대학생의 우슈 시청경험이 우슈 인지도와 호감도에 미치는 영향

이명찬(Lee, Myoung-Chan),박찬대(ChanㆍPark, Chan-Dae) 한국웰니스학회 2015 한국웰니스학회지 Vol.10 No.2

본 연구는 대학생의 우슈 시청경험이 우슈 종목의 인지도와 호감도에 미치는 영향 관계를 알아보는데 그 목적이 있다. 본 연 구의 대상은 2014년 인천아시안게임 우슈경기 및 관련 뉴스를 시청한 전북지역 대학교 재학생을 대상으로 편의추출법을 이용하여 274명을 표본추출하여 설문조사하였다. 수집된 자료는 중다회귀분석을 통해 우슈 시청경험이 인지도 및 호감도에 미치는 영향 관 계를 알아본 다음과 같은 결과를도출하였다. 첫째, 우슈 시청경험의 몰입성과 교양성이 인지도에 유의한 정적 영향을 미치는 것으 로 나타났다. 둘째, 우슈 시청경험의 몰입성이 호감도의 긍정행동에 유의한 영향을 미치는 것으로 나타났으며, 몰입성과 매력성은 호감도의 호의인식에 유의한 정적 영향을 미치는 것으로 나타났다. The Purpose of this study has a purpose to find out the influencing relationship of awareness and likability of Wushu Event by viewing Wushu Game. The subjects of this study is registered student of Northern Regional University in 2014 to extract the sample was 274 people survey. The results of awareness and likability of Wushu using collected data by multiple regression analysis are as follows; First, the immersive viewing experience and culture of the Wushu showed a significant positive effect on the awareness. Second, the immersive viewing experience has a beneficial influence on likability. The commitment and attractiveness are showed a considerable positive effect on the perception of favor liking.

Reframing and Reception of Cantonese Opera in English Translation: With Special Reference to The Flower Princess

Chan,Kar Yue 한국통번역교육학회 2019 통번역교육연구 Vol.17 No.2

Cantonese opera, usually regarded as a traditional treasure especially in Southern China and Hong Kong, is a regional cultural product embedded with rich classical Chinese legacy. Apart from performing on the stage, the sophisticatedly written opera scripts were also put to research and translation into English. An act of reframing from the indigenous origin of the Chinese to the Western context is thus witnessed, which has resulted in a logical spread of some popular Cantonese opera lyrics and scripts being translated into English. In the 21st century, some on-stage performances of the Cantonese opera titles have been equipped with both Chinese and English surtitles, serving as a feasible way to promote the traditional art. Underdeveloped still, translation of Cantonese opera has to be improved by some specific ways which is discussed in this paper by specifically referring to one of the most renowned opera titles: The Flower Princess.

「청학동(靑鶴洞)」시(詩)에 표상(表象)된 신선사상(神仙思想)

손찬식 ( Chan Sik Son ) 충남대학교 인문과학연구소 2012 인문학연구 Vol.39 No.1

본고에서는 고려조 이인로의 「청학동기」로부터 조선후기에 이르기까지의 청학동 관련 한시를 중심으로 그 작품을 개관하고 내용적 특성을 고찰해 보았다. 題名이 청학동을 포함하고 있는 작품만을 대상으로 자료를 한정하여 수집한 결과 58명의 시인 113수이다. 이들 작품은 다양한 詩體에 걸쳐 고르게 창작되었는데, 그 중에서도 7言絶句 40수(35.3%), 5言律詩 29수(25.6%), 7言律詩 24수(21.2%)의 순으로 많은 비중을 차지하고 있다. 이는 시인들이 선호하는 개인적인 취향과 함께 보다 다양한 내용을 표현하기에 적합한 시 형태를 택한 결과이다. 또한 이들 작품은 13세기 이인로의 청학동 시 이후, 14세기 말에서 19세기에 걸쳐 지속적으로 창작되었는데, 16-17세기에 걸쳐 활동한 시인이 52명(89.7%)으로 많은 비중을 차지한다. 이는 學唐風의 진작, 政爭에서 몰락한 時勢不遇, 內丹學에 대한 관심 등 이 시기 遊仙詩가 다수 출현한 요인과 유사한 성격을 지닌다. 이인로의 「청학동기」에 함축되어 있는 청학동에 대한 인식은 避世地라는 사실적 공간으로서의 인식과 무릉도원과 동일한 관념적 공간이라는 이중성을 함축하고 있다. 관념화된 인식은 청학동을 仙界의 이상적 공간으로 설정하고 있으며 사실적 공간으로 인식하려는 시각에서는 探勝을 통하여 방문기를 남기고 특정 지역을 청학동으로 고착화하는 양상을 보인다. 사실적 공간으로서의 청학동은 지리산 청학동, 남산 청학동, 강릉 청학동, 주왕산 청학동, 경기도 적성현 수정봉 청학동, 보령 청학동 등 다양한 곳으로 지정되어 있다. 요컨대 청학동은 관념적 이상적 공간으로 인식되기도 하고 경치가 빼어난 곳을 청학동이라 命名, 사실적 공간화하여 인식하는가 하면 때로는 그 두 경우를 혼합하여 인식하기도 하였다. 그들이 작품 속에 형상화하고 있는 공통점은 勝境에 대한 사실적 묘사에만 치중하고 있는 것이 아니라, 그러한 서경을 통하여 仙界를 관념하고 동경하며 일울한 심경을 씻어 내거나 자신을 선계에서 유유자적 소요하는 선인과 동일시하는 등의 정신 세계를 형상화하고 있다는 점이다. 또한 청학동 시에는 최치원이 仙人으로 변환되어 표상되며 시인 묵객들은 이를 숭모하거나 그의 삶을 동경하고 동일시하는 정신 세계를 드러내기도 한다. 이와 함께 청학동 시에는 서정적 자아가 仙人이 되어 선계를 자유롭게 傲遊하는 遊仙의 심상을 노래하고 있는데, 선계에서의 오유는 꿈을 통해 실현된다. 이러한 작품들은 일반적으로 ``入夢-꿈(夢)-覺夢``의 구조를 지니지만, 때로는 입몽과정이 생략되고 ``꿈(夢)-覺夢``의 두 단계를 통해 遊仙 체험과 覺夢 후의 인식의 변화를 드러내기도 한다. A study on the thought of Taoist Hermit symbolized in the CheongHakDong` poems Son, Chan-sik The poems ``CheongHakDong``(靑鶴洞) were written continually from the late 14th century to 19th century since Yee,In-ro(李仁老) had written ``Cheonhakdonggi``(靑鶴洞記) in 13th century. 52(89.7%) poets played an active part in 16th~17th. The poems written by them have several styles. There are 40 Chileonjeolgu(七言絶句)(35.3%), 29 Oeonyulsi(五言律詩)(25.6%), 24 Chileonyulsi(七言律詩)(21.2%) among them. CheongHak-Dong has the concept of dual spaces such as the real space of Pisejee(避世地) and the ideal space of Mureungdowon(武陵桃源) but these two spaces could be mixed together. There is a common feature that two spaces express a realistic fairly land as well as the world of mind which conceptualizes an enchanted land and long for. The poets would identify themselves with Taoist Hermit with miraculous power(神仙思想) who was living in easy. In the poems ``CheongHakDong``, Choi,chi-won(崔致遠) is described as a Shinseon(神仙) who the poets admired and empathized. Besides, the poems ``CheongHakDong`` tell the emotional self flying freely in Shinseon`s world(神仙世界), which is realized through a dream. They generally have a structure of ``Admission into a dream-The world of dream-Coming out from the dream``, but sometimes the admission stage was omitted. The poets described experiences and the change of recognition after awaking from the dream with only two stages ``The world of dream-Coming out from the dream.`` After the dream, they would feel upset and expressed the emotion because they had to return into complicated daily life again, otherwise, they revealed the mind diversion that they wanted to rise above the world and escape from the bondage of the mundane world.

조선중기 도교사상의 시문학적 수용 연구 -조찬한(趙纘韓)을 중심으로-

손찬식 ( Chan Sik Son ) 충남대학교 인문과학연구소 2001 인문학연구 Vol.28 No.2

Transmission ability of Zika virus with artificially infected Aedes albopictus in Korea

Yang Sung‐Chan,Lee Hee-Il,Kim Hyunwoo,Lee Wook‐Gyo 한국곤충학회 2021 Entomological Research Vol.51 No.8

Zika virus (ZIKV), a virus mainly occurring in South America, is now globally distributed. Understanding the pathogen transmission cycle in a vector is exceptionally important in developing disease control strategies. In this study, we performed ZIKV microinjection in Aedes albopictus (Skuese), to estimate its vertical and horizontal transmission ability. The virus infection rate was confirmed by real-time qPCR in the F1 generation derived from the ZIKV-injected Ae. albopictus. The minimum infection rate (MIR) of the F1 generation was highest when they were injected with the virus at 6–12 h (MIR: 16.1) and lowest at 12–24 h (MIR: 4.7) after feeding. In the developmental stage of the F1 progeny, MIR values were 1.0, 1.3, and 6.7 in each egg, larval, and adult stage, respectively, but ZIKV was not detected in the pupa stage. Virus transmission ability was not significantly different between the collection areas (Tongyeong and Jeju). Ae. albopictus demonstrated a high venereal transmission rate of ZIKV and was detected in males (6 pool/7 pool) and females (6 pool/7 pool), confirming that ZIKV can be transmitted from infected mosquitoes to uninfected mosquitoes via mating. This is the first study of the administration of a ZIKV microinjection to Ae. albopictus in Korea and suggests a possibility of a potential mechanism for the virus to survive during adverse conditions via vertical transmission.

A Study on the Design of Power System Stabilizer Using DeadBeat Control

Lim, Chan-Ho 慶州大學校 2005 論文集 Vol.18 No.2

데드비트제어는 리플이 없는 출려응답을 얻을 수 있고, 정해진 샘플링 주기 후에 오차 없는 정상상태에 도달하는 특성을 가지고 있다. 본 논문에서는 이러한 특성을 가진 데드비트 제어기를 전력계통 안정화 제어기에 적용하여, 전력시스템의 저주파 진동현상을 제어하기 위한 방안을 제안하였다 제안된 데드비트제어기는 적분제어기와 상태관측기 및 영차홀드로 구성하여 설계하였으며, 성능 검증을 위하여 최적 제어기와 비교 시뮬레이션을 수행하였다. 시뮬레이션 결과 초기상태에 의한 출력응답의 경우에 있어서 최적제어기 보다 1.5배 빠르게 정상상태에 도달하였고, 리플이 없는 응답을 보였다.

<기생충>에 드러난 자본과 공간 연구

조규찬(Cho Kyu―Chan) 한국비평문학회 2020 批評文學 Vol.- No.75

<기생충>은 21세기 자본주의 사회에서 자본의 소유 여부에 따라서 각각의 집단의 삶이 이루어지는 공간의 양상이 얼마나 달라질 수 있는지를 극명하게 보여준다. 개인이 소유한 자본의 양은 그들을 상위 또는 하위 집단이라는 차이를 강제적으로 구별하며, 이는 공간의 고착으로 이어질 수밖에 없다. 본고는 <기생충>을 통하여 드러나는 21세기 자본주의 사회의 문제점을 자본과 공간으로 인식하고, 등장 인물들에게 발생하는 구별 짓기를 통한 집단 간의 차이와 공간의 고착이 이루어지는 과정 및 집단 간 또는 집단 내 충돌이 비극적인 결말로 드러날 수밖에 없음을 살펴보았다. 먼저 <기생충>은 자본의 차이가 개인의 의지와는 관계없이 그들을 상위 또는 하위 집단으로 규정하며 위계적인 관계를 발생시킴을 보여준다. 하위 집단의 인물들은 상위 집단의 인물들과 위계적인 관계를 맺는 과정에서 생계를 연명하기 위하여 기생하는 선택을 할 수밖에 없다. 반면, 상위 집단의 인물들은 더 많은 자본을 바탕으로 하위 집단 인물들의 생계를 위협하며 자신들의 이익만 추구한다. 결국, 하위 집단의 인물들은 생계유지를 위하여 집단 내 충돌을 발생시키고, 그 과정에서 집단 간 충돌마저 망설이지 않는 모습을 드러낸다. <기생충>은 집단 내 또는 집단 간의 충돌을 비극적인 결말로 보여줌으로써 21세기 자본주의 사회가 직면한 자본과 공간의 문제점이 지닌 심각성에 관한 경종을 울린다는 점에서 의의를 지닌다. <Parasite> clearly shows how much the aspects of space in which each group’s lives take place can differ depending on the ownership of capital in the 21st century capitalistic society. The amount of capital owned by individuals forcibly distinguishes the difference of upper or lower groups, which inevitably results in the fixation of space. This paper acknowledges the problems of 21st capitalistic society as revealed in <Parasite> as that of capital and space, and examines how the differences in class through the categorization that applied to the characters, the process of how space becomes set in and the inter-groups or intra-group conflict can only meet with a tragic ending. Foremost, <Parasite> shows how the differences in capital define characters into either upper or lower group regardless of individual will and result in a hierarchical relationship. Characters in the lower group forms a hierarchical relationship with the characters in the upper group and must choose the life as parasites in order to keep living. On the contrary, the characters in the higher group threaten the lives of lower group characters with more capital and only pursue their interests. Ultimately, the characters of the lower group generate intra―group conflict in order to continue to make a living and in this process are not hesitant towards inter-group conflict. <Parasite> is significant because it rings the alarm on the significance of the problems of capital and space faced by 21st century capitalistic society by showing how intra-group or inter-group conflicts lead to tragic ending.

사상, 철학, 그리고 유학: 송명유학에 접근하는 세 가지 경로

이찬 ( Lee¸ Chan ) 한국사상사학회 2021 韓國思想史學 Vol.- No.67

유학은 어떻게 서술되어야 하는가? 지금까지 ‘송명유학’을 이해하는 주된 방식은 ‘사상’이나 ‘철학’의 기표를 통해서였다. 송명유학을 도학이라고 규정하거나 정주이학과 동일시해온 관점이 이를 분명하게 보여준다. 나는 유학의 역사를 이해하는 이런 관점을 다시 검토하고 송명유학을 연구하는 ‘사상’과 ‘철학’의 방법론적 문제를 성찰하려 한다. 특히, 송명유학을 규정하는 ‘신유학’과 ‘도학’이라는 용어에 관한 쟁점은 송대 이후의 유학사를 철학적 사유로 해석할 것인지, 사상사라는 역사학의 관점으로 접근할 것인지 라는 문제가 놓여 있다. 이들 용어가 함의하는 바를 통해 ‘사상사’와 ‘철학사’, 그리고 철학과 유학의 경계를 개념적으로 분명하게 구분 지을 필요가 있다. 이 문제는 ‘유학’의 학문적 위상을 비판적으려는 이론적인 시도를 ‘거짓문제’라고 규정한 거자오광의 관점을 비판하면서 앞서 언급한 문제들을 논의하려 한다. 이를 통해 전통적 사유를 이해하는 학문적 틀, ‘유학’을 오늘날 우리의 인식론적 틀 속에 재정의하는 계기를 마련하기를 기대한다. How should Confucianism be written? Until now, the dominant way to understand ‘Song-Ming Confucianism’ has been through the signifiant of ‘philosophy’ or ‘thought.’ This is clearly illustrated by the view that Song-Ming Confucianism has been defined as the Learning of the Way(daoxue), or identified with Cheng-Zhu School of the Learning of Principle (chengzhu lixue). I shall revisit this understanding of the history of Confucianism and scrutinize the methodological issues of though and philosophy approaching to Song-Ming Confucianism. To examine the process of debate on how to define Song-Ming Confucianism through the concepts of “Neo-Confucianism(xinruxue)” and “the Learning of the Way(daoxue)” is to verify a borderline between history of thought and philosophical way of thinking. Through the implication of difference between these terms, we need conceptually to distinguish between history of thought and history of philosophy, and to clarify between philosophy and Confucianism. This problem provides a momentum to critically examine the academic status and nature of Confucianism. I will start the aforementioned issues by criticizing the view of Ge Zhaoguang, which defines the theoretical attempts to establish Chinese philosophy as a fake problem. Through this argument, thus, I hope to provide an opportunity to look back on the conceptual relationship between philosophy and Confucianism, or to revisit the conception of Confucianism, which should be redefined within our epistemological framework today.

산문시론 시고(試考)

이명찬(Yi Myung-chan) 한국시학회 2016 한국시학연구 Vol.- No.45

현재 중등교육 현장에 널리 퍼져 있는 이상한 용어 가운데 하나가 ‘산문적 리듬’이라는 이해하기 힘든 말뭉치이다. 이 용어는 우리 문학 교육의 현장에서 ‘산문: 운문, 정형시: 자유시: 산문시, 운율: 내재율’ 등의 개념들에 대한 명확하게 합의된 규정들이 존재하지 않기 때문에 생겨난 혼란의 한 예라고 할 수 있다. 그리고 그러한 혼란의 책임은 당연히 중등교육의 담당자들이 아니라 관련 연구를 진행하고 있는 대학의 연구자들에게 있다. 현재 운영 중인 사이버 상의 각종 사전이나 오랜 기간 학계에 영향력을 행사해온 문학 원론들, 시론들에 이미 이런 혼란들이 꾸준히 노출되어 있었기 때문이다. 산문시란 당연하게도 산문 형식의 서정시를 가리킨다. 그리고 산문 형식이라는 말은 운율 배제라는 조건을 전제로 성립하는 어법이다. 이에 비해 정형시란 외형적으로 드러난 형식적 틀에 맞춘 시를 가리킨다. 그리고 자유시는 그 일정한 틀은 버리되 시인 개인의 개성에 따라 다양한 운율적 요소들을 자유롭게 구현하는 시라고 정의할 수 있다. 운율이 없는 서정시가 곧 산문시라는 개념을 바탕으로 ‘산문적 리듬’이라는 용어를 이해해 보면, 그것은 결국 그러한 시의 완결성을 높이고 전달력을 강화하기 위해 시의 최종 구성 단계에서 사용되는 각종의 장치들의 기능을 가리키는 것으로 이해할 수 있다. 문단과 문단을 이어 글전체를 유기적으로 연결하면서 어조나 감정의 강약을 조절하여 독자에게 감동과 영향력을 행사하는 텍스트의 힘을 일러 ‘리듬’이라 불렀던 것이다. One of the corpora widely used in current secondary education is "prosaic rhythm", which is hard to understand. The term exemplifies the confusion arising from the absence of a clear consensus on such concepts as "prose vs. verse, rhymed verse vs. free verse vs. prosaic poem, and rhymes vs. inner rhythm" in the field of literary instruction. The foregoing confusion may well be attributable to not those in charge of secondary literary instruction but relevant researchers at universities on the grounds that such confusion has continuously been exposed in various dictionaries, literary and poetic theories that have influenced the academia over a long period of time. It is only natural to say that a prosaic poem refers to a lyric poem taking the form of a prose. The form of a prose assumes the condition that rhymes are excluded. In contrast, a rhymed verse refers to a poem complying with an explicit formal framework. A free verse is defined as a poem that is free of a certain framework and intended to freely realize a range of rhyme components of a poet"s own volition. Based on the idea that a rhymeless lyric poem becomes a prose, the term "prosaic rhythm" refers to a range of poetic devices used in the final step of poetic composition to increase the poetic completion and enhance the delivery. A "rhythm" refers to the power of a text exerting influence and impression on readers by connecting paragraphs into an organically flowing text in its entirety whilst controling the tones or the emotional intensity.

박남수 시의 재인식 : ‘이미지’에 가려진 분단의 상처

이명찬(Yi Myung-Chan) 한국시학회 2011 한국시학연구 Vol.- No.31

It is not an exaggeration that Korea’s modern history has been a series of hardships by governmental power, which has tried to deprive citizens of right to speak. During the periods of president Yi, Soong-man’s dictatorship, the Korean War, and subsequent military dictatorship, social prohibition has dominated the life of people, and Korean people have been harassed by rigid censorship. Therefore, the situation of these times is referred to as ‘Social aphasia.’ However, for defector poets like Park, Nam -soo, defecting from North Korea was imposed as the additional condition of such oppression. Therefore, it would be truly difficult for Park, Namsoo to express the ugly society by pushing through the double burden which made poet silent. In this regard, the image of bird, created by Park, Namsoo was estimated to be a symbol for speaking the pain of people’s life in South Korea in a roundabout way. Accordingly, we should not see Park, Nam-soo as a descendant of the modernist poets. In regard to the evaluation on the poems of Park, Namsoo, only his second poem collection, God’s Trash would be suitable for the poems of a modernist. The core concern of the Poet, Park, Nam-soo was regarding the embodiment of remaining scars due to the division of Korea. His lifetime’s work as a poet was to recover the life in his hometown, where his mother and grandmother was living under the name of beginning (始原). It is supposed that the poetic way of Park, Nam-soo based on the restrained language intended to control his overflowing nostalgia in his mind.