최인훈 <옛날 옛적에 훠어이 훠이>의 공간과 시간 연구

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The purpose of this study is to analyze the way space is organized and the way time is embodied in Choi In-hoon’s drama <Shoo-oo Shoo Once Upon A Time>, and furthermore to examine what space and time mean in the play.
Drama must be able to be performed on the stage because drama is a constituent of a play while being an independent literary genre. Therefore, space in a play must be divided, before analyzed, into ‘visible space’ which is performed on the stage and ‘invisible space’ which is not visualized on the stage but used to broaden space in the play.
Also, drama must be performed only during fixed running time that starts when the curtain goes up and ends when it goes down. During the play, a person watching the play gets to experience ‘story time’ which indicates time required to develop series of events in the play. At the same time, the individual comes to experience ‘relative time’ that makes him/her perceive the flow differently in accordance with his/her situation and condition. Therefore, to analyze the play, we ought to take a loot at not only ‘time in terms of text’ but also ‘time in terms of audience’, a concept which covers running time, story time and relative time.
This study focuses on space in <Shoo-oo Shoo Once Upon A Time> because the play doesn’t show a meaningful change in visible space and invisible space. Rather, this drama is differentiated from other plays by changing the characteristic of the space in chapter four. Slowing down relative time of audience using stuttering couple is one of the unique temporal characteristics of this play.
This study focused on analyzing how space and time is constructed and reproduced in the play based on these spatial and temporal characteristics of <Shoo-oo Shoo Once Upon A Time>. To do this work, this paper defines spatial and temporal concept of play in Chapter Ⅱ. In chapter Ⅲ, this study analyzes characteristics of space and time that appear in Choi In-hoon’s overall dramas. Dramas written by Choi In-hoon normally have dualised space. They also delete specific time of reality which temporal background indicates in the play and draw mythical time by using scapegoat mechanism. This expresses ‘individual’ who is oppressed and sacrificed by power and makes the audience consider not only repetitive scapegoat mechanism throughout history but also violence derived from power that is hidden inside sacrifice ritual.
In chapter Ⅳ, this study analyzed the way time and space is composed, focusing on <Shoo-oo shoo Once Upon A Time>. In this drama, the visible space, the inner part of the hut, where stuttering couple and a baby live conflicts with the invisible space, the outer part of the hut, where a district office and policemen exist. Through this, the researcher came to know that the writer visualizes subjugated people who learn and internalize the way rulers think and problems related to invisible power through a conflict between visible place and invisible space. Also this paper examined the process that visible space and invisible space turn into transcendent space and effects gained from this process in view of the audience.
In the association with time in <Shoo-oo shoo Once Upon A Time>, this study put focus on the fact that the relative time in this play is set to go very slowly through stuttering and sluggish behavior. This makes the audience feel relative time rather disparate and make the audience consider fear of the world that laid on the basis of human nature. Also this work makes mythic time though erasing specific time of reality indicated by temporal background in the drama, transforming Agijangsu’s myth in accordance with the life of Jesus and the provenance symbolic structure of Passover and using scapegoat mechanism and sacrifice ritual. The audience would be aware of the fact that identity of people who can not overcome their destiny and people who can not even handle their savior has kept repeating throughout history. Moreover, the audience is able to introspect their lives in the same line with the characters in the drama.
This study closely examined characteristics that time and space have in the play and analyzed specific characteristics of space and time in Choi In-hoon’s drama. It is meaningful in the way that this paper analyzed how theme is embodied through time and space in Choi In-hoon’s drama on the basis of spatial and temporal concept of play that is differentiated from other literary genre.

국문 초록 (Abstract)

본 연구의 목적은 최인훈의 희곡 <옛날 옛적에 훠어이 훠이>의 공간 구성 방식과 시간 구현 방식을 분석하고 나아가 공간과 시간이 작중에서 어떠한 의미를 갖는지 살펴보는 데 있다.
희곡은 문학 장르인 동시에 연극의 한 요소이기 때문에 구체적인 무대 공간 위에서 재현되는 것을 전제로 한다. 따라서 희곡의 공간은 무대 위에서 재현되는 공간인 ‘가시 공간(可視 空間)’과, 무대 위에 재현되지는 않지만 극중 공간을 확장하기 위하여 활용되는 ‘비가시 공간(非可視 空間)’으로 나누어 살펴볼 필요가 있다.
또한 희곡은 막이 오르고부터 내리기까지 일정한 길이를 갖는 공연 시간 속에서 재현되어야 한다. 공연 시간 동안 관객은 극중 사건이 전개되는데 소요되는 시간인 ‘이야기 시간’, 자신의 상황과 조건에 따라 그 흐름을 다르게 인식하게 되는 ‘상대적 시간’을 경험하게 된다. 따라서 희곡은 ‘텍스트 차원의 시간’ 뿐 아니라 공연 시간과 이야기 시간, 상대적 시간을 포함하는 개념인 ‘관객 차원의 시간’을 살펴보아야 한다.
<옛날 옛적에 훠어이 훠이>의 공간에 주목한 이유는 가시 공간과 비가시 공간의 변화가 일어나지 않는 대신 넷째 마당에서 공간의 성격을 변모시킴으로써 다른 작품의 공간과 차별되는 효과를 얻고 있기 때문이다. 또한 말더듬이 부부를 등장시킴으로써 연극으로 상연될 때 관객 차원의 상대적 시간을 느리게 구현하는 것은 이 작품이 갖는 독특한 시간적 특징 중 하나이다.
본고에서는 <옛날 옛적에 훠어이 훠이>의 이러한 공간적 특징과 시간적 특징에 주목하여 작중에서 공간과 시간이 어떻게 구성·구현되어 있는지 살펴보았다. 이를 위하여 Ⅱ장에서 희곡의 공간과 시간 개념을 정리하였으며, Ⅲ장에서는 최인훈 희곡의 작품 세계 전반에 드러나는 공간과 시간의 특징을 살펴보았다. 최인훈 희곡은 공간이 이원적으로 구성되며, 작중 시간적 배경이 지시하는 현실의 구체적 시간을 소거하고 희생양 메커니즘을 활용함으로써 신화적 시간을 구현하고 있다는 특징이 있음을 알 수 있었다. 이는 권력에 의해 억압당하고 희생되는 개인의 모습을 표현하고 관객으로 하여금 역사 속에서 반복되어온 희생양 메커니즘과 희생제의에 내재된 권력의 폭력성을 고찰하도록 한다.
Ⅳ장에서는 <옛날 옛적에 훠어이 훠이>를 중심으로 하여 공간 구성 방식과 시간 구현 방식을 분석하였다. <옛날 옛적에 훠어이 훠이>는 말더듬이 부부와 아기가 존재하는 오막살이 내부가 가시 공간으로, 관가와 포졸이 존재하는 오막살이 외부가 비가시 공간으로 제시되며 서로 대립하는 구조로 형상화되어 있다. 이를 통해 작가가 지배층의 사고를 학습하고 내면화하는 피지배층과 보이지 않는 형태로 작용하는 권력의 문제를 가시 공간과 비가시 공간의 대립 구조로 형상화하고 있음을 알 수 있었다. 또한 넷째 마당에서 가시 공간과 비가시 공간이 초월적 공간으로 변모하는 과정과 이를 통해 얻게 되는 효과를 관객 차원에서 살펴보았다.
<옛날 옛적에 훠어이 훠이>의 시간과 관련해서는 말더듬과 굼뜬 행동을 통해 극의 전반적인 상대적 시간이 매우 느리게 구현되어 있음에 주목하였다. 이는 관객으로 하여금 상대적 시간을 이질적으로 느끼게 하며 인간의 근원에 존재하는 세계에 대한 두려움을 고찰하도록 한다는 것을 알 수 있었다. 그리고 이 작품은 작중 시간적 배경이 지시하는 구체적 현실의 시간을 소거하고, 아기 장수 설화를 예수의 생애와 과월절 유래 상징 구조에 맞게 변용함과 더불어 희생양 메커니즘과 희생 제의를 활용함으로써 신화적 시간을 구현하고 있다. 관객은 신화적 시간을 통해 자신들의 운명을 극복할 수 없으면서 자신들에게 주어진 구원자조차 감당하지 못하는 민중의 모습이 역사 속에서 반복됨을 깨닫고 나아가 자신의 삶을 같은 선상에서 성찰하게 된다.
본 논문은 희곡의 공간과 시간이 갖는 특징을 살펴보고 이를 바탕으로 최인훈 희곡의 공간적 특징과 시간적 특징을 분석하였다. 이는 다른 문학과 변별되는 희곡의 공간과 시간 개념을 바탕으로 최인훈 희곡에서 주제 의식이 공간과 시간을 통해 어떻게 구현되고 있는지 살펴보았다는 점에서 의의가 있다고 할 수 있을 것이다.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 = 1
• 1. 연구의 목적 = 1
• 2. 선행 연구 검토 = 7
• Ⅱ. 희곡의 공간과 시간의 개념 = 11
• 1. 공간의 구조와 특성 = 11
• 2. 시간의 구조와 특성 = 15
• Ⅲ. 최인훈 희곡의 공간과 시간의 특징 = 22
• 1. 공간의 이원적 구성 = 22
• 2. 신화적 시간의 구현 = 27
• Ⅳ. <옛날 옛적에 훠어이 훠이>의 공간과 시간 = 34
• 1. 공간 구성 방식과 의미 = 34
• 1) 가시 공간과 비가시 공간의 대립 = 34
• 2) 현실적 공간에서 초월적 공간으로의 변모 = 43
• 2. 시간 구현 방식과 의미 = 48
• 1) 말더듬과 굼뜬 행동을 통한 느린 상대적 시간의 구현 = 48
• 2) 서사 원형과 희생 제의를 통한 신화적 시간의 구현 = 54
• Ⅴ. 결론 = 60