연구 개발 현황 - 소듐냉각고속로 핵연료 시제품 제조

이찬복,Lee, Chan-Bok 한국원자력산업회의 2016 원자력산업 Vol.36 No.4

초점 - 사용후핵연료 특성 및 관리 방안

이찬복,Lee, Chan-Bok 한국원자력산업회의 2018 원자력산업 Vol.38 No.1

감사(監査)하는자세로

이찬복,Lee, Chan-Bok 한국어촌어항협회 2007 어항어장 Vol.81 No.-

연구논트 : 사전투표 득표율 예측에 대한 연구

이찬복 ( Chan Bok Lee ) 한국조사연구학회 2015 조사연구 Vol.16 No.3

지난 2014년 6월 지방선거 때 처음 전국적으로 실시된 사전투표제도로 인해 전국 어디에서든 유권자가 선거일에 앞서 미리 투표하는 것이 가능해 졌다. 일부 유권자들이 선거일에 앞서 미리 투표한다는 점에서, 이는 그간 선거 당일에 투표하는 유권자들만을 대상으로 한 출구조사로 선거예측을 해왔던 선거예측조사방식에 대한 큰 도전이었다. 본 연구는 2014년 6월 지방선거 개표결과 데이터를 사용하여 사전투표 결과를 분석하고, 사전투표 득표율을 예측하기 위한 조사방법으로 출구조사 및 전화조사방법론을 검토하고자 한다. 또한, 각 방법론에 기초한 예측모형과 예측 시뮬레이션을 통해서 각 방법론의 특징과 적합성을 분석한다. 결론적으로 사전투표 득표율을 예측하는 방법 중에서는 현재 출구조사를 이용한 방법이 가장 안정된 예측치를 산출하고 있는 것으로 나타났으며, 그럼에도 일관되게 발견되는 여권 과대 편향에 대해서는 향후 보완적 연구가 필요한 것으로 나타났다. 더불어 사전투표 득표율을 예측하는 대안적인 방법론에 대한 향후 연구 또한 필요한 것으로 나타났다. Advance voting was held nationwide in 2014 local election. It made it possible for the electorate to vote ahead of local election. It caused serious problems in election forecasting through exitpoll because exitpoll has been just conducted on the election day. This study analyzes the vote count result of advance voting and examine alternative methodologies to forecast the result of advance voting through forecasting simulations. In conclusion, the methodology using exitpoll data is more stable and accurate than any other options. But the conservative biased errors were discovered consistantly in the methodoly using exitpoll data and this would be investigated by additional studies.

국내 대학의 영화 및 영화 관련학과 교과과정 효율화를 위한 연구

이찬복(Lee, Chan-Bok) 한국산학기술학회 2009 한국산학기술학회논문지 Vol.10 No.11

국내 대학에서 영화 및 영상 관련학과가 개설된 지는 50년이 되었지만 초창기의 10여개의 대학을 제외하고 는 대부분 90년대 이후에 대거 신설되었다. 이들은 그동안 영화가 발전하는 것을 좇아서 학과내의 커리큘럼을 수정 해왔지만 영화라는 매체의 특성상 발 빠른 산업계를 학교가 따라가기에는 여러 가지 어려운 점이 있었다. 특히 90년 대 이후에는 영화계에 디지털이 도입되면서 하루가 다르게 제작 양상이 변했고 때맞추어 대기업의 자본과 통신과의 결합, 멀티플렉스를 이용한 와이드 릴리즈 개봉 방식 등의 영화 산업계 전반에 닥친 혁명적 변화로 학교에서 양산한 영화 전문 인력은 현장에 그대로 투입되기에는 맞지 않는 부분이 많아지게 되었다. 영화 제작 현장과 대학 간의 괴 리감은 시간이 흐를수록 심해지고 있고 현장은 별다른 검증 없이 투입된 신규 인력을 재교육 시켜야만 했다. 대학의 교과과정을 조정하여 현장 적응력을 높이는 방안을 강구해야 한다. 국내 대학 영화 및 영상 관련학과 선도 격인 학교들의 교과과정을 살펴보고 90년대 이후에 신설된 전국의 영화 및 영상 관련학과들이 경쟁력과 차별성을 갖기 위해서는 어떤 노력이 필요한지 알아본다. 전국에 산재한 영상 관련학과 는 교과과정에서 만큼은 차별성이 없다. 해외 대학의 경우 영화 연출가나 촬영 감독 등 특정 직업군의 인력을 양산 하기보다 다양한 영화 직종의 구체적인 소개와 실습을 통하여 필름메이커로 성장하도록 교과과정의 편성이 이루어져 있다. 학생들이 곧바로 영화 전공과목에 접하기 보다는 먼저 인문학과 교양 과목 이수하도록 하여 창작에 필요한 기 본기를 다지는 시간을 강조하는 학교들도 있다. 영화이론, 영화 및 영상 제작, 영화 (매체) 연기 등 크게 세부분으로 나누어져 있는 대부분의 국내 대학 영화 및 영상전공 세부 과정은 각급 대학의 특성을 고려하여 확장 가능한 범위 내에서 독창적이고 경쟁력 있는 세부 전공 과정을 개발하여야 영상 관련 대학경쟁에서 우위에 설 수 있고 이는 곧 바로 대한민국 영화의 경쟁력으로 이어질 것이다. 영화 전공 교과목을 나열하여 특정 분야에 치중해 있는 과정은 통 합하여 수를 줄이고 구색 맞추기 정도의 프로덕션 디자인, 사운드, 편집, 특수 영상, 마케팅과 홍보, 컴퓨터 그래픽 등의 분야는 입문 과정과 심화 과정을 별도로 운영하여 균형을 이루게 해야 할 것이다. 모든 영화 학교에서 제안한 모든 과정을 개설하기 보다는 특정 분야를 정하여 교육과정을 개발하고 현장 경력 유경험자의 교수진을 운영한다면 지금보다 나아진 다채롭고 창의적인 영화 인력을 길러낼 수 있을 것이다. Before 1990's, Korea had only few colleges that had film and film related majors. As Korean film industry started its marvelous improvement in both commercial and artistic phase, many colleges were interested in this new academic field. They hurried up to launch this new and profitable major; as a result, Korea now has more than hundred colleges and universities that has film related majors. Each college enumerates numbers of academic courses that may look reasonable; they have almost every course a fine film school should provide such as film theory, production, and performance in film. Lots of film schools offer lots of film courses; and they look alike. One unique thing in film major is its vast sub fields and categories. After you decide to study film, you have to select what specific field in film you want to study. Studying film theory and film production can be as different as majoring physics and physical education. The problem Korean colleges are dealing with is that there are too much film schools, and moreover those colleges have similar curriculums that just look like a department store that sells everything. One suggestion is specializing its curriculum in which the school can take advantages using their special conditions. San Francisco Art Institute is one of United States well known private film schools, but many people remember this school as a specialized film school in experimental film. San Francisco where this school is located has had many liberal and experimental artists as the city has been supporting and offering them an environment they can concentrate their work. Naturally, the school has world famous faculty members in experimental film, and students who want to study and make experimental film come to this school from all over the world because they know this school would be the best to study experimental film. There are many film schools in metro Los Angeles area; since its location near Hollywood, no wonder these schools concentrate on film producing and film production. They take advantage of their geographical location to hire film industry professional and to focus on commercial feature film productions. What we can do now to adjust the curriculum in film and film related major in Korean colleges is to adapt new standards in this changed film industry. One school can emphasize digital production while another school focuses on digital intermediate process. But if one school tries to both fields or all fields of film major just like we have done so far, the school could not take care of all the equipment and the faculty that the fields would need. Korean film schools should devide the field in film major and concentrate what they selected. Selection and concentration can be and should be applied in Korean film schools.

한국 영화의 시나리오 작성 표준안 마련을 위한 연구

이찬복(Lee Chan Bok) 한국영화학회 2007 영화연구 Vol.0 No.34

As the Korean film industry keeps moving forward in quality and in quantity, the whole world wanders how we could achieve such a marvelous success in a relatively short period of time. If we want more success and better result in many parts in film industry, standardization is one of the prior thing we should consider. We have been making dozens of feature length films a year continuously, but each film has its own procedures and production system which are not compatible with other films. In terms of motion picture script, I have seen hundreds of different ways of script writing format. if I see ten different scripts, then there are ten different ways of script writing. An experienced producer and a well known film director read the same movie script, and then the two people assume the length of the film differently. The same script can be measured even by experienced filmmakers because each script uses its own ways of writing format. The director or the producer predicts the film they just read will be 90 minutes. If you ask them how they figure out the length of film, they probably answer that they assumed it by their hunch that came from their experience or they may say it just seemed to be that length. The filmmaking process should be science based and objectively provable. If a group of experienced filmmakers read the same script, then they should predict the same length of completed film with only acceptable range of extent. In Hollywood, they created a certain way of script writing. If you follow the rules and regulations of the format, each page can be calculated as one minute. This simple calculation that one page is one minute is based on very scientific and objective experiments. It has been used by a novice filmmaker to Steven Spielberg. In this study and research, I would like to examine scripts and films that have been produced in Korea and United States, and I hope I could figure out a way to write a Korean motion picture script that can be calculated the length in agreeable range of extent. To find the way, I selected ten Korean films and their script that have been produced and released after 2000. I also checked a few American films and script distributed in Korea. If this result could be a little help refining the format of Korean films, this would be a meaningful research.

소유구조와 실물활동 이익조정수준에 따른 자사주 매입의 장기시장반응

이찬복(Chan-Bok Lee),안병선(Byung-Sun Ahn) 한국산업경제학회 2015 산업경제연구 Vol.28 No.1

현행 자사주 매입제도는 실제매입에 대한 강제성이 매우 약하다. 따라서 보고이익의 상향조정과 함께 동반될 경우에는 자사주 매입이 저평가 신호전달 수단보다는 인위적 주가부양 수단으로 활용될 가능성이 존재한다. 본 연구는 경영자의 재량권에 속하는 실물활동 이익조정수준에 따라 자사주 매입의 장기시장반응에 어떠한 차이가 발생하는지와 이와 관련된 기업의 소유구조적 특성에 대해 분석하였다. 주가안정을 매입목적으로 공시한 자사주 직접 매입 표본을 대상으로 실증분석한 결과, 자사주 매입공시 직전년도에 실물활동을 통한 보고이익의 상향조정수준이 높은 기업일수록 자사주 매입 공시일 이후 12개월과 24개월 동안의 장기초과수익률 상승폭이 유의하게 낮게 나타났다. 이는 자사주 매입을 통한 인위적 주가부양 효과를 추가적으로 증폭시키기 위하여, 자사주 매입 공시 전에 실물활동을 통해 보고이익을 높게 조정한 기업들은 이후 실물활동 이익조정에서 기인된 영업성과의 하락으로 인해 자사주 매입 이후 장기초과수익률이 상대적으로 낮아지기 때문으로 해석된다. 또한 자사주 매입 기업들 중에서 대주주지분율이 높은 기업일수록 자사주 매입 공시 전년도 실물활동 이익조정수준을 낮게 유지했으며, 이로 인해 자사주 매입 공시일 이후 장기초과수익률이 상대적으로 더 높게 나타났다. 이 결과는 대주주지분율이 높은 기업일수록 자사주 매입에 따른 초과수익률이 더 높게 나타난다는 기존의 연구결과들을 지지하는 증거이지만, 대주주지분율에 따른 자사주 매입의 시장반응 관계에서 실물활동 이익조정수준이 하나의 이론적 연결고리 역할을 한다는 근거를 추가로 제시한 것이다. Current practice of open market stock repurchases (OMSRs henceforth) does not impose binding commitments on management because OMSRs programs simply authorize firms to execute stock repurchases. Depending on the market conditions, managers can modify the volume of shares to be repurchased without any restrictions. Thus, OMSRs leave room for false signaling and/or opportunistic announcements to boost stock prices to pursue private benefits. Our study uses information available to investors (ex ante) before the announcements of OMSRs: the degree of earnings management through real activities which is under the control of the management. We find that the larger the upward adjustments of earnings through real earnings management(REM) in the year prior to repurchases announcement the lower long-run abnormal returns for 12 months or 24 months after the repurchase announcement date. Our results are consistent with the hypothesis that the market discounts positive information contents of repurchase announcements when the announcing firms’ earnings were recently adjusted upward by real activities. We also find that corporate governance affects the level of real earnings management prior to stock repurchases announcement, which leads to fluctuation in the reliability of stock repurchases and has a significant effect on long-term market reactions after stock repurchases announcement date.

한국 영화가 시도해 볼만한 대안 - 디지털 3D 시네마

이찬복(Chan Bok Lee) 한국콘텐츠학회 2010 한국콘텐츠학회논문지 Vol.10 No.4

한국 영화계는 2010년 1월 현재 단 한편의 디지털 3D 실사 장편 영화를 만들어 본 적이 없다. 하지만 3D 시네마에 대한 관심과 열기는 달아오르기 시작해서 2009년에는 7편의 3D 영화를 수입 개봉했고 2010년에는 24편이 정해졌다. 2010년에는 국내 최초의 장편 디지털 3D 시네마로 기록될 “아름다운 우리”가 제작될 예정이다. 곽경택 감독이 연출을 맡은 영화인데 이를 통해서 한국도 본격적으로 3D 시네마 제작국으로 입지를 굳히게 될 것이다. TV는 디지털이 도입되면서 16:9 화면 비율에 HD 고화질로 영화를 위협하기에 이르렀고 영화 역시 무언가 관객에게 매력적으로 어필할 수 있는 변화를 보여줘야 하는 시기가 온 것이다. 컴퓨터 프로그램으로 만들어 낸 3D 애니메이션이 아닌 라이브 액션 3D 시네마는 이러한 막중한 임무를 띠고 등장했다. 예전처럼 어지럽고 피로감이 오는 3D가 아닌 현장에 와있는 것 같은 착각을 줄 정도로 또렷하고 선명한 화질의 3D 시네마는 한국 영화에 고용창출과 적체인력 해소, 수익률 개선 등 다양한 부가 효과를 몰고 올 대안이다. Beginning in 1990's, 3D filmmaking reappeared. As almost every job in filmmaking is digitalized, 3D takes advantage of its new software and hardware, and digital friendly customers as well. One reason why Korean cinema should take 3D seriously is that it can resolve the old and tough problem of unemployed human resources in film production. Another reason is the cooperation programs in which universities and 3D companies can join. 3D cinema can create new cinema goers who don't belong the regular viewer. The totally new experience of 3D can bring people to the movie theaters, and this will add up the total movie customers that expand the whole film industry. The newly designed 3D also could take care of piracy of movie file uploading and downloading through internet. 3D cinema would be precious alternative for film industries of Korea.

3D 시네마 수용 방안 연구

이찬복(Lee, Chan-Bok) 한국산학기술학회 2010 한국산학기술학회논문지 Vol.11 No.6

국내 관객 동원 최고 기록을 갱신한 3D 입체 영화 “아바타”의 등장으로 3D 영화에 관한 관심이 폭증하고 있다. 한국이 스테레오스코픽 3D 영화를 적절하게 수용하는 방안과 그에 따른 결과와 영향을 연구해보고자 한다. 기 존의 아날로그 3D 영화나 컴퓨터 그래픽 3D와 뚜렷하게 구별되는 스테레오스코픽 3D 시네마의 도입은 한국 영화 산업에 긍정적인 영향을 불어올 가능성이 크다. 1990년대 이후 갑자기 늘어난 국내 대학의 영상 관련 전공은 해마다 수많은 졸업생들의 취업난으로 이어지게 했다. 하나의 프로젝트에 수백 명의 영상 관련 인력을 필요로 하는 3D 컨 버팅 사업은 영상 전공 인력의 고용창출에 일조할 수 있다. 기존 대학의 영화 영상 교육 교과 과정 내에 3D 영상 제작 인력 양성 과정을 포함시켜 전문 3D 영화인을 양성하는 것은 한국이 3D 시네마를 수용할 수 있는 방법 중 눈 여겨 볼 만 한 부분이다. 기존 2D 영화 스탭이 대체할 수 없는 스테레오그래퍼나 컨버전스 풀러와 같은 새로운 영 역의 3D 전문 영상 인력을 양성시킨다면 세계적으로 증가일로에 있는 3D 영화 산업에 한국이 중요한 역할을 담당 할 수 있다. 3D 영사 관련 부문도 한국이 후발 주장 임에도 괄목할 만한 결과를 보여주는 장밋빛 분야인데 이처럼 3D 시네마의 각 영역에서 한국이 잘 할 수 있는 부분을 찾아서 그에 따른 기술 개발과 교육이 진행된다면 아직 시 행착오와 표준화가 이루어지지 않은 3D 시네마 제작에 있어서 한국의 경쟁력과 차별성을 부각시킬 수 있다. 산, 관, 학이 연계하여 개발할 부문이 무한한 스테레오스코픽 영역을 기존의 한국 영화 산업에 편입 시킨다면 국내 영화 산 업계는 좀 더 규모와 수익을 확장시킬 수 있을 것이다. James Cameron's "Avatar" has broken the national record of movie ticket sales, and it caused the boom of 3D and 3D related fields. This research is focused on the appropriate ways to embrace the stereoscopic 3D cinema and the assumable result in Korea. The new stereoscopic 3D is different from the old fashioned analogue 3D, and it has many possibilities that may influence Korean film industry. Since 1990s, the number of Korean film school has increased drastically, and many of those who graduated from the schools would experience fierce job market. 3D converting projects that require a lot of film majored personnels would solve the overly supplied film majored professionals. Through Korea's hundreds of film schools, when they include 3D filmmaking in their curriculum, they can train and educate 3D related staff such as stereographer, convergence puller, and depth continuity artists, and Korea can be an important 3D staff train center in the world. Educating 3D filmmaking can produce a noticeable result in terms of accepting 3D cinema. Stereoscopic 3D cinema has many possibilities in many fields not only in cinema but also almost every fields that related to the imagery. With government's supports, the investments from the 3D related corporations, and 3D education in colleges would be fast and efficient way to embrace and accept stereoscopic 3D cinema in Korea in terms of the size and the profit.

초, 중, 고 과정의 영화 제작 교육 효과에 관한 연구

이찬복(Lee Chan Bok) 한국영화학회 2005 영화연구 Vol.0 No.27

As the appearance of personal computer and word processor changes the paradigm of publishing and writing, the wide distribution and popularity of camcorder changes the paradigm of filmmaking. Filmmaking was once thought as special and professional field, but now it is most people's favorite hobby. This interesting process of filmmaking has many educational effect when it is used as lessons in schools. The process of filmmaking can match most of knowhow identified by the Secretary's Commission on Achieving Necessary Skills of United States. SCANS knowhow is made up of five competencies and a three-part of foundation skills and personal qualities that are needed for solid job performance. These include competencies that are resources, interpersonal skills, information, systems, and technology. The foundation competence requires basic skills, thinking skills, and personal qualities. When a student starts making films, although all can be called as filmmaking, lots of different tasks are involved, and according to the subject of the film, different experience and different approach are needed. Most filmmaking process begins with one simple idea This simple idea gets developed and spreaded as it goes through brainstorming, research, and discussion. Without some extreme exception, a team is essential in filmmaking. When students compose a team and the team's common goal is filmmaking, communication between team mates are necessary. They have to stand the shortage of fund and poorly equipped production system. They have to find out solutions in various phase of film production. All of these hassle and agony become precious lesson, and even after they graduate, the lesson they get throughout the filmmaking process will stay in them, and work them as lifelong solution finding experience.