RISS 학술연구정보서비스

검색
다국어 입력

http://chineseinput.net/에서 pinyin(병음)방식으로 중국어를 변환할 수 있습니다.

변환된 중국어를 복사하여 사용하시면 됩니다.

예시)
  • 中文 을 입력하시려면 zhongwen을 입력하시고 space를누르시면됩니다.
  • 北京 을 입력하시려면 beijing을 입력하시고 space를 누르시면 됩니다.
닫기
    인기검색어 순위 펼치기

    RISS 인기검색어

      검색결과 좁혀 보기

      선택해제
      • 좁혀본 항목 보기순서

        • 원문유무
        • 원문제공처
          펼치기
        • 등재정보
        • 학술지명
          펼치기
        • 주제분류
          펼치기
        • 발행연도
          펼치기
        • 작성언어
        • 저자
          펼치기

      오늘 본 자료

      • 오늘 본 자료가 없습니다.
      더보기
      • 무료
      • 기관 내 무료
      • 유료
      • KCI등재

        김기림·조향의 시론에 나타난 몽타주 기법

        이기주 ( Lee Ki-ju ) 한국현대문예비평학회 2017 한국문예비평연구 Vol.- No.53

        본 연구는 영화의 기법인 몽타주(montage) 이론의 국내 수용 과정과 몽타주 이론이 1930년대 이후 김기림, 조향과 같은 시인들에게 어떻게 작용하였는지를 밝히는 것을 목적으로 한다. 1930년대는 본격적으로 영화 이론이 국내로 수용된 시기였으며, 이는 사회주의 이데올로기의 영향, 새로운 이론에 대한 호기심 등이 복합적으로 작용한 결과였다. 1930년대 서광제, 오덕순과 같은 인물들은 베르토프, 푸도프킨, 티모셴코, 에이젠슈테인 등과 같은 소비에트 영화이론가들의 저작들을 번역, 소개하였고 이는 김기림을 비롯한 1930년대 모더니즘 시인들에게 영향을 끼쳤다. 김기림은 계급문학운동을 부정하면서 모더니티의 시적 추구작업에 몰입했고 I.A 리차즈의 영향을 받아 과학주의적 방법론을 시론에 도입 하였다. 김기림은 `구성`이라는 개념으로 `새로운 시`의 창작기법을 나타낸다. 구성은 인공성이 강조된 기법으로 글을 건축학적으로 조립하는 것이다. 이와 같은 특성은 몽타주와 동일하다. 김기림의 시론에서 몽타주 이론은 고도의 지성적인 구성을 갖춘 혁명적인 방법론이었으며, 이러한 건축학적 설계는 에이젠슈테인의 `시각적인 대위법`과 유사성을 지니는 음악적 방법론이다. 조향은 김기림의 `영화시` 개념을 시에 적용시킨다. 김기림이 과학적 접근을 통해 모더니즘을 받아들였듯이, 조향도 과학적인 면에 천착한다. 그는 큐비즘의 방법론을 끌어와 자신의 시를 설명한다. 큐비즘의 `이동`과 `연결`의 자유는 데페이즈망에서 이질적인 사물들이 배치되어 있는 형태이며, 큐비즘의 동시성을 통해 자신의 시에서 몽타주 기법을 구현하려고 하였다. The present research aims to investigate how the montage theory was introduced to Korea, and to shed light on how it influenced poets such as Kim Ki-rim and Cho Hyang. 1930s was the era when film theories were actively introduced to Korea. This was the result of both socialist ideologies and the curiosity of new theories interacting together. In the 1930s, figures such as Seo Gwang-je and Oh Deok-soon translated and introduced the works of Soviet film theorists such as Vertov, Pudovkin, Timoshenko, and Eisenstein, influencing modernist poets of the era such as Kim Ki-rim. Kim Ki-rim was immersed in the poetic pursuit of modernity while denying the proletarian literary movement and employed scientific methodology to poetry, influenced by I. A. Richards. Kim Ki-rim expressed the creative technique of "new poetry" with the concept of "composition". The "composition" is to assemble the text architecturally with an emphasis on artificiality. This characteristic is also shared by montage. In Kim Ki-rim`s theory, montage was a revolutionary methodology with a highly intellectual composition. This architectural design is a musical methodology which is similar to Eisenstein`s "visual counterpoint". Cho Hyang applied Kim Ki-rim`s concept of "cinema poetry" to poems. Similar to Kim Ki-rim who accepted modernism through a scientific app roach, Cho Hyang sticks to scientific aspects. He explains his poetry by drawing the methodology from Cubism. Cubism`s freedom of "movement" and "connection" takes the form of objects arranged in depaysement. Through the synchronicity of Cubism, Cho Hyang attempted to realize the montage technique in his poetry.

      • KCI등재

        장경린 시에 나타난 시·공간 몽타주

        이기주(Lee, Ki-Ju) 한국시학회 2015 한국시학연구 Vol.- No.44

        이 논문은 장경린의 시에 나타난 시·공간의 몽타주 기법에 대해 알아보고, 시인의 역사 인식과 현실 인식을 규명하기 위한 연구이다. 장경린 시에 대한 기존 논의가 산업화의 비인간화에 따른 소외감의 표출이라는 결론으로 나타나는 이유는 장경린 시가 당대의 현실을 그대로 반영하고자 하는 의도가 분명하게 드러나고 있기 때문이다. 본 논문은 장경린 시에 나타난 시간과 공간의 몽타주가 역사적 사건과 1980년대의 정치·사회적 현실을 어떻게 파악하고 있는지 분석해 보았다. 이러한 논의는 사회적 전위시로서의 장경린 시가 가진 특이성을 파악하고 사회적 전위시의 주된 목표인 ‘세계의 재구성’을 그의 시가 어떻게 수행하는지 알아보기 위한 것이다. 본 논문은 먼저 몽타주의 한 방법으로서의 앙장브망(Enjambment)의 역할을 통해 장경린 시의 문법적 특성과 몽타주와의 연계성을 알아보았다. 또한 로버트 험프리의 시간 몽타주(Time Montage)와 공간 몽타주(Space Montage) 기법을 참고하여 장경린의 시의 역사 인식과 현실 인식이 일상성의 아이러니를 드러낸다는 사실을 파악하고자 하였다. 시간 몽타주와 공간 몽타주 기법은 역사적 사건과 일상적 사건의 급속한 충돌을 통해 세계의 재구성을 꾀하는 방식이며, 장경린은 시간·공간의 몽타주로 아이러니를 발생시키고, 그 아이러니로 자신이 살고 있는 시대와 그 시대를 살아가는 자기 자신을 비판하고 있다. 이러한 자기비판은 현대사회에서 소외된 자아로 나타난다. 이처럼 장경린의 시가 갖는 특이점은 역사적 사건과 일상적 사건의 병치를 통해 나타나는 모순성이 그대로 역사와 일상을 동시에 비판하고 그 시대에 살고 있는 자신까지 비판한다는 점이다. This writing tries to discover ‘Time Montage’ and ‘Space Montage’ techniques which are appeared in Jang, Kyung-Rin"s poetry. Through this, it also attempts to reveal the poet"s perception of history and reality. The reason why previous studies on Jang, Kyung-Rin"s poetry arrived at a conclusion that it expresses alienation caused by dehumanization of industrialization is that its intention to reflect the reality of the time is obviously presented in his poetry. This study tries to analyze how ‘Time Montage’ and ‘Space Montage’ are describing political․social realities in 1980"s and historical events in Jang, Kyung-Rin"s poetry. This discussion is for figuring out the particularity of Jang, Kyung-Rin"s poetry as the avant -garde and how his poetry is performing ‘reconstruction of the world’ which is the main purpose of the avant-garde poetry. To begin with, this writing looks into a connection between grammatical features of Jang, Kyung-Rin"s poetry and ‘Montage’ techniques through the role of ‘Enjambment’ as one of ‘Montage’ techniques. Also on the basis of ‘Time Montage’ and ‘Space Montage’ techniques of ‘Robert Humphrey’, this writing tries to discover the fact that the perception of history and reality of Jang, Kyung-Rin"s poetry reveals the ‘Irony’ of everyday life. ‘Time Montage’ and ‘Space Montage’ techniques are the ways of reconstructing the world by rapid collision between historical events and everyday routines. Jang, Kyung-Rin creates irony with ‘Time·Space Montage’ techniques in his works and he criticize not only the era he lives in but also himself who lives in that era. This self-criticism is presented as an alienated ego in modern society. The particularity of Jang, Kyung-Rin"s poetry is that the irony is resulted from the juxtaposition of historical events and everyday routines and this irony is used to criticize history and everyday life at the same time and also criticize himself who lives in the era.

      • KCI등재

        이성복 시에 나타난 영화적 기법의 양상

        이기주(LEE, Ki-ju) 숭실대학교 한국문학과예술연구소 2021 한국문학과 예술 Vol.37 No.-

        본 연구는 베르토프의 ‘키노-아이’를 이론적 토대로 하여 이성복 시에 나타난 영화적 기법과의 연관성과 그로 인한 양상을 그의 시와 시론, 산문을 바탕으로 살펴보았다. 이성복은 미학적 실험과 더불어 개인적 삶의 기억을 세계로 확장시키는 방법을 통해 시세계를 드러내고자 했다. 베르토프는 이전의 영화가 인간의 주관적 시선을 모방하는 데에 그치고 있다고 지적하고, 인간의 시선과는 다른, 세계 전체를 인식하는 도구로서 ‘키노-아이’를 주장하였다. 이성복 시의 몽타주는 삶의 세부를 기억함으로써 ‘나’와 세계의 본모습을 보이고자 한다. 이를 통해세계의 총체성을 인식하는 역할을 한다. 이때 키노-아이의 몽타주는 평범한 현실의 시간과 공간, 운동을 파편화하고 재조립하여 은폐된 것을 수면 위로 드러나게 한다. 이성복의 시가 포함하는 미학적 형식들은 내용과 긴밀히 연관되어 있는데, 몽타주로 나타나는 이질적인 이미지들의 충돌-조합은 모순적 세계를 그대로 드러낸다. 베르토프의 ‘간격’은 이미지와 이미지의 관계 혹은 상호작용을 가능하게 하는 장치이다. 간격은 ‘붙인 틈’으로, 관객이 새로운 의미나 지각을 할 수 있도록 유도하는 것이다. 이성복 시에 나타난 ‘간격’은 서로간의 상호작용을 통해 관객에게 현실의 진실이 무엇인지 알려주는 역할을 한다. 파편화된 현실은 몽타주를 통해 여러 공간으로 재조합되며, 이때의 간격은 단순히 모순만을 드러내는 것이 아니다. 이는 세계의 부조리가 과거-현재-미래를 모두 포함한다는 인식에 기반한다. 또한 이성복 시에서 주체의 시선은 이질적 공간에서 타자를 바라보고 이미지를 조합한다. This study examined the relations and aspects of the cinematic techniques in Lee Seong-bok"s poems based on his poetry, poetry, and prose based on Bertov"s "Kino-eye" theoretically. Lee Seong-bok tried to reveal the world of poetry through an aesthetic experiment and a method of expanding the memory of his personal life into the world. Bertov pointed out that previous films were only imitating the subjective gaze of humans, and insisted on Kino-eye as a tool for recognizing the whole world, different from the human gaze. The montage of Lee Seong-bok"s poem tries to show the true form of the subject and the world by remembering the details of life. Through this, it plays a role in recognizing the totality of the world. At this time, the montage of Kino-eye fragments the time, space, and movement of ordinary reality and reassembles it to reveal the hidden things. The aesthetic forms included in Lee Seong-bok"s poems are closely related to the content, and the collision-combination of heterogeneous images as a montage reveals the contradictory world as it is. Bertov"s "Interval" is a device that enables the relationship or interaction between an image and an image. The gap is a ‘pasted gap,’ which induces the audience to have a new meaning or perception. The Interval in Lee Seong-bok"s poems serves to inform the audience about the truth of reality through mutual interaction. Fragmented reality is recombined into multiple spaces through montage, and the gaps at this time do not simply reveal contradictions. It is based on the perception that the absurdity of the world encompasses the past, present, and future. Also, in Sung-bok Lee"s poem, the subject"s gaze looks at the other in a heterogeneous space and combines images.

      • KCI등재

        소음인(少陰人) 성향정기산(星香正氣散)이 백서(白鼠)의 혈압(血壓) 및 국소뇌혈류량(局所腦血流量)에 미치는 영향(影響)

        이기주,김경요,Lee, Ki-ju,Kim, Kyung-yo 사상체질의학회 2000 사상체질의학회지 Vol.12 No.1

        1. 연구목적 소음인(少陰人) 성향정기산(星香正氣散)은 "동의수세보원(東醫壽世保元)"의 곽향정기산(藿香正氣散)에 남성(南星)과 목향(木香)의 두 가지 약물이 가미되어 이루어진 처방이다. 이는 소음인이한병(少陰人裏寒病)을 치료하는 처방으로 근래에는 뇌졸중을 비롯한 중추신경계통 질환에 많이 사용되고 있다. 이러한 소음인(少陰人) 성향정기산(星香正氣散)의 용도를 과학기기를 이용하여 기전을 규명하고자 하였다. 2. 연구방법 백서를 urethane으로 마취시키고 소음인(少陰人) 성향정기산(星香正氣散)을 투여한 후 Pressure Transduer와 Laser-Doppler flowmetry를 이용하여 백서의 혈압과 국소뇌혈류량을 측정하였으며 이를 구성약물까지 진행하였다. 또한 소음인(少陰人) 성향정기산(星香正氣散)의 대뇌혈류에 관한 기전 규명을 위하여 propranolol과 methylene blue로 전처치한 후 소음인(少陰人) 성향정기산(星香正氣散)을 투여하여 이를 분석하였다. 3. 결과 및 결론 소음인(少陰人) 성향정기산(星香正氣散)의 투여로 혈압의 유의한 변화는 없었으며, 국소뇌혈류량은 유의하게 증가되었다. 구성약물 중 소엽(蘇葉), 창출(蒼朮), 대복피(大腹皮), 남성(南星)은 국소뇌혈류량을 유의하게 증가시켰으며 목향(木香)은 국소뇌혈류량을 유의하게 감소시켰다. 이 실험으로 소음인(少陰人) 성향정기산(星香正氣散)의 국소뇌혈류량 증가의 기전은 교감신경 ${\beta}$-수용체와 cyclic GMP의 생성효소인 guanylyl cyclase의 작용과 관련이 있는 것으로 생각된다. 1. Purpose : For many years, Soumin Seonghyangjeongkisan(少陰人 星香正氣散, SJ) has been used in Sasang(四象) constitutional medicine as a therapeutic agent for cerebral disease. The effects of SJ on the vascular system is not well-know. The purpose of this study is to make it clear the effects of SJ and composing drugs on blood pressure(BP) and regional cerebral blood flow(rCBF). 2. Method : We measured BP with Pressure Transducer, rCBF with Laser-Doppler flowmeter. Propranolo and methylene blue were used to determine the mechanisms of SJ effects. 3. Results and Conclusion : BP was not affected by SJ in rats, and rCBF was significantly increased by SJ in rats. rCBF was increased by Folium Perillae(蘇葉), Rhizoma Atractylodis(蒼朮), Pericarpium Arecae(大腹皮) and Rhizoma Arisaematic(南星), but decreased by Radix Saussurea(木香) in rats. The increase of rCBF is mediated by adrenergic ${\beta}-receptor$ and guanylyl cyclase which is enzyme producing cyclic GMP.

      • KCI등재

        플립칩 패키지에서의 일렉트로마이그레이션 현상

        이기주,김근수,가차와키스가누마,Lee, Ki-Ju,Kim, Keun-Soo,Suganuma, Katsuaki 한국마이크로전자및패키징학회 2010 마이크로전자 및 패키징학회지 Vol.17 No.4

        차세대 패키징 기술을 실현하기 위해서는 극복해야 할 기술적인 과제들이 많이 존재한다. 그 중에서 솔더 접합부의 EM에 의한 고장은 오랜전부터 알려진 과제이지만, 고밀도화, 파인핏치화, 발열문제가 심각해지면서 현실적인 문제로 인식되기 시작했다. 더욱이 솔더가 무연화 되면서 다양해진 구성원소들의 영향에 대한 연구가 시작되었다. 지금까지의 연구결과를 종합해보면 Sn-Pb 공정솔더 보다 무연솔더는 EM에 대한 저항성이 강한 것으로 보여진다. 하지만, 무연솔더 접합부에서 발생하는 EM현상에 대해서는 아직 밝혀지지 않은 부분이 많다. 보이드의 핵 생성 및 성장속도와 전기저항의 급격한 변화와의 관계, Sn 결정립의 방향과 전류밀도에 따른 마이그레이션 속도계수와 수명예측기술, 각종 무연솔더와 시험조건에서의 언더필의 효과 등에 관한 다양한 연구가 필요하다. 또한 무연 플립칩 패키지의 총체적인 신뢰성 확보를 위해, EM과 반도체칩 내부배선의 발열에 기인하는 Thermomigraton, 응력에 기인하는 Stress-migration과의 상관관계에 대한 연구도 요구된다. The electromigration phenomenon in lead-free flip-chip solder joint has been one of the serious problems. To understand the mechanism of this phenomenon, the crystallographic orientation of Sn grain in the Sn-Ag-Cu solder bump has been analyzed. Different time to failure and different microstructural changes were observed in the all test vehicle and bumps, respectively. Fast failure and serious dissolution of Cu electrode was observed when the c-axis of Sn grain parallel to electron flow. On the contrary of this, slight microstructural changes were observed when the c-axis of Sn perpendicular to electron flow. In addition, underfill could enhance the electromigration reliability to prevent the deformation of solder bump during EM test.

      • KCI등재

        카본블랙을 첨가하여 제조한 다공성 BaTiO<sub>3</sub>계 세라믹스의 미세구조 및 PTCR 특성 변화

        이기주,당동욱,조원승,Lee, Ki-Ju,Tang, Dongxu,Cho, Won-Seung 한국분말야금학회 2011 한국분말재료학회지 (KPMI) Vol.18 No.1

        As a pore precursor, carbon black with different content of 0 to 60 vol% were added to (Ba,Sr)$TiO_3$ powder. Porous (Ba,Sr)$TiO_3$ ceramics were prepared by pressureless sintering at $1350^{\circ}C$ for 1h under air. Effects of carbon black content on the microstructure and PTCR characteristics of porous (Ba,Sr)$TiO_3$ ceramics were investigated. The porosity of porous (Ba,Sr)$TiO_3$ ceramics increased from 6.97% to 18.22% and the grain size slightly decreased from $7.51\;{\mu}m$ to $5.96\;{\mu}m$ with increasing carbon black contents. PTCR jump of the (Ba,Sr)$TiO_3$ ceramics prepared by adding carbon black was more than $10^5$, and slightly increased with increasing carbon black. The PTCR jump in the (Ba,Sr)$TiO_3$ ceramics prepared by adding 40 vol% carbon black showed an excellent value of $9.68{\times}10^5$, which was above two times higher than that in (Ba,Sr)$TiO_3$ ceramics. These results correspond with Heywang model for the explanation of PTCR effect in (Ba,Sr)$TiO_3$ ceramics. It was considered that carbon black is an effective additive for preparing porous $BaTiO_3$ based ceramics. It is believed that newly prepared (Ba,Sr)$TiO_3$ cermics can be used for PTC thermistor.

      • KCI등재

        이승훈 시에 나타난 몽타주의 변화 양상

        이기주 ( Ki-ju Lee ) 한국현대문예비평학회 2016 한국문예비평연구 Vol.- No.50

        본 연구는 이승훈의 초기시와 중기시가 각각 대상 소멸과 자아 소멸의 두 양상을 보이고 있음을 밝히고, 그러한 양상이 각기 ‘담론 몽타주’와 ‘대응 몽타주’의 두 가지 방식으로 작동함을 분석함으로써 이승훈의 시세계가 모더니즘에서 포스트모더니즘적인 양상으로 변화하고 있음을 밝히는 데 주목하고자 하였다. 이승훈은 인식론적 회의를 바탕으로 자아와 대상 간의 관계를 포착함으로써 자기 자신의 내면을 탐구하는 데 주력한 시인이다. 또한 그의 시가 가진 특이성은 무엇보다도 몽타주 기법을 통해 자연적 세계의 유기성과 인과성을 해체함으로써 기존의 예술이 가진 문법과 달리 새로운 언어 의식을 드러내었다는 데에 있다. 초기시와 중기시에서 드러나는 이승훈 시세계의 가장 큰 변화 중 하나는 내면세계를 탐구하는 방식이 달라졌다는 점이며, 이 방식은 몽타주의 변천 양상으로 나타난다. 뱅상 아미엘(Vincent Amiel)의 몽타주미학은 크게 ‘서사 몽타주’, ‘담론 몽타주’, ‘대응 몽타주’의 세 가지 방식으로 나뉜다. 이 중에서도 ‘담론 몽타주’는 이승훈의 초기시에, ‘대응 몽타주’는 중기시에 각각 대응하고 있으며 ‘대응 몽타주’의 양상이 후기시에서도 지속되고 있다. ‘담론 몽타주’는 충돌과 갈등을 통해 의미의 관계를 만드는 방식이며, ‘대응 몽타주’는 비연대적이고 비선형적인 시간을 통해 일시적인 정서를 생겨나게끔 하는 미적 방식이다. 이승훈의 초기시는 ‘나’와 ‘나’의 바깥에 있는 것의 갈등과 충돌이라는 대립적인 방식을 통해 존재론으로 비극적인 정서를 생겨나게 한다. 중기 이후 이승훈의 시는 ‘이미지들의 놓임’이라는 ‘대응 몽타주’의 방식을 충실히 따른다. 이것은 불연속적인 연속이라는 ‘대응 몽타주’의 고유한 리듬을 따르는 방식이며, 독자는 주로 암시를 통해 텍스트를 이해할 수 있게 된다. 이처럼 이승훈은 ‘대응 몽타주’와 같은 기법을 통해 의미론적인 연결 고리가 끊어지게끔 하여 기존의 세계가 지닌 이항대립체계나 위계질서, 고정관념을 해체하려고 하였던 것이다. 이승훈의 후기시에서는 이러한 의미 해체의 양상이 불교적 사상에 의해 나타나는데, 중기시와 마찬가지로 ‘대응 몽타주’의 방식으로 드러나고 있다. This research focuses on disclosing that Lee Seung Hun’s world of poetry has changed from modernism to a postmodernism aspect by revealing that his earlier poems and the poems in his middle years are each showing aspects with regards to subject extinction and the dissolution of the self, respectively; and that each of these aspects act in two different ways as a ‘discourse montage’ and a ‘correspondence montage’. Having the epistemological meeting as a background, Lee Seung Hun is a poet who mainly focused on exploring his inner self by picking up the relationship between the self and the subject. In addition, the uniqueness of his poem lies in the fact that he is revealing a new language consciousness different from the grammar which existing art possesses, by disassembling nature’s organic characteristic and causality through the montage technique. One of the biggest changes in Lee Seung Hun’s world of poetry revealed in his earlier poems and poems in his middle years is the change in the inner self approach which is presented in the changed aspect of the montage. Vincent Amiel’s montage aesthetics falls into three main types namely, ‘narrative montage’, ‘discourse montage’, and ‘correspondence montage’. From the three aforementioned types, ‘discourse montage’ responds to Lee Seung Hun’s earlier poems while ‘corresponding montage’ responds to poems in his middle years. Also, ``corresponding montage`` continues to appear in the late period of his poems. ‘Discourse montage’ is a method wherein a relationship with meaning is made through clashes and conflicts while ‘correspondence montage’ is an aesthetical method which creates a temporary emotion through a non-chronological and nonlinear time. Lee Seung Hun’s earlier days creates tragic emotion through a confrontational method such as conflicts and clashes between ‘me’ and the things outside ‘me’. The middle years of Lee Seung Hun faithfully follows the method of ‘corresponding montage’ called ‘the laying of images’. This is a method wherein we follow the inherent rhythm of the continuously discontinuous correspondence montage and the reader is to understand the texts through hints. Lee Seung Hun uses methods such as ‘correspondence montage’ to disconnect the semantic link which would in effect dismantle the binary oppositions, hierarchy, and stereotypes held by the existing world. The aspect of ‘deconstructing the meaning’ based on buddhistic thoughts appears in Lee Seung Hun``s latest poems and this is represented by ‘corresponding montage’ in the same way as his middle years.

      • KCI등재

        김준오·이승훈 시론에 나타난 몽타주의 원리

        이기주 ( Lee Ki-ju ) 한국현대문예비평학회 2018 한국문예비평연구 Vol.- No.59

        본 연구는 한국 현대시의 몽타주 기법의 이론화를 모색했던 김준오와 이승훈의 시론을 탐구함으로써 1930년대부터 1980년대까지 모더니즘 시의 창작원리와 몽타주 기법의 이론화 과정을 면밀히 살펴보고자 하였다. 김준오와 이승훈은 당대의 시를 유형화하면서 그 현재성을 탐구하고 이론적 근거를 찾아가고자 했다. 김준오는 시가 근본적으로 추구하고자 하는 것이 ‘동일성’이라고 보았다. 그가 동일성과 비동일성을 함께 설명하는 이유는 시학 안에 이 둘의 원리가 같이 구축되고 있다고 보았기 때문이다. 근대 이후 인간은 근대성의 경험을 통해 철저히 분열되고 해체된 시·공간의 양상을 느낀다. 이때 김준오는 자아와 세계가 대결하는 방식인 ‘비동일성’의 원리를 강조한다. 1930년대와 1950년대 몽타주와 달리 1980년대의 몽타주는 전혀 새로운 세계관을 보여준다. 1980년대 몽타주 기법의 시는 소외된 자들의 목소리를 동시적으로 들려줌으로써 산업사회의 현실과 비인간화 현상을 보여주고자 하는 의도를 지녔다. 김준오는 인간은 비동일성의 세계를 경험하면서 동일성의 회복을 추구해야 한다는 입장을 가졌다. 김준오는 서정시의 근본적 원리인 동일성이 21세기에도 여전히 중요한 개념으로 자리할 것이라고 믿었다. 김준오가 바라본 미래의 ‘서정’은 인간성의 양면성으로부터 보이는 양상에서 비롯된다. 이승훈은 파편적 시쓰기인 몽타주가 후기 현대의 삶을 그대로 나타내는 것이며, 현대인이 느끼는 소외와 불안이 몽타주 기법으로 표현되었다고 본다. 그는 몽타주가 인간의 한계를 넘어서기 위한 새로운 시적 모험이라고 보고 현대시의 가능성을 모색했다. 김준오와 이승훈의 작업은 몽타주의 원리를 탐색함으로써 몽타주 기법을 이론화 시켰다고 평가된다. 이는 몽타주 기법을 사용한 작품들이 오랜 시간을 거쳐 누적되었기에 가능한 일이었다. 김준오와 이승훈은 몽타주의 원리를 분석하고 지성의 영역으로 끌어올렸다. This study investigated the theories of modernism and the theory of montage technique from the 1930s to the 1980s by exploring the poems of Kim Jun oh and Lee Seung hun. Kim jun oh and Lee seung hun, who sought to theorize the contemporary poetry of Korean modern poetry. Kim Jun oh and Lee Seung hun tried to explore the current state and to find the rationale while typifying poetry of the time. Kim Jun oh considered that what the city intends to pursue is 'identity'. The reason why he explains identity and inequality is because he saw that these two principles are being built together in poetry. Since the modern era, human beings feel the aspect of the poetry and space which are thoroughly divided and disintegrated through the experience of modernity. At this time Kim Jun oh emphasizes the principle of 'non-identity' as a way of confrontation between the self and the world. Unlike the 1930s and 1950s montages, the montage of the 1980s shows a whole new world view. In the 1980s, the poetry of montage technique was intended to show the reality of industrial society and the phenomenon of dehumanization by simultaneous voices of the alienated people. Kim Joon-oh had a position to pursue the recovery of identity while experiencing the world of non-identities. Kim Jun oh believed that identity, the fundamental principle of lyric poetry, would still be an important concept in the 21st century. The future 'lyricism' seen by Kim Jun oh comes from the aspect seen in both sides of humanity. Lee Seung hun shows that the montage of the fragmented poetry represents the life in the late modern period, and the alienation and anxiety felt by the modern man is expressed by the montage technique. He sees the possibility of modern poetry as a montage as a new poetic adventure to overcome human limitations. The work of Kim Jun oh and Lee Seung hun is evaluated as theorizing the montage technique by analyzing the accumulated influence of modernism poetry and exploring the principle of montage. This was possible because the works using the montage technique accumulated over a long period of time. Kim Jun oh and Lee Seung hun analyzed the principle of montage and brought it into the realm of intellect.

      • KCI등재

        한국의 경관과 문화 브랜드 커뮤니케이션 전략

        이기주(Lee Ki Ju) 한국노어노문학회 2008 노어노문학 Vol.20 No.1

        본 논문은 러시아에서 한국 문화 브랜드 커뮤니케이션 전략을 수립함에 있어서 한국 경관의 역할을 논증하려는 시도이다. 이미 본고에 앞서 필자는 『러시아에서의 한국 이미지 고찰』, 『러시아에서의 한국 문화브랜드에 대한 분석』, 그리고 『유럽 5개국에 있어서 한국의 문화브랜드 가치 및 국가이미지 수립을 위한 기호학 기반의 학제적 접근』 이라는 보고서에서 한국문화 브랜드 커뮤니케이션 전략을 세움에 있어 주요한 여섯 가지(영화, 문학, 전통문화유산, 음식, 경관, 인물) 요소를 추출하였다. 이중 러시아에서 특히 부각되고 있는 한국 경관에 관한 기호학적 분석과 한국 경관이 문화 간 커뮤니케이션의 대상으로 발전하기 위한 문화브랜드 모델에 대한 제언을 시도하는 것이 본 논문의 목적이다. 한국 문화브랜드 커뮤니케이션 전략 수행에 있어서 동북 아시아권 국가들과의 차별성을 부각하기 위한 전략을 무조건적으로 생산해내는 것은 시행착오를 일으킬 가능성이 많다는 전제를 두며, 러시아인이 호감을 느끼는 가치들을 추출할 수 있는 논리를 개발하고 한국의 문화와 국가이미지를 제고할 방법을 찾기 위해 한국 경관의 핵심 이미지 추출과정에 관한 논의를 수행하였다. 논지의 전개과정에서 우리는 한국 경관의 기호학적 해석 가능성을 살펴 보고 한국 경관을 아우를 수 있는 기호학적 사각형을 제안하였다. 경관은 다양한 의미체계를 이루고 있고, 그 의미의 생산과 소비과정이 존재한다. 이처럼 경관은 텍스트라는 기준을 설정하고, 경관을 해석할 수 있는 다양한 이론적 근거 가운데 퍼스(C. S. Peirce)의 삼부모델과 린치(K. Lynch)의 방법론을 적용해서 경관과 기호학의 상관 관계를 밝혔다. 이후 한국경관을 파악할 수 있는 기호학적인 포지셔닝을 위한 모델을 상정하기 위해 그레마스(Greimas)의 기호학적 사각형에 투사시켜 플로슈(J. M. Floch)가 유형화시킨 지형도를 응용하여 기호학적 경관 사각형 모델을 제시하였다. 또한 러시아의 문화적 감수성과 특성에 맞도록 여섯 개의 가중치 영역을 어떻게 하면 입체적으로 조직할 수 있는지에 관한 논의로서 문화브랜드 커뮤니케이션 연산법(Korea Cultural Brand Communication Operation)을 가설적 형태로 제시하였다. 이후 그 연산법에 따라 러시아를 상대로 한 한국 문화브랜드 정체성 및 커뮤니케이션 플래닝 모델(Korea Cultural Brand Identity & Communication Planning Model)을 제안함으로써 문화 간 커뮤니케이션을 위한 기본적인 틀을 제안하였다.

      • KCI등재

      연관 검색어 추천

      이 검색어로 많이 본 자료

      활용도 높은 자료

      해외이동버튼