이영희 작품에 나타난 한국적 디자인의 미적 특성

국문 초록 (Abstract)

최근 일원화된 사회는 차별화가 요구되고 있으며 그 결과로 전통성을 부각하는 것이 돌파구가 되었다. 패션계도 전통성을 살린 디자인으로 각자의 문화를 표현하고 있으며 우리나라 패션계도 고유의 전통성이 가미된 한국적 이미지의 패션 디자인을 많이 발표하며 글로벌시장에서의 경쟁력과 함께 한국 문화를 알리는데 기여하고 있다.
본 연구는 한국적 이미지를 반영한 작품을 국외에 발표하기 시작한 1세대 디자이너로 현재까지도 활발한 활동으로 한국적 디자인의 대표적 디자이너인 이영희의 작품에 나타난 한국적 디자인의 미적 특성을 고찰해봄으로써 우리 고유의 미의식을 환기하고, 한국적 디자인을 연구함에 있어 기초 자료로 활용되는데 목적이 있다.
본 연구의 방법은 이론적 연구와 실증적 연구로 이루어졌으며 실증적 연구는 인터넷 사이트 퍼스트뷰 (www.firstview.com) 와 이영희 홈페이지 (www.leeyounghee.co.kr)의 작품 사진을 중심으로 2001년 이후 최근 16년간의 작품을 연구 범위로 선정하였다. 자료의 선정은 의류학과 대학원생과 교수로 구성된 10명의 준거집단에 의해 선정하였다.
동양적 우주관과 문화정신을 바탕으로 주변 나라와는 차별되는 독특한 문화를 계승하였던 우리나라는 복식 문화 역시 다른 나라와는 구별되는 양식을 보여준다. 이러한 우리만의 독특한 복식의 미적 특성을 고찰하기 위하여 외적 형식은 형태, 색채, 소재, 장식과 문양으로, 내적 미의식은 자연‧순수성, 해학성, 상징성, 절제, 감춤으로 분류하여 분석하였다.
2001년 이후 이영희 디자인에 나타난 한국적 디자인의 외적 형식 연구 결과로 형태는 A라인과 H라인 실루엣, 하이 웨이스트, 말기 치마의 형태 등이 있었고 색채는 오방색, 붉은색, 소색(素色)의 사용과 흑백의 조화 등이 있었다. 소재는 주로 천연 소재와 백금 원단이나 전통 소재를 이용한 새로 개발된 소재 등이 사용되었다. 그리고 장식과 문양은 자연 문양과 은은한 지문의 활용, 비녀와 노리개 등이 나타났다.
2001년 이후 이영희 작품에 나타난 한국적 디자인의 내적 미의식 연구 결과는 자연‧순수성은 비대칭 구조와 여밈, 도련의 유기적인 곡선, 천연 염색과 소재색의 사용, 천연 소재의 사용, 먹으로 그린 꽃과 나무 그림 등으로 형태, 색채, 소재, 장식과 문양을 모두 활용하여 자연‧순수성을 나타내고 있으며 해학성은 치마의 형태 변형이나 깃 모양을 과장되게 변형하는 등 주로 형태를 이용하여 내적 미의식을 표현하고 있으며 특히 한복 치마를 이용한 해학성의 표현이 대부분이었다. 상징성의 표현은 색동의 응용, 삼작노리개를 사용하는 등 대부분 색채, 장식과 문양을 이용하였다. 절제는 도포의 형태, 무채색의 사용과 절제된 장식 등으로 주로 형태, 색채, 장식과 문양으로 내적 미의식을 표현하였다. 감춤은 머리에 쓰개를 이용하거나 겹쳐 입기 등으로 형태를 이용한 미의식의 표현이 많았다.
연구 결과를 종합해 보면, 외적 형식의 형태를 활용한 내적 미의식의 표현은 자연‧순수성, 해학성, 절제, 감춤에서 나타나 형태를 활용한 내적 미의식의 표현이 가장 많았고 상징성은 색채, 장식과 문양을 이용한 표현이 많았다. 이로써 2001년 이후 이영희 작품에 나타난 한국적 디자인의 미적 특성은 형태의 활용이 대부분이고 외적 형식의 요소를 부분적으로 또는 종합적으로 활용하여 한국적 이미지를 표출하고 있었다.
2001년 이전의 이영희 작품을 연구한 선행 연구에서 이영희는 데뷔 초반에는 한복의 외형적 요소를 거의 변형 없이 응용하였고 그 후로 개량복을 발표하였다. 그리고 93 F/W 파리 컬렉션을 계기로 서양식 복식에 한국적 이미지를 접목하면서 다양한 작품을 선보이기 시작했다. 그녀는 전통복식의 형태를 많이 응용하였는데 A라인과 H라인 실루엣, 유기적인 곡선의 사용이 많았고, 비대칭적 구조가 많이 나타났다. 특히 한복 치마의 응용과 변형이 많았다. 또한 그녀는 주로 천연 소재를 사용한 전통 천연 염색법으로 우리 고유의 색채를 재연 하였다.
이상의 2001년 이전과 이후의 이영희 작품을 비교하면 2001년 이후 작품은 형태의 응용이 남자 복식의 바지저고리나 도포, 두루마기 등으로 훨씬 더 다양해지고 세련되어졌으며 색채는 전과 같이 천연 염색의 사용으로 한국적인 자연성을 표출하고 있었다. 소재는 천연 소재를 고집하고 있지만 단순한 소재의 활용이 아닌 천연 소재들의 교직이나 쟈가드 직조 기법 등 실험적인 소재 개발의 꾸준한 노력으로 한국적 소재를 현대화하는데 기여하고 있다. 한복 치마 형태의 응용은 꾸준히 많은 작품에서 나타나고 있으며 내적 미의식의 표현은 직접적인 표현보다는 간접적인 표출로 현대적인 디자인에 접목함으로써 현대 패션에서 우리의 전통성을 알리며 디자이너로서 국제적으로 자리를 굳히고 있다. 이는 곧 우리의 고유한 복식의 특징들을 현대 패션에 적절히 적용하는 것은 차별화 된 경쟁력이 될 수 있다는 것을 의미한다.
본 연구는 국제무대에서 한국적 디자인을 널리 알리고 있는 이영희의 한국적 디자인 분석을 통하여 우리 전통에 대한 재인식과 한국적 디자인의 미적 특성에 대한 객관적 사유의 폭을 넓혀 앞으로 한국적 디자인 연구에 미비하나마 보탬이 되고 세계 속에 한국 문화 이미지를 구축하는데 도움이 되기를 기대한다.


Key Words : 한국적 디자인, 이영희, 전통, 미적 특성, 외적 형식, 내적 미의식

목차 (Table of Contents)

• 목 차
• 표 목 차 ......................................................................................................ⅲ
• 그림목차 ........................................................................................................ⅳ
• 국문초록 ........................................................................................................ⅶ
• Ⅰ. 서론 .......................................................................................................1
• 1. 연구의 필요성 .....................................................................................1
• 2. 연구의 목적 ..........................................................................................4
• 3. 연구의 방법 및 범위 .............................................................................5
• Ⅱ. 이론적 배경 ...........................................................................6
• 1. 복식의 미적 특성 ..................................................................................6
• 2. 한국적 미와 한국적 디자인의 미적 특성 ............................................8
• 1) 한국적 미와 한국적 디자인 .............................................................8
• 2) 한국적 디자인의 미적 특성 ...........................................................12
• Ⅲ. 이영희 작품에 나타난 한국적 디자인의 미적 특성 ...........37
• 1. 이영희의 작품 세계 ..........................................................................37
• 2. 이영희 작품에 나타난 한국적 디자인의 외적 형식 ..........................40
• 1) 형태 ................................................................................................40
• 2) 색채 .................................................................................................45
• 3) 소재 .................................................................................................49
• 4) 장식과 문양 ...................................................................................53
• 3. 이영희 작품에 나타난 한국적 디자인의 내적 미의식 .........................60
• 1) 자연‧순수성 ......................................................................................60
• 2) 해학성 ...........................................................................................62
• 3) 상징성 .............................................................................................64
• 4) 절제 .................................................................................................65
• 5) 감춤 ...............................................................................................67
• Ⅳ. 결론 ...................................................................................................70
• 1. 결론 및 요약 ......................................................................................70
• 2. 제언 ....................................................................................................72
• 참고문헌 ......................................................................................................74.
• ABSTRACT ................................................................................................78