발레교사 전문교육의 이론적·경험적 탐색 = The Theoretical and Empirical Exploration of Professional Education for Ballet Teacher

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This study aims to examine how ballet teachers working in the Korean ballet education field become teachers, what kinds of professional education they experience, and how these experiences are connected to the design and enactment of their classes, and, on this basis, to propose directions for improving the system of professional education for ballet teachers. To this end, the study combined theoretical and empirical inquiry as two interrelated axes. At the theoretical level, it first clarified the concepts of ballet teacher and professional education for ballet teachers, and then analyzed the characteristics of the Korean system—where academic degrees, national qualifications, and private certificates exist in a fragmented manner without mutual articulation—by contrasting it with overseas structures in which ballet schools, specialist qualification bodies, universities and graduate schools, and national qualification frameworks are linked. The analysis revealed structural limitations in Korea whereby, within a performer-oriented system centered on training ballerinas, there is a lack of teacher-training tracks and life-cycle oriented pathways for professional development, and, despite the proliferation of private qualifications and short-term courses, there is an absence of standard curricula, assessment criteria, and credible certification systems that reflect the specificities of the ballet genre, making it difficult for prospective and in-service teachers to systematically develop their teaching competence.
To understand how this structure is actually experienced in the field, a qualitative multiple-case study was conducted with seven ballet teachers working in diverse settings, including private ballet studios, schools, universities, and adult and early-childhood education. Data were collected through semi-structured in-depth interviews, lesson plans, feedback records, and documentation of completed training, and were analyzed according to the logic of multiple-case study and Colaizzi’s phenomenological analysis procedure. The empirical inquiry showed that ballet teachers in the field set for themselves broad standards of professionalism that encompass performance and stage experience, knowledge of methods and the body (including injury), understanding of learners, and personal character, and that they accumulated and internalized this professionalism through informal pathways such as individual practice and study, long-term training, observing other teachers’ classes, one-to-one mentoring, and recording and reviewing their own lessons. However, these processes were found to depend excessively on personal time, financial resources, and chance opportunities, while training courses focused on theory and certificate acquisition were only weakly connected to the practical question of how to teach different learner groups—such as young children, school-age students preparing for entrance examinations or majoring in dance, and adult recreational learners—in actual classes. In contrast, mentoring and collegial lesson study based on learner characteristics and real classroom situations were recognized as professional development routes that made a tangible contribution to improving teaching.
In sum, the findings indicate that, although ballet teachers in Korea accumulate professionalism through informal routes such as self-reflection, voluntary participation in training, and collegial interaction, there is a lack of teacher-training tracks and standardized training and mentoring systems that could institutionally support and extend these efforts. The study suggests the need to shift the focus of ballet teacher education from performance skills to teaching competence and learner understanding, to design continuous professional development pathways across the stages of preservice, beginning, and experienced teaching, and to build a life-cycle oriented teacher-education system that links the professionalism developed in the field with national and professional bodies’ standards, training, evaluation, and support systems.

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 국내 발레교육 현장에서 활동하는 발레교사들이 어떤 경로를 통해 교사가 되고, 어떠한 전문교육을 경험하며, 그 경험이 실제 수업 설계·실천과 어떻게 연결되는지를 탐색하고, 이를 토대로 발레교사 전문교육 체계의 개선 방향을 제시하는 데 목적이 있다. 이를 위해 이론적 탐색과 경험적 탐색을 두 축으로 병행·교차하였다. 먼저 이론적 차원에서 발레교사와 발레교사 전문교육의 개념을 정리한 뒤, 국외의 발레학교–전문 자격기관–대학·대학원–국가 자격 프레임워크가 연계된 구조와 대비하여 국내 학위·국가 자격·민간 자격이 상호 연동되지 못한 채 분절적으로 존재하는 특성을 분석하였다. 그 결과, 국내 발레교사 전문교육은 발레리나 양성 중심 수행자 체계 속에서 교사양성 트랙과 생애주기 관점의 전문성 개발 경로가 부재하고, 민간 자격·단기 연수가 난립함에도 발레 장르 특수성을 반영한 표준 교육과정·평가 기준 및 공신력 있는 인증 체계가 미흡해 예비·현직 교사가 교수역량을 체계적으로 개발하기 어려운 구조적 한계를 지니는 것으로 드러났다. 이러한 구조가 현장에서 어떻게 경험되는지를 살피기 위해, 발레학원·학교·대학·성인·유아교육 등 다양한 영역에서 활동 중인 발레교사 7명을 대상으로 질적 다중사례 연구를 수행하고, 반구조화 심층면담과 수업 계획안·피드백 기록·연수 이수 자료 등을 수집하여 다중사례 연구의 논리와 Colaizzi의 현상학적 분석 절차에 따라 분석하였다.
경험적 탐색 결과, 현장 발레교사들은 수행·무대 경험, 메소드·신체 지식, 학습자 이해와 인성을 아우르는 전문성 기준을 스스로 설정하고, 연습·연구와 장기 연수, 타 교사 수업 관찰과 1:1 멘토링, 수업 촬영·피드백 등 비공식 경로를 통해 이를 축적·내면화하고 있었다. 그러나 이러한 과정은 개인의 시간·비용과 우연한 기회에 과도하게 의존하고 있었으며, 이론·수료증 중심 연수는 유아·아동, 청소년 입시·전공, 성인 취미 등 서로 다른 학습자를 실제 수업에서 어떻게 지도할 것인지와 충분히 연결되지 못하는 것으로 나타났다. 반면 학습자 특성과 실제 수업 장면을 기반으로 한 멘토링과 동료 수업 연구는 수업 개선에 실질적으로 기여하는 전문성 개발 경로로 인식되었다.
종합하면, 국내 발레교사 전문교육은 교사들이 자기성찰과 자발적 연수, 동료성 등 비공식 경로를 통해 전문성을 축적하고 있음에도 이를 제도적으로 이어 줄 교사양성 트랙과 표준화된 연수·멘토링 시스템이 부족한 상태로 나타났다. 본 연구의 결과는 발레교사 교육의 초점을 수행능력에서 교수역량과 학습자 이해 중심으로 전환하고, 예비–초임–경력 단계별 연속된 전문성 개발 경로를 설계하며, 현장 교사들이 축적해 온 전문성 기준을 국가 및 전문단체 차원의 표준·연수·평가·지원 체계와 연계하는 생애주기적 교사교육 시스템 구축의 필요성을 시사한다.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 1
• 1. 연구의 필요성 및 목적 1
• 2. 연구내용 4
• 3. 연구의 제한점 6
• 4. 용어의 정의 6
• Ⅱ. 발레교사 전문교육의 이론적 탐색 7
• 1. 발레교사 전문교육 관련 연구 7
• 2. 국내·외 발레교사 전문교육 현황 13
• Ⅲ. 발레교사 전문교육의 경험적 탐색 45
• 1. 연구방법 및 절차 45
• 1) 현상학적 연구방법 45
• 2) 연구참여자 48
• 3) 자료수집 50
• 4) 연구의 엄격성 53
• 2. 연구결과 54
• 1) 자기성찰과 전문성의 내면화 56
• 2) 교수역량 개발의 구조적 결손 64
• 3) 맞춤형 멘토링과 동료성의 필요성 68
• 4) 학습자 이해를 통한 교수전략 확립 71
• 5) 제도적 재구조화의 요구 75
• Ⅳ. 종합논의 83
• 1. 발레교사 전문교육의 구조·현장 수준 문제 진단 83
• 2. 발레교사 전문교육 및 연수 개선안 88
• Ⅴ. 결론 및 제언 92
• 참고문헌 95
• Abstract 100