전통가옥 벽장,반침 공간의 해석을 통한 유형화 : 경북지역 반가의 안방, 사랑방을 중심으로

신형진 ( Hyung Jin Shin ),최경란 ( Kyung Ran Choi ) 한국기초조형학회 2011 기초조형학연구 Vol.12 No.1

붙박이장은 일반적인 가구형태의 ``장(欌)``이 공간과 일체화 되어 보다 융통성 있는 활용이 가능하게 한 가구의 형태이다. 기존의 가구를 숨김으로써 그만큼의 손실된 공간이 확보되고 이어서 추가되는 공간 활용의 가능성이 뒤따르는 이점이 있으며 성립 조건이 까다롭지 않아 다양한 주거형태에서 나타난다. 고전적인 붙박이장의 형태는 조선시대에 다수 발견되며, 처한 환경과 방식에 따라 다양함과 오묘함을 띠고 있다. 이는 직선 목부재의 수직·수평결구에서 비롯된 전통건축방식을 기반으로 비움과 채움의 풍부한 공간변화에서 발전되어 온 산물이라 말할 수 있다. 안동을 비롯한 경북지역은 조선시대 상류고택의 융성지로 문중과 상류계층의 거주 체계와 격조 있는 건축적 요소들을 갖추어 전통건축 연구에 적합한 토양을 이루었다. 안채와 사랑채의 뚜렷한 위계와 환경적 요소로 인한 다양한 가옥형태는 다수의 붙박이 공간의 발견으로 이어졌다. 개괄적 측면으로 대상가옥 배치평면의 분석과, 세부적 측면으로 수납공간이 위치한 실내입면의 관찰을 통하여 다수의 사례들이 일련의 유형을 보임을 알 수 있었다. 추출되어 규명한 붙박이 공간의 전통문화 요소는 당시 삶을 살던 상류계층의 삶의 행태와 문화적 가치를 밝혀나가는 데 중요한 역할을 할 것이다. Built-in closets are ordinary closets merged within walls, making a more flexible use of the room space. By hiding the furniture the room gains that much more space and this enables to make flexible use of the additional space. It is not difficult to implement built-in closets, so they appear in many different styles of houses. Traditional built-in closets are frequently found in Chosun era`s housings, being diverse and mysterious according to the environment they are in. This is a developed product of the abundant space change of solid and void. It is based on the traditional architecture which derived from the usage of straight timber on the traditional cross-connections of the housings. The Kyung-buk region, including Ahn-dong, was a prosperous upper class area. It provided suitable soil for studies of traditional housings and the living style of the noble. The various housing styles, which were derived from environmental elements and the distinct hierarchy of the ahn-chae and the sarang-chae, developed into a range of discoveries of built-in closets. It was able to find a similarity in numerous different housings through the analysis of the layout and floor planning in a general sense, and the examination of the interior storage space in a more specific sense. The extracted and defined traditional elements of built-in closets will play an important role in identifying the life style of the upper class and its cultural value.

전라지역 정자건축의 배치 및 평면 유형 특징에 관한 연구

최경란(Kyung-Ran Choi),김상협(Sang-Hyup Kim),조윤성(Yun-Seong Cho) 국민대학교 동양문화디자인연구소 2009 Journal of Oriental Culture&Design Vol.1 No.2

우리나라 전통건축 중 궁궐이나 주택, 사찰, 서원 등에 대한 연구는 활발히 진행되어 오고 있지만, 이에 반해 정자에 관한 연구는 저조한 편이다. 정자는 앞에서 언급한 건축물들에 비해 실제 생활의 공간으로 쓰이는 경우가 상대적으로 적기 때문이다. 그러나 자연과 함께 하는 삶 그리고 휴식에 대한 관심이 높아지기 시작하면서, 정자에 대한 관심도 서서히 증가하고 있다. 정자건축은 그 입지 및 배치가 매우 중요하다. 정자 자체만을 즐기는 것이 아니라 자연과 함께 어우러지는 건축물이기 때문이다. 고로 정자의 구성 및 평면이 개방되어 있는 정도에 따라서 주변 풍경을 조망할 수 있는 조건이 달라지게 되고 이에 따라 정자의 활용도가 변화될 수 있다. 이에 본 연구는 전라지역 정자건축의 배치 유형을 분류하여 특징을 알아보고, 배치에 따라 평면이 어떻게 나타나는지 파악한다. 또한 전라지역 정자건축의 평면 유형이 시대별로 변화해 온 과정 및 정자 내 공간 사용 방법에 대해 알아보고자 한다. Research for Korea traditional Architecture Palace, House, Buddhist temple is gone vigorously. But, research about Jeong-Ja is less. Jeong-Ja is less case used by actuality life-space comparing to other architecture. But, as interest about a rest which partake with nature rises, interest about Jeong-Ja is increasing slowly. The position of Jeong-Ja architecure is very important. because, it is architecture that join with nature. Condition that can see surrounding scenery according to Jeong-Ja’s organization and plan’s open is become different, and practical use degree of correct characters can change according to this. This study searches feature sorting Jeong-Ja of Jeonra district’s position type hereupon, and grasp whether some connection is to position type and plan type. Also, search process that Jeong-Ja of Jeonra district’s plan type changes by age about my space use method.

갯녹음 피해 복구를 위한 바다숲 조성사업의 경제성 분석

최경란(Kyung-Ran Choi),김주희(Ju-Hee Kim),유승훈(Seung-Hoon Yoo) 한국환경정책학회 2020 한국환경정책학회 학술대회논문집 Vol.2020 No.9

공간디자인 프로세스에서 고려해야할 기획단계 전개에 대한 연구

최경란 ( Kyung Ran Choi ),허윤실 ( Yun Sil Heo ) 한국기초조형학회 2012 기초조형학연구 Vol.13 No.6

유아의 창의성 발달을 위한 놀이교육 프로그램 및 공간 기획 연구

최경란(Choi, Kyung Ran),김명(Kim, Myoung) 한국전시산업융합연구원 2015 한국과학예술융합학회 Vol.19 No.-

2011년 5세 유아의 누리과정이 도입된 이후로 국내에서도 창의 교육을 통한 통합적 사고를 갖춘 융합적 인재에 대한 관심이 늘고 있다. 하지만 증가하는 보육수요에 비해 시설과 인력, 예산의 부족으로 인해 국내의 교육 프로그램과 환경은 이에 따라가지 못하고 있는 실정이다. 이에 본 연구에서는 어린이 창의력 개발을 위한 유아 교육 프로그램의 구축과 이에 걸맞는 공간 기획을 목적으로 하였다. 이를 위해 다음과 같은 순서로 연구를 진행하였다. 첫째, 문헌조사와 유아 보육시설 디자인 관련 자료를 바탕으로 국내에서 운영중인 유아 보육시설과 프로그램에 대하여 조사하였고, 이를 바탕으로 유아보육프로그램 구축에 대한 방향을 도출하였다. 둘째, 놀이를 통한 창의 교육을 위하여 유아의 놀이행태 5가지와 조형원리 5가지를 조합하여 유아 교육프로그램 개발을 위한 프레임웍을 구축하였고, 이를 바탕으로 한 프로그램 구성안을 제시하였다. 셋째, 앞서 구축된 프로그램을 효과적으로 운영하기 위한 보육공간의 조건과 디자인 방향을 도출하였다. 이러한 과정을 통해 국내 유아의 창의성 발달을 위한 교육 프로그램 모델 및 공간 기획을 종합적으로 기술하였다. 프레임웍 구축을 통한 지속적인 교육 프로그램 개발 모델이 필요하며 이를 효과적으로 운영하기 위한 공간 또한 중요함을 확인하였다. The Korean education program and environment do not meet the increasing demand of daycare by facility, manpower, and budget deficits although Korea has also been interested in the convergent human resource with integrated ideas by creative education since the introduction of the Nuri curriculum for 5 year old children in 2011. Thus, the purpose of this study is to establish the preschool education program and design the proper space for developing the creativity of children. The procedure of this study is as follows. First, this study proposes the direction for establishing the daycare programs after examining the existing Korean daycare facilities and programs based on documented references about designs for daycare facilities. Second, this study proposes the program plans based on the framework establishment for developing preschool education programs by combination of 5 types of children’s behavior on play and 5 types of formative principles for creative education with play. Third, this study proposes the direction of designs and conditions of daycare facilities for effectively managing the programs previously mentioned. As a result of theprocedure, this study comprehensively delineates the education program models and space plans for developing the creativity of Korean children, and suggests the necessity of development model of continuous education program by establishment of frameworks and the significance of space for effectively managing the model.

한국적 홈 오피스를 위한 통합 시스템가구에 관한 연구

최경란(Choi, Kyung-Ran) 한국실내디자인학회 2003 한국실내디자인학회논문집 Vol.- No.41

국내 아파트 실내 인테리어 디자인의 변화 및 경향

최경란(Choi Kyung-Ran),김현정(Kim Hyun-Jung) 한국디자인학회 2005 한국디자인학회 학술발표대회 논문집 Vol.2005 No.10

세계 주요 도시의 문화적 상징체계에 관한 연구

최경란 ( Kyung Ran Choi ),이민영 ( Min Young Lee ),김규희 ( Kyu Hee Kim ) 한국기초조형학회 2009 기초조형학연구 Vol.10 No.4

전통공예의 현대화 산업을 위한 전통문화융복합상품개발 방법 연구 -전통문화 융복합 상품개발 및 교육지원 사업시행을 중심으로-

최경란 ( Kyung Ran Choi ),김명 ( Myoung Kim ),박유정 ( Yu Jeong Park ) 한국기초조형학회 2015 기초조형학연구 Vol.16 No.4

최근들어 전통공예에 대한 관심과 중요성이 대두되면서 전통공예의 현대화에 관한 연구 및 사업이 많이 진행되어왔지만 그방향성에 있어서 현대 사회의 변화와 수요에 알맞은 방향으로서는 아쉬움이 많았다. 본 연구는 전통공예와 전통공예산업의 전문가, 신진작가 및 공예장인들과 디자이너를 대상으로 하여 융합교육을 통해 전통공예의 국제적인 브랜드 상품을 개발하는데 목적을 두었다. 이것은 단순히 작품지원이나 전시 등의 기회를 제공하는 방법으로는 불가능하며, 상품개발을 수행할 인력의 양성과 상품개발 노하우 습득, 그리고 개발된 상품을 판매하기 위한 마케팅이 동시에 이루어져야 하고, 전통의 다양한분야와 디자이너 및 상품개발의 전문가들의 융합적 협업을 통해 가능하다. 노하우 축적을 통한 지속적인 상품 개발이 가능하도록 교육-개발-마케팅의 세 단계로 진행되었다. 첫째, 전통공예와 디자인의 융합교육을 통해 상품개발을 수행할 우수한 인력을 발굴 및 양성하였다. 둘째, 상품개발 전문가와의 협업을 통해 전통공예의 현대화, 산업화로 대중과 소통 할 수 있는 상품울 개발하였다. 셋째, 전통공예와 디자인 산업의 융합을 통한 세계적 수준의 브랜드를 개발하고 국제전시를 수행하였다. 이러한 전통문화융복합상품개발 과정을 통해 문화적 특성과 현대적 기능이 만나 전통공예의 세계적 수준으로 새로운 디자인 세계를 열기 위한 가능성을 확인하였다. 또한 국제적 수준의 디자인을 통해 세계 시장 개척을 위한 브랜드로 한국 고유의 전통가 치를 발견하여 디자인의 정체성을 수립하는데 기여하였다. 점차 잊혀져가고 어렵게 느껴지는 전통이 현대에 새롭게 재해석되어 현대인의 삶에 반영됨으로써 다시금 한국의 미를 일깨우고자 하는데 의의가 있으며, 궁극적으로는 전통문화에서 공예의 산업화에 대한 가능성을 보여주고 대중화의 새로운 방향을 찾고자 한다. 본 사업을 통해 개발된 작품들을 바탕으로 상품화 및 브랜드 개발이라는 구체적인 지원으로 현대화 산업을 활성화시켜 전통공예 상품의 지속적인 개발 및 세계시장 개척의 활성화를 기대해 본다. Recently, various research and projects have been conducted to modernize traditional crafts as it has been identified and draws much attention. However, they have been limited as a one-time event in terms of public attention and budget support, failing to show substantial results. This study aims at developing internationality-known brands by providing convergence education targeting experts, young artists, craftsmen and designers. With only supporting the budget, the goal of education will not be achieved. The workforce to develop products should be nurtured, the know-how for product development needs to be obtained, and the marketing to sell the developed products should be pursued simultaneously. In a nutshell, various traditional fields, designers, and product developers should realize converged cooperation. It is composed of three stages encompassing education, development and marketing to make possible sustainable product development as follows: first, it is designed to find and nurture potent human resources through converged education of traditional crafts and design; second, its goal is to develop products connected to consumers based on modernization and industrialization through cooperation with product development experts; and third, an intranational exhibition was held to develop internationally-renowned brands by converging traditional crafts and design industries. As such, the process to develop converged products has been proven its possibility to lead to a new design field by harmonizing traditional features and modern functions. In addition, designs of international standards helps identity of Korea``s traditional value to be developed into the brands fitted to the international market. Recently, Korea``s tradition is being forgotten or getting distant among many. The study is posied to interpret it to be reflected on the contemporary life and draw attention to its beauty. Ultimately, possibility of modernizing the traditional crafts of Korea and new direction is being tested. With the products developed, detailed supports to develop products and brands will promote development of more of its kind to continue the trend and advance to the foreign markets.

동양성 기반의 디자인 교육의 새로운 플랫폼

최경란(Choi, Kyung Ran) 한국전시산업융합연구원 2015 한국과학예술융합학회 Vol.20 No.-

최근 미래 사회의 창조적 인재를 양성해야할 한국의 디자인 교육의 발전에 대한 인식이 확대되면서 다양한 지원 및 육성전략이 제시되고 있다. 본 연구는 창의적 인재양성을 위한 디자인 교육의 동양성 기반의 새로운 디자인 교육 플랫폼을 제안한다. 창의적 인재 양성의 경쟁력을 갖기 위해서는, 창의적인 인재상을 양성할 수 있는 시스템 및 교육 프로그램의 지원이 필요하다. 본 연구의 목적은 디자인 교육의 방향전환을 위한 새로운 플랫폼을 제시하고, 그 구체적인 방안을 모색하는 것이다. 연구방법은 다음과 같은 순서로 기술한다. 첫째, 연구의 배경 및 범위에 관해 기술하였다. 문헌조사와 한국디자인 교육의 위기의 현황을 (한국 산업 통계 조사)를 기초로 현재 현황과 특성을 기술하였다. 둘째, 정보화 시대에 사라지게 될 교육 및 디자인 교육방향 전환과 새로운 플랫폼에 관해 기술하였다. 현재는 지식기반 산업 성장전략을 우선시하는 전략으로 변화됨을 기술하였다. 셋째, 6가지 미래 인재의 조건과 아시아적 사고와 가치지향으로 바뀌는 상황에서 미래 디자인 교육이 동양성 기반의 창의력이 중심이 되어야 하고, 그를 위해서 어떠한 방안을 모색해야 할지를 서술하였다. 대학의 교육의 방향과 프로그램의 구성안을 구체적인 방안을 모색함을 중심으로 제안하였다. 넷째, 본 연구에서 기술한 내용을 중심으로 디자인 클러스터의 네트워크를 통한 실천방향을 종합적으로 기술하고 시사점을 도출하였다. 결론적으로 최근 동양성 기반의 정신을 중심으로 한국 디자인 교육의 스스로의 정체성을 찾고 디자인 교육프로그램에서 경쟁력을 확보할 수 있는 방안을 제시하였다. 확보방안은 네트워크의 통합적인 시스템 혁신이다. 디자인 클러스터, 대학, 디자이너, 스튜디오, 정책 기관, 디자인 단체, 기업, 미디어, 페어를 적극적으로 활용하여 지속가능한 교육시스템 및 실천적 방법을 제시한다. As the recognition toward the Korean design education development to nurture creative talents for the future society has been expanded recently, various supports and promoting strategies are being suggested. This study suggests the orientalism-based new design education platform in design education field to nurture creative talents. To have the competitiveness of creative talent nurturing, the system and education programs to rear creative talents are required. The purpose of this study is to suggest the new platform for the change of direction in design education and search for the methods in detail. The research process can be described as following: First, this study stated about the research background and its boundary. Based on the literature review and the condition of the crisis of Korean design education (Korean Industrial Statistic Investigation), it described the current condition and the characteristics. Second, this study stated about the education which will be disappeared in the information society, the change of direction in design education, and the new platform. In the current study, the change toward the strategies that give priority to the growth strategies on the knowledge-based industry was stated. Third, this study stated about that the future design education should be centered on the orientalism-based creativity in the trend changing to the six conditions for the future talents and the beliefs and values toward Asia, and what methods should be sought to achieve this trend. It suggested focusing on the aim for the direction for College education and its program curriculums as the solutions in detail. Fourth, based on the contents stated earlier in this study, it stated synthetically the direction of practice through the network of the design cluster and derived the implications. In conclusion, based on the recent orientalism-based mind, this study suggested the ways to find the identity of Korean design education itself and have the competitiveness in design education programs. The ways to secure them is to come from the integrated system innovation of the network. By actively applying the design clusters, colleges and universities, designers, studios, government policy organizations, design institutes, corporates, media, and fairs, this study suggests the sustainable education system and the practical methods.