http://chineseinput.net/에서 pinyin(병음)방식으로 중국어를 변환할 수 있습니다.
변환된 중국어를 복사하여 사용하시면 됩니다.
박은옥 한국국악학회 2014 한국음악연구 Vol.55 No.-
지금까지 한반도와 중국의 음악교류에 대한 논저와 논문은 적지 않게 발표되어 왔으며, 한․중 음악 교류에 대한 연구도 활발하게 진행되고 있는 양상을 보여주고 있다. 하지만 기존의 연구결과를 살펴보면 한․중의 음악 교류에 대하여 중국 음악이 한반도로 유입되는 배경과 과정, 그리고 그 후 정착과 변화되는 과정, 그리고 유입된 중국음악으로 인해 한국전통음악이 변화되는 과정 등을 살피는 것에 중점을 두었던 것 같다. 비록 한․중의 음악 교류에 있어서 한반도로 유입된 중국 음악이 월등히 많고, 한반도의 음악영역에 적지 않는 영향을 주었다는 것은 누구도 부인할 수 없는 사실이다. 하지만 반대로 한반도의 음악문화가 중국으로 전해진 경우도 발견할 수 있다. 이는 수․당시대의 칠부기(七部伎), 구부기(九部伎), 십부기(十部伎)에 고려기(高麗伎)가 포함되어 있다는 것에서 확인할 수 있다. 그럼에도 불구하고 매우 안타까운 것은 기록이 대부분 단편적(斷片的)이고, 부족한 자료로 인하여 중국으로 전해진 한반도음악에 대한 연구가 쉽지 않다는 것이다. 그렇기 때문에 지금까지 중국에 남아있는 한반도 음악에 대한 연구는 주로 고려기(高麗伎)를 중심으로 연구되어 왔다. 주지하듯이 근원이 다른 문화나 사상을 서로 소통하는 것을 교류라고 하며, 지금까지의 연구 성과에서 보여준 것처럼 한․중의 음악교류는 양쪽으로의 교류보다 한쪽으로 치우쳐진 양상이 더 강하게 나타나고 있다. 그렇다면, 한반도와 중국 사이에 이루어졌던 음악교류가 실제로 어떠한 양상으로 진행되어 왔는지의 의문이 제기된다. 특히 한반도의 음악이 중국에 존재하였던 진면목(眞面目)은 아직까지도 정확하게 파악되지 못하고 있다는 점에서 많은 아쉬움을 남긴다. 이러한 문제를 해결하기 위해 본 논문에서는 한․중 양국의 문헌자료에 대한 체계적인 조사를 통하여 한․중 음악교류의 양상을 알아보려고 한다. There had been accumulated lots of books and thesis about music changes between Hanbando(Korean peninsula) and China, and the studies about music exchanges of two nations’ have progressed successfully. However, it seems that the focus has been placed in the background and process of influx of China’s music to Hanbando, and after words, its settlement and changes in Hanbando and the changes of Hanbando’s music by the music of China’s influence in terms of previous researches. Although, the fact that music influx of China had been immense in its influence and changes in Hanbando is deniable, however, the evidence that the music of Hanbando’s had been transmitted to China has been found. The example is that Koreki(Koryeo’s performing arts group) had been performed with other Chilbugi and Gubugi in royal court of the era of Sui and Tang dynasty permanently. Nevertheless, it is not easy to study about the music influx of Hanbando’s to China, because of fragmentary knowledge and lacking of sources. Therefore, the studies of the music influx of Hanbando’s in China have been conducted just focused on the Koreki. Although, generally speaking, exchange is an act of communicating cultures or ideas of different roots, the studies of music exchanges between Korean peninsula and China have been displaying the pattern in partial rather than multifarious angles. So, a question is raised as to how music exchange between Korean peninsula and China actually had taken place. In particular, it is regretful that the true value of the music from the Korean peninsula that existed in China has not been identified accurately even in the present times. To solve these questions, this study aimed at examining the aspects of music exchange between Korean peninsula and China through a systematic survey based on Korean and Chinese literatures.
박은옥 한국음악사학회 2020 한국음악사학보 Vol.64 No.-
The royal court banquet is one of the very important functions in the Korean and Chinese royal court, and a study on the use of music at a banquet can be a very important clue to understanding the Korean and Chinese royal court music and art. Until now, Korean and Chinese scholars have been conducting various studies on their royal court banquet music (kungjung yŏnak 宮中宴楽), and achieved considerable success. However, as few studies have been done to compare the royal court banquet music of Korea and China, this paper selected similar periods, i.e. the Chosŏn 朝鮮 period and the Qing 清 Dynasty, and investigated and studied the royal court banquet music. Also, the royal court banquet music was studied in two aspects, that is, performance contents and composition of performers. Unlike the yŏak 女楽 (female entertainers) performance which could be found in both naeyŏn 内宴 (banquet for female) and oeyŏn 外宴 (banquet for male) throughout the Chosŏn period, yŏak was performed only in naeyŏn, and Changagwŏn 掌楽院 (Royal Music Institute) did not have any yŏak who was in charge of ak 楽 (music), ka 歌 (singing) and mu 舞 (dance). Under these circumstances, depending on the needs of the royal court banquet, oebang yŏgi 外方女妓 (kisaeng 妓生 from outside of Seoul) were selected or women with ŭinyŏ 医女 (medical profession) and ch'imsŏnbi 鍼線婢 (seamstress slaves) participated in performance, which was a new aspect of the Chosŏn period. The Qing Dynasty abolished yŏak soon after its foundation, and never used yŏak again since then. As yŏak in the royal court banquets of the two countries declined or abolished, it has different characteristics than the previous period. Due to the abolition of yŏak, the royal court banquet music of the Qing Dynasty was performed by eunuchs and civilian musicians (belonging to waixue 外学) and the musicians of neighboring ethnic groups and countries. It is not an exaggeration to say that eunuchs played the most important role in the performance of the royal court banquet music. Additionally, Chŏngjae 呈才 (royal court dance) was the main component of the royal court banquet music of the Chosŏn period, which has the comprehensive royal court music style consisting of music (ak 楽), singing (ka 歌) and dance (mu 舞). On the contrary, the royal court banquet music of the Qing Dynasty consisted of singing and dancing, hŭigok 戯曲 (plays), chaphŭi 雑戯 (miscellaneous acrobatics), and the music and culture of neighboring ethnic groups, and civilian musical art, such as hŭigok and chaphŭi, takes up the largest part. There is also a difference in the composition of male performers. Most of them were court musicians and male dancers in the Chosŏn period, whereas most of them were eunuchs in the Qing Dynasty. There was a clear difference in the purpose of holding a royal court banquet between the two countries. In the Chosŏn period peace, the strengthening of the authority of the king, and the longevity of the king were emphasized, while in the Qing Dynasty the tradition of Manzu 満洲 and the harmony among ethnic groups and countries were regarded as important. 궁중연향은 한국과 중국의 궁중에서 매우 중요한 하나의 행사이며, 연향에서의 음악 사용상황에 대한 연구는 한국과 중국의 궁중음악예술을 알 수 있는 매우 중요한 단서라고 할 수 있다. 지금까지 한국과 중국의 학자들은 본국의 궁중연악에 대하여 다양한 연구를 해왔고, 적지 않는 성과를 얻었다. 하지만 한국과 중국의 궁중연악에 대한 비교연구는 아직까지도 미미한 상태에 처하고 있으므로 본 논문에서는 비슷한 시기인 조선후기와 청나라를 선정하여 궁중연악에 대한 조사와 연구를 진행하였다. 또한 궁중연악을 연구할 때에는 공연내용과 공연인원구성의 두 가지 측면을 가지고 규명하였다. 조선후기의 여악은 전기에 내․외연의 연향에서 여악의 공연을 모두 발견할 수 있는 점과 달리 내연에서만 공연을 하며, 장악원에서도 악・가・무를 전문적으로 담당한 여악을 따로 두지 않았다. 이러한 상황 속에서 궁중연향의 필요에 따라 외방여기를 선상하거나 의녀, 침선비들로 하여금 공연에 참여하게 한 조선후기의 새로운 양상을 나타나게 된다. 청나라는 건국한지 얼마 되지 않아 바로 여악을 폐지하였으며 그 이후에도 여악을 사용한 적이 없다. 두 나라 궁중연향에서의 여악은 쇠퇴하거나 폐지된 양상을 나타냄으로 이전 시대와 다른 특징을 가진다. 여악의 폐지로 인하여 청나라 궁중연악의 공연은 내시와 민간악인(外學소속), 주변 민족 및 나라의 음악인에 의해 이루어졌다. 내시는 궁중연악의 공연에서 가장 중요한 역할을 차지한다고 해도 과언이 아니다. 또한 조선후기의 궁중연악에서는 정재가 주가 되며, 악․가․무의 종합적인 궁중음악형식으로 구성된다. 이와 반대로 청나라의 궁중연악에서는 가무, 희곡, 잡희, 주변 민족 및 나라의 음악문화 등으로 구성되며, 희곡과 잡희 같은 민간음악예술이 많은 비중을 차지한다. 그리고 남성공연자의 구성에 있어서도 차이가 나며, 조선후기는 주로 악공과 무동, 청나라는 주로 내시로 구성된다. 이외에 궁중연향을 베푼 목적에서도 두 나라의 차이를 확인할 수 있으며, 조선후기는 국가의 평화와 왕권의 강화, 그리고 임금 또는 왕의 만수무강을 강조하고 있는 반면에 청나라는 만족(滿族)의 전통과 민족․나라간의 화합을 중요시 여기고 있다.
박은옥,김광기 알코올과 건강행동학회 2020 알코올과 건강행동연구 Vol.21 No.2
Purposes: This study was to explore the association of socioeconomic vulnerability and problem drinking. Methods: A secondary analysis was conducted using data from Korea National Health and Nutrition Examination Survey((KNHANES) in 2013 and 2015. The workers who aged 30-64 years were included in this analysis and the pooled sampling weights were applied for the statistical analysis. Socioeconomic vulnerability index consisted of education, house ownership, residential area, household income, personal income, single household and occupation. Problem drinking was categorized by Alcohol Use Disorder Identification Test scores. Results: The prevalence of problem drinking was higher in the highest socioeconomic vulnerable group than the group with the lowest vulnerability (Odds Ratio 1.81, 95% CI 1.42~2.57) after adjusting gender. The findings showed that problem drinking was associated with education level, house ownership, residential area, and occupation. Conclusion: Socioeconomic vulnerability index was associated with the lieklihood of being problem drinker. The intervention programs considering socioeconomic vulnerability to prevent harms from problem drinking need to be developed and applied for the vulnerable people.
박은옥,문주석 한국국악학회 2014 한국국악학회 학술대회 Vol.2014 No.05
지금까지 한반도와 중국의 음악교류에 대한 논저와 논문은 적지 않게 발표되어 왔으 며, 한·중 음악 교류에 대한 연구도 활발하게 진행되고 있는 양상을 보여주고 있다. 하 지만 기존의 연구결과를 살펴보면 한·중의 음악 교류에 대하여 중국 음악이 한반도로 유입되는 배경과 과정, 그리고 그 후 정착과 변화되는 과정, 그리고 유입된 중국음악으 로 인해 한국전통음악이 변화되는 과정 등을 살피는 것에 중점을 두었던 것 같다. 비록 한·중의 음악 교류에 있어서 한반도로 유입된 중국 음악이 월등히 많고, 한반도의 음악 영역에 적지 않는 영향을 주었다는 것은 누구도 부인할 수 없는 사실이다. 하지만 반대 로 한반도의 음악문화가 중국으로 전해진 경우도 발견할 수 있다. 이는 수·당시대의 칠 부기(七部伎), 구부기(九部伎), 십부기(十部伎)에 고려기(高麗伎)가 포함되어 있다는 것에 서 확인할 수 있다. 그럼에도 불구하고 매우 안타까운 것은 기록이 대부분 단편적(斷片 的)이고, 부족한 자료로 인하여 중국으로 전해진 한반도음악에 대한 연구가 쉽지 않다는 것이다. 그렇기 때문에 지금까지 중국에 남아있는 한반도 음악에 대한 연구는 주로 고려 기(高麗伎)를 중심으로 연구되어 왔다. 주지하듯이 근원이 다른 문화나 사상을 서로 소통하는 것을 교류라고 하며, 지금까지 의 연구 성과에서 보여준 것처럼 한·중의 음악교류는 양쪽으로의 교류보다 한쪽으로 치우쳐진 양상이 더 강하게 나타나고 있다. 그렇다면, 한반도와 중국 사이에 이루어졌던 음악교류가 실제로 어떠한 양상으로 진행되어 왔는지의 의문이 제기된다. 특히 한반 도의 음악이 중국에 존재하였던 진면목(眞面目)은 아직까지도 정확하게 파악되지 못 하고 있다는 점에서 많은 아쉬움을 남긴다. 이러한 문제를 해결하기 위해 본 논문에서 는 한·중 양국의 문헌자료에 대한 체계적인 조사를 통하여 한·중 음악교류의 양상을 알아보려고 한다. A considerable number of books and papers have been published on the subject of music exchange between the Korean peninsular and China. In addition, studies are being continuously conducted on this subject. However, studies on music exchange between Korea and China so far have been focusing on examining background and the course of the introduction of Chinese music to the Korean peninsula, how Chinese music became established and changed since then and the process of change Korean traditional music underwent as a result of the Chinese music. In Korea - China music exchange, no one can deny the fact that the number of Chinese music flown into the Korean peninsular was far larger than that of Korean music to China and that Chinese music exerted significant impact on music in the Korean peninsula. However, reversely, there have been instances where the music culture of Korea was handed over to China. This is demonstrated by the inclusion of Gaoliji in Qibuji, Jiubuji and Shibuji during the era of Sui and Tang dynasties. Nevertheless, most of the records are fragmentary and insufficient. As a result, it is not easy to conduct studies on the music of the Korean peninsular handed over to China. Therefore, studies on the music of the Korean peninsular remaining in China to this day have mainly been conducted centering on Gaoliji. As is widely known, exchange is an act of communicating cultures or ideas of different roots and, as are illustrated by study outcomes so far, Korea - China music exchange has been displaying the pattern of lopsidedness rather than mutuality. If so, a question is raised as to how music exchange between the Korean peninsula and China actually took place. In particular, it is regretful that the true value of the music from the Korean peninsula that existed in China has not been identified accurately even in the present times. To solve these questions, this study aimed at examining the aspects of music exchange between the Korean peninsula and China through a systematic survey of Korean and Chinese literatures.
박은옥 남북문화예술학회 2009 남북문화예술연구 Vol.0 No.5
필자는 중국과 한국에서 북한음악연구 성과에 대해서 시기별과 분야별 로 나누어 각각 설명하였고, 두 나라의 북한음악에 대한 연구 성과는 서로 다른 양상으로 나타나고 있다고 설명하였다. 중국은 북한과의 우호적인 관계, 같은 정치적인 이념과 사상을 가지고 있기 때 문에 남북이 분단되고 나서부터 북한음악에 대한 연구가 지속되어 왔다고 할 수 있다. 뿐만 아니라 북한음악에 대한 연구의 내용과 방향 역시 중국 내부의 정치 적인 사정과 북한의 정치운동과 부합하여, 북한음악의 연구 성과는 80년대를 기 준으로 하여 두 시기로 나눌 수 있다. 80년대 이전 중국에서 북한음악의 연구는 주로 두 나라의 협조적인 관계와 깊은 우정을 강조하면서 북한음악의 예술성을 칭송하는 것과 북한의 천리마운동으로 인하여 음악의 정치적인 역할을 투시하는 것을 위주로 연구되었다. 그리고 80년대부터 중국에서는 서양의 방법론을 가지고 중국전통음악을 재정립하는 과정을 걷게 되면서 북한음악을 연구하는 시각과 태 도, 그리고 방향도 이전과는 달라졌다. 다시 말해서 북한 전통음악의 조명, 북한 음악과 중국음악의 연관성과 공통점 등의 분야를 위주로 하여 연구를 하는 동시 에 연구의 전문성과 학술성의 특징도 띄게 된다. 더욱 기뻐할 만한 것은 북한음 악과 관련된 석, 박사 논문이 배출되는 것과 조선족이 중심이 되어 연구하던 북한 음악에 대해 언어의 장벽을 넘어선 한족의 관심이 점점 높아지고 있다는 점이다. 한국은 북한과 같은 민족이며, 분단이전에 같은 나라이어서 북한음악에 대한 연구는 다른 어느 나라보다도 열정적이다. 그러나 50여 년 동안 한국과 북한의 교류는 거의 없었으므로 북한음악에 대한 연구 역시 가장 연약한 환경에 처하고 있다고 말해도 과언은 아니다. 그럼에도 불구하고 80~90년대에는 북한의 민요· 음악교육·음악용어 등의 주제와 관련된 논문들이 발견되었고, 자료의 부족으로 인하여 논문의 내용은 음악교육을 제외하고 나머지 모두 소개의 정도에만 그칠 수밖에 없는 아쉬움이 있다. 때문에 한국에서 북한음악에 대한 연구는 거의 남북 공동선언 이후에 비로소 이루어졌고, 연구의 분야도 세분화되면서 다양해졌다. 한국에서 북한음악에 대한 연구는 전통음악, 극음악, 음악과 정치의 관계, 음악교 육, 공연예술, 그리고 무용 등의 분야를 위주로 진행되어 왔으며, 이 중에 전통음 악, 음악과 정치의 두 주제에서 가장 많은 연구 성과를 발견할 수 있다. 북한에서 는 음악을 단지 감상과 즐거움의 역할에만 그치지 않고, 음악과 정치를 연결시켜 정치사상을 선전하는데 하나의 도구라고 생각했던 부분도 있다. 때문에 한국에서 북한음악에 대한 연구 성과에서도 이러한 경향이 보여진다. 또한 2000년 이후 북 한음악의 연구 성과를 통하여 다양성·전문성·학술성의 특징이 나타나고 있는 것도 확인할 수 있었고, 이를 계기로 하여 북한음악에 대한 연구를 체계적으로 연 구하려는 경향도 발견할 수 있다.
공자의 음악사상에 대한 고찰 - "正樂"의 提唱과 "惡鄭聲"을 중심으로
박은옥 한국국악학회 2001 한국음악연구 Vol.30 No.-
Confucius suggested 'Having no depraved thoughts'(思無邪), 'Enjoyment without being licentious and grief without being hurtfully excessive'(樂而不淫, 哀而不傷), and 'hatred of the music of Zheng(惡鄭聲)'. These are not what emphasize the function of music that express emotion, feeling, or desire, but conclusions based on ideas of Confucius like the harmony among class and the spread of benevolent government, etc. That is, music to Confucius was not a kind of thing for the sake of music itself, but a tool for realizing his thoughts, so, for him, music must be coincided with Justice(禮), and the feeling in music must be temperate by being controled by the notion of 'Enjoyment without being licentious and grief without being hurtfully excessive'(樂而不淫, 哀而不傷). For these reason, he hated the music of Zheng(鄭聲) which was the new style at that time, based on the heptatonic scale. For Confucius, the hatred of the music of Zheng(鄭聲) was the conclusion founded on the idea of Justice music(禮樂思想), because the music of Zheng(鄭聲) was quite different from the notion of 'Having no depraved thoughts'(思無邪) and of the 'Enjoyment without being licentious and grief without being hurtfully excessive'(樂而不淫, 哀而不傷) which, Confucius believed, were essential, further, it could not fulfill the function of government and education which music must keep. However, as far as we, modern times, concerned, the music of Zheng(鄭聲) must be estimated objectively by taking notice of music itself.
Principle of Proportionality of Contractual Penalty in Arbitral Awards in Russia
박은옥,Liliia Andreevskikh 한국무역학회 2023 Journal of Korea trade Vol.27 No.1
Purpose – When recovered through arbitration a contractual penalty that is disproportionately high can become grounds for challenging an arbitral award or an obstacle to its enforcement within Russian jurisdiction. This article investigates how violation of the principle of proportionality can affect the enforcement and challenging of arbitral awards in Russia. Based on the examination of the current legislation, along with the analysis of recent court cases on the subject, the ultimate object of this article is to discern practical recommendations for Korean practitioners who are looking to challenge and/or enforce arbitral awards in Russian courts. Design/methodology – The research process included the reviewing of current Russian legislation conducted in concurrence with academic literature review, searching and analyzing recent court cases where the relevant legal provisions and concepts were applied, and formulating practical implications of the research at its final stage. Findings – Through its relation to the principle of fairness/justice the authors establish the connection between the principle of proportionality and the public policy of Russia. Analysis of recent court cases showed two conflicting trends of whether a disproportionate penalty can be considered a public policy violation. The authors offer practical recommendations on how to substantiate a relevant claim regarding contractual penalty reduction by the court, depending on the desired outcome. Originality/value – The article contains an up-to-date summary of the legal provisions on the principle of proportionality of civil liability in Russia and identifies the most recent trends in court practice on the issue that is not covered by existing studies.
제주 지역 20세 이상 성인의 대사증후군 유병률 및 대사증후군 구성요소와 관련 건강행위
박은옥 사단법인 인문사회과학기술융합학회 2015 예술인문사회융합멀티미디어논문지 Vol.5 No.3
The purpose of this study was to investigate the prevalence metabolic syndrome and its components, to explore the prevalence of health risk behaviors associated with metabolic syndrome, and compare the prevalence of metabolic syndrome by demographic characteristics. Data from Korean National Health and Nutrition Examination Survey from 2008 to 2012 were used for this study. The subjects of this study were 355 adults over 20 years old who livesd in Jeju, South Korea. The prevalence of metabolic syndrome was 29.65% among adults in Jeju. The prevalences of metablic syndrome components were as follows; The prevalence of central obesity among subjects was 29.60%, elevated triglyceride 31.96%, decreased high density lipoprotein cholesterol 46.84%, elevated blood pressure 41.44%, elevated fasting glucose 24.61%. The results showed that smokers was 26.86%, and high-risk alcohol drinkers was 16.45%. Among the subjects, 25.15% reported they walk at least 30 min a day, 41.14% were obese, and sodium intake per day was 4914.39mg. This study presented that metabolic syndrome were prevalent and the related health risk behaviors and health problem were common among adults in Jeju. Therefore, the public health strategies and clinical efforts were needed to prevent and manage this metabolic syndrome and the related health issues. 제주 지역에 거주하는 성인의 대사증후군 유병률을 파악하고, 대사증후군 구성 요소 및 이와 관련된 건강위험행위 실태를 파악하고자, 2008년부터 2012년까지 수행된 국민건강조사 원시자료에서 제주의 20세 이상 성인 355명을 대상으로 분석하였다. 연구결과 제주 지역 성인의 대사증후군 유병률은 29.65%였다. 대사증후군 구성요소별로 살펴보면, 복부비만 유병률은 29.60%, 중성지방이 높은 경우는 31.96%, 저 HDL 콜레스테롤혈증은 46.84%였으며, 혈압이 높은 경우는 41.44%, 혈당이 높은 경우는 24.61%였다. 제주 지역 성인의 흡연율은 26.86%, 고위험음주율은 16.45%, 걷기 실천율은 25.15%였으며, 일일 나트륨 섭취량은 4914.39mg 에 달하였고, 비만은 41.14%로 대사증후군의 위험요인 유병률도 높게 나타났다. 제주 지역은 대사증후군 유병률이 높을 뿐만 아니라 대사증후군 각 구성요소별 유병률도 높다. 또한 대사증후군과 관련된 건강위험행위 비율도 높으므로, 대사증후군 예방과 관리를 위하여 제주 도민의 건강생활실천 수준을 향상시키기 위한 구체적인 실행방안을 마련해야 한다.
박은옥,유선미,조홍준,이원영,전경자 韓國學校保健學會 2005 韓國學校保健學會誌 Vol.18 No.2
Purposes : This review is designed to assess the current status of health education in Korea, to identify problems within the curriculum, and to suggest ways to improve health education in Korea. Results : Korean schools currently lack a regular standardized health education curriculum. Subjects realted to health educatiion are presently taught in other disciplines, such as physical education, home management, biology, and other related subjects. The Korean health education curriculum suffers from many significant problems, including a lack of educational goals for health education, absence of designated time for health education, a lack of continuity between contents, knowledge-oriented health education, and an overall disconnect with the needs of the students. Other problems include an exclusion of health education experts in the development of the curriculum, no designated times for health education within the regular curriculum, and a lack of health teachers in schools. Conclusion : To improve health education in schools, standard health education curriculum should be developed. Health education curriculum needs to be sequential, comprehensive, and skill-based. Health education needsto be a essential subject, health teachers need to be trained, and provided with technical support.