국내 실용음악과 교육과정 중 1 인미디어 콘텐츠 전공 개설의 필요성

최진우(Choi, Jin-woo),장민호(Chang, Minho) 한국문화산업학회 2020 문화산업연구 Vol.20 No.1

우리나라 음악산업 전반에서 온라인 음반산업등에 필요한 인력의 수요는 늘어가고 있는데 실용음악과는 이에 필요한 전문인력을 배출하고 있지못하고 있다. 해마다 4000명이 넘는 졸업생들중 대부분은 이미 포화상태가된 전문 연주분야에 진출하지 못하고 실용음악학원을 전전하는 실정이고 막상 부족한 음악산업분야의 일자리들은 전문교육을 받지못한 사람들이 채워가고 있는 실정이기에 큰변화가 필요한 시점이다. 그럼에도 불구하고, 실제로 음악산업관련에 필요한 전공이 너무나 부족한 실정이지만 대학측은 입시에 지원하는 학생들의 전공 선호도에 따른 인원충원과 그에따른 끼워맞추기 식의 커리큘럼을 유지하고 있다. 1인 미디어 콘텐츠 산업은 온라인 음원 산업과 밀접한 관계를 맺고 있고 하나의 직업으로도 인정받고 있어 대학측에서 전공을 개설한다면 기존의 오디션 프로그램과 한류의 영향을 받아 인기가 있지만 사회적으론 포화상태인 관련전공들을 상당부분 대체할수 있을것으로 전망되며 교육적으로도 실제 음악산업에 필요한 기술적인 부분과 이론적인 부분에 관련이 많고 기존 보컬이나 연주 및 작곡전공학생들의 관심분야와 졸업후 커리어에도 도움이 되는면이 있기 때문에 실제 필요로하는 인력분야와 학생들이 선호하는 전공들과의 괴리감을 매워줄 수 있는 매개체 역할을 할수 있을것으로 전망된다. 음악을 전공했다고 해서 모두 연주자가 되는 것은 아니며 직접적인 연주자 배출 외에도 음악산업에 두루 종사할 인재들을 양성하는 방식으로 점차적으로 바뀌어 나가야 할 것이다. In the overall music industry in Korea, the demand for manpower required for the online music industry is increasing. Most of the more than 4,000 graduates each year are unable to enter the field of professional performance, which is already saturated, and are transferring practical music academies. It is time to change. Nevertheless, in reality, the major required for the music industry is too short, but the university maintains a curriculum of recruitment and matching according to the preferences of students applying for admission. The one-person media content industry has a close relationship with the online music industry and is recognized as a job, so if you open a major at the university side, you will find related majors that are popular but socially saturated under the influence of existing audition programs and Korean Wave. It is expected to be replaced in a large part, and educationally, it is related to the technical and theoretical aspects necessary for the actual music industry, and there are some aspects of the interests of existing vocal or performance and composition major students and careers after graduation. It is expected to serve as an intermediary to bridge the gap between the actual needs of the manpower field and students" majors. Even if you major in music, not everyone becomes a performer, and in addition to direct player production, you will have to gradually change in a way to train talented people who will engage in the music industry.

신규로 건설된 군 위댐 호내 어류 군집 및 생태적 특성에 관한 연구

이진웅 ( Jin Woong Lee ),윤주덕 ( Ju Duk Yoon ),김정희 ( Jeong Hui Kim ),박상현 ( Sang Hyeon Park ),백승호 ( Seung Ho Baek ),장광현 ( Kwang Hyeon Chang ),장민호 ( Min Ho Jang ) 한국하천호수학회(구 한국육수학회) 2015 생태와 환경 Vol.48 No.4

To secure water resources, dams are normally constructed on the upper - middle part of streams, and it generates physical disturbances such as habitat alteration and stream fragmentation. Such construction can restrict movement of aquatic organisms, especially for freshwater fish which is one of top predator in aquatic ecosystem, and cause genetic fragmentation and community change. In this study, to investigate impact of habitat alteration after dam construction on freshwater fish, we monitored fish community changes, and compared fish fauna between dam reservoir and inflows. Additionally, movement characteristics and habitat boundaries of four species were identified by radio telemetry method. The study was conducted in the Gunwi Dam which was constructed in December 2010. Radio telemetry was applied to Pungtungia herzi, Zacco platypus (living lotic and lentic), Silurus asotus (lentic preferred species) and Zacco koreanus (lotic preferred species). The number of species was remarkably decreased (4 family, 10 species) comparing with before the dam construction (7 family, 15 species). Specifically, Coreoleuciscus splendidus, Niwaella multifasciata, Liobagrus mediadiposalis, Coreoperca herzi and Odontobutis platycephala that inhabit in the lotic environment were not collected in the study area. A total of 8 species were caught in both the dam reservoir and tributaries except 2 species (C. auratus and S. asotus). Sorenson``s similarity between the reservoir and its tributaries was high (0.842). All of the radio tagged species stayed in the reservoir except S. asotus which moved to the tributary. These species mainly utilized the shallow littoral zone as a habitat. These results could be useful as a baseline data for efficient management of fishes in lakes.

2D Delaunay Triangulation을 이용한 점군 절단

박형태(Hyeong-tae Park),장민호(Minho Chang),박상철(Sang-chul Park) Korean Society for Precision Engineering 2007 한국정밀공학회지 Vol.24 No.5

Presented in the paper is an algorithm to generate a section curve by slicing a point cloud including tens of thousands of points. Although, there have been previous research results on the slicing problem, they are quite sensitive on the density variations of the point cloud, as well as on the local noise in the point cloud. To relive the difficulties, three technological requirements are identified; I) dominant point sampling, 2) avoiding local vibration, and 3) robustness on the density changes. To satisfy these requirements, we propose a new slicing algorithm which is based on a node-sphere diagram. The algorithm has been implemented and tested with various examples.

음악 제작 분야의 4차 산업혁명

장민호(Chang, Minho) 한국문화산업학회 2017 문화산업연구 Vol.17 No.3

본 연구에서는 음악 제작 분야의 1차, 2차, 3차, 4차 산업혁명을 규정하고 다가올 4차 산업 혁명에서 음악 제작 분야에 어떤 변화가 있을지에 대한 예견과 이를 위한 대안을 제시하였다. 증기기관을 이용한 1차 산업 혁명이 기계 혁명을 불러일으켰듯이 음악분야에서도 기계 혁명이 악기 제작과 악보 인쇄를 바탕으로 엄청난 음악의 발전을 일으켰다. 전기 동력을 이용한 2차 산업혁명이 대량생산을 가능하게 하였듯이 전기를 이용한 악기 개발과 녹음 기술은 음악의 제작과 감상의 패러다임을 획기적으로 바꾸어 놓았다. 이후 컴퓨터와 인터넷, 정보 통신 기술의 발달이 생산성을 대폭적으로 향상시키는 3차 산업혁명을 가져왔고 이러한 요소가 음악 제작에도 동일하게 나타나 컴퓨터를 기반으로 음악 제작의 보편화와 생산성의 극대화를 이루었다. 1차, 2차 , 3차 산업혁명을 거쳐 4차 산업 혁명은 빅데이터, 인공지능, 로봇공학, 사물 인터넷, 3D 프린팅 등 다양한 혁신 기술을 기반으로 인간을 중심으로 하는 online과 offline을 연결하는 산업의 혁신을 예고하고 있다. 음악 분야에서도 이러한 현상은 비슷하다. 음악분야에서도 4차 산업혁명은 제작과정에 많은 혁신을 일으켜 생산성의 향상을 가지고 올 것으로 예견되나 필연적으로 인공지능에 의해 대체될 수밖에 없는 영역이 상대적으로 많기에 대량 실업의 위험성도 높다. 이로 인해 A.I 기반의 아티스들과 저작물을 관리하는 새로운 형태의 직업군도 등장할 것이다. 4차 산업 혁명을 대비하여 음악인들도 영역간의 경계를 허무는 융합의 자세를 취해야 할 것이며 기술과 플랫폼을 가진 경영자들은 음악가들을 부품이 아닌 자산이나 가족으로 생각해야 할 것이다. 결국 4차 산업 혁명 시대에는 단순한 작업은 기계에 의해 대체될 것이나 영감과 창의성을 가진 창작인은 앞으로도 환영받을 것이다. 이를 위해 예술 교육의 형태도 창의적인 인재를 양성하는 방향으로 발전하여야 할 것이다. This study prescribes the first, second, third, and fourth industrial revolutions in the field of music production and predicts what changes will be made in the field of music production in the forth industrial revolution. Just as the first Industrial Revolution triggered the mechanical revolution utilizing the steam engine, the mechanical revolution led to the development of music based on musical instrument production and music printing. . As the secondary industrial revolution using electric power made mass production possible, the development and recording technology using electricity drastically changed the paradigm of music production and appreciation. Since then, the development of computers, the Internet, and information and communication technology has brought about a third industrial revolution that greatly improves productivity. In the field of music production, computer-based music production has become universal and productivity has been maximized. After the first, second, and third industrial revolutions, the fourth industrial revolution has arrived based on a variety of innovative technologies such as Big Data, Artificial Intelligence, Robotics, Internet of Objects, and 3D Printing. In the field of music, this phenomenon is similar. The fourth industrial revolution is expected to bring about a lot of innovations in the production process to improve productivity, but the danger of mass unemployment is also high because there are relatively many areas that are inevitably replaced by artificial intelligence. This will result in the emergence of a new type of occupation to manage copyrighted works that A.I based artists produce. In preparation for the Fourth Industrial Revolution, musicians should also take a convergence attitude that breaks the boundaries between areas, and managers with technology and platforms should think of musicians as assets or families rather than as parts. After all, in the era of the Fourth Industrial Revolution, simple works will be replaced by machines, but creators with inspiration and creativity will be welcome in the future. To this end, the form of art education should be developed in the direction of nurturing creative talents. 본 연구에서는 음악 제작 분야의 1차, 2차, 3차, 4차 산업혁명을 규정하고 다가올 4차 산업 혁명에서 음악 제작 분야에 어떤 변화가 있을지에 대한 예견과 이를 위한 대안을 제시하였다. 증기기관을 이용한 1차 산업 혁명이 기계 혁명을 불러일으켰듯이 음악분야에서도 기계 혁명이 악기 제작과 악보 인쇄를 바탕으로 엄청난 음악의 발전을 일으켰다. 전기 동력을 이용한 2차 산업혁명이 대량생산을 가능하게 하였듯이 전기를 이용한 악기 개발과 녹음 기술은 음악의 제작과 감상의 패러다임을 획기적으로 바꾸어 놓았다. 이후 컴퓨터와 인터넷, 정보 통신 기술의 발달이 생산성을 대폭적으로 향상시키는 3차 산업혁명을 가져왔고 이러한 요소가 음악 제작에도 동일하게 나타나 컴퓨터를 기반으로 음악 제작의 보편화와 생산성의 극대화를 이루었다. 1차, 2차 , 3차 산업혁명을 거쳐 4차 산업 혁명은 빅데이터, 인공지능, 로봇공학, 사물 인터넷, 3D 프린팅 등 다양한 혁신 기술을 기반으로 인간을 중심으로 하는 online과 offline을 연결하는 산업의 혁신을 예고하고 있다. 음악 분야에서도 이러한 현상은 비슷하다. 음악분야에서도 4차 산업혁명은 제작과정에 많은 혁신을 일으켜 생산성의 향상을 가지고 올 것으로 예견되나 필연적으로 인공지능에 의해 대체될 수밖에 없는 영역이 상대적으로 많기에 대량 실업의 위험성도 높다. 이로 인해 A.I 기반의 아티스들과 저작물을 관리하는 새로운 형태의 직업군도 등장할 것이다. 4차 산업 혁명을 대비하여 음악인들도 영역간의 경계를 허무는 융합의 자세를 취해야 할 것이며 기술과 플랫폼을 가진 경영자들은 음악가들을 부품이 아닌 자산이나 가족으로 생각해야 할 것이다. 결국 4차 산업 혁명 시대에는 단순한 작업은 기계에 의해 대체될 것이나 영감과 창의성을 가진 창작인은 앞으로도 환영받을 것이다. 이를 위해 예술 교육의 형태도 창의적인 인재를 양성하는 방향으로 발전하여야 할 것이다. This study prescribes the first, second, third, and fourth industrial revolutions in the field of music production and predicts what changes will be made in the field of music production in the forth industrial revolution. Just as the first Industrial Revolution triggered the mechanical revolution utilizing the steam engine, the mechanical revolution led to the development of music based on musical instrument production and music printing. . As the secondary industrial revolution using electric power made mass production possible, the development and recording technology using electricity drastically changed the paradigm of music production and appreciation. Since then, the development of computers, the Internet, and information and communication technology has brought about a third industrial revolution that greatly improves productivity. In the field of music production, computer-based music production has become universal and productivity has been maximized. After the first, second, and third industrial revolutions, the fourth industrial revolution has arrived based on a variety of innovative technologies such as Big Data, Artificial Intelligence, Robotics, Internet of Objects, and 3D Printing. In the field of music, this phenomenon is similar. The fourth industrial revolution is expected to bring about a lot of innovations in the production process to improve productivity, but the danger of mass unemployment is also high because there are relatively many areas that are inevitably replaced by artificial intelligence. This will result in the emergence of a new type of occupation to manage copyrighted works that A.I based artists produce. In preparation for the Fourth Industrial Revolution, musicians should also take a convergence attitude that breaks the boundaries between areas, and managers with technology and platforms should think of musicians as assets or families rather than as parts. After all, in the era of the Fourth Industrial Revolution, simple works will be replaced by machines, but creators with inspiration and creativity will be welcome in the future. To this end, the form of art education should be developed in the direction of nurturing creative talents.

종류별 음계 청취 시 인간의 뇌파 변화 양상 : 장음계의 7가지 선법을 중심으로

김종걸(Kim, Jong-Geol),장민호(Chang, Minho) 한국문화산업학회 2021 문화산업연구 Vol.21 No.1

본 연구의 목적은 종류별 음계(Scale) 청취 시 인간의 뇌파(EEG)에 어떠한 변화가 발생하는지를 살펴보고, 그것이 갖는 의미를 밝히는 것이다. 종류별 음계를 청취할 때 인간의 뇌에서 집중, 각성, 긴장, 이완 등을 의미하는 유의한 뇌파(EEG)의 변화를 확인하고, 실험 결과를 근거로 영상 음악에서의 효과음, 실생활이나 산업현장에서의 경고음, 치료목적의 음악 등 다양한 기능성 음악 제작에 기여 하고자 했다. 연구결과, 장음계(Major Scale)의 선법(Mode) 청취 시 인간의 두뇌에 고유한 뇌파(EEG) 변화가 발생함을 알 수 있었다. 장음계(Major Scale)의 선법(Mode) 중 프리지안(Phrygian)을 청취할 때 뇌의 Fp1 지점에서 SMR파가 감소했으며, SMR파에 대한 쎄타파가 증가했는데, 이는 프리지안(Phryian) 청취 시 뇌의 집중과 주의력 및 신체의 활성 정도가 떨어지는 것을 의미한다. 또한 리디안(Lydian)을 청취할 때 뇌의 Fp1 및 Fp2 지점에서 알파파가 감소했으며, Fp1 지점에서 알파파에 대한 델타파가 증가했는데, 이는 리디안(Lydian) 청취 시 신체의 각성 및 긴장도가 감소함을 의미한다. 결과적으로, 장음계(Major Scale)의 선법(Mode) 중 프리지안(Phrygian) 및 리디안(Lydian)을 청취하는 것이 뇌의 활동성에 관여하여 집중 및 주의력에 영향을 주며, 신체의 활성, 각성, 긴장 및 이완에 영향을 주는 것으로 밝혀졌다. The purpose of this study was to examine what changes occur in human brain waves (EEG) when listening to each type of musical scales, and to clarify the meaning of the results. Since the changes in EEG mean the changes in human conditions, research on EEG changes when listening to musical scales can contribute to the production of various functional music such as sound effects, warning sounds, and therapeutic music. As a result of the study, it was found that when listening to the modes of major scale, unique EEG changes occur in human brain. When listening to Phrygian, the amplitude of SMR decreased, and Theta/SMR increased at Fp1. These results mean that concentration and attention of the human brain decreases when listening to Phrygian. When listening to Lydian, the amplitude of Alpha decreased at Fp1 and Fp2, and the amplitude of Delta/Alpha increased at Fp1. These results mean that arousal and tension of human body decrease when listening to Lydian.

디지털 3차원 실물복제기 개발

장민호(Min Ho Chang),김태완(Tae Wan Kim),정연찬(Yun Chan Chung),김동수(Dong Soo Kim) Korean Society for Precision Engineering 2008 한국정밀공학회지 Vol.25 No.7

3차원 자동 측정 시스템

장민호(Minho Chang),Jia Luo,박종식(Jongsik Park) (사)한국CDE학회 2008 한국 CAD/CAM 학회 학술발표회 논문집 Vol.2008 No.1

3차원 자동 측정 시스템

장민호(M. H. Chang),김태완(T. W. Kim),정연찬(Y. C. Chung) 한국정밀공학회 2008 한국정밀공학회 학술발표대회 논문집 Vol.2008 No.6월

야생동물 : 제주 새별오름 줄장지뱀의 이동에 관한 연구

장민호 ( Min Ho Chang ),김병수 ( Byoung Soo Kim ),히데토시오타 ( Hidethosi Ota ),오홍식 ( Hong Shik Oh ) 한국환경생태학회 2010 한국환경생태학회 학술대회지 Vol.20 No.1

한국산 장지뱀속 (유린목: 장지뱀과)의 분류학적 재고찰

장민호 ( Min Ho Chang ),송재영 ( Jae Young Song ),오홍식 ( Hong Shik Oh ),정규회 ( Kyu Hoi Chung ) 한국환경생물학회 2006 환경생물 : 환경생물학회지 Vol.24 No.2