완마차이단 감독 티베트 영화의 색채 미학 연구 = A Study of Color Aesthetics in Wanma Caidan's Tibetan Cinema

국문 초록 (Abstract)

지역을 구분 기준으로 한 영화 장르는 그 자체로 해당 공간의 지리적, 인문적 특성을 내포하며, 동시대 창작 주체와 감상 주체의 특정 지역 공간에 대한 주관적 상상과 경험적 인식을 반영한다. 본고에서 논의하는 ‘티베트 지역’은 중국 국내 티베트 민족의 주요 거주지를 의미하며, ‘티베트 지역 영화’란 중국 티베트 지역을 주요 서사 공간 및 촬영지로 삼은 장편 극영화를 지칭한다. 통계에 따르면 엄격한 의미의 ‘티베트 지역 영화’로 분류될 수 있는 작품은 현재 총 95편이 있다. 이들 영화는 보편적으로 칭짱 고원의 자연 경관을 구현하고 순수한 티베트인들의 생활상을 충실히 묘사하며 중화자녀의 국가 정체성을 표명함과 동시에, 경관 재현, 인물 설정, 예술적 표현, 미학적 가치 측면에서 ‘공약성’을 지니고 있다. 지역적 경관이 구현하는 ‘자연미’와 인물 성품이 반사하는 ‘사회미’는 작품 전체의 ‘색채미’를 형성하는 중요한 조건으로, 이는 각기 다른 지역에서 촬영된 영화 작품들이 일정한 미학적 차이성을 갖게 하는 원인이 된다.
본 연구는 티베트족 감독 완마차이단(万玛才旦)의 영화 작품을 중심으로 그의 독특한 색채 미학 이론 체계에 집중한다. 완마차이단은 중국 소수민족 영화 창작 실천에서 매우 혁신적인 감독으로, 본 민족 문화에 대한 열정과 성찰을 바탕으로 원초적 티베트 생활을 그린 일련의 작품을 창작있다. ‘티베트 고향 3부작’부터 금마장(金馬獎)을 수상한 <탈로(塔洛)>, 스타일 변혁을 이룬 <조용한 마네석(静静的嘛呢石)>, <풍선(氣球)>, <설표(雪豹)>에 이르기까지, 그는 영상으로 새로운 시대 배경 속 티베트 문화 정체성의 변화를 기록있다. 연구자는 수집된 샘플 자료를 정리·분류하고 영화 색채 분석을 진행하였으며, 그래픽 처리 소프트웨어를 통해 색상 스펙트럼을 추출하고 색상 모드 수치와 필름 컬러 차트를 도출하여 데이터와 서양 색채 이론을 결합한 체계적 연구를 수행있다. 텍스트 분석, 시각 기호학, 문화 인류학적 방법을 통해 티베트 전통 색채 문화 개념과 현대 영화 언어의 융합 요소를 탐구했으며, 완마차이단 영화의 자연색, 종교색, 일상적 색채를 분석함으로써 서사 기능과 지역 문화적 은유 측면에서 색채가 발휘하는 독창적 역할을 밝있다. 학위 논문은 7 부분으로 나뉜다.
제1장 연구의 목적과 필요성을 명확히 하고, 티베트 영화와 완마차이단 감독의 연구 동향을 회고하며, 연구 범위를 정의하고 연구 방법을 설명하여 후속 연구의 기초를 마련있다.
제2장 티베트의 시각 문화와 색채 상징 체계를 깊이 있게 분석한 것으로, 티베트 전통 색채의 구조, 불교 민속의 색채 상징 및 티베트 세계관의 시각적 표현을 포함한다. 동시에 완마차이단 티베트 영화의미적 특징을 요약있다. 예를 들어, 형식적인 미니멀리즘, 자연광 기초 사진 미학 등이 있다.
제3장 <풍선>, <조용한 마네석>, <설표> 등의 작품을 예로 들면, 감독의 창작 배경, 시각적 스타일 포지셔닝 및 색상 계보를 자세히 분석하여, 상징적 폭력 토폴로지 및 신경 인지 프로그래밍과 같은 영화 서사에서의 색채 기능과 역할을 밝혀있다.
제4장 자연광에 기반한 색채 체계에 초점을 맞추어, 고산 자연광 특성, 환경색과 색채 이미지의 관계, 전통과 현대 색채 간의 대립과 융합을 탐구하며, 영화 색채 구성 원리에 대한 이해를 심화시있다.
제5장 장에서는 완마차이단 감독의 영화가 지닌 색채 미학의 독특함, 문화 간 커뮤니케이션의 도전과 기회를 다른 티베트 감독, 5세대 중국 감독, 그리고 국제적 맥락에서 민족 영화의 색채 미학과 비교함으로써 밝힌다.
제6장 티베트 영화 미학에 대해 색채를 중심으로 한 새로운 해석 가능성을 제시하고, 영화 색채 미학이 티베트 문화 연구로 확장될 잠재력과 미래 영화 색채 연구의 방향을 탐구하여 그 학문적 가치와 실천적 의미를 부각시있다.
제7장에서는 완마차이단 감독의 색채미학의 독특한 매력과 문화적 가치에 관한 연구의 한계점과 향후 연구 방향을 지적하고, 필름의 색채미학의 연구와 실천에 유용한 계몽을 제공한다. 마지막으로 후속 연구를 설명하고, 몇 가지 기존 문제를 발견하고, 몇 가지 생각을 제시한다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Categories of films based on region inevitably carry the geographical and humanistic characteristics of that space, representing the subjective imagination and experiential understanding of specific regional spaces by creators and aesthetic subjects of the same era. The "Tibetan Land" discussed in this article refers to the main settlements of the Tibetan ethnic group within China, and "Tibetan Film" refers to a category of long-form feature films primarily based on the narrative space and filming locations of China's Tibet. According to statistics, there are currently 95 works that can be strictly categorized as "Tibetan films." These films generally depict the natural landscape of the Qinghai-Tibet Plateau, vividly portraying the simple lives of Tibetans, reflecting the sense of national identity among Chinese children, and possessing "universal" qualities in landscape presentation, character setting, artistic expression, and aesthetic value. The "natural beauty" presented by regional landscapes and the "social beauty" reflected by one's character are crucial conditions for generating the overall "color beauty" of a work, which also results in certain aesthetic differences among films shot in different regions.
This study focuses on the film works of Tibetan director Wan MaCaidan, highlighting his unique theoretical framework for color aesthetics. Wanma Caidan is a highly pioneering director in China's rich practice of minority filmmaking. With a passion for his own culture and self-reflection, he has created a series of films depicting authentic Tibetan life. From the "Tibetan Trilogy of Tibetan Homeland" to the Golden Horse Award-winning "Talo," and then to breakthrough works like "Quiet Manna Stone," "Balloon," and "Snow Leopard," Wanma Caidan portrays the evolution of Tibetan cultural identity in a new era through his imagery. I then organized and categorized the collected sample data, conducted a film color analysis, exported its chromatography using graphics processing software, extracted color mode values and film color charts, and systematically studied the data in conjunction with Western color theory. Text analysis, visual semiotics, and cultural anthropology explore the integration of traditional Tibetan color cultural concepts with elements of modern film language. And it explored and analyzed the natural, religious, and lifelike colors in some of Wanma Caidan's films, revealing the unique role of color in narrative functions and regional cultural metaphors. The paper is divided into seven parts.
Chapter 1 clarifies the purpose and necessity of research, recalls the research trends of Tibetan films and Wanmachaidan directors, defines the scope of research and explains research methods to lay the foundation for subsequent research.
Chapter 2 is an in-depth analysis of Tibet's visual culture and color symbol system, including the structure of traditional Tibetan colors, color symbols of Buddhist folklore, and visual expressions of Tibetan worldview. At the same time, Wanma Chaidan summarizes the aesthetic characteristics of Tibetan films. For example, there is formal minimalism and basic photographic aesthetics.
Chapter 3, Balloon, Quiet Mannequin, and Seolpyo, the director's creative background, visual style positioning, and color genealogy are analyzed in detail to reveal color functions and roles in film narratives such as symbolic violence topology and neurocognitive programming.
Chapter 4 focuses on the color system based on natural light, explores the characteristics of alpine natural light, the relationship between environmental colors and color images, and the confrontation and fusion between traditional and modern colors, and deepens the understanding of the principles of film color composition.
Chapter 5 reveals the uniqueness of Wanmachaidan's film's color aesthetics and the challenges and opportunities of cross-cultural communication by comparing it with the color aesthetics of other Tibetan directors, fifth-generation Chinese directors, and national films in an international context.
Chapter 6 presents a new interpretability of Tibetan film aesthetics centered on color, and highlights its academic value and practical meaning by exploring the potential of film color aesthetics to expand into Tibetan culture research and the direction of future film color research.
Chapter 7 points out the limitations of research on the unique charm and cultural value of Wanmachaidan's color aesthetics and future research directions, and provides useful enlightenment for the research and practice of color aesthetics of film. Finally, we explain follow-up studies, discover some existing problems, and present some ideas.

목차 (Table of Contents)

• 제 1 장 서 론 1
• 제 1 절 연구의 배경 및 목적 1
• 1. 연구의 배경 1
• 2. 연구의 목적 4
• 제 2 절 선행 연구 6
• 1. 티베트 영화 연구 동향 6
• 2. 완마차이단 감독 연구 동향 8
• 제 3 절 연구 범위와 방법 10
• 1. 연구의 범위 10
• 2. 연구의 방법 43
• 제 2 장 티베트 문화 중의 색채 관념과 미학적 특징 45
• 제 1 절 티베트 시각문화와 색채 상징 체계 45
• 1. 티베트 전통 색채의 구조 45
• 2. 불교적·민속적 색채 상징 65
• 3. 티베트적 세계관의 시각적 표현 69
• 제 2 절 완마차이단 티베트 영화의 미학적 특징 73
• 1. 형식적 미니멀리즘 73
• 2. 자연광 기반 촬영 미학 79
• 3. 티베트색채·공간·서사의 결합 구조 82
• 제 3 장 완마차이단 영화의 색채 언어 체계<풍선>，<조용한 마니석>，<눈표> 88
• 제 1 절 감독의 창작 배경과 시각 스타일 정립 88
• 1. 문화적 정체성의 시각적 번역 88
• 2. 신(新) 티베트 영화의 시각적 패러다임 95
• 제 2 절 색채 스펙트럼 분석 103
• 1. 색채 구성: 전통 오색(五色) 관념의 현대적 변용 103
• 2. 기능적 분층: 색채 스펙트럼의 서사 구조 109
• 제 3 절 색채와 서사 기능 111
• 1. 심볼릭 폭력 토폴로지 111
• 2. 시공간의 주름 생성 115
• 제 4 장 영화 색채 구성 원리 분석 119
• 제 1 절 자연광 기반 색채 체계 분석 119
• 1. 고산지대의 자연광 특성 119
• 2. 환경색(토양·하늘·사물)과 색채 이미지 122
• 제 2 절 전통과 현대의 색채 대립 126
• 1. 색채 대립의 구체적 체험 127
• 2. 자연 색채의 저항 가능성 129
• 제 5 장 문화 간 비교 연구 132
• 제 1 절 다른 티베트 감독들과의 비교 132
• 1. 구체적 지각과 시각적 민주화 132
• 2. 색채의 물성과 문화적 능동성 134
• 제 2 절 중국 5세대 감독 민족 영화 색채 비교 137
• 1. 감정선과 색채의 시각적 암시 137
• 2. 서사적 긴장·완화의 색채 구조 141
• 제 6 장 색채 미학의 총합적 의의와 영화적 가치 144
• 제 1 절 티베트 영화 미학의 재정립 144
• 1. 색채 중심의 새로운 해석 가능성 144
• 2. 동아시아 영화미학과의 비교 위치 148
• 제 2 절 영화 색채 미학의 확장 가능성 150
• 1. 티베트 문화 연구로의 확장 151
• 2. 향후 영화 색채 연구 방향 155
• 제 7장 결론 158
• 제 1 절 연구의 종합 및 의의 158
• 1. 핵심연구의 총결산 159
• 2. 연구의 의의와 가치 161
• 제 2 절 연구 한계와 영향 162
• 1. 연구한계 162
• 2. 연구의 영향과 향후 전망 163
• 참고 문헌 165
• ABSTRACT AND KEY WORDS 176
• 감사의 글 180