F. P. Tosti 의 가곡에 대한 연구 및 분석 = Analytical Study on the Art Songs of F. P. Tosti

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 19세기 후반에서 20세기 초 이탈리아 예술가곡의 중심적 작 곡가인 프란체스코 파올로 토스티(Francesco Paolo Tosti, 1846–1916)의 음악적 정체성과 미학적 특징을 고찰하는 데 목적이 있다. 오페라가 지배 적이던 이탈리아 음악문화 속에서 토스티는 시적 언어의 자연스러운 억양 과 벨칸토적 선율미를 조화시키며, 이탈리아 가곡을 통속적 민요적 영역에 서 예술적 장르로 격상시켰다. 본 연구는 그의 대표작 〈Aprile〉, 〈Sogno〉, 〈Non t’amo più〉를 중심으로 형식 구조, 화성 진행, 리듬 조 직, 가사–음악 상호작용을 종합적으로 분석하여 토스티 음악세계의 서정 성과 구조적 완결성을 규명하였다. 분석 결과, 〈Aprile〉는 6/8박의 흐르 는 리듬과 부드러운 아르페지오 반주를 바탕으로 봄의 생동감과 사랑의 환 희를 우아하게 형상화한다. 곡은 복합 2부 형식 속에서 순차진행 중심의 선율, 감7화음과 부속화음의 색채적 사용, 클라이맥스에서의 다이내믹 확장 을 통해 계절적 정서의 확장과 감정의 고양을 드러낸다. 〈Sogno〉는 12/8 박의 파도치는 분산화음과 조성의 미묘한 변화(E♭장조–c단조)를 통해 꿈 과 현실의 경계를 아련하게 묘사하며, 내면적 서정과 일시적 감정의 동요 를 정교하게 드러낸다. 특히 A–A′–A″ 구조의 순환적 형식은 ‘꿈의 시 작–감정의 고조–환상의 소멸’이라는 정서 흐름을 음악적으로 구체화한다. 반면 〈Non t’amo più〉는 e단조의 비가적 정서를 기조로 회상–격정–체 념의 감정 단계를 명확히 대비시키는 2부 형식을 취하고 있다. 절제된 회 상의 A부와 폭발적 분노가 드러나는 A′부는 조성의 이동, 음역의 확장, 삼연음 리듬 등 다양한 음악적 요소를 통해 이별의 심리적 진폭을 극적으 로 구현한다. 이와 같이 토스티의 가곡은 단순한 선율성과 대중적 서정성 에 머무르지 않고, 시적 텍스트의 의미 구조와 음악적 진행을 긴밀하게 결 합함으로써 예술적 깊이를 지닌다. 그의 음악은 독일 리트의 철학적 사유 나 프랑스 멜로디의 세련된 화성어법과는 다른, 언어의 자연스러운 노래화 와 감정의 직접성을 강조한 ‘이탈리아적 서정성’을 확립하였다. 또한 그의 가곡은 마스카니, 레온카발로 등 베리스모 계열 작곡가들에게 영향을 미쳐 이탈리아 성악문화의 현대적 확장에도 기여하였다. 결론적으로, 본 연구는 토스티의 대표 가곡에 대한 구조적·화성적·표현적 분석을 바탕으로 그의 작품이 이탈리아 예술가곡의 미학적 전통을 정립하고, 유럽 낭만주의 성악 문화 속에서 독자적 위치를 획득하였음을 확인한다. 토스티의 가곡은 단순 한 살롱 음악을 넘어 시와 음악의 유기적 결합을 통해 인간 정서의 본질을 탐구한 예술적 창작물로 평가될 수 있으며, 이는 이탈리아 가곡 연구와 성 악 해석에 중요한 학문적 의의를 지닌다.

목차 (Table of Contents)

• 표 목 차ⅱ
• 악보목차ⅲ
• 논문개요ⅳ
• Ⅰ. 서론 1
• Ⅱ. 본론 3
• 1. 토스티의 생애 3
• 2. 토스티의 작품 세계4
• 3. 이탈리아 가곡의 특징 6
• 4. 칸초네의 정의와 특징 8
• 5. 토스티의 가곡에 대한 악곡 분석 및 표현방법 12
• 1) Aprile (4월) 12
• 2) Sogno (꿈)19
• 3) Non t'amo più! (이젠 너를 사랑하지 않으리!) 28
• Ⅲ. 결론 35
• 참고 문헌· 37
• ABSTRACT 39