필립 글래스의 오페라 ≪아크나텐≫ （Akhnaten）속 아크나텐 인물 연구 : 카운터테너 성부의 기능성과 음악적 구현을 중심으로 = A Study of the Character Akhnaten in Philip Glass’s Opera Akhnaten: Focusing on the Functions and Musical Realization of the Countertenor Voice

국문 초록 (Abstract)

본고는 필립 글래스(Philip Glass, b.1937)의 오페라 ≪아크나텐≫(1983)에서 주인공 아크나텐의 인물 연구로서, 카운터테너에게 부여된 이 역할이 작품 내에서 극적인 측면 및 음악적 측면에서 어떻게 효과적으로 기능했는지 살펴본다. 이와 더불어 카운터테너의 성부적 특징이 인물의 초월적이며 신성한 정체성을 음악적으로 어떻게 구현될 수 있는지 고찰한다. 카운터테너 성부(聲部)는 중성적 음색을 지닌 성부로서, 글래스는 이러한 음색을 극적 구조와 결합하여 아크나텐을 인간과 신의 경계를 잇는 존재로 형상화했음을 알 수 있다.
본 연구는 먼저 글래스의 초기 오페라 3부작(≪해변의 아인슈타인≫, ≪사티아그라하≫, ≪아크나텐≫)을 상호 비교하여, 특히 ≪아크나텐≫에서 아크나텐 역이 카운터테너로 설정된 배경을 검토하고, 이와 관련한 작품 속 주요 장면들인, 제1막 3장 〈출현의 창〉, 제2막 2장 〈이중창〉, 제2막 4장 〈태양의 찬가>을 중심으로 글래스의 미니멀리즘에 기반한 음악 구조와 형식을 분석한다.
아울러 카운터테너의 음색 및 캐릭터가, 정교한 구조 및 섬세하게 구성된 음악적 모티브들과 효과적으로 융화되어 나타남을 밝히고, 전통적 오페라의 카스트라토나 팔세티스트의 복원이라는 단순한 역사적 재현을 넘어, 카운터테너가 현대 오페라에서 보여줄 수 있는 극적 중심으로의 기능과 역할에 대해 고찰한다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This study examines Akhnaten(1983) by Philip Glass (b. 1937) as a character study of the protagonist Akhnaten, focusing on how the role assigned to the countertenor functions effectively within the opera from both dramatic and musical perspectives. In particular, it explores how the vocal characteristics of the countertenor contribute to the musical realization of Akhnaten’s transcendent and divine identity. As a voice type characterized by a neutral and non-gendered timbre, the countertenor is employed by Glass in close conjunction with the dramatic structure of the work, thereby shaping Akhnaten as a liminal figure positioned between the human and the divine.
This research first undertakes a comparative examination of Glass’s early operatic trilogy—Einstein on the Beach, Satyagraha, and Akhnaten—with special attention to the rationale behind casting the role of Akhnaten as a countertenor in Akhnaten. It then analyzes key scenes from the opera, namely Act I, Scene 3 (“The Window of Appearances”), Act II, Scene 2 (the duet), and Act II, Scene 4 (“Hymn to the Sun”), focusing on the musical structures and formal processes grounded in Glass’s minimalist compositional language.
Furthermore, the study demonstrates how the timbral qualities and character function of the countertenor are effectively integrated with the opera’s meticulously constructed musical motifs and structural designs. Moving beyond a simple historical revival of the castrato or falsettist traditions, this research considers the countertenor as a dramatic and musical focal point in contemporary opera, and evaluates its expanded expressive and structural role within modern operatic discourse.
Keywords:Philip Glass, Akhnaten, countertenor, minimalist opera, contemporary American opera, portrait opera, iconization.

목차 (Table of Contents)

• I. 서 론 1
• 1. 연구 목적 1
• 2. 선행 연구 2
• 3. 연구 방법 3
• II. 이론적 배경 5
• 1. 필립 글래스의 생애와 음악적 특징 5
• 1) 생애 5
• 2) 작품의 음악적 특징 7
• 2. 카운터테너의 역사와 발전 12
• 1) 기원과 발전 12
• 2) 기교와 특징 13
• 3) 시대별 역할 14
• (1) 바로크와 고전 14
• (2) 19세기와 현대 17
• III. 오페라 《Akhnaten》음악 분석 및 성악적 기법 21
• 1. 오페라 ≪Akhnaten≫의 창작 배경 및 극적 전개 구조 21
• 1) 극적 전개 구조 22
• 2) 등장인물 23
• 3) 아크나텐 분석 25
• (1 )역사적 아크나텐(Akhenaten) 25
• (2) 필립 글래스가 바라본 아크나텐 26
• （3) 아크나텐과 카운터테너 26
• 2. 오페라 <아크나텐>의 주요 악곡 분석 29
• 1) 제1막 제3장 〈출현의 창〉 — 신성의 출현 31
• (1) 장면 소개 31
• (2) 고대 언어 사용의 이유와 의미 31
• (3) 음악적 형식과 구조 32
• (4) 음향 분석 33
• (5)“AH” 모음 차의 사용 40
• 2) 제2막 제2장 <아크나텐과 네페르티티> — 인간과 신의 결합 42
• (1) 장면 소개 42
• (2) 음악 구조 43
• (3) 음향 분석 44
• (4)〈출현의 창〉와 〈아크나텐과 네페르티티〉의 비교 50
• 3) 제2막 제4장 <태양의 찬가> — 신성의 완성 52
• (1) 가사와 역사적 배경 52
• (2) 음악적 구조 54
• (3) 영어 가사를 통한 신성의 번역 55
• (4) 특정 음을 통한 신성의 묘사 57
• (5) 바이올린의 제거 57
• (6) 음향 분석 58
• IV. 결론 66
• 참고문헌 68
• Abstract 72