TEXTILE CAD 를 활용한 " 성덕대왕 (聖德大王) 신종 (神鐘) " 이미지의 디자인 전개

양성원 상명대학교 디자인연구소 2001 디자인硏究 Vol.10 No.-

실패할 기회, 다시 일어설 용기

양성원 한국지반공학회 2018 지반 : 한국지반공학회지 Vol.34 No.5

구름 속으로

양성원 한국지반공학회 2017 지반 : 한국지반공학회지 Vol.33 No.6

한국관료행태의 결정요인 : 복지부동을 중심으로

양성원 釜山大學校行政大學院 地方行政硏究所 1998 地方과行政硏究 Vol.10 No.1

내 이름은 ‘기회’(opportunity)다!

양성원 한국지반공학회 2019 지반 : 한국지반공학회지 Vol.35 No.2

내 안의 즐거움; 몰입

양성원 한국지반공학회 2017 지반 : 한국지반공학회지 Vol.33 No.5

부적응자들 ; ‘세상’에 적응하기보다 ‘자신’에게 적응한 이들

양성원 한국지반공학회 2018 지반 : 한국지반공학회지 Vol.34 No.4

신라 토우(土偶)를 모티브로 한 넥타이 패턴디자인 개발

양성원 ( Yang Seong Won ) 한국영상미디어협회 2017 예술과 미디어 Vol.16 No.1

문화의 상품화·산업화를 통해 `문화국가`를 지향하는 시대적 상황에서 창출되는 문화상품은 전통문화 등 그 나라의 고유한 요소를 극대화하여 경쟁력을 상승시키고 있다. 이러한 시대적 배경에서 본 연구는 신라 토우(土偶)의 형상을 모티브로 한 넥타이의 문양 디자인에 중점을 두었다. 신라 토우는 생산력을 상징하는 성(性)이미지를 통해 다산과 풍요를 기원하였고, 운반이나 수송을 상징하는 형상을 통해 죽음에 대한 생의 영속성(永續性)을 추구하는 내세관(來世觀)이 표현되어 있음1)을 역사적·사회적·문화적 고찰을 통해 확인할 수 있었다. 이러한 토우를 모티브로 하여 반복적인 문양전개가 특성인 넥타이의 패턴 디자인을 개발해 보았다. 우선 Ⅱ장에서는 신라 토우의 역사, 의미, 조형성에 관하여 고찰하였다. 즉 신라 토우의 기원을 불교전래 이전 `원시신앙`의 측면에서 논의한 후, 신라 토우의 조형적 특징을 외·내적으로 분류하였다. `과장과 변형`, `추상미`, `사실적 성의 표현`, `입체의 평면화`, `생동성`, `균형미`, `복합성`, `해학미`, `무작위의 미`, `소박미`, `파격미` 등 유기적이고 서민적인 고유의 특징을 유형화하였다. Ⅲ장에서는 이러한 토우형상을 넥타이 제작에 적합한 문양전개 방법을 통하여 현대적 텍스타일 디자인으로 제안하게 되었다. 궁극적으로 전통이미지를 활용한 현대적인 패션 소품으로써의 넥타이 디자인 개발·상품화에 대하여 제안을 하였다. 본 연구의 목적인 신라 토우의 개괄적인 고찰을 통하여 토우가 우리의 문화유산으로서의 특징과 가치가 지대함을 논술하였다. In demand of the times where `cultural nation` aspires through commercialization and industrialization of culture, cultural products maximize traditional culture and such of that nation`s intrinsic part and increase competitiveness. In such a time period, this research focused on the pattern design of a necktie based on the motif of the Silla`s clay figurine. It was found that Silla prayed for fertility and abundance through the image of sex, which is the symbol of productivity of the Silla`s clay figurine, and through figures that symbolize transportation. It was found through historical, social, and cultural contemplation that they expressed their view of the afterlife pursuing the perpetuity of life after death. It created a necktie pattern design based on such clay figurine`s motif with repeated pattern development. First, Chapter II looked into the history, meaning, and essentiality of the Silla clay figurine. That is to say, it discussed the aspects of the origin of the Silla clay figurine set to be in primitive belief, before the introduction of Buddhism, and later classified the formative features of clay figurine as external and internal. It segmented the intrinsic organic and folksy features into `exaggeration and transformation`, `beauty of abstract`, `realistic expression of sex`, `planarizing a solid figure`, `vividness`, `beauty of symmetry`, `complexity`, `art of humor`, `beauty of randomness`, `beauty of irregularity`, and `beauty of maltreatment`. Chapter III suggested designing such clay figurine image into modern textile design by using a proper pattern development method. Ultimately it suggested the development and commercialization of the necktie design by utilizing traditional images as an element of modern fashion. This study states that the clay figurine`s features and value are immense for our cultural heritage through general contemplation of the Silla`s clay figurine.

퇴행성 아래눈꺼풀속말림의 주요 원인을 동시 교정하는 복합수술법의 치료 효과분석

양성원(Sung Won Yang),박진환(Jin Hwan Park),이준식(Jun Sik Lee),이화(Hwa Lee),백세현(Se Hyun Baek) 대한안과학회 2016 대한안과학회지 Vol.57 No.3

목적: 퇴행성 아래눈꺼풀속말림 발생의 3가지 주요 원인을 동시 교정하는 아래눈꺼풀당김기재부착, 가쪽눈꺼풀판띠고정 및 앞층판절제 복합수술의 장기 임상 치료 효과에 대해 알아보았다. 대상과 방법: 2004년 4월부터 2014년 2월까지 고려대학교 구로병원, 천안충무병원에서 아래눈꺼풀의 수직이완, 수평이완, 안와사이막앞 눈둘레근의 상방이동이 동반된 퇴행성 아래눈꺼풀속말림 환자를 대상으로 가쪽 눈구석 인대 이완과 앞층판 여분을 측정하였다. 두 검사의 측정치를 참고하여 복합수술을 동시 시행 받은 환자 중 최소 추적기간이 12개월 이상인 80명 85안을 대상으로 의무기록을 후향적으로 조사하였다. 결과: 퇴행성 아래눈꺼풀속말림 환자 총 80명 85안이 포함되었으며, 평균 연령은 71세, 남성은 35명, 여성은 45명이었고 평균 추적관찰 기간은 26.5개월이었다. 가쪽 눈구석 인대 이완 검사 결과 52안(61.2%)에서 grade II, 33안(38.8%)에서 grade III였고 앞층판 여분정도는 17안(20%)에서 grade I, 57안(67.1%)에서 grade II, 11안(12.9%) grade III였다. 85안 중 84안(98.8%)에서 성공하였으며, 1안(1.2%)에서 재발하였다. 수술 후 외안각 변형이 2안(2.4%)에서 발생하여 재수술을 통해 교정해 주었다. 결론: 최대 3년간의 경과관찰 기간에서 98.8%의 높은 성공률과 0%의 과교정을 보여 아래눈꺼풀당김기재부착술, 가쪽눈꺼풀판띠고정술 및 앞층판절제술은 퇴행성 아래눈꺼풀속말림 치료에 매우 효과적이고 안전한 방법으로 생각된다. Purpose: To evaluate the long-term effectiveness of inferior retractor tightening combined with lateral tarsal strip surgery and anterior lamellar resection for simultaneously correcting the 3 main causes of involutional entropion. Methods: In this retrospective study we reviewed 80 patients diagnosed with involutional entropion between April 2004 and February 2014 at the Korea University Guro Hospital and Cheonan Chungmu Hospital. The patients were evaluated for the 3 major causes of involutional entropion and were confirmed to have all components. Lateral canthal tendon laxity test and anterior lamellar redundancy test were performed to grade the involutional entropion patients. The patients received inferior retractor tightening, lateral tarsal strip operation and anterior lamellar resection procedure simultaneously. Results: Eighty involutional entropion patients were included in the present study. The patients consisted of 35 males and 45 females with an average age of 71.1 ± 9.3 years. In the lateral canthal tendon laxity test, 52 (61.2%) eyes were grade II, 33 (38.8%) eyes were grade III. In the anterior lamellar redundancy test, 17 (20%) eyes were grade I, 57 (67.1%) eyes were grade II and; 11 (12.9%) eyes were grade III. Among the 80 patients, 85 eyelids received combined surgery, 84 had successful outcomes and 1 case recurred at 5 months following the primary surgery with an average follow up of 26.5 ± 4.6 months. Lateral canthal deformity was observed in 2 eyelids which were corrected successfully. Conclusions: Simultaneous correction of the 3 main causes of involutional entropion through inferior retractor tightening, lateral tarsal strip surgery and anterior lamellar resection procedure is effective in correcting involutional entropion and safe in avoiding overcorrection.

현대섬유예술에 있어 콜라주의 적용에 관한 연구

양성원(Yang, Seong-won) 한국조형디자인학회 2010 조형디자인연구 Vol.13 No.4

현대섬유예술의 발전 과정에도 불구하고 종종 쟁점화되고 있는 물성(物性)과 기법의 표현범주에 관한 견해의 대립이 지속되는 현시점에서, 본 연구는 '콜라주(Collage)'라는 표현방법이 현대섬유예술에 있어 그 명확한 조형적 역할과 의의를 갖고 있느냐 하는 문제에 주목하고 이를 규명하는데 목적을 두고 있다. 현대미술이 작가의식 즉, 창작에 대한 순수한 욕구에서 비롯하여 정신적 창조 행위를 형상화 하는 것이라고 했을 때, 지금의 섬유예술은 물성의 범주라는 섬유 고유의 특성을 바탕으로 한 현대미술이라고 볼 수 있다. 더불어 모든 조형예술과 분야에서 '콜라주'와 같은 혼합 매체의 다양한 활용을 시대적인 경향이자 상황이기도 하다. 알다시피 '콜라주'는 이미지를 가위로 자르고 풀로 붙여 결합하는 기법을 뜻한다. 하지만, '콜라주'는 단순한 기법의 차원에 머물지 않는다. 이것은 서로 이질적인 요소들을 결합시키고 이 결합을 통해서 조형적인 '의미'를 부여하는 특징을 갖춤으로써, 작가가 제공받을 수 있는 조형적 경험의 자유로움 및 가능성을 위한 하나의 중요하고 확장된 현대미술의 표현방법으로 그 위치를 마련해왔다. 다시 말해서, '콜라주'라는 방법이 곧 표현이자 '의미'가 된다고 할 수 있다. 이러한 '콜라주'의 특징은 알레고리(Allegory)의 개념 속에 들어있는 '다의미(多意味)'와 같은 이중적 의미-표면적 의미와 숨은 의미 등의 복합적 의미-와 연동되어 작가가 표현하려는 '의미'를 더욱 깊고 풍부하게 해준다. 현대미술이나 섬유예술에 있어 작가가 본인의 창작물을 표현하고자 하는 의지의 내면에는 본인의 자아를 표출하고자 하는 욕구가 잠재되어 있다고 볼 수 있다. 작가의 예술적 욕구를 보다 자유롭게 표현하게 한 '콜라주'는 현대미술의 신경향을 가져왔음은 물론, 이질적인 물성의 결합에 의한 조형의미의 창출이 알레고리의 이중적인 의미와 연관되는 가능성을 마련해 주었다. 이와 같은 '콜라주'의 물성적 특징과 알레고리적 표현양상은 다양한 물성적 특징을 지닌 현대섬유예술의 작품표현에 있어서도 그 적용범위가 확장되고 있음을 알 수 있었다. In spite of development stage of contemporary fiber art. it seems occasionally to be a point of dispute that confront interests are lasting between property of matter and presentation category of technique. At this point. this study is focused on 'collage' whether it has distinct plastic role as a technique of contemporary fiber art. Contemporary art begins conscious. as it were. pure desire for creation. then gives form to spiritual creative action Fiber art could be regarded in the same light as contemporary art. though the properties category of fiber art sets precondition to intrinsic characteristic of fabric. Among the art techniques. collage is the combination method with image scissoring and sticking. It is the characteristic that collage allows plastic significance through the combination of mutual heterogeneous parts. Therefore. it established a important expand contemporary art presentation for freedom and possibility of formative experience which artists are able to accept. Presentation aspect of collage is encouraging an understanding to the almost same process with incorporative distinct feature by double meaning such as 'polysemy', that is, compound meaning like denotative meaning, connotative meaning and so on, which is already in the concept of allegory. Thus, the artist who selects a material called fiber and a technique called collage, his or her view of art will be played a role in the definition of fiber In addition, it could be found that laminating technique is also the same with the concept of collage. lt is able to find that authors have the intent ion which they try to express their own creative works, in contemporary art and fiber art. Moreover' in the inner side of it, there is potential craving for displaying their own ego. In conclusion. collage, above-mentioned the ar t is tic desires, is representation of contemporary art. at the same time. of contemporary fiber art, made a big stroke to the trend change of contemporary art. As a result, collage had very wide application not only to properties of fabric but also to representations of fiber art work.