구자(龜兹) 석굴 벽화에 나타난 악무(樂舞) 연구 = A Study on Music and Dance Depicted in the Kucha Cave Murals

국문 초록 (Abstract)

구자 악무(龜玆樂舞)는 중국 고대 서역을 대표하는 악무 예술의 하나로, 고대 실크로드를매개로 한 동서 문명 교류의 상징적 산물이다. 이는 단순한 음악·무용 형태를 넘어, 동서 문화교섭의 실질적 증거 이자, 중국 무용사·음악사 및 세계 무용사에 있어서도 중요한 지위를 차지하고 있다.
본 연구는 구자 악무의 역사적 변천·예술적 특성·문화적 가치를 주요 연구 대상으로 삼고，문헌 조사, 석굴 벽화 및 고고학적 유물 분석, 그리고 현대 구자 악무의 재구성 및 전승 실천을 결합하여, 구자 악무의 기원·발전·쇠퇴의 과정을 체계적으로 고찰하였다.　나아가 구자 악무의 현대적 부흥 경로를 탐구함으로써, 실크로드 다원 문명 속에서 형성된 구자 악무의 독자적예술 구조와 문화적 의의를 규명하였다.
연구 배경 측면에서 보면, 구자국(龜玆國)은 천산(天山) 남쪽, 타림분지(塔里木盆地) 북쪽에위치한 실크로드의 주요 교통 요충지였다. 특수한 지리적 위치와 문화적 조건 덕분에, 구자는불교 동전의 중심지이자 동서 문화 융합의 결집지로 기능하였다. 구자 석굴 벽화에는 다수의악무 장면이 생생히 보존되어 있어, 구자 악무의 형태와 예술 특성을 복원하는 데 풍부한 시각자료를 제공한다. 또한 수서(隋書)·통전(通典)·대당서역기(大唐西域記) 등 문헌에도 구자 악무에 관한 상세한 기록이 다수 남아 있어, 본 연구는 문헌학적·도상학적 근거를 충분히 확보한상태에서 진행되었다. 구자 악무 연구는 실크로드 문화 교류사의 심층적 이해를 도모할 뿐아니라,　중국 무용학·음악학·미학 및 비교문화 연구의 학문적 확장을 가능케 한다. 본 연구는문헌 연구 시각 자료 분석, 고고 자료 해석, 실증 분석 등 다학제적 방법론을 활용하였다. 구자석굴군 벽화 및 출토 유물 분석을 중심으로, 역사 문헌과 선행연구 성과를 종합 검토하고,　현대 무용 복원과 무대 실천의 사례를 참조하여 보다 체계적인 연구 틀을 구축하였다. 연구 범위는 구자 악무의 역사적 기원, 발전 변천, 공연 형태, 예술 특성, 문화 교류 역할, 현대 전승을포괄한다. 구자 악무의 역사적 전개는 대체로 한나라와 당나라 시기의 초기 형성과 전성기,
송·원나라 시기의 쇠퇴, 그리고 20세기 이후의 부흥으로 크게 세 단게로 요약할 수 있다. 예술
적 특징은 무용과 음악의 두 축에서 분석하였다.　무용 어휘는 ‘S형 체세(體勢), 등탑(騰踏) 무보(舞步), 탄지할장(彈指拤掌) 등의 동작이 대표적이다.　음악 체계는 오단칠성(五旦七聲) 이론을 기반으로 하여, 페르시아 선율, 중원 율려(律呂), 인도 음률이 융합되었고, 악기 구성은 오현비파(五絃琵琶), 필률(筚篥), 수공후(竪箜篌), 갈고(羯鼓) 등으로 이루어져 독특한 음악 양식을형성하였다. 공연 유형은 종교의식 무용), 궁정 연악 무용, 민간 사회 무용으로 크게 나뉜다.
이와 같은 다학제적 분석을 통해, 본 연구는 구자 악무의 발전 맥락과 예술 양식을 명확히하였으며,
그 실크로드 문명 교류사 속에서의 위상을 분석함으로써, 중국 무용사·서역 문화사·실크로드예술사 연구를 보완하는 데 이바지하였다. 구자 악무는 다문화적 창조적 융합을 통해 음악과무용의 언어를 풍요롭게 하였고, 그 미학적 전통은 오늘날 신장 위구르족(新疆維吾爾族) 등의민간 무용에서도 그 흔적을 확인할 수 있다. 나아가 구자 악무는 실크로드 문명 교류의 전형적사례이자, 동·서 문명 상호작용의 역사적 증거이다. 현대의 구자 악무 복원과 재창조는 전통문화유산의 보존과 재생일 뿐 아니라, 현대 무용 예술 발전의 중요한 자원이 된다.
향후 연구에서는 무용학과 디지털 기술을 결합하여, 구자 악무의 형상 복원, 공연 공간, 음악체계의 재구축에 관한 심화 탐구를 통해 구자 악무 연구의 학문적·예술적 발전을 더욱 촉진시킬 필요가 있다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

As one of the most representative musical and dance arts of China’s Western Regions,
Kucha (Qiuci) music and dance constitutes a significant outcome of cultural exchange
between Eastern and Western civilizations along the ancient Silk Road. It not only serves
as concrete evidence of such exchanges but also occupies an important position in the
histories of Chinese dance, Chinese music, and in the context of world dance history. This
study examines the historical evolution, artistic characteristics, and cultural value of Kucha
music and dance. Drawing on textual sources, mural paintings, archaeological artifacts, and
contemporary practices of reconstruction and transmission, this study systematically traces
the origin, development, and decline of Kucha music and dance, while exploring potential
avenues for its contemporary revival.
Geographically situated south of the Tianshan Mountains and north of the Tarim Basin,
the Kingdom of Kucha functioned as a crucial strategic hub on the ancient Silk Road. Its
unique location and cultural environment made it a vital center for the eastward
transmission of Buddhism and a focal point for intercultural interaction between East and
West. The murals preserved in the Kucha grottoes provide abundant visual evidence for
reconstructing the forms and artistic features of Kucha dance, while historical records such
as the Book of Sui (隋书), Tongdian (通典), and Great Tang Records on the Western
Regions (大唐西域记) offer rich textual documentationThis study adopts an interdisciplinary methodology, combining documentary research,
visual analysis, archaeological interpretation, and empirical investigation. Through analysis
of mural paintings and excavated relics from the Kucha grotto complexes, in conjunction
with historical literature, previous scholarship, and contemporary stage practices, the study
illuminates both the historical development and contemporary significance of Kucha music
and dance. Research on Kucha music and dance thus contributes not only to a deeper
understanding of Silk Road cultural exchanges but also to the advancement of dance
studies, musicology, aesthetics, and intercultural research in China and beyond.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론1
• 1. 연구 목적과 배경 1
• 1) 구자 악무 문화 연구의 학술적예술적 가치2
• 2) 실크로드 문화 교류에서 구자 악무의 역할과 중요성 3
• 2. 선행연구 검토 4
• 1) 기존 연구의 성과와 한계 4
• 2) 본 연구의 차별성과 기여도8
• 3. 연구 범위와 방법 9
• 1) 연구의 주요 범위9
• 2) 연구 방법10
• Ⅱ. 실크로드의 구자 악무의 문화적 배경 11
• 1. 실크로드의 형성과 문화 교류 11
• 1) 실크로드의 개념과 형성 과정11
• 2) 실크로드 상의 구자13
• 2. 실크로드 문화 교류 속 구자 악무16
• 1) 실크로드 문화 교류 속에 자리 잡은 구자 악무 16
• 2) 불교의 전파와 구자 악무의 발전19
• 3. 실크로드의 악무와 구자 악무 21
• 1) 서역 악무의 교류 과정21
• 2) 동서양 무용 요소의 융합23
• Ⅲ. 구자 악무의 예술적 특징과 시대적 변천 28
• 1. 다원적 지역 예술로서의 구자 악무 28
• 1) 동서양무용 요소가 융합된 예술 양식 28
• 2) 벽화조각 등 시각 자료를 통해 본 구자 악무의 표현 방식30
• 2. 시대 변천 속 구자 음악무용의 계승과 발전 33
• 1) 한초(漢初)의 싹틈과 당대(唐代)의 번영33
• 2) 송(宋)원(元)이후의 쇠락 35
• 3) 20세기 이후의 재구성38
• 4) 고대 구자 악무와 현대 복원 구자 악무 비교 39
• 3. 동서 무용 요소의 융합과 유산 42
• 1) 고대 벽화와 유적 속 무용 동작과 복식42
• 2) 구자 악무에 구현된 동서 음악과 무용의 예술적 특성 50
• Ⅳ. 구자 악무의 주요 분류 52
• 1. 종교 제사 무용 52
• 1) 소막차(蘇幕遮)52
• 2. 궁정 연악 무용 54
• 1) 호선무(胡旋舞)54
• 2) 호등무(胡騰舞)56
• 3) 자지무(柘枝舞)58
• 3. 민간 사회 무용 61
• 1) 지구무(持具舞)61
• 2) 모의무(模拟舞)65
• Ⅴ. 현대적 시각에서 본 구자 악무의 가치와 전망 68
• 1. 현대 구자 악무의 부흥과 전승68
• 2. 구자 악무의 재구성과 발전의 의의 71
• 3. 현대적 시각에서 본 구자 악무의 재구성과 발전 경로73
• Ⅵ. 결론 76
• □ 참고문헌 78
• □ Abstract 81