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      오태석의 희곡 『胎』의 연구 = (A) Study on 'Tae' by O Tae Suk

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      국문 초록 (Abstract) kakao i 다국어 번역

      본 논문의 연구 대상은 오태석의 희곡 「태」 이다. 70년대 이래 한국 연극 및 희곡사에서 종래 한국 희곡을 주도하던 작품들과 확연히 다른 모습을 보이는 오태석의 작품 중 「태」 를 중심으로 오태석 희곡의 특성을 밝힘으로써 그의 작품에 대한 이해의 기반을 마련하고자 하였다.
      표현주의가 형식상 제의적 특성을 지니고 있다는 점에서 볼 때, 근대 이후 연극사조상 큰 전환점을 이루었던 표현주의 이론에 의한 오태석의 작품 연구는, 지금까지 별반 이루어지지 않았다는 점에서 더욱, 보다 본격적인 접근이 필요한 중요과제라고 할 수 있다.
      따라서 그의 작품 속에 내재된 정신적 의의와 겉으로 나타난 형식적 구조를 함께 고찰하여 그 본질을 규명하려는 시도가 필요했다. 이 연구는 희곡 작가로서의 오태석의 위치를 확고하게 하였고, 그의 특성을 가장 잘 보여주는 대표작 「태」(1974)의 정신적 의의와 형식적 구조를 위와 같은 논거에서 제의극과 표현주의극 이론으로 분석함으로써, 그의 희곡이 지닌 의의와 성과를 살펴보고자 하는데 그 목표가 있다.
      우선 태에 드러나는 갈등구조를 살펴봄으로써 작품의 골격을 파악하고, 그 갈등 구조가 작품의 내용과 형식에 어떻게 유기적으로 결합해 있는가를 살펴보고자 했다.
      「태」의 갈등구조는 세 층위로 이루어져 있다. 국가 층위의 갈등, 가족 층위의 갈등, 개인 층위의 갈등으로 구분되며 모두 세조를 중심으로 세조와 사육신, 세조와 박중림, 세조와 신숙주의 갈등임을 알 수 있었다. 특히 세 층위의 갈등 중 개인 층위의 갈등은 세조의 내면에서 일어나는 내적 갈등을 시각화해 놓은 것이었다. 각 갈등 구조들을 구분하여 해당 모티프를 연결하면 나름대로 확연한 인과 관계를 지니고 있는데 다중 구조 속에서 비약과 생략 등에 의해 비논리적으로 보였던 모티프들의 나열이 내적으로는 질서 있게 이루어져 있는 것을 확인 할 수 있었다. 이러한 갈등 구조를 통하여 오태석은 독자나 연출가의 상상력을 고조시키고, 각 층위별로 서로 은유적 연상 작용이 이루어지도록 교차시키거나 배치하여, 서로 다른 층위에 자극과 영향을 끼쳐 상승 효과를 내고자 한 것을 알 수 있었다.
      이 갈등 구조는 이 극의 내용인 제의적 구조와 밀접한 관련을 지니고 있다. 즉 이 세 층위의 갈등구조는 그대로 세 층위의 제의 구조로 연결되고 있는데 곧 국가 층위의 제의 구조, 가족 층위의 제의, 그리고 개인 층위의 제의 구조가 그것이다. 이러한 제의는 희생 제의로서 구현되는데, 이 희생 제의는 왕위 찬탈, 사육신 가의 멸족, 그리고 단종 처리에서 오는 혼돈의 세계를 각 층위별로 단종, 박중림, 왕방연이라는 희생양을 매개로 정화된 질서의 세계를 지향하고 있다는데서 드러나고 있다. 이로써 세 층위의 갈등 구조는 연극의 본질적 바탕이 되는 제의극의 세 층위 구조와 탄탄한 결합을 보인다는 것을 확인할 수 있었다.
      제의극은 연극의 기원 및 정신과 가장 밀접하게 관련되어 있으며 초월적, 초자연적 현상과의 교감을 통하여 인간과 인간의 삶의 본질적 의의를 추적하고자하는 연극 형식이변서 동시에 우리 전통극이 지닌 특성 중 하나이기도 하다. 70년대 이후 전통극 계승의 방법으로 오태석이 제의극을 선택했다는 것은 연극계의 시대적 흐름과 무관하지 않다는 중요한 의미를 가지고 있다.
      특히 개인 층위의 제의는 세조의 내적 갈등을 근원으로 이루어지는 세조 내면 세계의 표현이라는 의미와 함께, 이것이 단순한 갈등 구조나 제의 구조에 그치는 게 아니라, 나아가 극형식으로서의 표현주의 양식과 이어진다는 데에 커다란 의의가 있다.
      표현주의는 사실주의 극에 대한 반성으로 기존의 인위적인 극적 질서와 구조를 거부한 여러 시도 중 가장 두드러진 성과를 이루어낸 연극 양식이다. 특히 표현주의가 형식상 제의적 특성을 지니고 있다는 점에서 볼 때 오태석의 「태」에 내재된 정신적 의의로서의 제의와 겉으로 나타난 형식 구조로서의 표현주의를 확인할 수 있었던 것은 큰 수확이었다. 새로운 인간으로의 정신적 변신을 이루기 위한 인간의 내적 투쟁을 나타내기 위해 사용된 꿈, 환상 등 표현주의적 특성은 이 작풍에서 세조를 중심으로 나타난다. 유형적 인물로서 등장하는 여러 인물들과의 갈등이 삽화적, 자서전적인 수법으로 많은 환상과 상징, 극단적 대립. 감정의 폭발 둥 표현주의의 전형적인 방범들을 통해 나타나고 있는 것이다.
      이 작품 안에서 우리는 세조의 환상 속에 갇힌 채 그의 외적 비전과 내적 무의식의 흐름을 타고 흘러 갈 뿐이다. 그의 외적 비전을 담고 있는 것이 이 작품의 제의성이라면 그의 내적 무의식을 나타낸 것이 표현주의 양식이었다고 할 수 있다. 이 작품의 갈등 구조나 양상은 결국 그의 외적 비전과 내적 무의식의 대립에서 오는 결과였던 것이다.
      이상과 같이 본고는 오태석 곡 「태」에 나타난 세 층위의 갈등 구조가 극의 내용인 제의 양식으로서 표출됨으로서 연극으로서 갖는 본질적 기능과 결합하여 극의 유기적 구조로 이루어졌음을 확인할 수 있었다. 나아가 「태」는 이러한 구존가 표현주의 양식과 결합함으로써 확대된 자아와 내면의식의 화장이라는 현대적 의의까지 획득하면서, 존재하는 세계의 재현이라는 사실주의 극을 극복하여 우리 희곡의 한 차원을 높인 희곡으로 자리매김했던 것이다.
      무릇 연극은 하나의 세계에 대한 작가의 표현이고, 이러한 작가의 세계는 기존 세계에 대한 작가의 부단한 깨뜨림에서 발전하는 것이라면, 희곡 「태」는 작가 오해석 자신의 세계를 먼저 깨뜨리고 그 깨뜨림을 통해 한국 희곡의 새로운 지평을 연 작품이었다. 이는 오태석 개인의 성과에 그치는 것이 아니라, 한국의 희곡 문학, 그리고 한국의 연극 예술에 결정적인 변화와 성숙을 가져왔다는 점에서 커다란 의의를 지니고 있는 것이다.
      번역하기

      본 논문의 연구 대상은 오태석의 희곡 「태」 이다. 70년대 이래 한국 연극 및 희곡사에서 종래 한국 희곡을 주도하던 작품들과 확연히 다른 모습을 보이는 오태석의 작품 중 「태」 를 중심...

      본 논문의 연구 대상은 오태석의 희곡 「태」 이다. 70년대 이래 한국 연극 및 희곡사에서 종래 한국 희곡을 주도하던 작품들과 확연히 다른 모습을 보이는 오태석의 작품 중 「태」 를 중심으로 오태석 희곡의 특성을 밝힘으로써 그의 작품에 대한 이해의 기반을 마련하고자 하였다.
      표현주의가 형식상 제의적 특성을 지니고 있다는 점에서 볼 때, 근대 이후 연극사조상 큰 전환점을 이루었던 표현주의 이론에 의한 오태석의 작품 연구는, 지금까지 별반 이루어지지 않았다는 점에서 더욱, 보다 본격적인 접근이 필요한 중요과제라고 할 수 있다.
      따라서 그의 작품 속에 내재된 정신적 의의와 겉으로 나타난 형식적 구조를 함께 고찰하여 그 본질을 규명하려는 시도가 필요했다. 이 연구는 희곡 작가로서의 오태석의 위치를 확고하게 하였고, 그의 특성을 가장 잘 보여주는 대표작 「태」(1974)의 정신적 의의와 형식적 구조를 위와 같은 논거에서 제의극과 표현주의극 이론으로 분석함으로써, 그의 희곡이 지닌 의의와 성과를 살펴보고자 하는데 그 목표가 있다.
      우선 태에 드러나는 갈등구조를 살펴봄으로써 작품의 골격을 파악하고, 그 갈등 구조가 작품의 내용과 형식에 어떻게 유기적으로 결합해 있는가를 살펴보고자 했다.
      「태」의 갈등구조는 세 층위로 이루어져 있다. 국가 층위의 갈등, 가족 층위의 갈등, 개인 층위의 갈등으로 구분되며 모두 세조를 중심으로 세조와 사육신, 세조와 박중림, 세조와 신숙주의 갈등임을 알 수 있었다. 특히 세 층위의 갈등 중 개인 층위의 갈등은 세조의 내면에서 일어나는 내적 갈등을 시각화해 놓은 것이었다. 각 갈등 구조들을 구분하여 해당 모티프를 연결하면 나름대로 확연한 인과 관계를 지니고 있는데 다중 구조 속에서 비약과 생략 등에 의해 비논리적으로 보였던 모티프들의 나열이 내적으로는 질서 있게 이루어져 있는 것을 확인 할 수 있었다. 이러한 갈등 구조를 통하여 오태석은 독자나 연출가의 상상력을 고조시키고, 각 층위별로 서로 은유적 연상 작용이 이루어지도록 교차시키거나 배치하여, 서로 다른 층위에 자극과 영향을 끼쳐 상승 효과를 내고자 한 것을 알 수 있었다.
      이 갈등 구조는 이 극의 내용인 제의적 구조와 밀접한 관련을 지니고 있다. 즉 이 세 층위의 갈등구조는 그대로 세 층위의 제의 구조로 연결되고 있는데 곧 국가 층위의 제의 구조, 가족 층위의 제의, 그리고 개인 층위의 제의 구조가 그것이다. 이러한 제의는 희생 제의로서 구현되는데, 이 희생 제의는 왕위 찬탈, 사육신 가의 멸족, 그리고 단종 처리에서 오는 혼돈의 세계를 각 층위별로 단종, 박중림, 왕방연이라는 희생양을 매개로 정화된 질서의 세계를 지향하고 있다는데서 드러나고 있다. 이로써 세 층위의 갈등 구조는 연극의 본질적 바탕이 되는 제의극의 세 층위 구조와 탄탄한 결합을 보인다는 것을 확인할 수 있었다.
      제의극은 연극의 기원 및 정신과 가장 밀접하게 관련되어 있으며 초월적, 초자연적 현상과의 교감을 통하여 인간과 인간의 삶의 본질적 의의를 추적하고자하는 연극 형식이변서 동시에 우리 전통극이 지닌 특성 중 하나이기도 하다. 70년대 이후 전통극 계승의 방법으로 오태석이 제의극을 선택했다는 것은 연극계의 시대적 흐름과 무관하지 않다는 중요한 의미를 가지고 있다.
      특히 개인 층위의 제의는 세조의 내적 갈등을 근원으로 이루어지는 세조 내면 세계의 표현이라는 의미와 함께, 이것이 단순한 갈등 구조나 제의 구조에 그치는 게 아니라, 나아가 극형식으로서의 표현주의 양식과 이어진다는 데에 커다란 의의가 있다.
      표현주의는 사실주의 극에 대한 반성으로 기존의 인위적인 극적 질서와 구조를 거부한 여러 시도 중 가장 두드러진 성과를 이루어낸 연극 양식이다. 특히 표현주의가 형식상 제의적 특성을 지니고 있다는 점에서 볼 때 오태석의 「태」에 내재된 정신적 의의로서의 제의와 겉으로 나타난 형식 구조로서의 표현주의를 확인할 수 있었던 것은 큰 수확이었다. 새로운 인간으로의 정신적 변신을 이루기 위한 인간의 내적 투쟁을 나타내기 위해 사용된 꿈, 환상 등 표현주의적 특성은 이 작풍에서 세조를 중심으로 나타난다. 유형적 인물로서 등장하는 여러 인물들과의 갈등이 삽화적, 자서전적인 수법으로 많은 환상과 상징, 극단적 대립. 감정의 폭발 둥 표현주의의 전형적인 방범들을 통해 나타나고 있는 것이다.
      이 작품 안에서 우리는 세조의 환상 속에 갇힌 채 그의 외적 비전과 내적 무의식의 흐름을 타고 흘러 갈 뿐이다. 그의 외적 비전을 담고 있는 것이 이 작품의 제의성이라면 그의 내적 무의식을 나타낸 것이 표현주의 양식이었다고 할 수 있다. 이 작품의 갈등 구조나 양상은 결국 그의 외적 비전과 내적 무의식의 대립에서 오는 결과였던 것이다.
      이상과 같이 본고는 오태석 곡 「태」에 나타난 세 층위의 갈등 구조가 극의 내용인 제의 양식으로서 표출됨으로서 연극으로서 갖는 본질적 기능과 결합하여 극의 유기적 구조로 이루어졌음을 확인할 수 있었다. 나아가 「태」는 이러한 구존가 표현주의 양식과 결합함으로써 확대된 자아와 내면의식의 화장이라는 현대적 의의까지 획득하면서, 존재하는 세계의 재현이라는 사실주의 극을 극복하여 우리 희곡의 한 차원을 높인 희곡으로 자리매김했던 것이다.
      무릇 연극은 하나의 세계에 대한 작가의 표현이고, 이러한 작가의 세계는 기존 세계에 대한 작가의 부단한 깨뜨림에서 발전하는 것이라면, 희곡 「태」는 작가 오해석 자신의 세계를 먼저 깨뜨리고 그 깨뜨림을 통해 한국 희곡의 새로운 지평을 연 작품이었다. 이는 오태석 개인의 성과에 그치는 것이 아니라, 한국의 희곡 문학, 그리고 한국의 연극 예술에 결정적인 변화와 성숙을 가져왔다는 점에서 커다란 의의를 지니고 있는 것이다.

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      다국어 초록 (Multilingual Abstract) kakao i 다국어 번역

      The object I have worked on in this thesis is 'Tae', a play by O Tae Suk. His plays show striking difference from those that have been in the leading position in Korean plays and the history of Korean dramas since 1970s. By identifying the characteristics of his plays I'd like to make a basis of understanding his works.
      In view of expressionism to be characterized by rituals, the study of O Tae Suk's plays through expressionism theory which was not carried out much seems to be an urgent task that needs to be approached more earnestly, considering expressionism made a turning point in the current of plays since the modern age.
      So it requires considering together the internal spiritual meaning in his plays and their external formal structure in an attempt to investigate their nature. The target of this study is to consider the significance his plays carry and results they brought by analyzing the spiritual meaning and the formal structure of 'Tae', his most important work through the theories of ritual plays and expressionism plays for the argument above mentioned.
      To begin with I intended to get the framework of 'Tae' by looking over the conflict structures in the play and identify the way it is connected with the content and form of the play.
      The conflict structures of 'Tae' consist of three layers, the conflict layer in state, in family, and between individuals, They are conflicts between king Sejo and the six dead subjects, Sejo and Park Jung Lim, and Seje and Shin Suk Ju, all surrounding Sejo. Among others, the conflict between individuals is what Sejo's internal conflict was embodied into. Each conflict structure separated and corresponding motifs connected, the cause and effect relation turns up clearly in its own way. I could see listing motifs, which seemed to be illogical because of jumps and abridgment in the. multilayer structure, was made up in order internally. By means of this conflict structure O Tae Suk stimulates directors' and readers' imagination. Putting them crossed and arranging them so that metaphorical association could be made in each layer, he intended to set something like synergy effect by giving stimuli to and effects on other layers,
      Each conflict structure has a close relation with the ritual structure, the content of this play. More specifically this three layers of conflict structure has a direct connection with three layers of ritual structure, that is, the ritual structure of state layer, of family layer, and of individual layer. These rituals are embodied in the sacrifice ritual, and this can be seen in the direction of the Chaos World, resulting from the usurpation, the extermination of the six dead subject families and the disposal of king Danjong, to the purified Order World through the sacrifice of Danjong, Park Jung Lim, and Wang Bang Yeon in the respective layer. With this, three layers of conflict structure can be ascertained to combine tightly with three layers of ritual play which forms the basic foundation of the play.
      The ritual play is most closely related to the origin and spirit of a play. It is a form of a play trying to seek for the humanity and the essentials of human life, and at the same time one of the characteristics of our traditional plays. Since 1970s O Tae Suk took the ritual play as a way of succession to traditional plays, and it is of great significance in that it is in accord with the current of dramatic world nowadays.
      And it is also of great point that this does not end in a simple conflict structure or ritual structure but advances to the style of expressionism as a form of a play. In Particular the ritual in the individual layer means the expression of Sejo's internal world with his internal conflict as the origin.
      Expressionism is a form of a play which yields the most outstanding achievement among the trials denying the existing artificial theatrical order and structure in the course of reflection on the realistic plays. In particular it is a great fruit to identify the ritual as a spiritual value existing in O Tae Suk's 'Tae', and the expressionism as the formal structure exposed in the outer appearance. Such characters of expressionism as dream and fantasy appear with Sejo as the central figure, which was used to show a man's internal struggle to be transformed spiritually into a new man. The conflict with various types of characters in the play is described autobiographically and illustratively by means of such typical tools of expressionism as fantasy, symbol, extreme confrontation, and emotional explosion.
      In this play we can do nothing but float down the stream of his external vision and internal subconsciousness with ourselves confined in Sejo's fantasy. If what contains his external vision is the ritual features of this play, I dare say what expresses his internal subconsciousness is the form of expressionism. The conflict structure or aspect in this play eventually results from the confrontation between his external vision and his internal subconsciousness.
      As we have seen so far, three layers of conflict structure in O Tae Suk's play 'Tae' is expressed in the form of the ritual, the content of the play, and by combining with the intrinsic function of play, it was formed into the organic structure of Play. Further 'Tae' manages to obtain up-to-date value of the enlarged self and the extension of inner consciousness by combining this structure and the form of expressionism, and overcome the realistic play, which aimed at the reproduction of the existing world, winning the position of a landmark that elevated the status of our play one step.
      In general, the play is the expression of a playwright to a world, and this world of a playwright improves by destroying the existing world constantly. In this respect, the play 'Tae' can be said to be the work that destroys his own world first and then open up the new horizon to the Korean plays through the destruction. This is not only his personal success. It is also the achievement of the Korean plays in that it brought to the decisive change and maturity the Korean theatrical literature and the theatrical art of Korea.
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      The object I have worked on in this thesis is 'Tae', a play by O Tae Suk. His plays show striking difference from those that have been in the leading position in Korean plays and the history of Korean dramas since 1970s. By identifying the characteris...

      The object I have worked on in this thesis is 'Tae', a play by O Tae Suk. His plays show striking difference from those that have been in the leading position in Korean plays and the history of Korean dramas since 1970s. By identifying the characteristics of his plays I'd like to make a basis of understanding his works.
      In view of expressionism to be characterized by rituals, the study of O Tae Suk's plays through expressionism theory which was not carried out much seems to be an urgent task that needs to be approached more earnestly, considering expressionism made a turning point in the current of plays since the modern age.
      So it requires considering together the internal spiritual meaning in his plays and their external formal structure in an attempt to investigate their nature. The target of this study is to consider the significance his plays carry and results they brought by analyzing the spiritual meaning and the formal structure of 'Tae', his most important work through the theories of ritual plays and expressionism plays for the argument above mentioned.
      To begin with I intended to get the framework of 'Tae' by looking over the conflict structures in the play and identify the way it is connected with the content and form of the play.
      The conflict structures of 'Tae' consist of three layers, the conflict layer in state, in family, and between individuals, They are conflicts between king Sejo and the six dead subjects, Sejo and Park Jung Lim, and Seje and Shin Suk Ju, all surrounding Sejo. Among others, the conflict between individuals is what Sejo's internal conflict was embodied into. Each conflict structure separated and corresponding motifs connected, the cause and effect relation turns up clearly in its own way. I could see listing motifs, which seemed to be illogical because of jumps and abridgment in the. multilayer structure, was made up in order internally. By means of this conflict structure O Tae Suk stimulates directors' and readers' imagination. Putting them crossed and arranging them so that metaphorical association could be made in each layer, he intended to set something like synergy effect by giving stimuli to and effects on other layers,
      Each conflict structure has a close relation with the ritual structure, the content of this play. More specifically this three layers of conflict structure has a direct connection with three layers of ritual structure, that is, the ritual structure of state layer, of family layer, and of individual layer. These rituals are embodied in the sacrifice ritual, and this can be seen in the direction of the Chaos World, resulting from the usurpation, the extermination of the six dead subject families and the disposal of king Danjong, to the purified Order World through the sacrifice of Danjong, Park Jung Lim, and Wang Bang Yeon in the respective layer. With this, three layers of conflict structure can be ascertained to combine tightly with three layers of ritual play which forms the basic foundation of the play.
      The ritual play is most closely related to the origin and spirit of a play. It is a form of a play trying to seek for the humanity and the essentials of human life, and at the same time one of the characteristics of our traditional plays. Since 1970s O Tae Suk took the ritual play as a way of succession to traditional plays, and it is of great significance in that it is in accord with the current of dramatic world nowadays.
      And it is also of great point that this does not end in a simple conflict structure or ritual structure but advances to the style of expressionism as a form of a play. In Particular the ritual in the individual layer means the expression of Sejo's internal world with his internal conflict as the origin.
      Expressionism is a form of a play which yields the most outstanding achievement among the trials denying the existing artificial theatrical order and structure in the course of reflection on the realistic plays. In particular it is a great fruit to identify the ritual as a spiritual value existing in O Tae Suk's 'Tae', and the expressionism as the formal structure exposed in the outer appearance. Such characters of expressionism as dream and fantasy appear with Sejo as the central figure, which was used to show a man's internal struggle to be transformed spiritually into a new man. The conflict with various types of characters in the play is described autobiographically and illustratively by means of such typical tools of expressionism as fantasy, symbol, extreme confrontation, and emotional explosion.
      In this play we can do nothing but float down the stream of his external vision and internal subconsciousness with ourselves confined in Sejo's fantasy. If what contains his external vision is the ritual features of this play, I dare say what expresses his internal subconsciousness is the form of expressionism. The conflict structure or aspect in this play eventually results from the confrontation between his external vision and his internal subconsciousness.
      As we have seen so far, three layers of conflict structure in O Tae Suk's play 'Tae' is expressed in the form of the ritual, the content of the play, and by combining with the intrinsic function of play, it was formed into the organic structure of Play. Further 'Tae' manages to obtain up-to-date value of the enlarged self and the extension of inner consciousness by combining this structure and the form of expressionism, and overcome the realistic play, which aimed at the reproduction of the existing world, winning the position of a landmark that elevated the status of our play one step.
      In general, the play is the expression of a playwright to a world, and this world of a playwright improves by destroying the existing world constantly. In this respect, the play 'Tae' can be said to be the work that destroys his own world first and then open up the new horizon to the Korean plays through the destruction. This is not only his personal success. It is also the achievement of the Korean plays in that it brought to the decisive change and maturity the Korean theatrical literature and the theatrical art of Korea.

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      목차 (Table of Contents)

      • 목차
      • (국문초록) = ⅰ
      • 1. 서론 = 1
      • 가. 문제 제기 및 연구 목적 = 1
      • 나. 연구사 검토 = 2
      • 목차
      • (국문초록) = ⅰ
      • 1. 서론 = 1
      • 가. 문제 제기 및 연구 목적 = 1
      • 나. 연구사 검토 = 2
      • 다. 연구 방법 및 범위 = 4
      • 2. 갈등 구조의 충위 = 6
      • 가. 국가 충위의 갈등 = 10
      • 나. 가족 충위의 갈둥 = 12
      • 다. 개인 충위의 갈등 = 14
      • 3. 갈등 구조의 제의적 성격 = 18
      • 가. 국가적 충위의 희생 제의 = 23
      • 나. 가족적 충위의 회생 제의 = 25
      • 다. 개인적 충위의 희생 제의 = 29
      • 4. 희곡 양식으로서의 표현주의적 특성과 의미 = 33
      • 가. 환상과 상징 = 36
      • 나. 감정의 폭발과 왜곡 = 39
      • 다. 추상적인 등장인몰 = 42
      • 라. 꿈과 같이 흐르는 구성 = 43
      • 마. 논리적인 시ㆍ공간의 배제 = 46
      • 5. 「胎」의 연극사적 의의 = 49
      • 6. 결론 = 54
      • 참고문헌 = 57
      • 영문초록 = 59
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