이용찬 희곡의 오브제 기능 연구|RISS 상세보기

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This study would focus on objects in the plays of Lee Yong-chan, a representative, the young playwrights’ in the 1950s, revealed its function and analyzed the aspect of combination with dramatic elements to investigate the characteristics of his dramaturgy and theatricality. Lee Yong-chan came to receive attention, showing dramaturgy different from the existing realistic plays in his debut play Family, and the existing studies of his dramaturgy are limited to the work Family, so it is somewhat difficult to judge that the world of his works and the characteristics of his dramaturgy have been understood. Thus, this study would analyze the characteristics of dramaturgy in the works written when he was immersed in writing plays, earnestly, focusing on the object and investigate the dramatic effect revealed through the analysis. In plays, utilizing objects occupying the stage space based on visual symbolism reflects the genre characteristic of plays that are texts presupposing staging, and it is meaningful to focus on the symbolism of objects and analyze works, examining its function, in that the characteristics of a playwright’s dramaturgy can be understood through that.
To investigate this, Chapter Ⅱ examined the definition and function of the concept of an object in plays focusing on theatre semiotics. Traditionally, objects have been used as a concept that refers to props used in the drama; however, since theatre semiotics appeared, it has been recognized as an individual being constituting the drama. The definition of an object shows a tendency of expansion to a more comprehensive concept and the liquidity of the definition as the ages pass. To summarize the function of an object, the object is divided broadly into instrumental, directive and symbolic functions, and the overlapping functions of objects can fill the space of the drama.
Chapter Ⅲ draws up a list, finding all objects in stage directions, action directions and the characters’ lines in Lee Yong-chan’s plays and examines objects, focusing on the elements of the drama. The noticeable role of objects in his plays can be divided into the embodiment of stereoscopic characters, the mediation of dramatic conflicts and the drive of actions in the drama.
Objects utilized in the process of embodying the characters may symbolize the characters’ economic power or social status because of the fact that the characters own them, itself, and through their attitudes toward the objects, their inner spaces and psychological qualities are implied, which is a characteristic. Lee Yong-chan showed high utilization so that even one object used can let the readers read various meanings through that. He allows an understanding of the characters’ social and economic status in the contemporary context, actively using the object with a referential function in which the spatiotemporal background of the work is revealed. In addition, he utilized objects that reveal family members’ generational characteristics as an aspect of the embodiment of characters, for the object that highlights generational characteristics in the relationship between parents and a child effectively functions in revealing psychological traits like characters’ values. Lastly, he used objects to reveal characters’ taste and personality. He symbolically presented the characters’ unique personality or psychological state differentiated from others’ by presenting characters who possess specific objects.
When an object is utilized for the mediation of a conflict, the conflict can be implicitly revealed because of the object’s symbolism. Moreover, since events and situations that caused conflict could be presented visually, a theatrical effect could be maximized. Lee Yong-chan’s plays, mostly, tended to show conflicts among family members, and the works where the atmosphere of a patriarchal family was dominant were characterized by an emphasis on the duties and responsibilities imposed on a child in the relationship between parents and the child. The conflicting situation that cannot but be simply presented, if it consisted only of lines came to have symbolism through a concrete object and functioned so that the stage could be more stereoscopically imagined by the readers through visual utilization.
The object that serves as a drive of actions in the drama has a function that implies what will happen in the future, stimulating characters’ actions, or becomes a clue to the resolution of a conflict that exposes the hidden truth. Lee Yong-chan promoted the suspense of the drama, utilizing foreshadowing as a dramatic technique to induce readers’ curiosity and interest and increase dramatic tension. Since the foreshadowing presents the outline of dramatic deployment to appear and allows the prediction of the future, it functions so that readers have a curiosity about the progress of events and can understand the flow of the drama.
Like this, in Lee Yong-chan’s plays, objects, which have been used as props and as a metonymy of reality, further express characters’ personality or conflicting relations metaphorically and drive the characters’ actions in the works. Moreover, the function and utilization of objects in his plays increase the density of the drama as characterized by overlapped uses, not limited to the formation of plots such as the embodiment of characters, the mediation of conflicts or the drive of actions in the drama. One object secured the equivocality of symbols, performing various roles according to the development of the drama, and judging from this characteristic, the object becomes a symbol with high utility in Lee Yong-chan’s plays. Thus, analyzing Lee Yong-chan’s plays, focusing on the functions of objects would contribute to the understanding of the world of his works as well as the characteristics of his dramaturgy.

번역하기

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 1950년대 대표적인 신진 극작가인 이용찬의 희곡에서 오브제에 주목하여 그 기능을 밝히고 극적 요소와 결합된 양상을 분석하여 그의 극작술적 특징과 연극성을 규명하고자 한다. 한국 희곡사에서 이용찬은 그의 데뷔작 ｢가족｣에서 기존의 사실주의 희곡과는 다른 극작술을 선보인 것으로 주목받게 되었는데, 그의 극작술에 대한 기존의 연구는 ｢가족｣에 한정되어 있다. 그러나 그는 무대 장치를 활용해 현대적 기법을 시도한 것 외에도 무대 공간을 차지하는 오브제를 현실 환유의 기능 이상으로 활용하여 희곡의 무대 공간을 입체적으로 구현하고자 하는 시도를 보인다. 따라서 본고는 그가 본격적으로 희곡 창작에 몰두했던 시기인 1950년대 후반과 1960년대 초반에 창작된 작품에서 나타나는 극작술의 특징을 오브제를 중심으로 분석하고 이를 통해 발현된 극적 효과를 밝혀내고자 한다. 희곡에서 오브제를 활용하는 것은 무대 층위를 강조하는 것으로 희곡의 장르적 특성을 반영하는 것이며, 오브제의 상징성에 주목해 그 기능을 살펴 작품을 분석하는 것은 한 작가의 극작술의 특징을 파악할 수 있다는 의미를 갖는다.
이를 위해 Ⅱ장에서는 연극 기호학을 중심으로 희곡의 오브제 개념의 정의와 기능을 살펴보고자 한다. 전통적으로 오브제는 극중에 사용되는 대소도구를 지칭하는 개념으로 사용되었으나 연극 기호학이 등장하면서부터 극을 구성하는 개별적 존재로 인식되며, 오브제에 대한 정의는 시대를 거치면서 보다 포괄적인 개념으로 확장되는 경향과 정의의 유동성을 보여준다. 오브제의 기능을 정리해보았을 때 오브제는 크게 도구적, 지시적, 상징적 기능으로 나누어볼 수 있는데, 오브제의 기능은 중첩되어 극의 공간을 채울 수 있다.
Ⅲ장에서는 구체적인 작품 속 양상을 파악하기 위해 이용찬 희곡 속의 무대 지시문과 행동 지시문, 등장인물의 대사 속에서 모든 오브제를 찾아내어 일람표를 작성한 뒤 극의 요소들을 중심으로 오브제의 역할을 분석하고자 한다. 그의 희곡에서 두드러지는 오브제의 역할은 입체적 인물의 형상화, 극적 갈등의 매개, 극 행동의 동인으로 나누어 볼 수 있다.
인물을 형상화하는 과정에서 활용되는 오브제는 인물이 소유한다는 사실 자체로 인물의 경제력이나 사회적 지위를 상징할 수도 있고 그가 오브제를 대하는 태도를 통해 그의 내면과 심리적 자질이 암시되는 특징이 있다. 이용찬은 인물 성격의 다양한 측면을 집약적으로 드러낼 수 있는 오브제를 활용하여 인물을 형상화하는 경향을 보인다. 그는 작품의 시공간적 배경을 드러낼 수 있는 오브제의 지시적 기능을 활용하여 시대적 맥락 속에서 인물의 사회·경제적 지위를 파악할 수 있게 한다. 또한 가족 구성원들의 세대적 특성을 드러내는 오브제를 인물 형상화의 한 측면으로 활용하기도 한다. 부모와 자식 관계에서 세대적 특성을 부각하는 오브제는 인물의 가치관과 같이 심리적 특질을 밝히는 데 효과적으로 기능하기 때문이다. 마지막으로 그는 인물의 취향과 개성을 드러내기 위해 오브제를 사용한다. 이는 특정한 오브제를 소유하고 있는 인물을 제시하여 다른 인물들과 변별되는 인물의 고유한 성격이나 심리적 상태를 상징적으로 보여주는 것이다.
오브제를 갈등의 매개로 활용한 경우 오브제가 지닌 상징성으로 인해 갈등이 함축적으로 드러날 수 있다. 뿐만 아니라 갈등이 발생하게 된 사건과 상황이 시각적으로 제시될 수 있어 극적 효과를 극대화할 수 있다. 이용찬의 희곡에서 갈등은 대부분 가족 관계를 중심으로 발생하는데, 집안의 가부장적인 분위기가 강조되는 작품에서는 부모와 자식의 관계에서 자식에게 부과된 의무와 책임이 강조되는 특징이 있다. 이처럼 대사만으로 이루어졌다면 단순하게 제시될 수밖에 없는 갈등의 상황이 구체적인 사물을 통해서 상징성을 가지게 되고 이것의 시각적 활용은 독자로 하여금 무대 공간을 더 입체적으로 상상할 수 있도록 기능하는 것이다.
극 행동의 동인으로서 작동하는 오브제는 등장인물의 행동을 촉발하여 앞으로 일어날 일을 암시하기도 하며 숨은 진실을 폭로하는 갈등 해결의 실마리가 되기도 한다. 이용찬은 독자의 호기심과 흥미를 유발하고 극적 긴장감을 높이기 위해 오브제를 통한 사전암시를 극적 수법으로 활용한다. 사전암시는 앞으로 펼쳐질 극의 전개에 대한 윤곽을 제시하고 미래를 예측할 수 있게 하기에 독자들로 하여금 사건 진행에 대한 호기심을 유발하고 극의 흐름을 파악할 수 있도록 기능한다.
이처럼 이용찬의 희곡에서 오브제는 소품으로 사용되고 현실성의 환유로서 사용되던 것에서 더 나아가 작품 내에서 등장인물의 성격이나 갈등 관계를 은유하며 인물의 행위를 추동하는 역할로도 기능한다. 뿐만 아니라 그의 희곡 속 오브제는 중첩되어 사용되는 특징을 보이며 무대 공간을 입체적으로 형성하고 있다. 하나의 오브제가 극의 전개에 따라 다양한 역할을 수행하면서 기호의 다의성을 확보한 것인데, 이러한 특성에 비추어 오브제는 이용찬의 희곡 속에서 활용도가 높은 기호가 된다. 그러므로 이용찬의 희곡을 오브제의 기능을 중심으로 분석하는 것은 그의 극작술의 특징을 파악하는 것은 물론 동시대 다른 작가들과는 변별적인 위치에 놓인 이용찬의 작품 세계를 이해하는 것에 기여할 것이다.

번역하기

본 연구는 1950년대 대표적인 신진 극작가인 이용찬의 희곡에서 오브제에 주목하여 그 기능을 밝히고 극적 요소와 결합된 양상을 분석하여 그의 극작술적 특징과 연극성을 규명하고자 한다. ...

목차 (Table of Contents)