글렌 머컷 건축에서 도출한 '윤리적 장소 기억' 개념 기반의 분원 도예 예술 센터 디자인 = Bunwon Ceramic Arts Centre Design based on the Concept of 'Ethical Place Memory' derived from Glenn Murcutt's Architecture

국문 초록 (Abstract)

2002년 프리츠커상(Pritzker Architecture Prize) 수상자인 호주의 건축가 글렌 머컷(Glenn Murcutt)은 '땅을 가볍게 딛다(Touch the Earth Lightly)'라는 설계 철학을 통해 건축과 자연환경의 공존을 모색해 왔다. 그간의 선행 연구는 주로 그의 건축을 기후 순응적 설계, 또는 친환경적 건축 기술의 관점에서 분석해 왔으나, 이는 그의 작업 기저의 깊은 인문학적 성찰과 장소 에 대한 윤리적 존중을 온전히 설명하기에는 한계가 있다. 또한, 그의 건축적 해법이 호주의 지리적 특수성에 국한되어, 이를 현대의 고밀도 도시 환경이나 타 문화권에 적용하기 위한 보편적 논의는 부족한 실정이다. 이에 본 연구는 글렌 머컷의 철학을 기술적 지속가능성을 포함한 문화적 지속성과 역사적 공명을 포괄하는 '윤리적 장소 기억(Ethical Place Memory)'의 개념으로 재해석하고, 이를 바탕으로 구체적인 공간 계획안을 제안함으로써 현대 건축의 유효한 보편적 설계론으로 확장하고자 한다.
첫째, 글렌 머컷의 설계 철학을 종람하고, 그의 주요 작업을 사례 삼아 상세하게 분석한다. 이를 통해 그의 설계 언어를 역사, 문화, 기후, 대지, 경험, 프로그램의 6가지 핵심 요소를 정리한다. 이어 귀납적 추론을 거쳐, 해당 요소가 개별적으로 기능하는 것이 아니라 장소 고유의 질서를 존중하는 '비지배적 태도(Attitude)', 비가시적 기억을 가시적으로 체화하는 '감각적 방식 (Method)', 그리고 고정된 형태를 포함하여 변화와 과정을 포용하는 '시간의 수용(Time)'이라는 세 가지 상위 설계 원칙으로 수렴됨을 구명한다. 둘째, 도출된 이론적 틀의 보편적 적용 가능성을 검증하기 위해, 호주와 다른 환경의 장소를 대상지로 정한다. 이에 따라, 대한민국 내에서 땅과 공동체가 연결된 대상지 중 한 곳인 경기도 광주시 분원리를 선정한다. 분원리는 역사적 보존 가치와 현대적 개발 의향이 공존하는 장소로서, 앞서 정립한 세 가지 설계 원칙을 통해 물리적 유적의 보존과 공동체의 생산적 활동을 동시에 만족시키는 공간을 계획한다. 셋째, '분원 도예 예술 센터' 계획안을 통해 '윤리적 장소 기억'을 구체적인 공간으로 구현한다. 우선, '비지배적 태도'에 입각하여 유적지와 자연 지형의 훼손을 최소화하도록 공중 배치 전략을 적용한다. 이와 더불어 유백색 메탈 패브릭과 마감재를 활용하는 '감각적 방식'을 도입함으로써, 도자의 물성을 시각화하고 방문객이 장소의 기억을 공감각적으로 체험하게 한다. 나아가 '시간의 수용'의 관점에서 유적지 전시 공간 상부에 도예가의 작업 공간과 레지던스를 배치함으로써, 과거의 기억이 현재의 생산 활동으로 이어지는 지속 가능한 프로그램을 구축한다.
본 연구는 '윤리적 장소 기억'이 현대 사회의 장소 상실 문제를 치유하는 유효한 대안이 될 수 있을 것으로 기대한다. 이는 지속가능성에 대한 담론을 기술적 효율성에서 감성적·윤리적 차원으로 확장함으로써, 현대 건축이 지향해야 할 새로운 윤리적 실천 지표를 제시한다는 데 그 의의가 있다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Glenn Murcutt's design philosophy, 'Touch the Earth Lightly,' dictates a methodology of minimal intervention, environmental symbiosis, and a profound respect for the indigenous landscape. This study re-theorises this philosophy as 'Ethical Place Memory,' a conceptual expansion of sustainability that integrates cultural continuity, historical resonance, and ethical stewardship.
The research conducts a rigorous examination of Murcutt's seminal residential and public works, distilling six constituent elements: history, culture, climate, site, experience, and program. These parameters elucidate how his architectural interventions engage with their respective locales in manner that transcends technical efficiency, fostering a deeper ontological engagement with place. Through the application of inductive reasoning, the study synthesises these elements into a conceptual framework comprised of three salient design principles: a 'Non-dominant Attitude,' a 'Sensory Method,' and the 'Acceptance of Temporality.'
To demonstrate the cross-cultural applicability of this framework beyond the Australian context, the study proposes the 'Bunwon Ceramic Arts Centre' at the historic site of the Joseon Royal Kiln in Gwangju, Korea. The design translates these theoretical principles into specific spatial strategies: the adoption of a 'Floating Mass' to preserve the archaeological terrain (Non-dominant Attitude); the utilization of white metal fabric and stained glass to visualize the materiality and history of porcelain through light and texture (Sensory Method); and the incorporation of active kilns and residencies to facilitate continuous production and cultural evolution (Acceptance of Temporality).
The conceptualisation of 'Ethical Place Memory' is not posited less as a rigid mandate than as an ethical framework for design calibrated to specific contextual realities. It confronts the prevalent phenomena of cultural displacement and environmental indifference in contemporary design, advocating a memory-centric, site-responsive architectural approach. By illustrating the profound versatility of Murcutt's design philosophy through this specific architectural proposal, this study asserts that 'Ethical Place Memory' establishes an innovative framework for principled design within globalised architectural discourse.

목차 (Table of Contents)

• 표목차 ⅳ
• 그림목차 ⅴ
• 국문초록 ⅶ
• 제1장 서론 1
• 제1절 연구의 배경 및 목적 1
• 제2절 연구의 대상 및 방법 3
• 제2장 글렌 머컷 건축의 철학 및 특성 5
• 제1절 글렌 머컷의 교육 및 문화적 배경 5
• 2.1.1 성장 배경 6
• 2.1.2 호주 시드니 스쿨(Sydney School)의 영향 9
• 2.1.3 학업 및 실무 과정 10
• 2.1.4 건축 답사를 통한 경험 확장 13
• 제2절 글렌 머컷의 건축 사고 특성 17
• 2.2.1 형태·공간적 관점 18
• 2.2.2 지속가능성 관점 18
• 2.2.3 기후 대응적 관점 19
• 2.2.4 지역 존중의 관점 20
• 제3절 '윤리적 장소 기억' 개념 도출 23
• 2.3.1 '윤리적 장소 기억'의 정립 23
• 2.3.2 '윤리적 장소 기억'의 구성 요소 26
• 제4절 소결: 글렌 머컷 건축에서 도출한 '윤리적 장소 기억' 28
• 제3장 '윤리적 장소 기억' 기반의 사례 분석 29
• 제1절 사례 분석의 개요 29
• 제2절 공동체 주거 공간 사례 분석 31
• 3.2.1 마리카-알데턴 하우스(Marika-Alderton House) 31
• 3.2.2 심슨-리 하우스(Simpson-Lee House) 34
• 제3절 공동체 문화 공간 사례 분석 37
• 3.3.1 리버스데일 보이드 교육 센터(Riversdale Boyd Education Centre) 37
• 3.3.2 호주 이슬람 센터(Australian Islamic Centre) 42
• 3.3.3 코바 사운드 채플(Cobar Sound Chapel) 46
• 제4절 소결: '윤리적 장소 기억'의 보편적 특성 49
• 제4장 분원 도예 예술 센터 계획안 51
• 제1절 프로젝트 배경과 목적 51
• 4.1.1 분원 도자의 역사적·문화적 맥락 51
• 4.1.2 유사 유적 보존 문화시설 사례 분석 53
• 제2절 대상지 선정 및 분석 55
• 4.2.1 선정 및 현황 55
• 4.2.2 유적지 공간적·지형적 특성 56
• 4.2.3 연간 기후 조건 58
• 제3절 '윤리적 장소 기억'의 설계적 전개 60
• 4.3.1 개념의 공간적 전환과 보편적 설계 원칙 60
• 4.3.2 원칙 및 환경 조건의 매스 설계 반영 62
• 4.3.3 층별 프로그램 구성과 공간 조직 방식 64
• 4.3.4 지역 맥락을 반영한 재료와 공간 감각의 조율 68
• 제4절 공간 계획 71
• 4.4.1 동선 계획 71
• 4.4.2 평면 계획 73
• 4.4.3 단면 계획 78
• 4.4.4 공간 별 계획 79
• 4.4.5 최종 전시 패널 90
• 제5장 결론 91
• 참고문헌 93
• ABSTRACT 96