이윤택 희곡의 제의적 특성 연구 : '오구-죽음의 형식'과 '문제적 인간 연산'을 중심으로 = (A) Study on the rituralistic characters of Lee, Yuntaek's Drama : Focusing of 'Ogu-The ritural of Death' and 'YeonSan, a problematic human'

국문 초록 (Abstract)

연극의 기원에 대한 논의는 모방과 놀이 그리고 제의에서 기원되었다는 이론으로 정립되고 있다. 그러나 모방과 놀이가 개인적인 차원에서만 머무른다면 연극으로 발전하기는 힘들 것이다. 모방과 놀이가 사회에서 집단적이며 반복적으로 행해질 때 연극으로 발전하게 되었을 것이다. 모방과 놀이가 집단적이며 반복적으로 행해진 것은 고대 사회의 제의이다. 그러므로 연극의 기원은 모방과 놀이의 특성을 모두 포함하고 있는 고대 사회의 제의에서 발견될 수 있을 것이다.
한국의 현대 연극은 1920년대 일본 유학생들에 의해 유입된 신극에서 출발하였다. 서양 연극이론의 도입과 서구적 연극 공연을 목적으로 하는 초기의 한국 연극은 리얼리즘이 주를 이루며 전개되었다. 1960년대에 들어서면서 반사실주의 경향의 연극 이론과 연극들이 국내에 소개되고 공연되기 시작하였으며, 1970년대 이후 한국 고유의 전통적 연극에 대한 관심이 고조되면서 한국연극의 정체성 찾기가 본격적으로 시작되었다.
초기 한국 연극의 정통성 찾기는 전통 연희의 복원과 전통적 연희에 나타나는 기술의 부분적 차용에 국한되었다. 그 이후 연극의 기원으로서 제의가 논의되면서 한국의 제의인 굿에 대한 연구와 굿의 연극적 특성을 되살리려는 작가와 연출가들에 의해 많은 작품들이 창작되고 공연되었다. 최인훈, 오태석, 이윤택 등이 그 대표적 작가와 연출가라 할 수 있다.
이윤택은 1990년 『오구-죽음의 형식』을 창작하고 연출하면서 굿을 한국 연극의 원형으로 상정하였다. 이후 『오구-죽음의 형식』은 한국 연극의 원형인 굿을 차용한 대표적 작품으로 꾸준히 공연되고 연구되었다. 그러나 이윤택의 전통 제의에 대한 인식은 『오구-죽음의 형식』외에도 『일식』, 『문제적 인간 연산』 등의 작품에서도 중요한 특성을 이루고 있다.
『오구-죽음의 형식』은 형식적인 면에서 굿의 에피소드적 구성을 따르고 있으며, 시간·공간이 혼재되는 굿의 시·공간 구조를 적절히 활용하고 있다. 『오구-죽음의 형식』에는 특히 굿의 과정에서 신과 사람이 함께 어울리는 오신(娛神)의 과정에 잘 나타나는 제의의 놀이적 특성을 가장 잘 드러내는 작품이다.
『문제적 인간 연산』은 유교적 제의인 종묘제례의 형식을 큰 틀로 하고, 굿을 통해서 인물들의 과거와 현재를 혼재시켜 사건을 발전시킨다. 그러나 굿의 놀이적 특성은 드러내지 않으며, 제의가 가지는 정화와 치유의 기능을 강조하고 있다. 유교적 제의는 놀이적 특성이 배제되어 엄숙한 형태로 진행된다. 이러한 엄숙성은 관객으로 하여금 과거의 역사적 사실을 새로운 사건으로 현재화하여 다시 돌이켜 생각하게 함으로써 자신을 돌아보고 공동체적 가치를 인식하게 하는 것이다.
이윤택 희곡에 대한 연구는 굿과 관련하여 『오구-죽음의 형식』에 집중되어 있었다. 그러므로 지금까지의 연구는 굿의 놀이적 특성에만 치우쳐져 있었다. 그러나 『오구-죽음의 형식』에는 굿 외에도 전통적 장례 의례가 현실적 삶의 모습을 보여주는 중요한 역할을 하고 있으며, 『문제적 인간 연산』은 유교적 제례를 바탕으로 하여 제의의 정화와 치유의 기능에 무게를 두고있다.
물론 굿은 우리 민족의 정서와 연극적 특성을 보여주는 한국의 대표적 전통 제의이다. 그러나 한국의 제의가 굿 뿐만은 아니며, 현재 전통 연희의 제의적 특성을 바탕으로 창작되고 공연되는 많은 작품들이 굿에만 국한되어 있는 것은 아니다. 또한 제의의 특성이 굿이 보여주는 놀이적 특성이 전부가 아니다. 그러므로 한국 연극의 정통성 찾기의 일환으로 전개되는 희곡의 창작과 공연활동은 물론 그에 대한 연구 역시 한국의 전통 제의에 대한 시각을 넓혀서 접근할 때 그 성과가 더욱 커질 것이다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Discussions on the origin of the play is being straightened out by the theory that it was originated from imitation, games and rituals. However, if the imitation and games just stay on a individual level, then it would be difficult to see them be developed into plays[theatrical performances]. When the imitations and games were practiced repeatedly in a society, they could have been developed into plays. What had the repeated imitations and games or amusement was the rituals in ancient societies. Therefore, the origin of the play can be discovered in the ancient societies' rituals which contained both the characters of the imitation and amusement.
Modern plays of Korea has started from the new plays which flew into Korea in 1920's by the Korean students who studied in Japan. The early days' Korean plays, which had the purpose of introducing western play theories and performing western plays, were developed with the realism being the main stream. With the coming of 1960‘s, play theories and plays of anti-realism trend began to be introduced and performed domestically; since 1970's, while the interest in Korean traditional plays has been climaxed, searching for the identity of Korean plays started in earnest.
Searching for identity of Korean play in the early stage was limited to the recovery of traditional plays-atypical improvised plays with humor and criticism-and partial borrowings of the statements appearing in such traditional plays. Afterwards, the rituals as the origin of the play have been discussed, and many works have been being created and performed by the dramatists and producers who tried to revive the researches on 'gut'(shaman ritual), one of Korean rituals, and its property as a play. Choi In-hoon, Oh Tae-seok, Lee Yoon-taek may well be called the ones of the representative playwrights and producers.
Lee Yoon-taek created and directed 「Ogu-the Form of Death」in 1990, and he estimated 'gut' as the original form of the Korean play. Since then, 「Ogu-the Form of Death」has been performed and studied steadily as a typical play which borrowed 'gut', the original form of the Korean play.
However, his recognition of the traditional rituals is forming important property in his works, 「The Eclipse of the Sun」, 「The Problematic Man, King Yeonsan」in addition to 「Ogu-the Form of Death」.
「Ogu-the Form of Death」is following the structure of an episode of the 'gut' in the aspect of its form, and the work is properly utilizing the structure of time and space where the time and the space are mingled together. 「Ogu」is the work that shows to the utmost the property as an amusement of the rituals that appears in the process of the amusement god in which the god and men go well with, especially in the procedure of the 'gut'.
「The Problematic Man, King Yeonsan」has the biggest frame of the form of the rituals in the royal palaces, one of the Confucius' rituals, and it develops the cases by mingling the present and the future of the characters through the 'gut'. But it does not reveal the amusing property of the 'gut'; rather it emphasizes the functions of purification and cure the rituals have. The Confucius rituals are proceeded in a formal and rigid form, excluding any amusing property. This rigidness is to let the spectators retrospect and think over making the past historical facts as those in the present, to look back on themselves and to recognize the value of a community.
The researches on the plays of Lee Yoon-taek have been focused on the 「Ogu-the Form of Death」in relation with the 'gut'. Accordingly, the researches up to the present have been biased toward the game-like property of the 'gut'. Yet, 「Ogu-the Form of Death」is doing an important role of the traditional funeral rituals' presenting the modern life style along with the 'gut'; 「The Problematic Man, King Yeonsan」is laying emphasis on the rituals' function of purification and cure with the basis on the Confucius sacrificial rituals.
Surely the 'gut' is a Korean representative and traditional ritual that shows our national emotion and theatrical property. Yet the 'gut' is not all about the Korean rituals; many works-created and performed presently with the basis of the ritual property of the traditional atypical plays-are not limited only to the 'gut'. And the property as a ritual is not all of the game-like properties that the 'gut' shows. Therefore, the creation of the plays and the performances which are developed as a way of seeking the identity of the Korean plays and performances and researches on them would lead to greater results when we approach them with a broad eyesight about the Korean traditional rituals.

목차 (Table of Contents)

• 목차
• 국문 및 영문초록
• I. 서론 : 한국 연극의 전통과 정체성 찾기 = 1
• II. 연극과 제의
• 1. 연극과 제의 : 연극의 기원으로서의 제의 = 13
• 2. 한국의 전통 제의 : 굿과 제례 = 20
• III. 이윤택 희곡의 제의적 특성
• 1. 『오구-죽음의 형식』의 제의적 특성 = 30
• 1) 내용과 형식에서의 제의 수용 = 30
• 2) 시간과 공간의 구조와 의미 = 37
• 3) 놀이정신의 강화 = 46
• 2. 『문제적 인간 연산』의 제의적 특성 = 52
• 1) 내용과 형식에서의 제의 수용 = 52
• 2) 시간과 공간의 구조와 의미 = 63
• 3) 정화와 치유 현상의 강화 = 74
• IV. 결론 = 82
• 참고문헌 = 87