2022 개정 교육과정에 따른 초등학교 3-6학년 음악 교과서의 창작 영역 분석 및 지도 방안 개선 연구 : 펜타토닉 음계 활용을 중심으로 = A Study on Improving Instructional Approaches through Analysis of the Creative Domain in Elementary Music Textbooks for Grades 3?6 under the 2022 Revised Curriculum: Focusing on the Use of the Pentatonic Scale

국문 초록 (Abstract)

새로운 지식과 기술이 끊임없이 생성되고 변화되는 현대 사회에서 새로움을 추구하는 창의성은 강조된다. 창의성 연구의 초기에는 창의성을 소수의 뛰어난 사람들에게만 나타나는 특성이라고 여겼지만 최근에는 창의성을 모든 사람들에게서 나타날 수 있는 보편적인 특성이라고 여긴다. 따라서 교육의 관점에서 모든 학생들이 지니고 있는 창의성은 질 좋은 창의성 교육을 통해 계발될 수 있다. 2022 개정 교육과정에서 제시하고 있는 교과별 목표에 따르면 총괄 및 세부 목표 모두에서 창의성을 직접적으로 언급하는 교과는 음악 교과 뿐 이다. 이를 통해 음악이 창의성과 깊은 연관이 있다는 것을 알 수 있다. 특히 2022 개정 음악과 교육과정에서는 창작을 대영역으로 제시하여 창작의 중요성을 더욱 강조하고 있다. 2022 개정 교육과정에 따른 음악 교과서가 2025년부터 3-4학년에 처음 적용되었고, 2026년에 5-6학년에 적용될 예정인 현 시점에서 학교 수업에서 사용되는 가장 적절한 교수·학 습 자료인 교과서를 분석하는 것은 매우 시의적절한 연구이다. 이에 본 연구는 2022 개정 교육과정에 따른 초등학교 3-6학년 음악 교과서 7종, 총 28권의 창작 영역을 분석하고, 교과서 분석을 통해 도출된 시사점을 개선하기 위한 창작 지도 방안을 제안하는 것에 목적을 두었다. 이를 위해 본 연구에서는 먼저 문헌 연구를 통해 창의성과 음악적 창의성을 이해하기 위한 이론적 토대를 마련하였다. 또한 음악과 교육과정에서 창작 영역과 창작 활동 내용이 어떻게 변화되었는지 살펴봄으로써 교육과정에 대한 이해를 도모하였다. 이러한 이론적 기초 위에서 제재 및 제재곡 분석, 창작 유형 분석, 창작물 표현 분석의 3가지 분석 기준 을 세우고, 구체적으로 7가지 분석 관점에 따라 28권의 음악 교과서를 분석하였다. 나아가 교과서 분석으로 도출된 시사점을 개선하기 위해서 음악 창작 교수·학습 방안을 제안하였다. 이러한 절차에 따라 진행된 본 연구의 결과는 다음과 같다. 첫째, 3-6학년 음악 교과서 창작 영역 분석을 통하여 4가지 시사점을 도출하였다. 그 구체적인 내용은 창작 영역 중심의 창작 지도 방안, 음 악 요소를 활용하는 창작 활동, 학년군별 위계에 따른 창작 활동, 창작 산출물 표현을 위한 기보법 활용의 필요성에 대한 내용이다. 둘째, 교과 서 분석의 시사점을 개선할 수 있는 방안으로 리듬, 가락, 화성의 음악 요소를 활용하는 창작 지도 방안을 마련하였다. 펜타토닉 음계를 음악 창작 활동의 주된 음악 요소로 삼았고, 학년군별 위계에 따른 창작 활동 을 제안하였다. 셋째, 창작 활동을 실제 수업에 적용할 수 있도록 구체 적인 활동 과정을 상세하게 제시하였다. 활동 과정에 대한 내용 뿐만 아니라 적절한 창작 산출물의 예시를 들어 설명함으로써 초등학교 현장 교사들이 수업에 쉽게 적용할 수 있도록 안내하고자 하였다. 본 연구는 초등학교 현장에서 음악을 가르치는 교사와 학생들이 모두 어렵게 느끼는 가락 창작의 단계적인 접근 방안을 제공했다는 데 의의가 있다. 본 연구에서 제안한 창작 지도 방안이 창작 지도에 대한 부담을 가지고 있는 현장 교사들에게 도움이 될 수 있기를 기대한다. 또한, 음 악 창작을 지도하기 위한 교사들의 노력과 음악 창작 활동을 위한 학교 차원의 환경적 준비가 이루어짐으로써 학생들이 음악 수업을 통해 다채로운 음악 창작 활동을 경험할 수 있기를 기대한다.

목차 (Table of Contents)

• I. 서론 1
• 1. 연구의 필요성 및 목적 1
• 2. 연구의 내용 및 방법 3
• 3. 연구의 범위 및 제한점 4
• 4. 선행연구 고찰 5
• 가. 초등학교 음악 교과서의 창작 활동 분석 연구 5
• 나. 음악 창작 활동 지도 방안 관련 연구 9
• 다. 외국 음악 교과서의 창작 활동 연구 16
• 라. 선행연구를 통한 시사점 도출 22
• II. 연구의 기초 24
• 1. 창의성과 음악적 창의성의 이해 24
• 가. 창의성의 정의 24
• 나. 음악적 창의성의 이해 27
• 다. 음악적 창의성과 음악 창작 활동 32
• 2. 음악과 교육과정 변천에 따른 창작 영역 고찰 39
• 가. 음악과 교육과정의 창작 영역 변천 39
• 나. 초등학교 음악과 교육과정의 창작 활동 내용 변화 43
• III. 음악 교과서의 창작 영역 분석 연구 50
• 1. 분석 대상 50
• 2. 분석 기준 및 관점 51
• 3. 분석 절차 및 방법 52
• 4. 분석 결과 56
• 가. 제재 및 제재곡 분석 결과 56
• 나. 창작 유형 분석 결과 66
• 다. 창작물 표현 분석 결과 72
• 라. 창작 영역 분석을 통한 시사점 도출 및 개선 방안 79
• IV. 펜타토닉 음계 활용 중심의 창작 지도 방안 84
• 1. 펜타토닉 음계의 활용 사례 84
• 2. 3-4학년을 대상으로 하는 펜타토닉 음계 활용 방안 92
• 가. 2개나 3개의 음을 활용하여 가락 즉흥 표현하기 94
• 나. 5개의 음을 활용하여 노래 만들기 97
• 다. 리듬 악기 중심의 반주 만들기 101
• 3. 5-6학년을 대상으로 하는 펜타토닉 음계 활용 방안 103
• 가. 바장조 펜타토닉 가락꼴을 활용하여 음악 만들기 105
• 나. 라단조 펜타토닉의 음을 활용하여 노래 만들기 108
• 다. 리듬 및 가락 악기로 여러 가지 소리와 반주 만들기 113
• V. 결론 및 제언 116
• 1. 결론 116
• 2. 제언 117
• 참고문헌 119
• ABSTRACT 129