무용음악 구성 요소에 대한 선호가 공연몰입을 매개로 공연만족도에 미치는 영향 = The Effect of Preference for Components of Dance Music on Performance Satisfaction Mediated by Performance Immersion

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 무용공연에 사용되는 무용음악의 구성 요소에 대한 무용수의 선호가 공연몰입을 매개로 공연만족도에 미치는 영향을 실증적으로 분석하였다. 무용과 음악은 공연예술에서 상호보완적인 예술 양식이지만, 음악에 대한 무용수의 인식과 몰입 경험이 공연의 질과 만족도에 어떻게 연결되는지는 정량적으로 충분히 탐색되지 않은 영역이다. 따라서, 무용수를 대상으로 무용음악의 구성 요소 선호, 공연몰입, 공연만족도를 알아보고, 무용음악의 구성 요소 선호가 공연만족도에 미치는 영향에서 공연몰입의 매개효과를 확인하고자 한다.
이를 위해 연구 대상은 한국예술종합학교 무용원에 재학 중인 무용전공생 200명을 선정하였고, 이들을 대상으로 총 85문항으로 구성된 구조화된 설문을 실시하였다. 설문 문항은 무용음악 구성 요소(10개 요소, 40문항), 공연몰 입(6개 하위 요인, 27문항), 공연만족도(5문항)로 구성되었으며, 수집된 자료는 빈도분석, 기술통계, 집단 간 차이 분석, 상관분석, 회귀 및 매개효과 분석을 통해 분석되었다.
본 연구의 주요 분석 결과는 다음과 같다. 첫째, 무용수들은 ‘리듬’, ‘음악 구조’, ‘음색’ 등 구조적·감각적 요소에 대해 높은 선호를 보였으며, 공연 중 ‘감흥’과 ‘초월 및 승화’ 등의 몰입 경험이 강하게 나타났다. 둘째, 무용음악 구성 요소에 대한 선호는 공연몰입과 유의한 정적 상관을 보였다. 셋째, 공연몰입은 공연만족도를 유의하게 예측하는 변수로 확인되었다. 특 히 무용음악 구성 요소는 공연만족도에 직접 영향을 미치지 않고, 공연몰입을 통한 완전매개효과를 통해서만 유의미한 경로를 형성하는 것으로 나타났다. 본 연구의 분석결과를 토대로 한 함의는 다음과 같다.
무용공연에서 음악의 역할을 단순 배경이 아닌 심리적·정서적 동기 유발 요인으로 해석할 필요성을 제시한다. 또한 무용수의 몰입과 만족도를 고려한 음악 설계가 공연의 질적 향상에 기여할 수 있음을 실증적으로 확인한 점에서 학문적, 실천적 의의가 크다. 본 연구는 무용음악 창작 및 교육, 무용공연 기획 등의 현장에서 음악가와 무용수 간 협업의 질적 심화를 위한 기초 자료로 활용될 수 있을 것이다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This study empirically examines the effect of dancers’ preferences for the components of dance music used in performances on performance satisfaction, mediated by performance immersion. Although dance and music are complementary art forms in the performing arts, the quantitative exploration of how dancers' perceptions of music and immersive experiences relate to performance quality and satisfaction has been limited. Therefore, this study aims to investigate dancers’ preferences for the components of dance music, their levels of performance immersion, and overall performance satisfaction, while also verifying the mediating effect of performance immersion in the relationship between music component preferences and performance satisfaction.
To achieve this, a structured survey consisting of 85 items was conducted among 200 dance majors enrolled at the Korea National University of Arts. The questionnaire included 40 items on ten components of dance music, 27 items on six sub-factors of performance immersion, and five items measuring performance satisfaction. The collected data were analyzed using frequency analysis, descriptive statistics, group difference analysis, correlation analysis, regression analysis, and mediation effect analysis.
The main findings of this study are as follows.
First, dancers showed high preference for structural and sensory components such as "rhythm", "musical form", "timbre" and reported strong immersive experiences such as "emotional resonance" and "transcendence/sublimation" during performances.
Second, preferences for the components of dance music showed a significant positive correlation with performance immersion.
Third, performance immersion was found to significantly predict performance satisfaction. Notably, the preference for dance music components did not directly affect performance satisfaction, but formed a significant path only through the full mediating effect of performance immersion.
Based on these findings, the study suggests the need to interpret the role of music in dance performances not merely as background but as a psychological and emotional motivator. It also provides empirical evidence that music design, considering dancers’ immersion and satisfaction, can contribute to enhancing the quality of performances. This research holds both academic and practical significance and may serve as foundational data to improve collaboration between musicians and dancers in the creation of dance music, education, and performance planning.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 1
• 1. 연구의 배경 및 필요성 1
• 2. 연구 목적 7
• 3. 연구 문제 8
• 4. 연구의 범위와 제한 9
• 1) 연구의 범위 9
• 2) 연구의 제한 9
• 5. 용어의 정의 11
• 1) 무용음악의 구성 요소 선호 11
• 2) 공연몰입 11
• 3) 공연만족도 12
• Ⅱ. 이론적 배경 13
• 1. 무용음악 구성 요소 13
• 1) 무용음악의 개념과 이해 13
• 2) 무용음악의 역사적 발달 15
• 3) 무용음악의 세부 구성 요소 18
• 4) 무용과 음악의 상호작용 23
• 2. 공연몰입 25
• 1) 공연몰입의 개념과 이해 25
• 2) 공연몰입의 세부 구성 요소 27
• 3) 공연몰입의 영향 요인 30
• 4) 공연예술에서의 몰입 특성 32
• 3. 공연만족도 35
• 1) 공연만족도의 개념과 이해 35
• 2) 공연만족도의 세부 구성 요소 37
• 3) 공연만족도의 영향 요인 39
• 4) 공연만족도의 평가 기준 및 방법 40
• Ⅲ. 연구 방법 42
• 1. 연구모형 42
• 2. 연구대상 43
• 3. 연구도구 44
• 1) 무용음악 구성 요소 44
• 2) 공연몰입 44
• 3) 공연만족도 45
• 4. 자료 분석 방법 46
• Ⅳ. 연구 결과 48
• 1. 빈도분석 48
• 1) 인구통계학적 특성에 대한 빈도 및 백분율 48
• 2) 음악적 경험과 활용 특성에 대한 빈도 및 백분율 51
• 2. 기술통계분석 54
• 1) 무용음악 구성 요소에 대한 선호도의 기술통계 54
• 2) 공연몰입 경험의 기술통계 55
• 3) 무용공연 음악에 대한 인식 및 공연만족도의 기술통계 56
• 3. 집단 간 차이 분석 58
• 1) 성별에 따른 무용음악 구성 요소 선호, 공연몰입, 공연만족도 차이 58
• 2) 연령대에 따른 무용음악 구성 요소 선호, 공연몰입, 공연만족도 차이 61
• 3) 학년에 따른 무용음악 구성 요소 선호, 공연몰입, 공연만족도 차이 64
• 4) 세부 전공에 따른 무용음악 구성 요소 선호, 공연몰입, 공연만족도 차이 73
• 5) 무용 경력에 따른 무용음악 구성 요소 선호, 공연몰입, 공연만족도 차이 85
• 6) MBTI에 따른 무용음악 구성 요소 선호, 공연몰입, 공연만족도 차이 89
• 4. 상관관계분석 102
• 5. 회귀분석 105
• 6. 매개효과 분석 107
• 7. 기타 의견에 관한 내용 분석 109
• Ⅴ. 결론 및 제언 111
• 1. 요약 111
• 2. 결론 120
• 3. 제언 및 한계 122
• 1) 교육 및 창작 현장에 대한 제언 122
• 2) 연구의 한계 및 후속 연구 제언 123
• 참고문헌 124
• Abstract 130
• 부록(설문지) 132