult Chinese writings and we can't get them easily, Court dance is hard to restoration. This thesis is study on searching for the two ways of making cultural contents about Korean court dance. One is restoration performance about Yeongyeongdang(演慶堂) Court Banquet(進爵), designed and directed by Prince Hyo-myoung. Another is cultural contents project 'Prince hyomyoung(孝明世子) and Chunaengjeon(春鶯囀) the Court Dance' that assist by KOCCA(Korea culture and content agency).

특집 : 국어국문학 연구와 함께한 반교어문학회 30년 ; 고전 산문 연구의 조명과 지평

최진형 ( Jin Hyung Choi ) 반교어문학회 2012 泮橋語文硏究 Vol.0 No.32

이 연구는 고전 문학의 여러 연구 분과 중 고전 산문 분야의 연구 동향을 분석하여, 그 간의 성과를 고찰하고 앞으로의 연구 방향을 조망해 보려는 목적으로 수행되었다. 고전 문학 분과는 크게 고전 산문과 고전 시가로 나눌 수 있고, 고전 산문 분과는 다시 구비문학, 한문학, 고전소설 분야로 구분하여 볼 수 있다. 학회지의 1집~31집에 실린 논문 중 이 세 분야에 해당하는 논문을 뽑아 총61편을 선정하였다. 이 논문을 대상으로 하여 일반 현황 분석, 분야별 분석, 주제별 분석 등 세 가지 세부 영역별 분석을 실시함으로써, 각 영역의 연구 동향을 면밀히 검토하였다. 아울러 분석 과정에서 발견한 몇 가지 문제점을 제시하였는데, 이 문제를 적절하게 수정하고 보완하는 과정을 거친다면, 앞으로 진일보한 학회 운영 및 학회지 발간이 이루어질 수 있으리라 생각한다. The purpose of this research is to survey former researches and to take a view of the direction of later researches through analyzing study trends on the field of classical prose among many branches of classical literary researches. The main branches of the classical literature are classical prose and verse, the branch of classical prose could be devided into the branches of oral literature, literature written by Chinese and classical novels once again. I select 61 theses appropriated to the three fields from the theses included in between Journal of Bangyo language and literature vol. 1 and vol. 31. I analyzed the theses by the each sides of general conditions, branches and themes so I could have examined closely the study trends of each fields. In addition, I suggest some problems which are founded through the process of analysis. I consider that management of The society of Bangyo language and literature and the publication of its journal can take a major step forward if correct and compensate the problems properly.

처용전승의 계승과 변천

최진형 ( Jin Hyung Choi ) 반교어문학회 2008 泮橋語文硏究 Vol.0 No.24

고전문학 : 판소리 서사체의 주제에 대한 일고찰

최진형 ( Jin Hyung Choi ) 반교어문학회 2009 泮橋語文硏究 Vol.0 No.27

국문학의 다른 분야와 달리 판소리 서사체의 `주제`를 다루는 데에는 매우 특별한 주의가 필요하다. 왜냐하면, 판소리 서사체는 공연물로서의 `판소리`, 언어적 제시 형태인 `판소리 사설`, 변개 과정을 거쳐 독서물로 자리잡은 `독서물화 된 판소리 사설`을 아우르는 개념이기 때문이다. 따라서 `판소리계 소설`이란 용어로 여러 개념을 뭉뚱그리고, 수많은 이본의 존재를 고려하지 않은 채 단일한 주제론을 펼치는 것은 커다란 위험을 내포하고 있다. 예컨대, 이원론적 주제론은 여러 가지 장점을 지니고 있음에도 불구하고 판소리의 구조와 주제를 총체적 차원에서 아우르지 못한다는 한계를 지닌다. 게다가 교육 현장에서 무비판적으로 활용됨으로 인해 주제 인식의 고착화를 불러 일으키기도 한다. 주제 인식은 향유자의 기대지평과 시대적 요청에 부응하면서 구현된다. 그러므로 판소리 서사체의 일반적 향유자와 중인층·양반층, 그리고 현대 향유자의 주제 인식은 모두 상이할 수밖에 없다. 따라서 다양한 가능성을 적극적으로 고려하면서 주제를 논의하는 자세가 필요하다. 주제 구현의 구체적 요소로 서술자의 태도, 인물 묘사, 갈등 전개와 결말 방식을 꼽을 수 있다. 이러한 요소들은 향유자의 의식을 이본에 반영할 가능성이 높아 당대의 주제 인식은 물론이고, 주제 인식의 통시적 변화상을 파악해 내는 데에도 용이하게 작용할 것이다. 그러므로 이러한 요소를 적극적으로 고려하는 동시에 판소리가 우리에게 전하고자 했던 궁극적 전언을 제대로 읽어낼 때 바람직한 주제 파악에 한 발 다가설 수 있으리라 생각한다. It is necessary to give extra attention to study on literary theme of Pansori narrative differing from on other fields of Korean Classical literature. Because the concept of Pansori narrative implies `Pansori(being played)`, `Pansori Saseol(being presented by language)` and `Pansori Saseol as a textbook(being a textbook with changing process)`. So we should not argue generally with the idea such as the novel based on Pansori that the Pansori narrative have limited themes without concerning different versions. The understanding of the theme has been realized with answering demands of the times and the horizon of expectation by readers and audience, therefore each of the general participants, Yangban classes·Jungin classes and contemporary readers have their own understanding of the theme separately. Now I argue that we need an attitude to research themes with considering vary possibilities. Elements of the realization of the theme are consist of the attitude of the narrator, the character description, the development of complications and the process of closing. These elements have a high chance of reflecting the consciousness of readers and audience, so they make easy to figure out the times understanding of the theme and diachronic changes of the understanding of the theme. I conclude that we need to have a positive consideration for the elements and a proper reading for the message of Pansori in order to figure out the theme.

재담의 존재양상을 통해 본 < 흥부전 >의 전승과 변모

최진형 ( Choi Jin-hyung ) 반교어문학회 2016 泮橋語文硏究 Vol.0 No.43

< 흥부전 >은 설화의 모방담적 성격을 지니고 있으며, 작품의 전체적 구조는 대립구조라고 할 수 있다. 단순화하면, 흥보의 가난함과 선함이 놀보의 부유함과 악행에 대립되며, 보상을 받은 흥보와 몰락한 놀보가 대비되는 모습을 보인다. 다만 실제 작품에서 이러한 대립쌍이 동등하게 취급되지는 않는다. 흥보의 가난과 그의 가족이 겪는 고통은 중시하지만 놀보의 부유함 자체에는 집중하지 않는다. 또한 흥보의 선함과 보상에 비해, 놀보의 악행과 몰락은 훨씬 높은 강도로 다루어진다. 말하자면, 흥보의 ``가난``과 놀보의 ``몰락``이 작품의 주요 관심사라고 해도 지나치지 않다. 가난과 몰락, 즉 타인이 겪는 ``불행``은 편안하게 지켜볼 수 있는 대상이 아니다. < 흥부전 >에 재담이 필요했던 이유, 특히 판소리 공연물 < 흥보가 >가 재담소리로 간주되었던 이유가 여기에 있다. 재담은 보통 재치있고 재미있는 이야기로 지칭된다. 언어의 묘미를 살린 이야기에서 재미를 느끼거나 웃을 수 있는 경우를 생각하면 될 것이다. 흔히 가벼운 언어유희로 다뤄지기도 하지만, 날카로운 풍자나 기발한 착상을 통해 반성적 사유를 가능하게 하는 경우도 적지 않다. < 흥부전 >에 나타난 재담은 가난한 자의 참상과 고통을 지켜보는 데에, 또한 탐욕스러운 자에 대한 단호한 징치를 바라보는 데에 도움을 준다. 웃음으로 눈물을 씻어내기도 하고 웃음 속에서 새로운 의미를 반추하게 하기 때문이다. < 흥부전 >의 사설은 전승의 과정에서 적지않은 변모를 보인다. 물질 위주의 자본주의적 가치관이 팽배하게 되면서 인간에 대한 시각, 세계에 대한 시각이 심각한 굴곡을 겪게 된 것이 시대의 저변을 흐르던 변화 요인이라면, 판소리의 향유층이 확장되고 변동되면서 사설과 음악의 고급화를 지향하게 된 것은 표면적 변화 요인이라고 할 수 있다. 이 과정에서 흥보의 인물상에 무능함과 뻔뻔함이라는 성격이 덧입혀지기도 하고, 놀보의 박사설이 대폭 줄어들거나 육체적 징치가 소거된 채 경제적 몰락 위주로 바뀌게 되기도 하였다고 판단된다. 재담의 경우, 흥보 가족이 겪는 가난이 희화화의 대상으로 다뤄지거나 상업적 웃음을 유발하는 데 그치는 등 심각한 변모를 겪었음이 확인된다. < Heungbujeon > has a nature of being an ``imitation story``, so the piece has a structure of conflict. To simplify, the poverty of Heungbo(흥보) and the wealth of Nolbo(놀보) is being opposed to each other. Heungbo who was rewarded, and Nolbo who was ruined are also being opposed. However, these oppositions are not treated equally in the actual piece. The poverty of Heungbo and the pains his family experienced are emphasized, but the wealth of Nolbo is not. Also, compared with the reward for Heungbo`s good nature, Nolbo`s evil deeds and his ruin are handled with a much bigger scale. Heungbo`s poverty and Nolbo`s ruin, so to speak, is the primary interest of this piece. Poverty and ruin(the unhappiness of others) are not something that can be watched comfortably. That is why jaedam is needed in < Heungbujeon >, and especially why pansori(판소리) performance < Heungbujeon > was assumed as a Jaedamsori. Jaedam usually means ``a witty and amusing story``. Think of stories that can make one laugh or feel amused because they contain the charm of the language. They are commonly treated with light ``plays with words``, but causing reflective thinking by using sharp satire or brilliant ideas also appears frequently. The 재담 that appeared in < Heungbujeon > helps one look at the misery and horrors the poor go through, and the stern punishment applied to those who are greedy. That is because it causes readers to clean the tears with laughter or learn a new meaning within that laughter. The saseol(辭說) of < Heungbujeon > went through countless changes in the process of transmission. As capitalistic values started to overflow, the viewpoint on human beings and the world went through a serious deformation, and that controlled the base of the era. In addition, the increase of the audience of pansori, which led to the pursuit of gentrification for saseol and music, is the superficial reason for the changes. It is judged that the characteristics of being ``incompetent`` or ``brazen`` were added to Heungbo`s personality, the story of Nolbo`s bak(박) reduced immensely or the physical punishment given to Nolbo got deleted and changed to financial collapsing. Also with jaedam, the poverty that Heungbo`s family experienced is treated as targets for caricature or just commercial laughter. As shown by these facts, serious transfigurations are identified in this piece.

<기획논문> 도봉구의 전래 구비문학 - 도봉전자대전 사업과 관련하여 -

최진형 ( Choi Jin Hyung ) 덕성여자대학교 인문과학연구소 2014 인문과학연구 Vol.19 No.-

도봉구는 고려 및 조선 시대에 한성부(漢城府)의 성외 지역인 동시에 도읍지의 일부였고, 한때는 경기도 양주군(楊州郡)에 속했었기 때문에 이러한 역사적 · 자연적 환경과 관련된 구비전승이 다수 전한다. 구비전승에서 가장 대표적인 것이 구비문학인데, 그 갈래로는 설화 · 민요 · 무가 · 판소리 · 민속극 · 속담 · 수수께끼 등을 들 수 있다. 도봉구 지역 구비문학의 사례는 설화, 민요, 무가, 탈춤 등에서 흔적을 찾을 수 있다. 하지만 도봉구 지역의 특색을 드러낼 수 있는 구비문학은 주로 설화에 집중되어 있다. 도봉구에는 신화류의 이야기가 거의 전하지 않고 전설, 민담류의 이야기들이 전해지고 있다. 전설에는 지역명 유래담이 많이 전하며, 효자, 효부에 관련된 이야기도 많이 전한다. 민담에는 도봉 지역이 과거 서울 외곽에 해당되는 지역이었다는 점이 작용하여 임금들의 암행(暗行)과 관련된 이야기들이 풍부하게 전한다. Dobong-gu was a area of the outside Hanseong castle and a part of the capital city in Joseon Dynasty simultaneously. It belonged to Yangju-gun, Gyeonggi-do once, so there are lots of oral heritages in Dobong-gu relative to its historical and natural environment as well. Oral literature is the most typical thing in oral heritages. There are many types in oral literature such as tales, folk songs, shaman songs, Pansori, folk dramas, proverbs and riddles. Cases of oral literature in Dobong region are discovered its vestiges in tales, folk songs, shaman songs and traditional Korean masked dances. However, oral literature which presented regional distinct characteristic is mainly centralized on tales. Stories of myth type are rarely passed down in Dobong region but the stories of legend and folktale type are transmitted well. In the legend type, stories about the origin of place name are passed down a lot, and stories related to devoted sons and devoted daughter-in-laws are also transmitted a lot. In the folktale type, there are many stories in associated with king’s incognito traveling abundantly. It is affected by the fact that Dobong region was placed on the outskirts of the capital city.

신재효 판소리 사설의 개작 지향(2) -두 가지 지향의 공존과 통합 양상을 중심으로-

최진형 ( Jin Hyung Choi ) 판소리학회 2004 판소리연구 Vol.18 No.-

신재효가 개작한 사설은 두 가지 지향을 보인다고 생각한다. 고급 향유자인 양반 좌상객을 의식한 `감상자 지향`과 공연의 주체인 소리꾼을 고려한 `공연자 지향`의 두 가지이다. 이 두 가지 지향은 상호배타적이지 않다. 그래서 한 작품에 어느 하나의 지향이 우세하게 나타나기도 하지만, 두 지향이 공존하기도 한다. 신재효는 사설개작을 하면서 두 지향의 공존이나 통합을 모색했던 것 같다. 그것은 감상자와 공연자 사이에 존재하는 미적 인식의 격차를 줄이려는 노력이었으며, 양자의 문화적 소통과 교류를 시도하려는 노력이었다고 생각된다. 신재효의 개작 사설에 나타나는 새로운 시도와 독특한 주제 인식은 그의 현실인식을 반영하는 동시에 상하층의 문화적 교류와 통합을 원했던 판소리 이론가로서의 소망을 담아낸 것이다. The Pansori Saseol that was adapted by Shin Jaehyo, has two directions. One is `for appreciator`, and the other is `for performer`. Those are not exclusive to each other. Sometimes, one was predominant over and at othertimes those go together. When Shin Jaehyo adapted Pansori saseol, he looking for the way that two directions can coexist or unification. He tried to narrow the gap of aesthetic consciousness between appreciator and performer. And he tried to make them understand each other, and promote cultural exchange among each other. Shin Jaehyo`s Pansori saseol has a reflection of practical thought, and includes a hope to see cultural exchange and cultural unification between them.

출판문화와 <토끼전>의 전승

최진형 ( Jin Hyung Choi ) 판소리학회 2008 판소리연구 Vol.25 No.-