또래 관계에 어려움을 겪는 아동의 미술치료 경험에 대한 현상학적 연구 = A Phenomenological Study on the Art Therapy Experiences of a Child with Peer Relationship Difficulties

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This study is a hermeneutic phenomenological inquiry exploring the
art therapy experiences of a child with peer relationship difficulties, aiming to examine the experiences revealed throughout the art therapy process and to understand their meanings and essence.
The research participant was a 13-year-old male student experiencing difficulties in peer relationships, who underwent a total of 41 art therapy sessions from April 2025 to April 2026, held once per week with each session lasting 60 to 100 minutes. The art therapy program was structured around four sequential stages — relaxation, exploration, change, and integration — and was tailored to the individual characteristics of the client.
For the purposes of this study, the researcher collected session journals, photographs of artworks, interview records with the research participant, counseling records with the participant's mother, and a comprehensive psychological assessment report. Audio recordings of each art therapy session were transcribed verbatim. The collected data were analyzed based on van Manen's hermeneutic phenomenological research process and meaning unit categorization.
The findings revealed 331 meaning units within the art therapy experiences of the child with peer relationship difficulties. These were organized into 8 superordinate themes and 17 subordinate themes: Becoming Aware of One's Inner State, Pursuing Individuality, Becoming One's Own Steadfast Supporter, Accepting, Caring, Forming Relationships, Rejecting and Distancing, and Repeating and Persisting. Furthermore, the researcher sought to approach the essential meanings of the experiences by analyzing their phenomenological characteristics along the axes of lived spatiality, lived corporeality, lived temporality, and lived relationality. As a result, lived spatiality emerged as A Secret Practice Space for Accepting Oneself and Others; lived corporeality as Reconnecting with the World by Breaking Free from Isolation; lived temporality as Time Accumulated through Attempts and Efforts toward Change and Growth; and lived relationality as A Relationship That Encourages Rather Than Burdens.
A comprehensive examination of the superordinate themes and phenomenological characteristics derived from the participant's experiences revealed that the essence of the art therapy experiences of a child with peer relationship difficulties can be broadly understood in terms of three dimensions: the pursuit of self-uniqueness, the cultivation of adaptability to the external world, and an active attitude and agency. In other words, the art therapy experiences of a child who had encountered difficulties in peer relationships can be understood as a process of moving beyond a state of dependence on external standards, recovering the capacity to form meaningful relationships through the expression of one's own thoughts and emotions, and actively exploring ways to exist as oneself in harmony with the external world — including peer relationships. These findings also highlight the clinical significance of restoring the client's sense of agency within the art therapy context.
This study holds academic significance in that it approached the essence of lived experience — which is difficult to capture through empirical methods — by employing a phenomenological research methodology to investigate the research questions. It further carries clinical significance in that it sought to establish a practical foundation through which practitioners in relevant fields can develop a deeper understanding of clients’lived experiences and foster mutual growth within the therapeutic relationship.

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 또래 관계에서 어려움을 겪는 아동의 미술치료 경험을 탐구한 해석학적 현상학 연구로, 미술치료 과정에서 드러난 경험을 탐색하고 그 의미와 본질을 이해하고자 하였다.
연구 참여자는 또래 관계에 어려움을 겪고 있는 13세 남학생으로 2025년 4월부터 2026년 4월까지 주 1회, 회기당 60-100분씩 총 41회기의 미술치료를 진행하였다. 미술치료 프로그램은 이완, 탐색, 변화, 통합 4단계의 단계별 목표를 토대로 내담자의 특성을 고려하여 구성하였다.
연구자는 본 연구를 위해 회기별 일지, 작품 사진, 연구 참여자와의 면담 기록, 어머니와의 상담 기록, 종합 심리검사 보고서를 수집하였고, 미술치료 회기별 녹취 기록을 축어록으로 전사하였다. 수집한 자료는 van Manen의 해석학적 현상학 연구 과정과 의미 단위 범주화를 바탕으로 분석하였다.
연구 결과 또래 관계에서 어려움을 겪는 아동의 미술치료 경험에서 331개의 의미 단위를 발견할 수 있었으며, 이는 〈마음을 알아차리다〉, 〈개성을 추구하다〉, 〈나의 든든한 지지자가 되다〉, 〈받아들이다〉, 〈돌보다〉, 〈관계를 이루다〉, 〈거부하고 거리를 두다〉, 〈반복하고 지속하다〉 총 8개의 상위 주제와 17개의 하위 주제를 지니는 것으로 도출되었다. 아울러 연구자는 또래 관계에 어려움을 겪는 아동의 미술치료에서 나타난 경험을 체험된 공간성·신체성·시간성·관계성을 축으로 현상학적 특징을 분석함으로써 그 본질적 의미에 접근하고자 하였다. 그 결과, 체험된 공간성은 〈나와 타인을 받아들이는 비밀 연습실〉로, 체험된 신체성은 〈고립에서 벗어나 세상과 다시 이어지는 나〉로, 체험된 시간성은 〈변화와 성장을 향한 시도와 노력이 쌓인 시간〉으로, 체험된 관계성은 〈나를 힘들게 하는 것이 아닌, 북돋아 주는 관계〉로 그 체험적 의미가 드러났다.
연구 참여자의 경험에서 도출된 상위 주제와 현상학적 특징을 종합적으로 고찰한 결과, 또래 관계에 어려움을 지닌 아동의 미술치료 경험의 본질은 크게‘자기 고유성의 추구’,‘외부 세계에의 적응성 함양’,‘능동적인 태도 및 행위’로 이해될 수 있었다. 종합하면, 또래 관계에서 어려움을 겪은 아동의 미술치료에서 나타난 경험은 외부 세계의 기준에 의존하던 상태에서 벗어나 자신의 생각과 감정을 표현함으로써 관계를 맺는 힘을 회복하고, 능동적으로 탐색하여 또래 관계를 비롯하여 외부 세계에서 조화를 이루면서 자기 자신으로 존재하기 위해 시도하는 과정이라고 할 수 있다. 이는 또한, 미술치료 장면에서‘내담자의 능동성 회복’이 지니는 중요성을 시사한다.
본 연구는 연구 문제를 현상학 연구 방법으로 탐구함으로써 실증적 방법으로는 포착하기 어려운 체험의 본질에의 접근을 시도 하였다는 점에서 학문적 의의를 지닌다. 또한, 관련 전문가들이 내담자의 체험을 깊이 이해하고 치료적 관계 안에서 상호적 성장을 도모하는 실천적 토대를 마련 하고자 하였다는 점에서 임상적 의의를 지닌다고 할 수 있다.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서 론 1
• 1. 연구의 필요성 및 목적 1
• 2. 연구 문제 4
• Ⅱ. 이론적 배경 5
• 1. 아동기 발달과 또래 관계 5
• 2. 아동과 미술치료 7
• 3. 선행 연구 8
• Ⅲ. 연구 방법 11
• 1. Max van Manen 의 해석학적 현상학 연구 11
• 2. 연구자의 배경 및 선이해 12
• 3. 연구 대상 14
• 1） 인적 사항 및 특성 14
• 2） 발달사 및 가족 관계 14
• 3） 주 호소 문제 17
• 4） 연구자가 본 연구 대상의 문제 17
• 4. 미술치료 프로그램 19
• 5. 자료수집 및 분석 24
• 6. 연구의 윤리적 고려 24
• 7. 연구의 신뢰도와 타당도 25
• Ⅳ. 연구 결과 28
• 1. 호프의 미술치료는 어떻게 경험되어지는가 28
• 2. 호프의 미술치료에서 나타난 경험의 실존적 탐구 51
• 3. 호프의 미술치료 경험에서 나타난 현상학적 특징 58
• 1） 공간성: 나와 타인을 받아들이는 비밀 연습실 58
• 2） 신체성: 고립에서 벗어나 세상과 다시 이어지는 나 63
• 3） 시간성: 변화와 성장을 향한 시도와 노력이 쌓인 시간 67
• 4） 관계성: 나를 힘들게 하는 것이 아닌, 북돋아 주는 관계 69
• Ⅴ. 논의 및 결론 73
• 참 고 문 헌 79
• 부 록 83
• ABSTRACT 85