자동차 이미지의 변형과 왜곡을 통한 회화 연구 : 본인 작품 중심으로 = A Study on Painting through the Transformation and Distortion of Automobile Imagery :Focusing on your own work

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This study aims to analyze the visual meaning of automobile imagery within the transformation of consumer culture in modern industrial society and to extend it into painterly expression. As a primary mode of transportation in contemporary society, the automobile transcends its functional role to become a representative consumer commodity reflecting individual identity and social desire. Repeatedly reproduced through advertising and mass media, the automobile has established itself as a central symbolic image of modern consumer culture. Accordingly, this study examines how automobile imagery is expressed in contemporary art through four case studies: Andy Warhol, John Salt, Erwin Wurm, and Lee Ikyeol. Warhol exposes the hollow circulatory structure of consumer commodity imagery through repetition and reproduction; Salt renders the transience and ephemerality of consumer goods visible through the materiality of deteriorated automobiles; Wurm sculpturally articulates the excess of desire in consumer society through the physical inflation and distortion of automotive forms; and Lee Ikyeol expands the formative possibilities of automobile imagery through hyper realistic painting that emphasizes velocity and formal transformation. Their works concretely reveal the process by which automobile imagery moves beyond the mere representation of objects to expand into visual signs. Building on this foundation, the researcher sought to move away from faithful reproduction of automobile imagery and instead propose new formative images through formal transformation and distortion, structural reconstruction, and chromatic emphasis. In the works, the automobile is repeatedly transformed and superimposed at a threshold where it is neither fully dismantled nor realistically fixed. In particular, the study explores the painterly possibilities of deconstructing and reinterpreting mechanical imagery through the combination of automobile imagery with organic forms — natural shapes such as animals and waves — a process through which the structural meaning of desire that consumer society has inscribed onto the automobile becomes visible on the picture plane. Through the analysis of ten works in total, the study demonstrates that the researcher's practice constitutes a painterly inquiry into the structure of desire and visual culture inherent in contemporary consumer society, extending well beyond mere formal experimentation. In conclusion, automobile imagery is affirmed as a significant formative element reflecting contemporary consumer society and visual culture, one that can be expanded into a new painterly language through varied transformation and reconstruction.

국문 초록 (Abstract)

본 논문은 현대 산업사회에서 나타나는 소비문화의 변화 속에서 자 동차 이미지가 지니는 시각적 의미를 분석하고, 이를 회화적 표현으로 확장하는 데 목적이 있다. 현대 사회의 중요 이동 수단인 자동차는 단 순한 기능적 대상을 넘어 개인의 정체성과 사회적 욕망을 반영하는 대표적 소비재로, 광고와 대중매체를 통해 반복적으로 재현되면서 현 대 소비문화의 핵심적인 상징적 이미지로 자리 잡고 있다. 이에 본 연구는 앤디 워홀, 존 솔트, 에르빈 부름, 이익렬 등 네 작가 의 사례를 중심으로 자동차 이미지가 현대미술에서 어떻게 표현되고 있는지를 고찰하였다. 워홀은 반복과 복제를 통해 소비재 이미지의 공허한 순환 구조를 드러내고, 솔트는 노후화된 자동차의 물질성을 통해 소비재의 일시성과 소멸성을 가시화하며, 부름은 자동차 형태의 물리 적 팽창과 변형으로 소비사회의 욕망 과잉을 조각적으로 표현한다. 이익렬은 속도감과 형태 변형을 강조한 극사실적 회화를 통해 자동차 이미지의 조형적 가능성을 확장한다. 이들의 작업은 자동차 이미지가 단순한 사물의 재현에서 벗어나 시각적 기호로 확장되는 과정을 구체 적으로 드러낸다. 이를 바탕으로 본 연구자는 자동차 이미지를 사실적으로 재현하는 방식에서 벗어나 형태의 변형과 왜곡, 구조의 재구성, 색채의 강조를 통해 새로운 조형적 이미지를 제시하고자 하였다. 작품에서 자동차는 완전히 해체되지도, 사실적으로 고정되지도 않는 경계에서 반복적으로 변형되고 중첩된다. 특히 자동차 이미지와 유기적 형태—동물, 파도 등 자연적 형상—의 결합을 통해 기계적 이미지를 해체하고 재해석하는 회화적 가능성을 탐구하였으며, 이 과정에서 소비사회가 자동차에 부 여한 욕망의 구조적 의미가 화면 위에 가시화된다. 총 열점의 작품 분석을 통해 본 연구자의 작업이 단순한 형태 실험 을 넘어 현대 소비사회 속에 내재된 욕망 구조와 시각문화를 탐구하는 회화적 실천임을 밝혔다. 결론적으로 자동차 이미지는 현대 소비사회와 시각문화를 반영하는 중요한 조형 요소이며, 다양한 변형과 재구성을 통해 새로운 회화적 언어로 확장될 수 있음을 확인하였다.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서 론 1
• 1. 연구 배경 및 목적 1
• 2. 연구 범위 및 방법 3
• II. 이론적 배경 6
• 1. 현대 산업사회와 소비재의 변천 6
• 2. 소비재 이미지와 현대 시각문화 8
• 2.1 소비재 이미지의 확산과 시각화 8
• 2.2 현대 회화와 소비재 이미지 10
• 3. 소비재 이미지로서 자동차 12
• 3.1. 소비재로서 자동차의 의미 12
• 3.2 자동차 이미지의 시각적 특징 14
• III. 선행 작가 연구 18
• 1. Andy Warhol 18
• 2. John Salt 21
• 3. Erwin Wurm 24
• 4. 이익렬 27
• IV. 본인 작품 분석 31
• 1. 자동차 이미지의 형태 변형과 왜곡 표현 31
• 2. 자동차 이미지와 유기적 형태의 결합 43
• V. 결론 56
• 1. 연구 결과 56
• 2. 연구 의의 57
• 참고 문헌 59
• Abstract 63