영화 〈바비〉의 페미니즘 의미 구성 및 문화 간 의미 재생산 연구: 스튜어트 홀의 인코딩/디코딩 이론을 중심으로 = The Construction of Feminist Meanings and Cross-Cultural Meaning Reproduction in Barbie: A Study Based on Stuart Hall's Encoding/Decoding Theory

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This study adopts Stuart Hall’s encoding/decoding theory as its central analytical framework and combines perspectives from feminist film theory and intercultural communication to examine the 2023 Hollywood film Barbie as a case study. It aims to explore how Hollywood feminist films construct meaning in the process of
intercultural communication and how Chinese audiences, based on their own social positions, interpret and reproduce such meanings. In response to the limitation of previous studies that tended to separate “textual analysis” from “audience research,” this study seeks to integrate these two dimensions by examining both “encoding” and “decoding,” thereby offering a more comprehensive analysis of the communicative mechanisms and flows of meaning in feminist cinema.
To achieve this integration, the study uses the core meaning codes identified through the encoding analysis as the direct analytical reference for the decoding analysis, treating the two analyses as a single, continuous process of meaning formation built upon the same set of meaning codes.
Methodologically, this study combines textual analysis with in-depth interviews. First, it analyzes how Barbie encodes feminist meanings in terms of production context, narrative structure, character construction, and visual signs. Second, through in-depth interviews with Chinese audiences, it investigates how viewers with
different genders, educational backgrounds, and levels of exposure to feminism interpret the film in dominant, negotiated, or oppositional ways.
The findings show that, at the level of textual encoding, Barbie reveals through the mirror structure of “Barbie Land” and the “real world,” stereotyped gender-role configurations, and shifting power relations that gender identity and gender order are not naturally given, but are continuously constructed under socio-cultural and ideological forces. On the one hand, the film demonstrates how gender norms are produced, maintained, and reproduced through the presentation and subversion of the image of the “perfect woman” and patriarchal power structures. On the other hand, it also exposes the way capital transforms the discourse of women’s empowerment into consumable cultural resources, thereby endowing the film’s feminist representation with both critical and commercial dimensions.
At the level of audience interpretation, the findings indicate that Chinese audiences’ reproduction of meaning is better understood not as a fixed division of positions, but primarily through three interpretive mechanisms: experience-oriented, text-oriented, and structure-oriented approaches. Different audiences, drawing upon their own lived experiences and interpretive resources, engage with the film through varying degrees of acceptance, negotiation, and reproduction. These differences are manifested not so much as the result of a single social variable, but rather as differences in interpretive pathways and modes of resource mobilization.
At the level of intercultural communication, the study finds that the feminist meanings of Barbie, after entering the Chinese context, were partially accepted, while also being reinterpreted and reproduced by audiences in conjunction with their local social experiences. This demonstrates that the intercultural circulation of Hollywood feminist films is not a one-way transmission, but a dynamic process continuously negotiated and reproduced through cultural differences and audience participation.
Therefore, this study demonstrates that the meanings of Hollywood feminist films are not fixed; rather, they are constantly reproduced through the interaction among textual encoding, cultural differences, and audiences’ social experiences in the process of intercultural communication. Furthermore, this study shows that Hall’s encoding/decoding theory can be productively applied to feminist film studies, and that it may also serve as a useful reference for understanding the circulation and localized interpretation of feminist screen texts in the Chinese context.

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 스튜어트 홀（Stuart Hall）의 “인코딩/디코딩” 이론을 핵심 분석 틀로 삼고, 페미니즘 영화 이론과 문화 간 커뮤니케이션 관점을 결합하여, 2023년 할리우드 영화 《바비》（Barbie）를 사례로 할리우드 페미니즘 영화가 문화 간 커뮤니케이션 과정에서 의미를 구성하는 방식과 중국 수용자가 자신의 사회적 위치를 바탕으로 이를 어떻게 해석하고 의미를 재생산하는지를 탐구하고자 하였다. 본 연구는 기존 연구에서 ‘텍스트 분석’과 ‘수용자 연구’가 서로 분리되어 있던 한계를 보완하고, ‘인코딩’과 ‘디코딩’이라는 두 차원에서 페미니즘 영화의 전파 메커니즘과 의미의 흐름을 종합적으로 고찰하는 데 목적이 있다. 이를 위해 본 연구는 인코딩 분석에서 도출된 핵심 의미 코드를 디코딩 분석의 직접적 참조점으로 삼아, 두 분석을 동일한 의미 코드 위에서 연속된 의미 형성 과정으로 다루고자 하였다.
연구 방법으로는 텍스트 분석과 심층 인터뷰를 결합하였다. 첫째, 제작 맥락, 서사 구조, 캐릭터 구축 및 시각적 기호 등의 측면에서 《바비》가 어떻게 페미니즘적 의미를 인코딩하는지를 분석하였다. 둘째, 중국 수용자를 대상으로 심층 인터뷰를 실시하여 성별, 교육 배경 및 페미니즘 접촉 정도가 다른 수용자들이 어떠한 방식으로 영화를 지배적, 협상적 또는 대립적 이데올로기 입장으로 해석하는지를 고찰하였다.
연구 결과, 텍스트 인코딩 차원에서 “바비 세계”와 “현실 세계”의 거울 구조, 유형화된 젠더 역할 설정 및 변화하는 권력 관계를 통해 성정체성과 젠더 질서가 자연적으로 존재하는 것이 아니라 사회문화적·이데올로기적 작용 아래 지속적으로 구축된 결과임을 드러내는 것으로 나타났다. 이 영화는 한편으로 ‘완벽한 여성’의 이미지와 가부장적 권력 구조의 제시 및 전복을 통해 젠더 규범이 어떻게 생산, 유지, 재생산되는지를 보여준다. 다른 한편으로는 자본이 여성 역량 강화 담론을 소비 가능한 문화 자원으로 전환하는 양상을 드러내며, 이로 인해 영화의 페미니즘적 표현은 비판성과 상업성을 동시에 지니는 것으로 나타났다. 수용자 디코딩 차원에서 연구 결과, 중국 수용자의 의미 재생산은 고정된 입장 구분이라기보다 주로 경험 접근형, 텍스트 접근형, 구조 접근형이라는 세 가지 해석 메커니즘으로 나타났다. 각기 다른 수용자는 자신의 생활 경험과 해석 자원을 바탕으로 영화에 대해 다양한 정도의 수용, 협상, 재생산을 수행하며, 그 차이는 단일한 사회 변수의 차이라기보다 해석 경로와 자원 동원 방식의 차이로 드러났다. 문화 간 전파 차원에서 연구 결과, 《바비》의 페미니즘적 의미는 중국 맥락에 진입한 이후에 일부는 수용되었으나, 동시에 수용자들이 현지 사회 경험을 결합하여 이를 재해석하고 재생산하는 양상도 나타났다. 이는 할리우드 페미니즘 영화의 문화 간 전파가 일방적인 전달이 아니라 문화적 차이와 수용자의 참여를 통해 지속적으로 협상되고 재생산되는 역동적인 과정임을 보여준다.
따라서 본 연구는 할리우드 페미니즘 영화의 의미가 고정된 것이 아니라, 문화 간 전파 과정에서 텍스트의 코딩, 문화적 차이, 그리고 수용자의 사회적 경험이 상호작용하면서 끊임없이 재생산된다는 점을 밝혔다. 또한 본 연구는 스튜어트 홀의 ‘인코딩/디코딩’ 이론이’ 페미니즘 영화 연구에 적용될 수 있음을 보여줄 뿐만 아니라, 중국 맥락에서 페미니즘 영상의 전파와 현지화된 해석을 이해하는 데 참고가 될 수 있다.

목차 (Table of Contents)

• 제1장 서론 1
• 제1절 연구 배경 1
• 제2절 연구 목적 4
• 제2장 이론적 배경 8
• 제1절 페미니즘 이론과 할리우드 여성 표상 8
• 1. 페미니즘 사상의 발전 8
• 2. 젠더의 사회적 구성과 이데올로기 13
• 3. 페미니즘 영화 이론 22
• 4. 할리우드 영화의 여성 표상과 의미 구성 26
• 제2절 인코딩/디코딩 모델과 의미 생산 31
• 1. 생산과 소비의 의미 순환 31
• 2. 인코딩과 의미 구성 34
• 3. 디코딩과 의미 해석 38
• 제3절 문화 간 맥락과 중국 수용자 연구 42
• 1. 할리우드 영화의 문화 간 전파 42
• 2. 중국의 페미니즘 담론과 수용 맥락 44
• 3.바비의 중국 내 공공 담론 48
• 제3장 연구 방법 51
• 제1절 인코딩 분석 설계 51
• 1. 바르트 기호학의 적용 51
• 2. 인코딩 분석 절차 52
• 제2절 인코딩 분석 절차 54
• 1. 개요 54
• 2. 연구 대상 선정과 표본 추출 55
• 3. 문제 구성 및 진행 과정 57
• 제4장 연구 결과 60
• 제1절 인코딩 분석: 〈바비〉의 전데 의미 구성 60
• 1. 영화 바비의 제작 맥락 60
• 2. 주요 등장 캐릭터 및 표상 64
• 3. 여성 캐릭터의 의미 구성 66
• 4. 남성 캐릭터의 의미 구성 79
• 제2절 디코딩 분석: 중구 수용자의 의미 재생산 87
• 1. 경험 접근형 의미 재생산 90
• 2. 텍스트 접근형 의미 재생산 97
• 3. 구조 접근형 의미 재생산 101
• 제3절 문화 간 맥락에서의 의미 재구성 108
• 1. 현지화된 재생산 108
• 2. 문화적 차이와 재구성 111
• 제5장 결론 및 논의 117
• 제1절 연구 요약 117
• 제2절 연구 한계점 및 제언 120
• 참 고 문 헌 124
• ABSTRACT 134