디지털 미디어 기술의 발전과 OTT 플랫폼의 확산은 영화 콘텐츠의 제작 환경뿐만 아니라 관객의 소비 방식에도 큰 변화를 가져왔다. 과거 극장 중심의 영화 소비 환경에서는 제한된 상영 시...

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서울 : 동국대학교 영상대학원, 2026
학위논문(석사) -- 동국대학교 영상대학원 , 영화영상제작학과_기획/OTT콘텐츠산업전공 기획/OTT콘텐츠산업전공 , 2026. 8
2026
한국어
서울
96 p. ; 26 cm
지도교수: 양윤호
I804:11020-000000094191
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디지털 미디어 기술의 발전과 OTT 플랫폼의 확산은 영화 콘텐츠의 제작 환경뿐만 아니라 관객의 소비 방식에도 큰 변화를 가져왔다. 과거 극장 중심의 영화 소비 환경에서는 제한된 상영 시간 안에서 서사를 완결하고 관객에게 명확한 결론을 제시하는 것이 일반적인 방식으로 여겨졌다. 그러나 오늘날 관객들은 OTT 플랫폼과 온라인 커뮤니티를 통해 작품을 반복적으로 소비하고 다양한 해석을 공유하며 새로운 의미를 생산하는 데 적극적으로 참여하고 있다. 이러한 변화는 영화가 단순히 이야기를 전달하는 매체를 넘어 관객과 지속적으로 상호작용하는 콘텐츠로 기능하게 만들었으며, 서사 구조 또한 새로운 방향으로 발전하게 되는 계기가 되었다.
이와 같은 변화 속에서 열린 결말 서사는 현대 영화와 영상 콘텐츠에서 중요한 서사 전략으로 주목받고 있다. 열린 결말은 이야기의 모든 질문에 대한 명확한 답을 제시하기보다 일부 해석의 여지를 남겨둠으로써 관객이 스스로 의미를 구성하도록 유도하는 방식이다. 이러한 특성은 관객의 능동적인 참여를 촉진하며 작품 감상 이후에도 다양한 논의와 해석을 가능하게 한다. 특히 SNS와 온라인 플랫폼을 중심으로 형성되는 현대의 미디어 환경에서는 하나의 정답보다 다양한 해석 가능성이 오히려 콘텐츠의 지속적인 관심과 화제성을 유지하는 요소로 작용하고 있다.
열린 결말은 오랫동안 예술영화나 독립영화에서 자주 활용되어 왔지만 최근에는 장르영화와 OTT 오리지널 콘텐츠에서도 폭넓게 사용되고 있다. 이는 열린 결말이 단순한 형식적 장치가 아니라 관객의 몰입을 유도하고 콘텐츠의 확장 가능성을 높이는 효과적인 전략으로 인식되고 있음을 보여준다. 특히 제한된 러닝타임 안에서 강한 인상을 남겨야 하는 단편영화의 경우, 열린 결말은 이야기의 여운을 확장하고 관객의 해석 참여를 유도하는 데 유용한 방법이 될 수 있다. 따라서 열린 결말은 더 이상 작품의 마지막 단계에서 결정되는 결말 처리 방식이 아니라 기획 단계부터 고려되는 서사 전략의 하나로 이해될 필요가 있다.
단편영화 〈빌린 입〉은 이러한 문제의식에서 출발한 작품이다. 영화는 실종된 친구 정수의 흔적을 쫓는 수정의 이야기를 중심으로 전개되며, 기억과 상실, 그리고 정체성의 혼란이라는 주제를 다룬다. 수정은 우연히 정수가 남긴 것으로 보이는 책을 발견하고 그 책을 단서로 정수를 찾아 나서지만, 이야기가 진행될수록 진실과 허구의 경계는 점점 흐려진다. 결국 영화는 정수의 행방과 책의 실체에 대한 확정적인 답을 제시하지 않은 채 마무리되며, 관객은 남겨진 단서들을 바탕으로 각자의 방식으로 이야기를 완성하게 된다.
이러한 결말은 단순히 미스터리 장르의 긴장감을 유지하기 위한 선택이 아니었다. 작품의 초기 기획 단계에서부터 상실을 경험한 인물이 진실에 도달하기보다 끝내 완전한 답을 얻지 못하는 과정을 통해 인간 기억의 불완전성과 해석의 다양성을 표현하고자 하였으며, 이를 위해 열린 결말 구조가 주요한 서사 전략으로 설정되었다. 다시 말해 열린 결말은 작품이 완성된 이후 부가적으로 선택된 형식이 아니라 작품의 주제와 서사 구조를 형성하는 핵심 기획 요소로 기능하였다.
그동안 열린 결말에 관한 연구는 주로 서사 구조나 텍스트 해석의 관점에서 이루어져 왔다. 물론 이러한 연구들은 열린 결말이 어떠한 의미를 생성하고 관객에게 어떠한 경험을 제공하는지를 이해하는 데 중요한 시사점을 제공한다. 그러나 실제 창작 현장에서 열린 결말이 어떠한 기획 의도에 의해 설계되고 제작 과정 속에서 어떠한 방식으로 구현되는가에 대한 논의는 상대적으로 부족한 편이다. 특히 영화제작 및 콘텐츠 기획의 관점에서 열린 결말을 하나의 창작 전략이자 프로젝트 개발 전략으로 접근한 연구는 제한적으로 이루어져 왔다.
이에 따라 본 논문은 단편영화 〈빌린 입〉의 제작 사례를 중심으로 열린 결말 서사가 영화 기획 과정에서 어떠한 방식으로 구상되고 구현되었는지를 살펴보고자 한다. 또한 작품의 개발 과정과 제작 과정을 분석함으로써 열린 결말이 단편영화의 차별화 전략으로서 어떠한 역할을 수행할 수 있는지 검토하고, 나아가 현대 콘텐츠 산업 환경에서 열린 결말 서사가 지니는 기획적 가치와 활용 가능성을 고찰하고자 한다. 이를 통해 열린 결말을 단순한 서사 형식이 아니라 콘텐츠 기획과 개발 과정에서 활용 가능한 전략적 요소로 이해하고, 향후 단편영화 및 OTT 콘텐츠 기획에 적용할 수 있는 실질적인 시사점을 제시하는 데 의의를 둔다.
다국어 초록 (Multilingual Abstract)
This thesis examines the planning value of open-ending narratives in film production through the case of the short film 〈Borrowed Mouth〉. Focusing on the relationship between narrative structure and production planning, the research explores how a...
This thesis examines the planning value of open-ending narratives in film production through the case of the short film 〈Borrowed Mouth〉. Focusing on the relationship between narrative structure and production planning, the research explores how an open ending can be strategically designed and implemented throughout the filmmaking process. The discussionin covers the conceptual characteristics of open-ending narratives, their planning significance in contemporary cinema, and their practical application in pre-production, production, and post-production stages.
In addition, marketing strategies, target audience analysis, and SWOT analysis are employed to examine the industrial value of open-ending narrative films from a planning perspective. The findings suggest that open endings can function not only as narrative devices but also as planning strategies that enhance audience participation, strengthen content identity, and contribute to the differentiation of independent film projects.
By analyzing the planning and production process of Borrowed Mouth, this thesis demonstrates how open-ending narratives can be integrated into film planning as a comprehensive strategy rather than being limited to the final stage of storytelling. The study further highlights the practical significance of open endings in contemporary film production and provides a case-based reference for future planning-oriented filmmaking practices.
목차 (Table of Contents)